Alien (film)

Az Alien egy 1979 -ben bemutatott  sci-fi horrorfilm [3] , amelyet Ridley Scott rendezett . A cím a film fő antagonistájára , az Alien -re utal , egy rendkívül agresszív idegen lényre, aki levadászja és megöli egy űrhajó legénységét . A filmet 1979. május 25-én mutatták be az Egyesült Államokban [ 4 ] .

A film számos díjat kapott, köztük a legjobb vizuális effektusokért járó Oscar-díjat [5] , a Szaturnusz a legjobb sci-fi filmért , a legjobb rendezőt , a legjobb női mellékszereplőt [6] és a Hugo-díjat . , valamint számos egyéb díj és jelölés [7] . Az AFI 100 év alatt a legakciódúsabb amerikai filmek listáján a hatodik helyen áll .

Az Alien volt a kezdete egy olyan filmsorozatnak Sigourney Weaverrel és más alkotásokkal: könyvek, számítógépes játékok, képregények és játékok, valamint az Alien vs. Predator [8] crossover sorozat kezdete , amelyen belül két filmet és egy nagyszámú képregény és videojáték [9] . A média franchise tartalmazza a Prometheus (2012) és az Alien: Covenant (2017) előzményeit, amelyeket Ridley Scott rendezett.

Filmszlogenek [10] :

• "Az űrben senki sem hallja, hogy kiabálsz" [11]
• "Figyelmeztető szó"
• "Ez Alien, a nyolcadik utas"

Telek

2122 év. A Weyland-Yutani Corporation tulajdonában lévő " Nostromo " űrvontató szállítja a rakományt a Földre - egy dúsító komplexum, amelyet húszmillió tonna érc feldolgozására terveztek. A repülés jelentős időtartama miatt a legénység (7 fő) elmerül a felfüggesztett animációban , a hajót egy robotpilóta vezeti. Amikor a Nostromo automatizálása felébreszti a hajó legénységét, a legénység kezdetben azt hiszi, hogy az út véget ért, és a hajó a Naprendszerben van . A csapat azonban hamarosan megtudja, hogy a Nostromo a Reticuli csillagkép ζ-2 ( Zeta Reticuli ) rendszerében található , az LV-426 feltáratlan bolygó közelében. Az anyahajó számítógépe megszakította a repülést, miután egy folyamatosan ismétlődő, ismeretlen, de valószínűleg intelligens eredetű rádiójelet észlelt, amely erről a bolygóról érkezett – feltehetően SOS -jel . A kapitány a tiltakozás ellenére emlékeztet arra, hogy a társasággal kötött szerződés értelmében a csapat köteles megtalálni és kivizsgálni a jelzés forrását.

A legénység leválasztja a fő hajót a rakományról, pályán hagyja, és leereszkedik a bolygó felszínére, és leszálláskor sérülést szenved. Dallas kapitányt, asszisztensét, Kane-t és Lambert navigátort a jel forrásához küldik. Felfedeznek egy kolosszális építményt, amelyről kiderül, hogy egy lezuhant idegen csillaghajó. A bejutást követően az expedíciós csapat megszakítja a kapcsolatot a Nostromóval, és nem tudhatja, hogy a fedélzeti számítógép részben megfejtette a jelet: ez nem SOS jelzés, hanem veszélyre figyelmeztet. A hajón az űrhajósok egy idegen pilóta holttestére bukkannak, aki a székében halt meg, mellkasa belülről leszakadt. A hajó felfedezése közben Kane leereszkedik annak rakterébe, ahol hordó alakú, bőrszerű tojásszerű tárgyakat fedez fel . Kane érintése kinyitja az egyik tojást, és egy facehugger ugrik ki belőle . Lyukat éget Kane öltönyének sisakjában, és az arcához tapad. Dallas és Lambert egy eszméletlen Kane-t visznek egy siklóhoz Ripleyvel a hídon . Amikor megtudja, hogy Kane-t egy ismeretlen biológiai szervezet sújtja, Ripley, mint a hajó biztonsági tisztje és megbízott kapitánya, amikor Dallas távol van, nem hajlandó felengedni a csoportot a fedélzetre, a charta kötelező napi karanténra vonatkozó előírása szerint . akár a Dallas kapitánya parancsának engedelmeskedve. Ash tudományos tiszt azonban figyelmen kívül hagyva Ripley döntését és a parancsnoki lánc szabályait , kinyitja a légzsilipet, hogy beengedje a csapatot. Ezt követően Ash és Dallas kezdeti kutatásokat végeznek, és felfedezik, hogy egy idegen szervezet tartja Kane-t kómában . A szervezetet nem lehet eltávolítani – ha megpróbálják elszakítani az arcról, még erősebben megragadja az arcot és a nyakat, és amikor megpróbálja levágni az idegen „pók” végtagját, kiderül, hogy a vér a levegővel keverve savat képez, amely annyira maró hatású, hogy a facehugger sebeiből néhány csepp két szinten átégeti a hajó belső válaszfalait.

Dallas úgy dönt, hogy Kane-t egy kriokamrába helyezi, mielőtt visszatér a Földre, de mielőtt a Nostromo felszállna az LV-426-ról, Ash rájön, hogy a Facehugger elengedte Kane fejét és meghal. Dallas kapitány beleegyezésével úgy dönt, hogy Ripley neheztelése ellenére megtartja a lény holttestét. A bolygóról való sikeres kilövés és a Nostromo egy rakománnyal a Föld felé indulása után Kane magához tér, a megnyugodott legénység pedig készül visszamenni a kriokamrákba, de ebéd közben Kane görcsölni kezd, ráborul a asztalra, testéből pedig mellkasát tépve egy kis idegen lényt választanak ki, amely gyorsan elbújik a rekeszek mélyén. Kane temetése után, akinek testét a világűrbe dobják, a legénység tagjai egy rögtönzött mozgásérzékelővel felfegyverkezve indulnak a lény keresésére. Először kiderül, hogy a mozgás forrása, amelyet felfedeztek, a hajó macskája, Jones. A lénynek azonban rövid időn belül sikerült levetkőznie a bőrét, és felnőtté nőtte ki magát, amely mára nagyobb és erősebb, mint egy ember. Az Alien megtámadja Brettet, aki kivált a csoportból, és berángatja a légcsatornába. Dallas úgy dönt, hogy egy házi készítésű lángszóróval bemegy a szellőzőrendszerbe, hogy a légzsiliphez hajtsa az Alient, és kidobja az űrbe. Miután félreértette társai utasításait, akik mozgásérzékelővel észlelték a felé közeledő idegent, Dallast egy szörnyeteg támadja meg.

Dallas halála után a Nostromo parancsnoksága és a fedélzeti számítógéphez való hozzáférés Ripley hadnagyhoz száll át, aki a lényt az űrbe akarja dobni. A vezérlőteremben megtudja, hogy a számítógépen a vállalat titkos utasításai vannak – „Különleges 937-es rendelés”, amely arra kötelezi a Nostromo-t, hogy változtassa meg az irányt, szerezzen új életformát, és mintákat szállítson a Földre kutatás céljából; a csapat túlélése nem prioritás. Ekkor váratlanul megtámadja Ash, aki egy magazinnal próbálja megfojtani. A megmentő Ripley Parker és Lambert összevesznek egy elkeseredett Ash-sel, és letépik a fejét. Kiderült, hogy Ash egy android : a programja megköveteli, hogy az idegent a Földre hozzák.

Ripley, miután aktiválta a sérült android agyát, megpróbál minden olyan információt megszerezni tőle, amely segíthet a xenomorf elleni küzdelemben. Ash szerint a legénység megmaradt tagjainak esélyük sincs szembeszállni a "tökéletes szervezettel", amely bármilyen légkörben és bármilyen körülmények között képes életben maradni. Ripley, Lambert és Parker elégetik Ash-t, és úgy döntenek, hogy elindítják a hajó önmegsemmisítő eljárását, és elrepülnek a Narcissus mentősiklóval, pedig csak két kriokamrája van. Míg Lambert és Parker a szükséges eszközöket és kellékeket szállítják a kompnak, Ripley a kormányállásba megy, hogy megkeresse Jones macskát, akit nem akar a csillaghajón hagyni. Ezalatt az Alien megöli Lambertet és Parkert, a magára hagyott Ripley pedig elkezdi a procedúrát, de rájön, hogy az Alien elzárja útját a siklóhoz. Ripley megpróbálja megszakítani az eljárást, de kihagyja a lemondási határidőt, és ismét megpróbál bejutni a kompba - ezúttal sikeresen. A transzfer biztonságos távolságra kerül a Nostromotól, mielőtt a hajó felrobban.

A felfüggesztett animációba való belemerülésre készülve, és a macskát a kriokamrába helyezve Ripley hirtelen rájön, hogy az Alien is belépett a siklóba, mielőtt az kiszállt volna, és elbújt a csövek között. Sikerül felöltöznie egy űrruhát, kiűzni az Alient a rejtekhelyéről, és kinyitja az űrsikló légzsilipjét, hogy a szörnyeteg a fedélzetre húzódjon. Ám az Aliennek sikerül mindkét mancsával a légzsilip nyílásába kapaszkodnia, Ripley pedig szigonyfegyverrel lelövi, és megpróbálja bezárni a légzsilipet, de a fegyver a küszöbbe kapaszkodik, és az Alien lóg a kábelen. Ripley beindítja a hajtóműveket, és egy sugárfúvással az Alient az űrbe robbantja.

Ripley lediktál egy történetet a Nostromo fedélzetén történtekről (kijelenti, hogy számításai szerint hat hét múlva éri el a lakott világok határát, és ha szerencséje van, észlelik az űrsikló jelét), és lefekszik a felfüggesztett animációs kamra.

Gyártás

Forgatókönyv

Dan O'Bannon a Dél-Kaliforniai Egyetem filmakadémiai hallgatója volt . Tanulmányai alatt találkozott osztálytársával, John Carpenterrel . Ron Cobb művésszel közösen elkészítették a „ Sötét csillag ” című sci-fi vígjátékot , amelyben egy szörnyeteg „karmokkal” ellátott strandlabda formájában szerepel. O'Bannon elégedetlen volt az eredménnyel, és pár év után úgy döntött, hogy forgatókönyvet ír egy igazinak tűnő idegen horrorfilmhez [12] . Időközben Ronald Shusett forgatókönyvíró opciót szerzett a We'll Remind You című Philip Dick - regény megfilmesítésére [ ~1] , majd felajánlotta O'Bannonnak, hogy működjön együtt a történetben [13] . Ronald és Dan megegyezett, hogy először a Star Beasttel foglalkoznak [~ 2] , majd megírják a történetet a Total Recall számára [15 ] . O'Bannon elkészített egy 29 oldalas "Memory" című forgatókönyvet, amely az "Alien" nyitójelenete lesz: egy csapat űrhajós vészjelzést kap egy titokzatos planetoidtól, megérkezik egy kutatóhelyre, és ott egy idegen lényt talál. Hogy ezután mi történt, O'Bannon nem tudta. Ezenkívül a forgatókönyvíró nem értette, hogyan kell kinéznie az Aliennek, és milyen képességekkel kell rendelkeznie [12] [15] .

Tudtam, hogy szeretnék horrorfilmet készíteni egy űrhajóról néhány űrhajóssal... A Dark Star horrorfilmként vígjáték helyett.

Amíg Shusett a telken dolgozott, O'Bannon Párizsba repült. Alejandro Jodorowsky rendező felhívta egy javaslattal a Dűne című regény megfilmesítésére . Dan hat hónapig dolgozott az adaptáción, és bár a projekt soha nem valósult meg, a forgatókönyvíró találkozott Chris Foss , Hans Rudy Giger és Jean Giraud művészekkel , akiknek vázlatai nagy hatással voltak Danre, amiről azt mondta: „Festményei mély hatást gyakoroltak. rám. Soha nem láttam még olyan szörnyűt és egyben szépet, mint az ő munkája. Így végül forgatókönyvet írtam Giger szörnyéről . A Dune után O'Bannon visszatért Los Angelesbe, hogy Shusettel dolgozzon a Star Beastben . Ronald leírta, hogyan szivárog be egy gremlin egy B-17-es bombázóba , és azt javasolta, hogy az epizódot helyezzék el a második felvonásba [13] . Hamarosan O'Bannon számos lehetőséget választott a projekt elnevezésére. A "Star Beast" és a "The Thing on Our Starship" nem illett, és a forgatókönyv átnézése közben Dan észrevette az "Alien" szót, amely gyakran ismétlődött a szövegben, és rájött, hogy ez tökéletesen illik a címhez [12 ] [13] . Hirtelen O'Bannon arra gondolt, hogy ha egy idegen megszállja a hajót, megszívja az áldozat arcát, majd magzatot helyezett bele, ami később kitört az illető gyomrából [13] . Shusett azzal az ötlettel állt elő, hogy az idegen egy embriót ültet be, amely kitör belőle; úgy gondolta, hogy ez egy érdekes cselekményeszköz lesz, amellyel egy idegen feljuthat a hajó fedélzetére [16] . Dan azt mondta: "Istenem, megvan, megvan az egész film" [17] .

A forgatókönyv írásakor O'Bannon sci-fi horrorfilmekből merített ihletet, nevezetesen a "The Thing from Another World " (halálos földönkívüli), a " Tiltott bolygó " (egy hajó, amely jelet kap egy veszélyes bolygóról, majd a legénység ) megölte egy földönkívüli), és a " The Planet Vampires " (az űrhajósok egy óriási idegen csontvázat találnak). A forgatókönyvíróra hatással volt Clifford Simak "Junkyard" című története is, amelyben az űrhajósok leszállnak egy planetoidra, és találnak egy tartályt tojásokkal [13] . Dan megemlítette, hogy hatással volt rá Philip José Farmer "Strange Relationships" (1960) című filmje, amely idegenek reprodukcióiról és különféle Entertaining Comics horrortörténetekről szól, amelyekben szörnyek mászkálnak az emberek között [18] . Később kijelentette: "Senkitől nem loptam el az Alient. Mindenkitől loptam!” [19] .

A forgatókönyv 85%-ban elkészült, és Shusett és O'Bannon több filmes cégnek is elküldte felülvizsgálatra [12] , és a projektet " Jaws in space" [13] néven írta le . Roger Corman stúdiója kezdett érdeklődni a forgatókönyv iránt , és a páros hajlandó volt aláírni a papírokat, azonban O'Bannon régi középiskolás barátja, Mark Haggard felajánlotta, hogy jobb ajánlatot köt. Mark elküldte a forgatókönyv egy példányát Walter Hillnek , a Brandywine Productions vezérigazgatójának , aki később megmutatta kollégáinak, David Gilernek és Gordon Carrollnak . Ennek eredményeként O'Bannon és Shusett szerződést írt alá, Hill és Guiler azonban nem voltak elégedettek a forgatókönyvvel, és számos módosítást eszközöltek rajta [12] . Az együttműködés kezdetén nem ment ilyen jól az írók és a producerek kapcsolata. Hill és Guiler nem sokat tudott a science fictionről, ami felzaklatta Dant és Ronaldot [13] . Walter és David átírták a karakterek párbeszédét, megváltoztatták a nevüket, űrkamionossá tették őket, és egy Ash nevű androidot is bevontak a történetbe. Shusett azonnal feleslegesnek tartotta az androidot, de aztán ez az ötlet elragadtatta. Ezen kívül Hill és Giler íróként akarta szerepeltetni [12] . Az Amerikai Írók Céhe azonban úgy döntött, hogy csak Dan O'Bannont írja forgatókönyvíróként .

A Fox 20. századi vezetése tétovázott egy sci-fi film projekt finanszírozásával [15] . Amikor azonban 1977-ben megjelent a Star Wars , amely később világsiker lett, Fox érdeklődése jelentősen megnőtt az Alien forgatása iránt. „A Fox gyorsan el akart vállalni egy Star Wars-szerű projektet. Az egyetlen űrszkript az asztalon az Alien volt” – emlékezett vissza O'Bannon . A stúdió zöld utat adott Aliennek, és 4,2 millió dollárt különített el a forgatásra [13] .

Rendezőt keresek

O'Bannon eredetileg az Alient tervezte rendezni, de a 20th Century Fox azt akarta, hogy Walter Hill vegye át az irányítást. Hill maga elutasította, mert úgy érezte, nem tudja kezelni a speciális effektusokat. A rendezői posztra további jelöltek voltak Peter Yates , Jack Clayton és Robert Aldrich , de mindegyikük visszautasította, mert a projektet hülye horror történetnek tartották. Eközben a brit Ridley Scott a Cannes-i Filmfesztiválon bemutatta rendezői debütálását, a The Duellists -t . Hamarosan a producerek felhívták a figyelmet Scott képére, és munkát ajánlottak neki. A britek beleegyeztek. Aztán a rendező Londonban élt, és forgatókönyveket készített a jövőbeli projekthez, ami nagy benyomást keltett a Fox főnökei számára. A stúdió azonnal megduplázta a költségvetést. Scottot a 2001: A Space Odyssey és a Star Wars ihlette a vázlatok elkészítésekor. A rendezőt azonban az érdekelte, hogy az Alien-t fantasy helyett horrorfilmmé tegye, és a projektet " a sci-fi texasi láncfűrészes mészárlásaként " jellemezte [12] .

Casting

A filmbeli szerepek képernyőtesztjei New Yorkban és Londonban zajlottak . Mivel csak hét karakter szerepelt a filmben, Scott igyekezett olyan erős szereplőgárdát összeállítani, amely lehetővé teszi számára, hogy a film vizuális élményére összpontosítson. Meghívta Marie Selway-t, aki korábban a The Duellists -ben dolgozott vele , hogy vezesse a castingot az Egyesült Királyságban , míg Mary Goldberg az amerikai castingot . A történet fejlesztése során O'Bannon elsősorban az Alienre összpontosított, a karakterfejlődést a jövőre halasztotta. Ő és Shusett az összes szerepet férfiként írták, külön megjegyezve, hogy "a csapat minden tagja teljesen egyenrangú, így bármilyen szerepet férfinak és nőnek is meg lehet tenni". Ez lehetővé tette Scottnak, Selwaynek és Goldbergnek, hogy tetszés szerint értelmezzék a karaktereket és alakítsák ki. Azt akarták, hogy a Nostromo legénysége egyszerű űrmunkásokra hasonlítson hihető környezetben – „űrkamionosokra”. Scott szerint a koncepciót részben a Star Wars ihlette, amely eltért a korabeli tudományos-fantasztikus filmekre jellemző felhőtlen jövővilág víziójától.

• Sigourney Weaver , mint Ripley , a Nostromo tisztje . A főszereplő női alakításáról Giler és Hill döntött, akik úgy érezték, hogy ez segít a filmnek abban, hogy kitűnjön a többi, a férfi főszereplők által uralt műfajú film közül. Kezdetben egy híres színésznőt szerettek volna elvállalni erre a szerepre, de a korán megjelent Star Wars példája megmutatta, hogy a film még teljesen ismeretlen színészek felhasználásával is nagy kassza lehet. Weaver jelöltségét Mary Goldberg javasolta, aki egyúttal Meryl Streep jelöltségét is javasolta, de mivel a vőlegénye nem sokkal korábban meghalt , a színésznő pedig gyászolt, a producerek Weaver mellett döntöttek. Weaver, bár sokkal több Broadway -tapasztalata volt , mint filmes tapasztalata, lenyűgözte Scottot, Gilert és Hillt a képernyőteszteken. Meghallgatásra került az egyik utolsó szerepére, így a képernyőtesztjének nagy része közvetlenül a stúdióban zajlott a díszletszerelés során. Ripley szerepe volt Weaver első jelentős filmszerepe, és Saturn-díjra jelölték a legjobb színésznő kategóriában, valamint BAFTA-díjat a legígéretesebb újonc főszerepben.

• Tom Skerritt mint Dallas, a Nostromo kapitánya. Skerritt kezdetben visszautasította a neki tett ajánlatot a projekt korai szakaszában, mivel a film rendezője még nem volt meghatározva, és a film költségvetése túl alacsony volt. Később, amikor Ridley Scottot kinevezték rendezőnek, és a költségvetést megduplázták, Skerritt beleegyezett.

• Yaphet Kotto mint Parker, repülőmérnök . A fekete amerikai Cotto-t azért választották, hogy nemzetközi karaktert adjon a Nostromo legénységének. A forgatókönyvet a Live and Let Die sikere nyomán ajánlották fel Cottónak , azonban a szerepre vonatkozó végső ajánlat meghozatalakor eltartott egy ideig, amíg megbeszélték az ügynökével.

• John Hurt mint Kane, egy biztonsági tiszt, akibe idegen embriót ültetnek be . Scott eredetileg Hurtot tervezte a szerepre, de az "Alien" forgatása során egy másik projektben kellett volna részt vennie Dél-Afrikában , így Kane szerepét John Finch kapta . Azonban a forgatás első napján Finch súlyosan megbetegedett; az orvosok súlyos cukorbetegséget , akut hörghurutot állapítottak meg nála . Hurt ekkor már Londonban volt, mivel dél-afrikai projektje nem sikerült, és gyorsan le tudta váltani Finchet. Ezért a szerepért Hurtot jelölték BAFTA-díjra a legjobb férfi mellékszereplő kategóriában.
• Ian Holm , mint Ash , egy tudományos tiszt, akiről kiderül, hogy egy android , akinek az a parancsa, hogy szállítsa az Alient a Nostromo-t birtokló vállalatnak. Holm, aki 1979-ig húsz filmben szerepelt, a csoport legeredményesebb színésze volt.
• Harry Dean Stanton mint Brett technikus. A képernyőteszten Stanton első szavai Scotthoz a következők voltak: „Nem szeretem a sci-fi-t vagy a szörnyfilmeket”. Ez a mondat szórakoztatta Scottot, de mégis meggyőzte Stantont, hogy vállalja el a szerepet, és biztosította, hogy az Alien közelebb áll egy olyan thrillerhez, mint a Tíz kis indián .
• Veronica Cartwright mint Lambert, a Nostromo navigátora . Cartwrightnak már volt tapasztalata horror- és fantasyfilmekben – különösen a Madarak és a Testrabók inváziója című filmben játszott . Eredetileg Ripley szerepére osztották, de amikor Londonba érkezett egy jelmezfelszerelés miatt, megtudta, hogy Lambert szerepére szánják. Nem szerette a karakter érzelmi gyengeségét, de mégis beleegyezett ebbe a szerepbe: " Meggyőztek arról, hogy megszemélyesítem a közönség félelmét, hogy az érzéseiket tükrözzem ." A filmben végzett munkájáért Cartwright a legjobb női mellékszereplőnek járó Saturn-díjat kapott.

• Bolaji Badejo mint Alien . Egy nigériai maszáj- és dizájnhallgatót fedezett fel egy bárban a filmes stáb egyik tagja, aki elvezette Ridley Scotthoz. Scott úgy érezte, hogy a maga 218 cm-es magasságával Badejo el tudja játszani az Alient, mivel karjai és lábai természetellenesen hosszúnak tűntek, ami azt az illúziót keltette, hogy az öltöny alatt nem lehet ember. Amikor azonban eljött a Brett haláljelenetének forgatásának ideje, Badejonak volt a magasságtól való félelme (a cselekmény szerint az Alien először láncon lendül a magasban, majd felrángatja Brettet az emeletre), ezért készült egy kisebb öltöny, amit Eddie kaszkadőrök . Powell felváltotta ezeket a jeleneteket és Roy Scammell.
• Helen Horton  a "Mama", a Nostromo fedélzeti számítógépének hangja.

Hogy segítse a színészeket a szerepeik megalkotásában, Scott történeteket írt minden szereplőnek, amelyben elmagyarázta származásukat. A próbáikat filmre vette, hogy a sikeres improvizációkat megörökítse a képkockában, és lefilmesítse az egyes színészek közötti feszültséget, és ezt később átadja a film szereplőinek.

Roger Ebert filmkritikus megjegyezte, hogy az Alien szereplői idősebbek voltak, mint a műfaj többi filmje akkoriban, ami segített hihetőbbé tenni a karaktereket. Egyik színész sem volt fiatal. A kapitányt alakító Tom Skerritt 46 éves volt, Hurt 39 éves, de idősebbnek tűnt, Holm 48, Stanton 53, Cotto 42, és csak Cartwright volt 30 és Weaver 29 éves. Sok korabeli filmben voltak fiatal szereplők, akiket idősebbé kellett tenni a reklámplakátokhoz. Az "Alien" szereplőinél azonban erre nem volt szükség: a szerzők elképzelése szerint nem kalandorok, hanem 20 millió tonna érc Földre szállítására bérelt munkások. A realizmus további hatását érte el az a tény, hogy a közönség a szereplőkben, hétköznapi kemény munkásokban látta magát napi gondjaikkal a jövő világának hátterében.

Forgatás

A forgatás 1978. július 5-én kezdődött. A legtöbb forgatás, amelyben a színészek is részt vettek, az Egyesült Királyságban, a Shepperton stúdióban zajlott. A modellek és miniatúrák forgatása a Bray stúdióban zajlott. Rudi Giger a "Necronomicon" albumról mutatta meg munkáját Ridley Scottnak, ami sokkolta a rendezőt, és azonnal felvette a svájcit. Giger az Alien, az idegen hajó, a facehugger, a tojások (újra kellett rajzolnia őket, mert a tetejük női nemi szervnek tűnt az eredeti vázlatokon) és az Space Jockey tervezésén dolgozott. Azokhoz a közeli felvételekhez, ahol az Alien mozgatja az állkapcsát, az olasz speciális effektusok mestere, Carlo Rambaldi megalkotta az Alien animatronikus fejét, amelyet minden felvétel után újra kellett festeni, mert a guba korrodálta a festéket. Az Alien fejét külön készítette el Rambaldi, aki a " Close Encounters of the Third Kind " -ben dolgozott az idegenekkel . Rambaldi követte Giger terveit, és változtatásokat eszközölt olyan mozgó alkatrészekkel, amelyek animálták az állkapcsot és a száj belsejét [20] . Zsanérokból és kábelekből álló rendszert használtak a lény merev nyelvének szabályozására, amely kinyúlt a szájából, és a végén volt egy második száj, saját mozgatható fogakkal. Az utolsó fejnek körülbelül 900 mozgó alkatrésze és ütközési pontja volt.

Arról a jelenetről, amelyben az Alien kimászik Kane mellkasából, Ridley Scott konkrétan nem mondott semmit a színészeknek. Csak John Hurt ismerte a koncepciót. A jelenetet négy kamerával vették fel egy felvételben, vérrel és belekkel teli mesterséges törzset használva, Hurt feje és karja kilógott az asztal alól. A bábszínész feljebb tolta a mellkasát a törzsön keresztül, és megfogta az áttörő lény botját. Egy vérsugár lövellt ki Cartwrighton , és ez annyira sokkolta, hogy felsikoltott, hisztérikusba esett [20] [21] . Tom Skerritt szerint "Amit a kamerán láttál, az igazi reakció volt. Fogalma sem volt, mi a fene történt. Hirtelen ez a dolog kiderült." [20] . Ash lefejezésének jelenetéhez Parker egy animatronikus fejű törzset készített, amit egy törpe bábosra tettek fel, és amikor a robot feje a test mellé lógott, karjait mozgatva a kamera elé szaladt. A jelenethez animatronikus fejet készítettek, de az arckifejezései természetellenesnek tűntek, így az asztalon lyukat ütöttek, ahová Ian Holm színész bedugta a fejét. Ridley minden egyes adagnál tejet öntött a szájába, ami elkezdett kifolyni a színész száján, amikor beszélni kezdett. Az android belseje makaróniból, kaviárból, márványból és tejből állt [22] . A színpad bemutatása közben a közönség gyakran a terem végébe vonult vissza.

Roger Christian művészeti vezető dolgozott a díszleteken. A speciális effektusok technikusai, Brian Johnson és Nick Alder mozgatható készleteket készítettek, köztük mozgószékeket és monitorokat [21] . Egy több mint 200 mesterből álló csapat készítette el a planetoid felszínét, a Nostromo belsejét és az elhagyott űrhajót. Összesen három modell készült a Nostromo hajóból: egy 30 cm-es változat a közepes és hosszú lövésekhez, egy 1,2 méteres változat a hátsó lövésekhez és egy 3,7 méteres változat a rövid lövésekhez. A kioldáshoz és a bolygó felszínére való kilépéshez szükséges berendezés 6,4 tonnát nyomott [21] . A Nostromo alsó részére külön, 12 méter hosszú modellt készítettek, amelytől Narcissus elvált. A jelenetek fekete háttér előtt készültek csillagokkal, dupla expozíció hozzáadásával [23] . Míg akkoriban elérhető volt a mozgásvezérelt fényképezési technológia, a film költségvetése ezt nem tette lehetővé. Ezért a csapat egy meghajtómechanizmusra szerelt, nagy látószögű objektívekkel rendelkező kamerát használt, hogy lassú áthaladást végezzen a modelleken, másodpercenként 21⁄2 képkocka sebességgel, mozgás látszatát keltve [21] . A hajó külső jeleneteit, amelyek a hajó belsejében mozgó szereplőket mutatják be, nagyobb modellekkel vették fel, vetítővászonnal előre rögzített felvételeket megjelenítve [24] . A hajómodellek fából, plexiből , műanyagból, fémhulladékból készültek, alkatrészeiket a második világháború bombázóinak és tankjainak előre gyártott készleteiből, valamint különféle műanyag formákból vették, amelyeket az EMA szállít a modellezés szerelmeseinek. 200 készletet használtak fel amerikai űrsikló és 20 TIE vadászrepülőgép megépítéséhez , és ugyanennyi készletet használtak a Star Wars R2-D2 modelljeivel . Ugyanezt a 200 siklókészletet használták fel a Nostromo motor létrehozásához (mint az üzemanyagtartályok ). A hajó egyetlen része, amelyet életnagyságúra építettek, a 18 méter hosszú leszállószár volt, amely közelről látható, amikor a Nostromo leszáll a bolygóra. Később ezt a kelléket egy fülkének díszítésére használták a rekeszben, ahol az Alien megtámadja Brettet, majd Ripley egy gubót talál Dallasszal. Abban a jelenetben, ahol Dallas, Lambert és Kane elsétál, három gyereket (közülük ketten Scott fiai, Jake és Luke ) vettek fel miniatűr űrruhában , hogy megmutassák, a kellék meglehetősen gigantikus . [25] A Space Jockey jelenetekben gyerekeket forgattak, hogy óriási terek benyomását keltsék. A szkafanderek öltönyei szellőzés nélküliek és nagyon kényelmetlenek voltak, ezért oxigénpalackos ápolónők szolgálatot teljesítettek a helyszínen . A Nostromo három jelenetből állt, amelyek egy darabként működtek, bár mindegyik jelenet külön felvételt mutatott be. A színészeknek a jeleneteket összekötő folyosókon kellett navigálniuk, ami a klausztrofóbia és a realizmus érzetét erősítette a filmben [21] [26] . John Hurt klausztrofóbiás volt.

Az Alien Pilot Chair ( Space Jockey ) eredetileg a Dune film díszletének készült, de soha nem használták. Giger a halott pilótával tervezte a széket [25] . A székben ülő lény eredetét nem árulták el. Scott később azt feltételezte, hogy "a hajó pilótája lehetett, és a hajó fegyverhordozó lehetett, amely képes idegen tojásokat dobni a bolygóra, hogy az idegenek bennszülött életformákat használhassanak gazdáként" [27] . A forgatókönyv korai változataiban a tojásokat külön piramis alakú szerkezetbe helyezték volna, amelyet később a Nostromo csapata talált volna meg, és ott lettek volna az emberektől eltérő, idegen szaporodási ciklust ábrázoló szobrok, hieroglifák.[ tiszta ] idegenek és űrlovasok [28] . Cobb, Foss és Giger koncepcióművészetet készítettek ezekhez a képsorokhoz, de végül a költségvetési problémák és a film megvágása miatt törölték őket . [21] A tojások tartását ugyanarra a díszletre vették fel, mint a zsokészéket [21] . A tojásszoba fényhatásait a szomszédban dolgozó The Who angol rockzenekartól kölcsönzött lézerek hozták létre .

Négy egyforma macskát választottak Jones macskának. Azt a jelenetet, amelyben a macska sziszegni kezd, amikor meglátja az Alient a férfi háta mögött, egy kutya részvételével forgatták le, amelyet először lecsuktak a macska szeme elől, majd hirtelen eltávolították a kerítést [22] . Sigourney Weaver felfedezte, hogy allergiás a macskaszőr és a glicerin kombinációjára, amelyet a színészek bőrére kentek, hogy izzadtnak tűnjenek. A glicerin eltávolításával folytatni tudta a macskákkal való munkát. Az Aliennek eredetileg a Nostromo elpusztulásával kellett volna véget érnie, miközben Ripley megszökik Narcissus siklóján. Scott azonban kitalálta a film "negyedik felvonását", amelyben az Alien egy siklón jelenik meg , és tárgyalt a 20th Century Foxszal, hogy növeljék a jelenet költségvetését .

Telepítés

A szerkesztés 20 hétig tartott, és 1979 januárjában fejeződött be [29] . Terry Rawlings, aki korábban a The Duelist hangszerkesztőjeként dolgozott, Scott-tal együttműködve lelassította a film tempóját, hogy feszültséget keltsen az ijesztő pillanatokban. Rawlings szerint „Szerintem helyesen jártunk el azzal, hogy eleinte lelassítottuk a történetet, bár most már másképp csinálják. Szerintem a lassúság miatt voltak pillanatok, amikor ijedt embereket szerettek volna látni... aztán gyorsan tudtunk haladni, amikor sarokba szorítottuk az embereket, majd megtámadtuk őket. Nagyjából így működött." [29] . A film első vágása több mint három órás volt; a további szerkesztés két órára csökkentette a végleges változatot [29] . Sok jelenetet kivágtak a filmből, mert nem tűntek elég valósághűnek, és lelassították a tempót a szökési jelenetekben [30] . Tom Skerritt megjegyezte, hogy "a képnek gyorsnak kell lennie.

Vágott jelenetek

Scott sok felvételt forgatott, amelyek végül nem kerültek be a filmbe. A legtöbb olyan pillanatokból állt össze, amelyeknek nem sok haszna volt a filmnek - különböző felvételek (Scott sokat csinált belőlük), párbeszédfoszlányok, az Alien különböző szögei, amelyekben még mindig inkább egy öltönyös férfinak tűnt. . Kezdetben egy 142 perces szerkesztést szerkesztettek, amit a stúdió kérésére 116 percesre vágtak le. Több pillanat megszakadt, vagy a korhatár-besorolás miatt, vagy azért, mert Scott úgy érezte, lelassították a történetet.

Összességében Scott elégedett volt az 1979-es bérelt verzióval. Amikor 2003-ban a stúdió úgy döntött, hogy kiadja a tetralógiát egy speciális DVD-kiadáson, és Scottot felkérték a film digitalizálására, azt is javasolták, hogy adjon ki egy kiterjesztett verziót, amely korábban vágott anyagokat is tartalmazna. A vágott felvételek áttekintése közben azonban Scott elutasította azt az ötletet, hogy az eredeti videósorozatot új jelenetekkel egészítsék ki, mivel ismét arra a következtetésre jutott, hogy ezeket a jeleneteket azért vágták el, mert lelassították a cselekményt. Scott azonban azt akarta, hogy a sorozat rajongói új benyomást szerezzenek a filmről, ezért úgy döntött, hogy nem a meghosszabbított változatot szerkeszti, hanem egy alternatív változatot - néhány új jelenetet elhagyva, hogy ne törjön meg a film tempója. történetet, ugyanakkor már a színházi változatban is lerövidített vagy teljesen kivágott néhány jelenetet [31] . Az új verzió 115 perces, ebből adódóan a teljes tetralógiában az első film az egyetlen, amelyben a bővített változat rövidebb, mint a színházi. És bár ezt a verziót a rendezői verziónak hívták, Scott megerősítette, hogy ezt a címet csak PR-célokra adták hozzá – ő maga is alternatívaként tekintett erre az új verzióra, amely szintén a szerzői elképzelését tükrözte [32] .

Zene

Az Alien zenéjét Jerry Goldsmith szerezte , Lionel Newman vezényelte, és a Nemzeti Filharmonikus Zenekar adta elő. Scott eredetileg Isao Tomita akarta megszerezni a filmet , de a 20th Century Fox egy ismertebb zeneszerzőt akart, Goldsmithet pedig a 20th Century Fox elnöke, Alan Ladd, Jr. ajánlotta [33] . Goldsmith a romantika és a lírai rejtély érzetét akarta kelteni a film nyitójeleneteiben, ami feszültséget és félelmet keltett az egész filmben . Terry Rawlings szerkesztő Goldsmith korábbi filmjeiből származó kompozícióit használta fel, többek között Freud: The Secret Passion, Howard Hanson 2. szimfóniája (Romance) című filmjét [29] [34] .

Scott és Rawlings több kompozíciót használt ideiglenes kottaként a film vágása során, és több jelenetet újraforgattak, hogy illeszkedjenek a zenéhez. Goldsmith később megjegyezte: "Látható, hogy ellentétes póluson voltam a filmesekkel." Scott azonban úgy méltatta Goldsmith zenéjét, hogy „tele van sötét szépséggel” és „komoly és fenyegető, mégis gyönyörű”. Goldsmithet jelölték Golden Globe -díjra a legjobb eredeti zenéért, Grammy-díjra a legjobb zenés albumért és BAFTA-díjra a legjobb filmzenéért [35] .

Tervezés

Aliens

Dan O'Bannon bemutatta Ridley Scottot Rudy Giger munkásságában ; Mindketten úgy érezték, hogy Nekron IV című festménye pontosan az a kép, amelyet a film antagonistájaként akartak bemutatni [36] . A 20. század elején Fox úgy érezte, hogy Giger munkája túlságosan ijesztő a nyilvánosság számára, de a Brandywine Studios ragaszkodott hozzá. Gordon Carroll azt mondta: "Az első másodpercben, amikor Scott látta Giger munkáját, tudta, hogy a legnagyobb tervezési probléma, talán a legnagyobb probléma a filmben megoldódott . " Scott Zürichbe repült, hogy találkozzon Gigerrel, és jóváhagyta minden munkáját: a környezetet, a planetoid felszínt, az elhagyott űrhajót, mind a négy idegen alakot, a tojástól a felnőttig [36] .

A jelenetet, ahol Kane megvizsgálja a tojást, a vágás során vágták el. Üvegszálas tojást használtak, hogy John Hurt színész rávilágítson, és lássa a mozgást a belsejében, amit Scott kézzel végzett, és gumikesztyűben mozog a tojás belsejében [37] . A tojás felső része hidraulikus, míg a belsejében tehéngyomor és bendő volt [20] . A tojásokról készült tesztfelvételeket csirketojással forgatták, a felvételeket a korai előzetesekben használták. A plakáton egy csirketojás képét használták fel, amely a franchise egészének szimbólumává vált - ellentétben a kész filmben megjelenő idegen tojással.

Az archorog és orrcsontja egy kos beleiből készült, majd egy tömlő nyomása kilőtte a tojásból. A szerkesztés során a keretet megfordították és lelassították, hogy kiterjesszék az effektust, és több részletet mutasson [20] . Facehugger volt az első lény, akit Rudy Giger tervezett a filmhez, több verzió is készült, mielőtt megjelent egy kis lény, akinek emberi ujjai és hosszú farka volt. Dan O'Bannon és Ron Cobb megrajzolta a végleges változatot Giger terve alapján [27] . Cobb arra gondolt, hogy ennek a lénynek vér helyett erős savja lehet, ez a tulajdonság a felnőtt idegenekre is átörökíthető, és lehetetlenné teszi a legénység számára, hogy hagyományos eszközökkel, például fegyverekkel vagy robbanóanyagokkal megölje, mivel a sav átéghet a hajótest [27 ] . A halott arcölelőhöz Scott húst, haldarabokat és kagylókat használt fel a belsőség létrehozásához [20] .

A Chestbreaker tervezését Francis Bacon 1944-es Three Studies for Figures at the Base of a Crucifix [20] című festménye ihlette . Giger eredeti, továbbfejlesztett kialakítása egy kopasztott csirkére hasonlított [20] . A forgatókönyvíró, Dan O'Bannon a Crohn-betegséggel kapcsolatos tapasztalatai alapján ihlette meg a felrobbanó mellkas jelenetet .

A jelenethez, amelyben Ashről kiderül, hogy android, a törzs és a felsőtest irányítható bábja, valamint egy lefejezett animatronikus fej makett készült Ian Holm színész arcából. Tej, kaviár, tészta, száloptika és húgyúti katéterek egy android belsejét ábrázolták [26] . A tesztvetítések során az egyik néző elvesztette az eszméletét.

Alien

Az Alien első vázlatát Rudy Giger készítette közvetlenül a részvételi ajánlat után, és mivel egy kávézóban történt, az egyetlen papír, ami kézbe került, egy szalvéta volt. Giger számos koncepciófestményt készített a felnőtt Alienről. A lény testét gyurmából faragta, olyan részekkel, mint a kígyócsigolyák és a Rolls-Royce hűtőcsövek . Valódi emberi koponyát használtak az Alien maszk elülső részének elkészítéséhez , mivel a tervek szerint az Alient szemekkel ábrázolták (Giger olyan vázlatokat készített, ahol az Aliennek óriási humanoid szeme van), de nem tűnt túl meggyőzőnek. A koponyának azért volt különleges jelentése Rudy Giger számára, mert gyerekkorában apja koponyát adott neki névnapjára. Volt olyan ötlet is, hogy az Alien öltönyét átlátszóvá tegyék, hogy megmutassa csontvázát és keringési rendszerét. Az ötletet el kellett vetni, mert a gyakorlatban nehéznek bizonyult egy ilyen jelmez létrehozása. Rambaldi eredeti állkapcsa most látható a Smithsonianban [30] , az eredeti földönkívüli öltönyt pedig 2007 áprilisában aukción adták el [39] . Nagy mennyiségű zselét használtak a nyál utánzására és az Alien nyálkás megjelenésére. A lény hangját Percy Edwards, a 60-as és 70-es években a brit televíziós madár- és bálnahangok létrehozásáról ismert hangművész biztosította [33] .

A film legtöbb jelenetében az Alient Bolaji Badejo alakította . A latex öltönyt Badejo vékony figurája (208 cm) szerint varrták gipszkötéssel az egész testen [20] . Scott megfigyelte, hogy az Alien "felveszi a gazdaszervezet - jelen esetben egy ember - elemeit" [21] . Badejo tai chi és mime órákon vett részt , hogy meggyőző mozdulatokat alkosson az Alien számára [40] . Néhány jelenetben, például amikor az Alien leereszkedik a mennyezetről, hogy megölje Brettet, a lényt Eddie Powell és Roy Scammell kaszkadőrök ábrázolták – kábelekre függesztették és elforgatták őket. [21]

Scott úgy döntött, hogy a film nagy részében nem mutatja be teljes egészében az Alient, testének egy részét árnyékban hagyva, hogy horrort idézzen elő és növelje a feszültséget. Ily módon a közönség kivetítheti félelmeit egy elképzelésbe arról, hogyan nézhet ki a lény többi része. Scott azt mondta: "Minden mozdulat nagyon lassú, nagyon kecses lesz, és az Alien alakja megváltozik, így soha nem tudhatod pontosan, hogyan néz ki." [21] és "Még soha nem szerettem a horrorfilmeket, mert a végén , ez mindig volt egy férfi gumiruhában. Nos, van rá mód, hogy kezeljük. Az ilyen típusú filmekben nem az a legfontosabb, amit látsz, hanem annak hatása, amit láttál .

Roger Ebert megjegyezte, hogy "Az Alien egy konstrukciót használ, hogy az idegent frissen tartsa a film során: megváltoztatja a lény természetét és megjelenését, így soha nem tudhatjuk, hogy néz ki vagy mire képes... Most először veszünk egy közelebbről megnézni egy idegent, amint kitör szegény Kane mellkasából. Tagadhatatlanul fallikus a formája, Tim Dirks kritikus pedig "nyitott, nedves hüvelyszájára" hivatkozik [41] .

Csillaghajók

O'Bannon behozta Ron Cobb és Chris Foss művészeket , akikkel együtt dolgozott a " Dark Star " és a " Dine " című filmeken. Ők hárman tervezték az öltönyöket és az űrvonót [36] . A hajó neve Joseph Conrad 1904-es The Nostromo című regényéből származik, a forgatókönyvben szereplő Narcissus nevű mentősikló pedig Conrad 1897-es Negre of Narcissus című novellájáról kapta a nevét . Jean Giraud dolgozott a jelmezeken, a végső változatot pedig John Mollo tervező készítette [21] . A hajók és a bolygó modelljeit és miniatúráit Brian Jones és Martin Bauer vizuális effektus-specialisták készítették. Csapatuk a Bray Studiosban dolgozott, amely 40 km-re van a Shepperton Studiostól. A Nostromo tervezése Ridley Scott és Ron Cobb rajzain alapul [43] .

Ron Cobb ipari stílusú hajót készített szimbólumokkal és színes jelekkel a hajó különböző területeire és aspektusaira [25] . A jelenetek nagy tranzisztorokat és kis felbontású számítógép-képernyőket használtak, hogy "használt" ipari megjelenést kölcsönözzenek a hajónak, és úgy tűnjön, mintha "korszerűsített elavult technológiával" építették volna [25] . Kezdetben a Nostromo sárga volt, majd a jeleneteket szürkével forgatták újra. A Nostromo-t birtokló céget nem nevezik meg a filmben, a szereplők "a cég"-ként emlegetik. A cég logója azonban megjelenik néhány Weylan-Yutani dekoráción és sörösdobozon. Cobb azért hozta létre a nevet, hogy utaljon a Nagy-Britannia és Japán közötti üzleti szövetségre, amely a brit Leyland Motor Corporation számára "Weylan"-t, japán szomszédja számára pedig "Yutani"-t gyártott . Az 1986-os folytatásban, az Aliensben a cég a Weyland-Yutani nevet kapta.

Külön modellt készítettek egy elhagyott idegen űrhajó külső részére. A matt festést a hajó belsejében lévő területek kitöltésére, valamint a planetoid felszínéről készült külső felvételekhez használták. A planetoid nevét a film nem említi, de a forgatókönyv egyes vázlataiban az Acheron nevet kapta - az ókori görög mitológiából  származó folyó (Acheron - "a bánat patakja"; a Styx folyó egyik ága, amely alkotja a pokol határa Dante szerint ). Az 1986-os Aliens folytatásában ez a planetoid az "LV-426" nevet kapta [44] .

Bérlés

Az Alient 1979 tavaszán mutatták be az Egyesült Államokban [45] [46] R besorolással , az Egyesült Királyságban "X", Ausztráliában pedig "M" minősítéssel [47] . A filmet 1979. május 25-én mutatták be korlátozottan az amerikai mozikban. A filmnek nem volt hivatalos premierje, június 22-én széles körben elterjedt az Egyesült Államok minden városában [48] .

Az Egyesült Államokban az Alien kereskedelmi sikert aratott, 90 moziban mutatták be (plusz 1 Kanadában). A film 51 hazai rekordot állított fel, és 3 527 881 dollár bevételt hozott a 4 napos Memorial Day hétvégéjén , képernyőnkénti átlaga pedig 38 767 dollár volt, [49] ami a Daily Variety jelentése szerint a történelem legnagyobb nyitása lehetett képernyőnként [50] . 16,5 millió dollár bevételt hozott 148 képernyőről az első 4 hétben, majd 635 képernyőre bővült. Az Egyesült Királyságban a film 126 150 dollár bevételt hozott az első 4 napban az Odeon Leicester Square-en, ami rekordot döntött [51] . Az Egyesült Államokban 78,9 millió dollárt, az Egyesült Királyságban pedig 7 886 000 fontot hozott az első futam során. Az újrakiadásokkal együtt 81,8 millió dollár bevételt hozott az Egyesült Államokban és Kanadában, a nemzetközi jegypénztárak bevételei 24 és 122,7 millió dollár között mozogtak. Világméretű teljes nyeresége 104,9 millió dollár és 203,6 millió dollár között mozog [52] . 1992-ben a 20th Century Fox 143 millió dolláros világszintű nyereségre tett szert [53] .

A látszólagos kasszasiker ellenére a 20th Century Fox szerint a stúdió 2 millió dollárt veszített az Alien megjelenése óta eltelt 11 hónap alatt. Nyomozás folyt a jövedelem eltitkolása miatt. A Brandywine Company alig várta, hogy elkezdje a folytatást, beperelte a 20th Century Foxot a profitmegosztási taktikájuk miatt, de kijelentették, hogy az Alien nem járt pénzügyi sikerrel, és nem indokolja a folytatást. A pert 1983-ban lezárták, amikor a 20th Century Fox beleegyezett az Alien 2 finanszírozásába [54] .

Terry Rawlings szerkesztő így nyilatkozott a premierről: „Ez volt a leghihetetlenebb megnyitó, amelyen valaha is voltam. Úgy értem, az emberek sikoltoztak és kirohantak a színházból [55] . Egy zsidó rabbi felgyújtott egy modell űrzsokét, azt hitve, hogy ez az ördög műve [45] .

Kritika

A filmre adott kritikai reakciók kezdetben vegyesek voltak. Egyes kritikusok, akik általában nem voltak kedvezőek a sci-fi iránt, mint például Barry Norman a BBC filmsorozatból , pozitívan értékelték a film érdemeit [56] . A Variety , a Sight and Sound , Vincent Canby és Leonard Maltin vélemények vegyesen negatívak voltak [57] . (Maltin újraértékelte a filmet a Director's Cut megjelenése után, és pozitív kritikát írt.) A Time Out recenziója szerint a film "üres zacskó trükkökkel, amelyek gyártási értéke és magas költségei nem tudják elrejteni a képzelet szegénységét" [58] . Az eredeti Sneak Previews ismertetőjükben Gene Siskel és Roger Ebert kritikusok "két pozitív szavazatot" adtak a filmnek. Ebert azt mondta: "Ez az egyik legfélelmetesebb régimódi űropera, ami eszembe jut." Siskel egyetértett abban, hogy ijesztő, de azt mondta: "ez egy kísértetházi film, amely "űrhajón" játszódik, és "nem ez a valaha készült legnagyobb sci-fi". Siskel eredeti nyomtatott kritikájában a négyből hármat adott a filmnek, és "teljesen dermesztő szórakozásnak" nevezte, Sigourney Weavert pedig úgy dicsérte , mint "színésznőt, akinek nagy sztárnak kellene lennie", csalódásai között pedig felsorolta a film legújabb formáját. Alien, mondván: „Számomra a fináléban szereplő Alien formája volt a legkevésbé ijesztő minden formája közül” [59] .

A film címét a Greenberg Associates tervezte, hogy „aggodalmat keltsen, a betűk szét vannak törve, a köztük lévő tér nyugtalanító”. Minden idők egyik legikonikusabb nyitósorozataként hivatkoztak rá [60] .

Az Alient "a filmtörténelem egyik legikonikusabb filmszörnyének" titulálták, biomechanikai megjelenését és szexuális felhangját pedig gyakran feljegyzik a filmkritikusok.

2007-ben az Empire a mellkasából kirobbanó idegent a film legjobb pillanatának nevezte 18+ értékelésével, a "The Omen " (1976) lefejezési jelenete és az " An American Werewolf in London " átalakulása fölé helyezve. 1981).

Elemzés

A kritikusok felfigyeltek az Alien szexuális felhangjára. Barbara Creed elemzése után a földönkívüli lényről, mint egy "női szörnyeteg egy archaikus anya formájában" [61] . Simon Gallardo és Jason Smith a facehugger Kane elleni támadását egy férfi megerőszakolásához, a melltörő jelenetet pedig egy kényszerszüléshez hasonlította, megjegyezve, hogy az Alien fallikus feje és módszere, amellyel a legénység tagjait megölte, kiegészítette a szexuális képet. Dan O'Bannon kijelentette, hogy a jelenet a „férfi behatolástól való félelem” metaforája, és hogy Kane „orális behatolása” egy facehugger által „megtorlásként” működik számos horrorfilm esetében, amelyekben szexuálisan kiszolgáltatott nőket támadnak meg férfi szörnyek [62]. . McInty azzal érvelt, hogy az Alien ugyanolyan erőszakos film volt, mint a Straw Dogs (1971), az I Spit on Your Graves (1978) vagy az Accused (1988). Azt is mondta: „Egyrészt ez egy érdekes idegen fenyegetés. Másrészt parazitizmus és betegség. Azon a szinten, ami az írók és a rendező számára a legfontosabb volt, a szexről és a beleegyezés nélküli megtermékenyítésről szól. Ez pedig arról szól, hogy mi történik az emberrel” [63] . Megjegyezte: "a film rájátszik a férfiak félelmeire és a terhesség és a szülés folyamatának félreértésére, és lehetőséget ad a nőknek, hogy megvizsgálják ezeket a félelmeket" [64] .

Lena Badley azt írta, hogy az Alien dizájnja erős freudi szexuális konnotációival, többszörös fallikus szimbólumaival és általános női alakjával olyan androgün képet ad, amely összhangban van a szörny archetípusával a horrorfilmekben, amelyek gyakran megváltoztatják a nemi vonalakat [65] . O'Bannon azt mondta, hogy a szexuális képek szándékosak: "Minden képet fel fogok tenni, ami eszembe jut, hogy a közönségben lévő férfiak keresztbe tegyék a lábukat. Homoszexuális orális nemi erőszak, szülés. Ez a dolog lenyomja a torkát, egy egész csomagot" [66] .

Az Alien gyökereit a korábbi szépirodalomban elemezték és széles körben elismerték a kritikusok. A film állítólag sok hasonlóságot mutat a B-kategóriás filmekkel , mint például a The Thing from Another World (1951) [41] , a The Thing from the Black Lagoon (1954) 67 , az It! Terror from Beyond Space (1958) [68] , Night of the Bloody Beast (1958) [69] , Blood Queen (1966) [70] , valamint korabeli megfelelői a Jawsból (1975) és a „ Halloween ” (1978) [41] . Irodalmi összefüggések is felmerültek: Philip French a Guardian munkatársa tematikus párhuzamokat látott Agatha Christie És akkor nem voltak (1939) című művével [71] . Sok kritikus azt is javasolta, hogy a film részben Van Vogt Voyage of the Space Beagle című filmjén (1950), és különösen a The Black Destroyer című történetein alapul, amelyben egy macskaféle idegen beszivárog a hajóba, és a legénységre zsákmányol; és a "Scarlet Strife", amelyben egy idegen parazita tojásokat ültet be a legénység tagjaiba, amelyek aztán kikelnek, és a szörnyek megeszik a kiutat [72] . O'Bannon tagadja, hogy ez ihlette volna az Alient. Van Vogt valójában pert indított a 20th Century Fox ellen a hasonlóság miatt, de a cég peren kívül rendezte a vitát [73] .

Egyes kritikusok szerint a filmet Mario Bava olasz rendező 1965 - ös kultikus klasszikusa , a Vámpírok bolygója ihlette , mind a narratíva részleteiben, mind a látványtervezésben [74] . Rick Sanchez, az IGN munkatársa felhívta a figyelmet a "feltűnő hasonlóságokra" [75] a két film között, különösen abban a híres sorozatban, amelyben a legénység rég meghalt óriási lények maradványait tartalmazó romokat fedez fel, valamint a hajó kialakításában [76] . A Cinefantastique felhívta a figyelmet e jelenetek és más kisebb párhuzamok közötti figyelemre méltó hasonlóságokra is . Robert Monell a DVD Maniacs honlapján megjegyezte, hogy az Alien koncepciótervének és bizonyos képeinek nagy része "kétségtelenül sokat köszönhet" Bava filmjének . E hasonlóság ellenére O'Bannon és Scott? mindketten kijelentették egy 1979-es interjúban, hogy nem látták a Vámpírok bolygóját .

David McIntee író, valamint a PopMatters és a Den of Geek bírálói hasonlóságokat fedeztek fel a Doctor Who sorozattal, a The Ark in Space (1975) The Ark in Space-vel (1975), amelyben egy idegen rovarkirálynő lárvákat rak az ember belsejébe, amelyek később megeszik a kiutat, és az életet. ciklust az ichneumonikus darazsak ihlették [79] . McIntee a film első fele között is felfigyelt a hasonlóságokra, különösen a forgatókönyv korai vázlataiban, Howard Phillips Lovecraft The Ridges of Madness című filmjének filmadaptációjával, " nem a történetben, hanem a félelmetes rejtélyben" [ 80] , és a filmet "a valaha készült legjobb filmnek" nevezte. Lovecraft valaha készült, maga Lovecraft közvetlen adaptációja nélkül [81] . Ebben a történetben Lovecraft ugyanazokat az ihletforrásokat említi, mint Ridley Scott: John Milton elveszett paradicsoma , Mary Shelley Frankensteinje , Dore és Dante festményei , valamint leírja a vének és a shoggotok ősi fajait is . O'Bannon 2009-ben azt mondta, hogy Alienre "nagy hatással volt Lovecraft hangvétele, és az egyik dolog, amit bebizonyított, hogy lehetetlen Lovecraftot hatékonyan adaptálni rendkívül erős vizuális stílus nélkül... Amire szükséged van, az a Lovecraft prózájának filmes megfelelője. . Rudy Giger elmondta, hogy tetszett neki O'Bannon nyitó Alien-története, "mert azt találtam, hogy Lovecraft szellemében van, az egyik legnagyobb inspirációm" [83] .

Tartós dicséret[ pontosítás ]

Az Alient az 1980-as Sneak Previews bírálta, amely az 1950-es és 1970-es évek tudományos-fantasztikus filmjeit tárgyalta. Roger Ebert úgy jellemezte a filmet, mint egyike azon számos sci-fi filmnek, amelyek "igazi csalódás" voltak a Star Warshoz , a Harmadik típusú közeli találkozásokhoz és a 2001: Űrodüsszeiához képest . Ebert azonban dicsérte a korai jelenetet, amelyben a Nostromo csapata felfedezi a bolygót, és "inspirálónak" nevezte a jelenetet, és azt mondta, hogy "valódi fantáziát mutatott be, amely felülmúlja a film többi részét" [84] . Több mint két évtizeddel később Ebert felülvizsgálta a filmről alkotott véleményét, és felvette a "Nagy filmek" listájára, ahol négy csillagot adott neki, és azt mondta: "Ridley Scott 1979-es filmje kiváló forrásanyag . " 1980-ban az Alien felkerült a Cinefantastique 1970- es évek legjobb filmjei listájára , de nem került be a magazin tíz legjobb filmje közé. Frederick Clarke, a magazin szerkesztője azt írta, hogy "Az Alien stílusgyakorlat volt, üdítően felnőtt megközelítéssel, gonosz, sötét, gonosz, ami pótolta a mélység hiányát, mind a cselekményben, mind a karakterekben . " 1982-ben John Simon, a National Review munkatársa dicsérte Alien játékát, különösen Sigourney Weavert, és a vizuális speciális effektusokat. Simon ezt írta: "A horror szerelmeseinek, akiknek nem tartom magam, az Alien ajánlható, feltéve, hogy félreteszik a képmutatást és az igényességet . "

A kezdetben vegyes kritikák ellenére az Alien az évek során kritikai elismerést kapott, különösen realizmusa és egyedi környezete miatt [68] , és 1979 legjobb filmjei közé választották [88] . Az egyik legnagyobb hatású tudományos-fantasztikus filmnek tartják [88] . Az Alien 98%-os értékelést kapott a Rotten Tomatoes -on 125 értékelés alapján, átlagosan 9,11/10. A weboldal kritikusai szerint "Az Alien egy modern klasszikus, amely egyesíti a sci-fit, a horrort és a sötét költészetet . " A Metacritic 100-ból 89 -es átlagpontszámot közöl 34 kritika alapján, ami "egyetemes elismerést" jelez . A Halliwell Film Guide négy csillagot adott a filmnek, és "a feszültség és a művészeti rendezés klasszikusának" nevezte . Alan Jones, a Radio Times munkatársa ötből öt csillagra értékelte, és "forradalmi 'kísértetháznak az űrben" nevezte, amely sokktól sokkig elkápráztatja az embert, és dicsérte "első osztályú színészi játékát, művészi biomechanikai stílusát, ipari dizájnját" és " Ridley Scott figyelme a részletekre, és a hamis pánik és a valódi támadások váltakozásának zseniális módja, amely segít létrehozni a gótikus horror és a megrázó sci- fi zökkenőmentes keverékét .

A film iránti kritikus érdeklődés a "Director's Cut" 2003-as kiadásával újjáéledt. Roger Ebert "az egyik legnagyobb hatású kortárs akciófilmnek" nevezte, és azt mondta:

„Az Alien egyik legnagyobb erőssége a tempója. Eltelik egy kis idő. Ő vár. Ez csendet teremt (a fenséges nyitóképeket Jerry Goldsmith alig hallható fecsegéssel hangsúlyozza). Ez elárulja a legénység nyitásának nagyságrendjét, kis lépésekkel közeledve feléjük: jelzés elfogása (ez figyelmeztetés vagy segélyjelzés?). Leszállás a bolygó felszínére. Panaszok Bretttől és Parkertől, akiket csak a pénzük érdekel. Mesterien közvetítette a sötétség hangulatát azon a felületen, amelyen a legénység tagjai áthaladnak, sisakjuk fényei alig hatolnak át a sűrű ködön. Egy idegen hajó sötét körvonala. Egy idegen pilóta megfagyott a parancsnoki székében. A felfedezés nagyszerűsége a hajó belsejében (Tele van... bőrszerű tojásokkal...)” [41] .

David McIntee dicsérte az Alient, mint "a thriller és a horror talán legjobb kombinációját sci-fi csapdákkal". Rámutat, hogy ez elsősorban egy horror, másodsorban pedig egy tudományos-fantasztikus film, mivel a sci-fi általában azt a kérdést feszegeti, hogyan fejlődne az emberiség más körülmények között. Az Alien ezzel szemben a szörnyeteg által megtámadt emberek helyzetére fókuszál: "Az akció a jövőben egy űrhajón játszódik, de arról is szól, hogy az emberek megpróbálják nem megenni őket egy nyáladzó szörnyeteg. Még rosszabb, hogy megpróbálják nem erőszakolni őket ez a nyáladzó szörnyű állat.” A " Halloween " és a "Péntek 13 " (1980) mellett McIntee az "Alien"-t a slasher műfaj prototípusaként írja le : "az ok, amiért a film olyan jó, és megüti mindkét kritikust, akik általában helytelenítik ezt a műfajt, és közönséges nézők szerint ez a kvintesszenciája mindannak, amitől megijesztünk a filmekben. A film a legkülönfélébb közönséghez szól: „A Hitchcock thrillerek rajongói imádják, mert sötét van. A horror rajongói kedvelik Gorit a melltörő miatt. A sci-fi rajongók szeretik a tudományos csapdákat és a számítógépes hardvert. A férfiak szeretik a túlélésért folytatott harc elemeit, a nők pedig azt, hogy nem fogadják el őket tehetetlen áldozatként .

David Edelstein ezt írta: „Az Alien továbbra is kulcsfontosságú írás a „body horror” műfajban, amely a hetvenes években virágzott (vagy, az Ön nézőpontjától függően, felkapaszkodott), és Giger rajzai a horror minden lehetséges irányát felölelték. A férfiak áthaladtak a szeméremtesthez hasonló nyílásokon, erőszakkal megtermékenyítették őket egy idegen, és erőszakos, ragadós, szaggatott hüvelyt szülve haltak meg – ez sokkolná? Valóban ez volt az, amit David Cronenberg "új testnek" nevezett volna, az ember és gép, a gép és az idegen, az ember és az idegen közötti határok feloldása egy olyan pszichoszexuális invázióval, amely hála Istennek soha nem lesz egyenlő .

2008-ban az Amerikai Filmintézet a 7. legjobb tudományos-fantasztikus film közé sorolta az AFI „Top 10 Movies” (Top 10 film) listáján a CBS-nél, amely a tíz legjobb amerikai filmet választotta. A besorolás több mint 1500 filmművész bevonásával készült felmérésen alapult, az Alien rangsorban a Terminátor 2: Ítélet napja (1991) fölött, Ridley Scott Blade Runnerje (1982 ) alatt pedig pont alatt volt . Ugyanebben az évben az Empire magazin az Alient a 33. helyre sorolta minden idők 500 legjobb filmje listáján, egy 10 200 olvasó, kritikus és a filmipar körében végzett szavazás alapján . 2021-ben Phil Pirrello, a Syfy munkatársa a 2. helyezést érte el „A valaha készült 25 legfélelmetesebb sci-fi film között”. A filmet "forradalmi sci-fi klasszikusnak" nevezte, és "olyan nagy hatású filmnek, hogy nehéz elképzelni az Alien előtti időt" [95] .

Kulturális hatás

Könyvek

Két hónappal a premier előtt , 1979. március 29- én a Warner Books kiadta Alan Dean Foster regényét, amit a forgatókönyv végleges változata szerint ő írt, de ez a forgatókönyv volt, nem a film, tehát jeleneteket és epizódokat tartalmazott. ami nem is került kibővített verzióba (például megemlítve, hogy a felfüggesztett animációban szereplő embereknek álmaik voltak, és ezeket az álmokat fel lehetett jegyezni). Az Űrjockey nem szerepel a szövegben (bár a későbbi " Aliens " regényben szerepel), a Ripley és Dallas közötti szex és Kane holtteste a lőrés mellett szintén nem szerepel a regényben. Van egy epizód Dallassal a gubóban. Ezenkívül a regényírás alternatív cselekménymozdulatokat és jeleneteket használt, de a cselekmény kronológiáját összességében nem sértették meg. 2014-ben egy másik kiadó, a Titan Books, amely addigra átadta az idegenekről szóló könyvek kiadásának jogait, kisebb javításokkal kiadta a regényírás második kiadását.

Oroszul a könyv először 1992-ben jelent meg egyetlen kötetben a következő két folytatás regényírásával, a MIKAP (Moszkva) és a Luksi (Szentpétervár) kiadó közös gondozásában, ismeretlen szerzők fordításában (ez a fordítás további négy utánnyomást kapott). , de a fordítók egyikét sem említették) [96] . Majd egy évvel később Lettországban a GviDo kiadó E. Kalinina fordításában jelentette meg a regényt, 1994-ben pedig a Mir kiadó adta ki a regényt A. Andreev fordításában [97] . 2018 júniusában az AST kiadó a második kiadáson alapuló regényt jelentetett meg Alexandra Davydova, D. Priyomyshev és A. Tugusheva új fordításában [98] .

1992 -ben Marina Naumova és Gleb Kireev egyetlen "Alex Rivenge" álnéven kiadták a Maria kiadó filmje alapján készült regényüket. A hiányzó jelenetek nem kerültek bele a regénybe, a szereplők neveit (sőt életrajzuk egyes részeit) részben megváltoztatták, és sok olyan újítást tettek bele, amelyek nem a filmekhez kapcsolódnak [99] .

Számítógépes játékok

A film alapján több számítógépes játék is megjelent az akkori konzolokra és otthoni számítógépekre. Az első játék az Alien volt , amelyet 1982-ben adtak ki Atari 2600 konzolra , amely a játék mechanikáját és folyamatát tekintve az arcade sláger Pac-Man klónja volt . A főszereplő szerepét egy túlélő stábtag, aki idegen tojásokat gyűjt, a szellemek szerepét pedig az xenomorfok játsszák. 1984-ben a film cselekményéhez közelebb álló Alien játékot adták ki Amstrad CPC -re , Commodore 64 -re és ZX Spectrumra . Ez egy kalandjáték , amelyben a játékosnak a Nostromo legénységének tagjai között váltva kell egy bizonyos időn belül felkutatnia és meg kell ölnie az Alient a hajó rekeszeiben található rögtönzött eszközökkel.

A DOS -ra , PlayStationre és Sega Saturnra megjelent 1996-os Alien Trilogy játékban a játékosnak Ellen Ripley szerepében egy ősi Űrjockey hajót kell felfedeznie egy epizódban.

A 2014 októberében megjelent Alien: Isolation ( túlélőhorror az első személytől) játékhoz , ahol megjelent a "Crew Expendable" nevű kiegészítő, amelyet a Kane halála utáni Nostromon történt eseményeknek szenteltek. A játékos irányíthatja Ripleyt, Dallast vagy Parkert. Érdekesség, hogy a kiegészítő befejezése lényegében az eredeti film egyik meg nem valósult epizódja, amikor a szinte átjáróba hajtott Alient riasztó segítségével riasztja el az android Ash. Egy másik kiegészítést, a "Last Survivor"-t a film utolsó szekvenciájának szentelték, amelyben Ripley aktiválja a Nostromo önmegsemmisítő rendszert, és továbbmegy a Narcissus mentősiklóhoz. A film szereplői ( Ian Holm kivételével ) részt vettek a kiegészítőkben szereplő karakterek hangjátékában [100] .

Space

2019. március 2-án végrehajtották a Dragon 2 űrszonda pilóta nélküli bemutatóját . A Ripley című film hősnőjéről elnevezett próbababát küldték rá. [101] .

Folytatás

Az Alien sikere arra késztette a 20th Century Fox -ot, hogy a következő 18 évben három folytatást finanszírozzon különböző írókkal és rendezőkkel. Sigourney Weaver maradt az egyetlen színész, aki mind a négy filmben szerepelt: karakterének, Ripleynek az idegenekkel való találkozásának története lett a franchise tematikus és narratív magja . James Cameron Aliens (1986) filmje inkább Ripley szerepére összpontosít , aki tengerészgyalogosok kíséretében visszatér a planetoidra, hogy szembeszálljon az idegenekkel [44] . David Fincher Alien 3 -a (1992) nihilista hangvételű [102] , ahol Ripley egy börtönbolygón köt ki, a hajóján egy Alien lappang, Ripley pedig végül feláldozza magát, hogy megakadályozza a társaságot abban, hogy megszerezze a lényt [102] . Az Alien: Resurrection (1997) című művében Jean-Pierre Genet Ripleyt és az Alienseket a jövőben klónozták [103] .

A folytatások olyan sikeresek lettek, hogy egy médiafranchise létrehozásához vezetett regényekkel, képregényekkel, videojátékokkal, játékokkal és egyéb termékekkel. A produkció az Aliens és a Predator sorozatban jelent meg a Predator franchise -ból . Crossover filmek következtek: Alien vs. Predator 2004-ben és Aliens vs. Predator: Requiem 2007-ben [104] .

A film 2003-as verziója további anyagokat tartalmaz, ahol Ridley Scott és Sigourney Weaver a jövőbeli filmekről beszélt. Scott így nyilatkozott: "Van egy vágy, hogy megcsináljam az ötödiket, amire soha nem számítottam... Nagyon nehéz olyan ötödik történetet kitalálni, ami új és friss... de vissza akartam menni az űrbe. Szerintem az űrkalandok jót tesznek, mert a Föld komor lett. Szóval beszéltünk róla, de nagyon általánosan." Scott megjegyezte, hogy a folytatásban a leglogikusabb az Űrjockey és az Aliens eredetének feltárása [27] . Weaver támogatta az ötletet, mondván: "Szerintem jó lenne visszatérni, mert sokszor kérdezik tőlem, hogy honnan jött az Alien?", és az emberek ezt nagyon szeretnék tudni." David Giler elmondta, hogy ő, Walter Hill és Gordon Carroll , az első négy film producerei nem akarnának még egyet készíteni, ha nem Ripleyről és az Aliensről szólna (annak ellenére, hogy ők az Alien vs. Predator producerei voltak filmek). Weaver azt mondta, hogy csak akkor tér vissza a szerephez, ha Ridley Scott vagy James Cameron rendezi. Cameron egy ötödik Alien-film történetén dolgozott, amely a lények eredetét tárta fel, de abbahagyta a munkát, amikor megtudta, hogy a 20th Century Fox egy Alien vs. Predator című filmet tervez, amiről úgy érezte, hogy "megöli a franchise valóságát" [ 105] .

2009 júliusában a 20th Century Fox bejelentette, hogy Jon Spaitest bízták meg az Alien előzmény forgatókönyvének megírásával, Ridley Scott rendezésében . A forgatókönyvet ezt követően Damon Lindelof és Ridley Scott "Prometheus" néven dolgozta át, és 2011 májusában kezdték el gyártani. Scott kijelentette: "Bár az Alien volt ennek a projektnek a kiindulópontja, egy hatalmas új univerzum és mitológia alakult ki az alkotási folyamatból, egy új eredeti történettel. Egy lelkes rajongó úgymond felismeri az Alien DNS-szálait, de a filmben szereplő ötletek egyediek, ambiciózusak és provokatívak." Scott hangsúlyozta, hogy a „Prometheus” nem az „Alien” közvetlen előzménye, hanem az űrjocékra és az egyes részletekre összpontosít, amelyek sajátos módon felfedik az Alienek fajként való megjelenésének titkát [107] . A " Prometheus " 2012 . június 1 - jén jelent meg .

Díjak és jelölések

2002-ben a film bekerült az Egyesült Államok Nemzeti Filmnyilvántartásába . 2001-ben a 6. helyet foglalta el az AFI 100 év legakciódúsabb amerikai filmjei listáján , 2008-ban pedig a 8. helyet foglalta el a legjobb tudományos-fantasztikus filmek listáján . Ezenkívül 2003-ban Alien a 14. helyen állt az AFI gonosztevőinek listáján .

Jegyzetek

1. ↑ A filmet később " Total Recall " -nak nevezték [13] .
2. ↑ A film eredeti címe "Alien" [14] :12 .

1. ↑ 1 2 3 4 Roger Ebert . Idegen  (angol) . RogerEbert.com (2003. október 26.). Letöltve: 2019. június 29. Az eredetiből archiválva : 2013. április 13.
2. ↑ 1 2 "Alien"  a Box Office Mojo -n
3. ↑ http://www.mirf.ru/Reviews/review1602.htm Az Alien című film kritikája
4. ↑ Játék- és tévéfilmek
5. ↑ Díj adatbázis  (angol)  (a link nem elérhető) . Filmművészeti és Filmtudományi Akadémia. Letöltve: 2008. október 11. Az eredetiből archiválva : 2008. október 11..
6. ↑ Past Saturn Awards  (angolul)  (elérhetetlen link) . A tudományos-fantasztikus, fantasy- és horrorfilmek akadémiája. Letöltve: 2008. október 11. Az eredetiből archiválva : 2008. szeptember 14..
7. ↑ Alien (1979) - Díjak  (angolul)  (a hivatkozás nem elérhető) . Internet Movie Database . Hozzáférés dátuma: 2008. október 12. Az eredetiből archiválva : 2008. december 23.
8. ↑ Sigourney Weaver elárulja, hogy ugyanúgy utálja az Alien vs Predatort, mint mindenki más, majd véletlenszerűen felbukkan a Doc Martin forgatásán.
9. ↑ Benicio del Toro a Predator ellen készül
10. ↑ Alien (1979) - Taglines  (angol)  (nem elérhető link) . Internet Movie Database . Letöltve: 2008. október 12. Az eredetiből archiválva : 2017. május 5..
11. ↑ Thomson, David Alien: Egy jelenet története . A Guardian . Letöltve: 2015. április 9.  
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Charles de Losirica. "The Beast Within: The Making of 'Alien" ( VOB ) [2 DVD ]. 20th Century Fox. (2003).
13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Kirill Razmislovics. Hogyan jött létre az Alien . A fantázia világa . Hobbivilág (2015. december 27.). Letöltve: 2019. június 8. Az eredetiből archiválva : 2016. május 4.. (Orosz)
14. ↑ Idegen. Legendary Collector's Edition = Alien™ az archívum: A klasszikus filmek végső útmutatója. - Eksmo , 2017. - 320 p. - 3000 példányban.  — ISBN 978-5-699-97571-6 .
15. ↑ 1 2 3 Borisz Ivanov . Kedvenc film. Idegen . Film.ru (2015. április 16.). Letöltve: 2019. június 8. Az eredetiből archiválva : 2015. április 18.. (Orosz)
16. ↑ "Star Beast: Developing the Story", The Beast Within: The Making of Alien .
17. ↑ Alien Evolution (DVD). 20th Century Fox Home Entertainment Inc. 2001.
18. ↑ McIntee, 20.
19. ↑ McIntee, 19.
20. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 "A nyolcadik utas: Creature Design", The Beast Within: The Making of Alien
21. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Scanlon, Paul; Cross, Michael (1979). Az idegenek könyve . London: Titan Books. ISBN1-85286-483-4.
22. ↑ 1 2 "Alien": harminc évvel később
23. ↑ McIntee, 36
24. ↑ Outward Bound: Visual Effects", The Beast Within: The Making of Alien .
25. ↑ 1 2 3 4 "A legsötétebb elér: Nostromo és az Alien Planet", The Beast Within: The Making of Alien .
26. ↑ 1 2 "Fear of the Unknown: Shepperton Studios, 1978", The Beast Within: The Making of Alien .
27. ↑ 1 2 3 4 5 Dan O'Bannon (író), Ridley Scott (rendező), Sigourney Weaver (színész) (2003). Alien (DVD (audiokommentár sáv)). 20th Century Fox Home Entertainment Inc.
28. ↑ McIntee, 21.
29. ↑ 1 2 3 4 5 "Future Tense: Music and Editing", The Beast Within: The Making of Alien .
30. ↑ 1 2 McIntee, 35.
31. ↑ Az Alien //movie-censorship.com filmszínházi és rendezői vágásainak összehasonlítása. Megfontolt jelenetek, amelyek hosszabbak a rendezői vágásban
32. ↑ Alien (1979) Milyen kiadások érhetők el?
33. ↑ 1 2 McIntee, 38.
34. ↑ "2. szimfónia, Howard Hanson". ukonline.co.uk. Az eredetiből archiválva: 2003. február 2. Letöltve: 2015. október 12..
35. ↑ McIntee, 38-39.
36. ↑ 1 2 3 4 "The Visualists: Direction and Design", The Beast In: The Making of Alien .
37. ↑ McIntee, 34.
38. ↑ "A horror! A horror! Az ijedt fricska végül teljesíti esedékességét. New York Observer . 2011. július 5. Az eredetiből archiválva: 2012. szeptember 29. Letöltve: 2012. augusztus 17.
39. ↑ "Vásárolja meg a HR Giger 1979-es eredeti idegen öltönyt". gadgetmadness.com. 2007. április 2. archiválva az eredetiből: 2008. augusztus 20. Letöltve: 2008. szeptember 8..
40. ↑ McIntee, 30.
41. ↑ 1 2 3 4 5 Ebert, Roger (2003. október 26.). "Nagy filmek: Alien (1979)". Chicago Sun-Times . Az eredetiből archiválva: 2008. május 3. Letöltve: 2008. július 14.
42. ↑ McIntee, 15
43. ↑ "Outward Bound: Visual Effects", The Beast Within: The Making of Alien .
44. ↑ 1 2 3 Cameron, James (rendező) (2003). Idegenek (DVD). Beverly Hills, Kalifornia: 20th Century Fox.
45. ↑ 1 2 McIntee, 40.
46. ↑ Idegenek. Allrovi. Az eredetiből archiválva: 2011. július 31. Letöltve: 2011. július 2..
47. ↑ McIntee, 14.
48. ↑ Illuminati, Chris (2016. június 20.). "Az "Alien"-t 37 éve mutatták be ezen a héten – Íme néhány őrült tény, amit csak az igazi rajongók tudnak a filmről. BroBible . Az eredetiből archiválva: 2019. június 24. Letöltve: 2019. június 23.
49. ↑ "Alien (1979)". Box Office Mojo . Az eredetiből archiválva: 2019. október 25. Letöltve: 2019. október 25.
50. ↑ Pollock, Dale (1979. május 30.). A képernyőnkénti „Alien” BO rekord lehet. Napi változatosság . p. egy.
51. ↑ "Az 'Alien' meghajol Nagy-Britanniában". Változatosság . 1979. szeptember 12. p. 41.
52. ↑ „Alien (1979) – Pénzügyi információk”. A Számok . Archiválva az eredetiből: 2019. május 7. Letöltve: 2019. május 7.
53. ↑ "A legrosszabb közülük (Fox reklám)". Napi változatosság . 1992. október 6. p. nyolc.
54. ↑ Macek III, JC (2015. május 11.). "Hollywoodi kreatív könyvelés, avagy hogyan lehet elrejteni a sikert, és még mindig profitálni belőle". PopMatters . Az eredetiből archiválva: 2018. szeptember 23. Letöltve: 2018. szeptember 23.
55. ↑ "Beteljesült rémálom: Reakció a filmre", The Beast Within: The Making of Alien .
56. ↑ McIntee, 40
57. ↑ "Anti Reviews on Movie-Film-Review". Christopher Tookey. Archiválva az eredetiből: 2010. július 27. Letöltve: 2009. október 11..
58. ↑ 12 Halliwell , Leslie (2001). Walker, John (szerk.). Halliwell's Film & Video Guide 2001 (16. kiadás). London: Harper Collins. p. 16. ISBN0-00-653219-5.
59. ↑ Siskel, Gene (1979. május 25.). Halvány dicséret: Alien sikeres az ijesztgetési osztályon. Chicago Tribune . 3. szakasz, p. 2.
60. ↑ Lyttelton, Oliver (2015. november 3.). "Minden idők 50 legjobb nyitó kreditsorozata". IndieWire . Letöltve: 2021. március 17.
61. ↑ Creed, Barbara. "Alien and The Monstrous-Feminine." Idegen zóna: Kulturális elmélet és kortárs sci-fi mozi . Szerk. Annette Kuhn. London: Verso, 1990. 128-141.
62. ↑ Kermode, Mark (2003. október 19.). All Fright on the Night. A Figyelő . Az eredetiből archiválva: 2013. október 5. Letöltve: 2010. május 29.
63. ↑ McIntee, 43.
64. ↑ McIntee, 43-44.
65. ↑ Badley, Lina (1995). Fantasztikus film, horror és a test: Hozzájárulások a populáris kultúra tanulmányozásához . Westport, Connecticut: Greenwood Press. p. 120. ISBN978-0-313-27523-4.
66. ↑ Emerson, Jim (2012. június 14.). "Prometheus: Idegen eredetű: A csontváz az exoskeleton alatt". RogerEbert.com . Letöltve: 2021. szeptember 10.
67. ↑ Maçek III, JC "A tökéletes csillagvadász építése: Az 'Alien' előzményei." Archiválva 2012. november 27-én, a Wayback Machine PopMatters -ben, 2012. november 21-én.
68. ↑ 1 2 Mackinder, Adrian (2002. január 1.). Alien (1979) Movie Review. jövőbeli filmek. Az eredetiből archiválva: 2013. december 22. Letöltve: 2008. július 2..
69. ↑ Eggerston, Chris (2010. március 4.). "Nem olyan ijesztő... A tíz legrosszabb filmszörny!". Rohadt undorító . Az eredetiből archiválva: 2016. augusztus 11. Letöltve: 2016. november 12..
70. ↑ "Retrospektíva a terrorban: Interjú Curtis Harringtonnal – 2005. április". A terrorcsapda. Az eredetiből archiválva: 2017. április 9. Letöltve: 2016. november 12..
71. ↑ francia, Philip (2003. november 2.). "Alien (review)". A Guardian . Archiválva az eredetiből: 2008. június 4. Letöltve: 2008. július 15.
72. ↑ McIntee, 19-20.
73. ↑ "The Voyage of the Space Beagle". Tudományos-fantasztikus életem . BBC. Az eredetiből archiválva: 2011. július 19. Letöltve: 2008. augusztus 2..
74. ↑ Maçek III, JC (2012. november 21.). "A tökéletes csillagvadász építése: Az "Alien" előzményei. PopMatters . Az eredetiből archiválva: 2012. november 27. Letöltve: 2016. november 12..
75. ↑ Sanchez, Rick (2002. február 27.). A vámpírok bolygója. dvd áttekintés . San Francisco: IGN Entertainment, Inc. p. 1. Archiválva az eredetiből: 2005. március 8. Letöltve: 2012. április 10.
76. ↑ 1 2 Frentzen, Jeffrey. Cinefantastique Magazin, 8. kötet, 4. szám, 1979, p. 24-25. Alien : Ez! A terror a vámpírok bolygóján túlról»
77. ↑ Monell, Robert. A vámpírok bolygója. DVD-mániákusok. Az eredetiből archiválva: 2006. december 18. Letöltve: 2007. január 24..
78. ↑ Carducci, Mark Patrick és Lovell, Glenn. Cinefantastique , 9. kötet, 1. szám, 1979, 10-39. "Making Alien : A kulisszák mögött"
79. ↑ Lanzagorta, Marco (2013. március 13.). "Van néhány komolyan ijesztő etno-erőszak a Doctor Who: The Ark in Space - Special Edition című filmben." PopMatters . Letöltve: 2021. október 9.
80. ↑ Howard Phillips Lovecraft
81. ↑ McIntee, 41
82. ↑ "Dan O'Bannon HP Lovecraft Filmfesztivál 2009 Howie-díj, 1. RÉSZ". Youtube. 2009. október 29. Az eredetiből archiválva: 2015. szeptember 14. Letöltve: 2012. december 25.
83. ↑ Levy, Frederic Albert. "HR Giger – Alien Design" (PDF). Cinefantastique . littlegiger.com. Archivált (PDF) az eredetiből 2014. január 3-án. Letöltve: 2012. december 25.
84. ↑ Siskel, Gene; Ebert, Roger (1980). Invázió a világűrbe filmek . Az eredetiből archiválva: 2020. február 28. Letöltve: 2019. október 14.
85. ↑ Ebert, Chaz (2003. október 26.). "Alien Movie Review & Film Summary (1979)". Roger Ebert. Az eredetiből archiválva: 2015. október 26. Letöltve: 2015. október 12..
86. ↑ Clarke, Frederick S. (1980). "1970-1979 évtized összefoglalója: A hetvenes évek 1970-1979". Cinefantastique . Vol. 3 sz. 3.
87. ↑ Simon, John (1982). Fordított szög: Az amerikai film évtizede . Crown Publishers Inc. p. 385. ISBN9780517544716.
88. ↑ 1 2 Howell, Peter (2015. szeptember 3.). A Why Alien a valaha készült egyik legnagyobb hatású film. A Toronto Star . Az eredetiből archiválva: 2016. november 24. Letöltve: 2016. november 24..
89. ↑ 1 2 "Alien (1979)". Rotten Tomatoes . Az eredetiből archiválva: 2017. február 4. Letöltve: 2020. szeptember 15.
90. ↑ Jones, Alan. Idegen. Radio Times . Letöltve: 2021. október 9.
91. ↑ McIntee, 42
92. ↑ Edelstein, David (2012. június 8.). "Prometheus Review: Több, mint egy idegen". keselyű.com. Az eredetiből archiválva: 2012. június 10. Letöltve: 2012. június 13.
93. ↑ "AFI 10 Top 10: Top 10 Sci-Fi". Amerikai Filmintézet. Az eredetiből archiválva: 2014. március 28. Letöltve: 2014. július 22.
94. ↑ " A Birodalom minden idők 500 legjobb filmje". empire magazin. 2008. október 3.. Archiválva az eredetiből: 2012. március 10. Letöltve: 2020. július 27.
95. ↑ Pirrello, Phil (2021. július 15.). "A valaha készült 25 legfélelmetesebb sci-fi film, az Alienstől a Láthatatlan emberig, rangsorolva." Syfi . Letöltve: 2021. október 9.
96. ↑ Alan Dean Foster Alien. Idegenek. Alien 3"
97. ↑ Alan D. Foster "Alien"
98. ↑ Alan Dean Foster "Alien"
99. ↑ Gleb Kireev "Aliens 1. Loner"
100. ↑ Daniel Krupa. Eredeti Alien Cast Reunite for Alien: Isolation  DLC . IGN (2014. július 9.). Letöltve: 2015. augusztus 6. Az eredetiből archiválva : 2015. augusztus 6..
101. ↑ A SpaceX először küldte a legújabb Dragon-2 űrszondát az ISS-re
102. ↑ 1 2 McIntee, 41.
103. ↑ Jeunet, Jean-Pierre (rendező) (2003). Alien Resurrection (DVD). Beverly Hills, Kalifornia: 20th Century Fox.
104. ↑ Anderson, Paul W.S. (rendező) (2005). Idegenek vs. Ragadozók (DVD). Beverly Hills, Kalifornia: 20th Century Fox.
105. ↑ Vespe, Eric "Quint" (2006. február 7.). Szent szar! Quint interjúk James Cameronnal!!! Nem jó hír . Az eredetiből archiválva: 2007. december 12. Letöltve: 2007. december 20.
106. ↑ Fleming, Michael (2009. július 30.). "Az "Alien" előzménye elindul. Változatosság . Az eredetiből archiválva: 2009. augusztus 9. Letöltve: 2009. augusztus 3..
107. ↑ BenChild. Prometheus: mi a fenét alkotott Ridley Scott?  (angol)  (elérhetetlen link) . The Guardian (2011. szeptember 30.). Letöltve: 2013. június 4. Az eredetiből archiválva : 2012. január 7..
108. ↑ A 80-as évek Oscar- díjának jelöltjei és nyertesei  . Oscars.org.

Irodalom

• McIntee, David. Gyönyörű szörnyek: A nem hivatalos és nem engedélyezett útmutató az idegen és ragadozó filmekhez. - Surrey: Telos Publishing Ltd., 2005. - 266 p. - ISBN 978-1-903889-94-4 .

Linkek

• John Silver értékelése .
• Berezhnoy S. "The Alien Saga" .
• Az "Alien" képalkotó Giger múzeuma Gruyères - ben, Svájcban .
• "Alien": harminc évvel később , - "World 3D".
• Aliens univerzum portál

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitás Filmportál Internet Movie Database Metakritikus Rohadt paradicsomok AFI játékfilm katalógus
Szótárak és enciklopédiák	Larussa Britannica (online) Universalis
Bibliográfiai katalógusokban BIBSYS: 98039344 BNC : a12009970 BNE : XX3751482 BNF : 16601184d GND : 4301472-0 J9U : 987007588667305171 LCCN : n83314511 SUDOC : 11431702X VIAF : 316751628 , 316428887 WorldCat VIAF : 316751628 , 316428887