| Arabeszk | |
|---|---|
| eredet | Bizánci zene , arab zene , közel-keleti zene, török népzene |
| Az előfordulás ideje és helye | 1940-es évek, Törökország |
| Hangszerek | Saz , zurna , egyéb közel-keleti hangszerek |
| Al műfajok | |
| Pop arabeszk, rock arabeszk, technobeszk | |
Az arabeszk ( Turkish Arabesk ; c French Arabesque - "arab style" [1] ) a keleti zene egyik iránya, amelyet a török zenetudósok a Törökországban létrehozott arab zenei stílusra jelöltek ki. Ez az úti cél különösen népszerű volt Törökországban az 1960-as évektől az 1990-es évekig.
Magához az arab zenéhez hasonlóan az arabeszk esztétika is évtizedek alatt fejlődött. Bár a dallamok és ritmusok túlnyomórészt bizánci és arabok, ihletet merít a balkáni és közel-keleti zenéből is, beleértve a szaza zenét és a keleti zene oszmán formáit. Az arabeszkek többnyire moll hangzásúak, jellemzően fríg stílusban , a témák pedig általában a vágyakozásra, a melankóliára, a viszályra és a szerelmi problémákra koncentrálnak.
1938-ban Törökországban betiltották az arab dalokat, de a Törökországban arab zenét játszó " Kairói Rádió " népszerűsége miatt a tilalmat fokozatosan feloldották. Törökországban az ének arabeszk formáját először az 1940-es években Haydar Tatlyay és több más énekes fedezte fel [2] . Az 1960-as években az arabeszket olyan énekesek fejlesztették ki, mint Adnan Shenses, Orhan Akdeniz, Ahmet Sezgin, Abdullah Yuce és Hafiz Burhan Sesyilmaz, akik a Raks kiadó zenéjét használták, amelyet az araboktól vettek át a török dalokhoz. A műfaj egészének megalapítójának Orkhan Genjebayt tartják , aki elkezdte keverni az angol-amerikai rock and roll -lal [3] . További jelentős arabeszk énekesek a Müslüm Gürses , Ferdi Tayfur és Hakkı Bulut. Az irány egyik kereskedelmileg legsikeresebbje Ibrahim Tatlıses , aki 1978-ban minden eladási rekordot megdöntött Törökországban, és a mai napig ad ki népszerű zenét. Bergen énekesnő "Acıların Kadını" című albuma (a turnéról. - "The Sufferer") volt a legkelendőbb Törökországban 1986-ban, és a műfaj klasszikus albuma. Bergennek több népszerű arabeszk albuma volt az 1980-as években. További énekesek: İsmail YK, Ebru Gundesh, Seda Sayan, Sibel Can . Muazzez Ersoy és Bulent Ersoy énekesek az oszmán klasszikus zene kortárs előadóiként jellemzik magukat. Zerrin Ozer 1982 és 1988 között arabeszk albumokat is kiadott, köztük a "Mutluluklar Dilerim" című albumot (a turnéról - "Boldogságot kívánok"), amelyet 1984-ben adtak ki. Az arabeszk műfaj egyik fontos képviselője szintén Azer Bulbul volt [4] . Az arabeszk dalok közös témája a szerelem és a vágyakozás, valamint a viszonzatlan szerelem, a gyász és a fájdalom erősen díszített és megrendítő ábrázolása. A témának az 1960-as és 1970-es évek elején az osztálykülönbség volt a felhangja, amelynek során a műfaj legtöbb követője – főként a munkásosztály és az alsó középosztály – azonosult velük. Fazyl Say török zeneszerző többször is elítélte és bírálta az arabeszket, a műfaj iránti szenvedélyt "árulással egyenlőnek" nevezve [5] .
Az arabeszk nem arab zene; a török zene arab dallamok és hagyományok által ihletett műfaja . Az arab zenét a klasszikus arab zene és a klasszikus török zene közötti nagy különbségek miatt nem vették át Törökországban, de aztán az arab zene dallamai befolyásolták a török pop és népzene kialakulását. Ráadásul ez a zenei stílus jól használta a török társadalom vidéki része által beszélt nyelvet, létrehozva a szúfizmusra épülő népirodalmat [6] .
Az arabeszk alapja a vokális, kisebb részben kizárólag instrumentális. A korai években a férfiak uralták a műfajt, de a műfaj népszerűségének csúcspontján a nők uralták a jelenetet. A női vokálok beözönlésével párhuzamosan a hangzás is egyre táncosabbá, vidámabbá vált.