Ivan Vasziljevics Shepelev | ||||
---|---|---|---|---|
Születési dátum | 1957. október 20. (65 évesen) | |||
Születési hely | ||||
Polgárság |
Szovjetunió Ukrajna |
|||
Foglalkozása | termelő | |||
Díjak és díjak |
|
Ivan Vasziljevics Shepelev ( Dnyipropetrovszk , 1957. október 20. ) ukrán előadóművész, rendező . Ukrajna népművésze (2002).
Ivan Shepelev egy katona, Vaszilij Matvejevics Shepelev karriertiszt és felesége, Praskovya Mikhailovna családjában született. A családfő szolgálatában szinte az egész Szovjetunió városaiban megváltoztatták lakóhelyüket. Legfeljebb egy évig maradtak rövid távú lakásukban - a Vaszilij Matvejevics másik részébe való beosztás ismét felváltotta a településeket. Harkovban végzett továbbképző tanfolyamokon, amikor Praszkovja Mihajlovna Dnyipropetrovszkból férjéhez úton egy buszon megszülte egy fiát, Ivant. Néhány éven belül egy fiatal művész számára más értelmet nyer az élet az úton - turnézni. De még korai volt erről beszélni.
A Shepelev család kisfiukkal a Pszkov régióban, majd Lettországban élt, és amikor Vaszilij Matvejevics északra távozott, felesége és az ötéves Ivan Ukrajnában, a luhanszki régió Kremennaja városában telepedett le. Praskovya Mikhailovna nővére, Matryona élt ott. Miután letelepedett egy óvodába dolgozni, az anya elkezdte oda vinni fiát. Ugyanebben a városban járt az 1. számú középiskolába ( 1965 ). Néha az edzést megszakították, és már szülőhazájában, Dnyipropetrovszkban folytatták. De az iskolai élet nagy része még mindig Kremennaya városában zajlott . Itt, a kilencedik osztályban az orosz irodalom tanára, Tatyana Davydovna Nosik felhívta a figyelmet tanítványa, Ivan Shepelev irodalmi képességeire. Verseket, történeteket írt, intellektuálisan fejlett fickó volt éveit meghaladóan. Mindig a probléma mélyére ásta magát, sőt a tanár történetesen beismerte, hogy egy kilencedikesnek volt igaza.
Az iskolában Ivan Shepelev feltörekvő rendezőként és színészként is ismert volt. A diák még a hatodik osztályban a Luganszki Bábszínház által látott turnézó előadásától inspirálva létrehozza saját bábszínházát. Minden lehetőség megvolt ennek az ötletnek a megvalósítására - abban az óvodában, ahol édesanyám dolgozott, babákat tartottak. Részvételükkel a tanárok néha kis előadásokat mutattak be a gyerekeknek, de Iván megjelenésével ezek a műsorok professzionális jelleget kaptak. Mindenki bizalommal kezelte azt a fickót, aki informálisan ennek a bábszínháznak az igazgatója lett. Szerepeket állított és hangoztatta a „Réparépa”, „A rablóróka”, „A farkas és a hét kölyök” című produkciókban. De a "Pinokió kalandja" című darab lett a legfontosabb mű. Alekszej Tolsztoj munkája alapján az iskolásfiú maga írta a darabot, és egy órán keresztül dolgozott az összes szereplőért.
A nyolcadik osztályban Ivan Shepelev kreatív törekvéseit romantikus hangulat hatotta át. Miután beleszeretett egy cigánylányba, elkezdett vele tánccsoportba járni. Ebben Iván nemcsak a cigány nép táncait tanulta meg, hanem nyelvét is. 1972 -ben egy tehetséges srác megszervezi saját cigánycsapatát, a "Bahtale Ternopen" (Boldog Fiatalság) c. Hamarosan vezetése alatt népszerűségre és sikerre tesz szert. Ukrajna összes régiójából kaptak felkérést előadásra. A csapatban Ivan Shepelev nemcsak a táncok és dalok számrendezőjét játszotta, hanem költői bélések szerzője, valamint programok házigazdája is volt. Egy tizedik osztályos tanuló verseit hamar egyedinek ismerték el. A szövegeket szerzői jog védte, és csak térítés ellenében használhatták fel más csoportok. A kremenszki 1. számú középiskolában Ivan Shepelev minden rendezvény házigazdája volt, cigány tabort táncolt. És amikor 1974-ben kiment érettségi bizonyítványt venni, csak neki játszottak cigánydallamot. Ez a motívum, mint kiderült, mindig releváns Ivan Vasziljevics életében.
Az iskola befejezése után Ivan Shepelev felvételi versenyen megy át a Dnyipropetrovszki Színházi Iskolába . Ott, kiváló művészi képességeire figyelve, a tanárok azt javasolják neki, hogy menjen el Moszkvába. Itt Ivan várta az első komoly tesztet. Egy másik országban, lakás nélkül, rosszul ismerte a várost, minden nap igyekezett többet megtudni a színházi Moszkváról. Szinte az összes szakosított oktatási intézménybe próbáltam belépni. Megdicsérték, de a lágy ukrán kiejtés nem sok eredményt hozott. És csak a moszkvai kísérleti stúdióban nem figyeltek a kiejtésre, látva a fiatal művész tehetségét. Ukrajna felől az új hallgató a Gnessin Moszkvai Zeneművészeti Főiskola szállójában kapott helyet. Tanulmányai során Ivan Shepelev nem csak a mesterkurzusokon szerzett színészi készségeket, hanem a moszkvai színházak színpadain nagy művészek munkájának megfigyelése eredményeként is. Minden ajtó nyitva állt a stúdió tagjai előtt. Aztán a fiatal tehetségeket különösen lenyűgözte a Moszkvai Művészeti Színház mestereinek részvételével Oleg Efremov által rendezett „Szóló órákhoz harccal” előadása. És minden színház új felfedezést adott nekik a híres drámaszínészek tevékenységében. Ahogy Faina Ranevskaya , akinek előadásait egy fiatal előadóművész is látogatta, mondaná, "olyan művészeket láttak a színpadon, akik soha nem születtek újjá".
1975- ben került sor az első koncertre Ivan Shepelev szakmai tevékenységében. Bár sokan megelőzték, a Jurij Rybin vezette csapattal végzett munkájáért először kapott honoráriumot a műsorvezető. De a moszkvai kísérleti stúdióban eltöltött két és fél év meghatározta a stúdió színészi sorsát. A képzési időszakban meglátogatott színházak között volt a híres "Rómán" . Ivan Shepelev minden előadásukat végignézte, érdeklődve az iskolából származó cigányok munkája iránt. És egyszer ennek a művészeti templomnak a csodálatos művészei meghívták a stúdió egy végzettjét "orosz szerepekre". Az elsőt Nyikolaj Szlicsenko „A cigányok lovagoltak” című darabjában adta elő. A „Rómán” kreatív tevékenység élénk volt, de rövid életű. Amiatt, hogy a művésznek nem volt tartózkodási engedélye, barátoknál, majd ismerősöknél kellett laknia. De furcsa módon Ivan Shepelev nem állandó lakóhely hiánya miatt hagyta el a színházat, hanem később egy súlyos hideg miatt, amely a nomád életmód miatt történt. Ivan Shepelev hosszú betegség után újabb kreatív javaslatot várt Saranskban. És ismét gyermekkori álmának megszemélyesítője volt. A Mordvai Köztársaság Állami Bábszínháza egyedülálló előadásairól, a színészek és bábok kiváló kombinációjáról volt híres. Ivan Shepelev számára lehetőség nyílt az ötletek átfogó megvalósítására. A „Katona vízforraló” című darabban a Gryts katonát és a medvét (babát), majd a bárót a „The Ghost of the Old Mill”, a kalózt a „Csodák házhoz szállítással” és más szerepekben játszotta. De a legemlékezetesebb az „Ivan Tsarevics, a szürke farkas és mások” című orosz népmeséken alapuló előadáson végzett munka volt. Ebben a művész ragyogóan játszotta Koshchei, a halhatatlan szerepét. Vladimir Kazachenko rendező felkérte Ivan Shepelevet is, hogy legyen versek szerzője ehhez a meséhez. A premieren azonban, akárcsak a következő napokon, most is feltűnést keltett az előadás. A művészt és költőt felkérték, hogy írjanak verseket és dalokat más produkciókhoz, amelyekre Saranszkban a mai napig emlékeznek. Híressé vált a „Tűz ég az éjszaka sötétjében ...” című dal, amelyet Ivan Shepelev a híres bárddal, Alekszandr Lobanovszkijjal írt a költő szerepére a „Malom” című darabban. De a művész költői adottságait nem csak az előadások megtekintésével lehetett értékelni. Ivan Shepelev versei számos köztársasági kiadásban jelentek meg. Ilyen például a "Young Republic" (Saransk) és a "Youth" magazin. A Moldovai Köztársaság Állami Bábszínházában végzett munka segített feltárni Ivan Shepelev sokoldalú tehetségét. Itt nemcsak elképzeléseit valósíthatta meg, hanem profi színészi leckéket is tanulhatott. Ebben az időszakban csatlakozott az Összoroszországi Színházi Társasághoz (1990-től a Színházi Dolgozók Szakszervezete). Alkotói fejlődését mindenki észrevette körülötte, és ígéretes művészként a Mordvin Köztársaság Állami Filharmóniájától beajánlották az Összoroszországi Varietéművészek Versenyére (Moszkva). Nem volt idő a felkészülésre, ezért Ivan Shepelev célul tűzte ki, hogy látókörét mások munkáira való tekintettel bővítse. De váratlanul a művész három körön ment keresztül, és egy levéllel tért vissza Saranskba . Aztán a Mordvin Köztársaság népművésze, a híres énekes és a Moldovai Köztársaság Állami Filharmóniájának művészeti igazgatója, Dmitrij Erimejev azt javasolta, hogy a bábszínház művész menjen hozzájuk dolgozni. Hosszú ideig meggyőzte Ivan Shepelevet, hogy a társalgási műfaj az ő hivatása, és a Filharmóniában nem voltak vezető koncertek.
1979 -ben Ivan Shepelev a színházból a Mordvin Köztársaság Állami Filharmóniájába költözött. Ebben zseniális előadóművészként tett szert népszerűségre. Híres előadók és csoportok kezdték meghívni az együttműködésre. Abban az időben Ivan Shepelev bejárta az egész Szovjetuniót, és kiváló művészekkel dolgozott együtt - Jurij Bogatikov , a Kolker csapat (Leningrád), Six Young, Ljudmila Zykina . Az 1979 -es turné ütemtervével Ivan Shepelev egy évnyi tanulást kombinált a Variety Art All-Oroszországi Alkotóműhelyében (VTMEI, Moszkva). Ebbe a műhelybe a Mordvin Köztársaság költségén küldték szakmai fejlődés céljából. Ebben a művész megtanulta a műsorok és az egyéni számok helyes felépítését, munka közben gyakorolta tudását a Moldovai Köztársaság Állami Filharmóniájának koncertjein. Ezenkívül ezt a tudást gazdagította a kiváló előadóművészekkel - Oleg Milyavsky és Boris Brunov - folytatott kommunikáció . Ők lettek Ivan Shepelev tanárai, segítettek fejleszteni tehetségét, kézről kézre adták tudásukat. Oleg Anatoljevics az improvizáció művészetére, a terem hangulatteremtésének képességére, Borisz Szergejevics a koncertprogramok irányítására tanította a fiatal előadóművészt. Természetesen egy tehetséges diák is kereste a saját kedvét, és egyszer elmondta Oleg Miljavszkijnak, hogy el akarja sajátítani a burime műfajt, különösen azért, mert a költészet nagyon közel állt hozzá. Aztán a tanár megjegyezte, hogy a temetés különleges ajándék, de ha Ivan meg akarja állapítani, hogy van-e ilyen, Leningrádba kell mennie a híres rendezőhöz és a burimistához, Mark Yakovlevhez. Aki nemcsak biztosította képességeiről az ifjú előadóművészt, hanem elkezdte tanítani a burime szám színpadra állítását. A tanár bevallotta a diáknak, hogy ő volt az első, aki ezzel a műfajjal szeretett volna foglalkozni, és ilyen ügyesen alkot kis verseket előre elkészített mondókákból. [1] Tehát a VTMEI bizonyítvány teljes mértékben megfelelt Ivan Shepelev tehetségének: az első kategóriájú művész-szórakoztató.
A művész 1980 -ban tért vissza szülőföldjére, Ukrajnába . Dnyipropetrovszkban élt, de koncertprogramokkal dolgozott szerte az országban. Ivan Shepelev különböző időpontokban fellépett a Volyn Állami Filharmonikusoktól, a Ternopil Állami Filharmonikusoktól, az Ukrconcerttől és a Krími Állami Filharmóniától. Meghívták, hogy működjön együtt az ukrán népművész Vaszilij Zinkevics "Svityaz" , Nazariy Yaremchuk és a "Marenichi", Alla Bayanova , Sofia Rotaru , Valentina Tolkunova , Nikolay Gnatiuk , Iosif Kobzon csapatával, a " Tender May " csapattal, „ Jó fickók ”, Nadezhda Babkina az „Orosz dal” együttessel, a „Christopher” fehérorosz színházi csoporttal. A művész alkotóföldrajza évről évre bővült, és ebben óriási szerepe volt a rangos versenyeken való részvételnek.
1986- ban Ivan Shepelev az Össz-ukrán Varietéművészek Versenyének díjazottja lett, megkapta a "verseny legjobb szórakoztatója" díjat. Természetesen ez a cím növelte a művész iránti szakmai érdeklődést. A Ljudmila Artemenko "Vodogray" vezette Dnyipropetrovszk csapata hívta meg dolgozni. Ivan Shepelev nemcsak kedvére, hanem szükségszerűségére is beleegyezett ebbe a javaslatba - nem engedhette meg magának, hogy hosszú túrára menjen anyjától, aki gondozásra szorult.
1987 -ben a művész a Dnyipropetrovszki Állami Filharmonikusoknál kezdte pályafutását. Tőle Ivan Shepelev ikonikus fesztiválokra, versenyekre ment, és mindig díjakkal tért vissza. Szinte azonnal, a Filharmóniában való regisztrációt követően a műsorvezető a moszkvai Összszövetségi Politikai Szatíraverseny díjazottja lesz, ahol a közönségdíjat is megkapta. 1989 - ben az All-Union versenyen a legjobb előadóművésznek ismerték el beszédpop műfajokban. Az ezt követő győzelmek, az Ukrajna Tiszteletbeli Művésze címmel, majd hamarosan a Népi Művésze címmel kitüntetett győzelmek csak megerősítették Ivan Shepelev, az eredeti munkastílusú nagyszerű művész – a szórakoztató Oleg nagymesterei tudásának utódja – tudását. Miljavszkij és Borisz Brunov. Meghívták a Moszkvai Állami Varieté Színház programjainak vezetésére, a nemzeti színpad szinte összes sztárjának koncertjére. 1998- ban Ivan Shepelev megalapította saját cigánycsoportját "Miro Ilo" Dnyipropetrovszkban. [2] Programjaival és produkciójával a csapat a Grand Prix-t hozta az Amala Nemzetközi Cigány Dalversenyen (Kijev, 1999) és a Khamoro Cigány Dalversenyen (Prága, 2001). A „Cigányegyüttes” Nemzetközi Verseny (Moszkva, 2001) díjazottjaként is elismerték őket. A "Miro Ilo" gyorsan elnyerte népszerűségét, és bár Ivan Shepelev sok időt fordított fejlesztésükre, ez nem befolyásolta a hivatalos munkahely tevékenységét. 2005-ig a Dnyipropetrovszki Filharmóniában maradt. Idén a „Popmesék Ivan Shepelevtől” című könyv is megjelent. [3] Ebben a híres előadóművész a megfelelő műfajban leírta a vele történt furcsa helyzeteket, valamint híres pop előadókat. Ivan Vasziljevics 2006 óta dolgozik a Yan Tabachnik Nemzetközi Kreatív Központban a koncertprogramok főigazgatójaként . Ugyanekkor alapította meg az ország egyetlen össz-ukrán versenyét a fiatal előadóművészek számára, Ivan Shepelev Ukrajna Népi Művészének díjára, [4] amely kétévente kerül megrendezésre, és a kifutó szórakoztató műfaj újjáélesztését szolgálja. Itt a mester tanítja ennek a művészetnek az alapjait, és megjegyzi: "Amit a művész a színpadon csinál, az egy hangszer, a terem hangulata az ő alkotása." [5]
Ivan Shepelev számára nagyon fontos a fény és a szépség megteremtése az életben, ezért semmilyen külső tényező nem befolyásolja jótékonysági tevékenységét. Minden évben Szent Miklós napján találkozót szervez veterán színészekkel az Ukrajnai Színházi Dolgozók Szakszervezetének dnyipropetrovszki regionális szervezete alapján, ahol ő az elnökhelyettes. [6] Ezeken a találkozókon arra törekszik, hogy figyelmet szenteljen, valamint magas kitüntetéseket adjon azoknak az embereknek, akik tetteikkel emelik fel a művészetet. Ivan Shepelev Ukrajna népművésze idejét és energiáját annak jólétének szenteli, felismerve, hogy a „művészet” tág fogalom. Magában foglalja a professzionalizmust és a magas törekvéseket is, amelyek minél magasabbak, annál közelebb állnak az emberek szívéhez.