Ian Hunter | |
---|---|
Ian Hunter | |
| |
alapinformációk | |
Születési név | angol Ian Hunter Patterson |
Születési dátum | 1939. június 3. (83 évesen) |
Születési hely | Oswestry , Shropshire , Anglia |
Ország | Nagy-Britannia |
Szakmák | énekes-dalszerző, énekes, gitáros, zongoraművész |
Több éves tevékenység | 1969 - jelen. idő |
Eszközök | billentyűzetek |
Műfajok |
kemény rock glam rock |
Kollektívák | Mott the Hoople , Ian Hunter Band, Ian Hunter Band feat. Mick Ronson, Hunter Ronson, The Hunter/Ronson zenekar |
Címkék |
Yep Roc Records, Jerkin' Crocus Records, Chrysalis Records , Island Records , CBS Records , Columbia Records |
www.ianhunter.com | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Ian Hunter Patterson ( ang. Ian Hunter Patterson ; 1939. június 3., Oswestry , Shropshire , Anglia ) brit rockzenész , multiinstrumentalista és dalszerző, aki leginkább a Mott the Hoople -ban való részvételéről ismert ( 1969 és 1974 között ) [1 ] , egy csapat, amely az "All The Young Dudes" című glam rock slágerrel vált híressé [2] .
"Előrehaladott" punk kora (1977-ben 38 éves) és viszonylag konzervatív zenei felfogása ellenére Hunter tekintélyt élvezett az újhullámos szcénában, és Nagy-Britanniában a proto-punk rockerek egyikeként tartják számon . 1974-ben Hunter szólókarrierbe kezdett, nem érte el a korábbi kereskedelmi csúcsokat, de kultikus hírnévre tett szert [3] [4] .
Ian Hunter 1939. június 3- án született Owestryben ( Shropshire ), de gyermekkorát Nagy-Britannia számos városában töltötte: apja az MI5 -ben dolgozott , és a család gyakran költözött egyik helyről a másikra [3] .
Az 1950-es évek végén Ian Hunter a Butlin's Holiday Camp fiatal előadóinak meghirdetett versenyén találkozott Colin Yorkkal ( Eg. Colin York ) és Colin Broom-mal ( Eg. Colin Broom ), a northamptoni The Apex Group tagjaival . A trió a "Blue Moon" című dalt adta elő a versenyen, akusztikus gitárokon kísérve magát, és nyert [5] .
Hunter hamarosan elhagyta otthonát, a brit Timpkennél vállalt munkát, és ritmusgitárosként folytatta a The Apex Group fellépését . 1958- ban Hunter kilépett az együttesből; ez nem sokkal azelőtt történt, hogy a "Yorkshire Relish, Caravan" című debütáló kislemez megjelent a John Lever Recordsnál [6] . Hunter visszatért Shrewsburybe , ahol csatlakozott a McGowanshoz, és Tony Wardle -lel két szájharmonikás duót alakított a híresebb helyi Morton Fraser's Harmonica Gang mintájára [7] .
Ian Hunter menyasszonyával, Dianával (aki hamarosan felesége lett, és megszülte Stephen fiát) együtt visszatért Northamptonba, St. James's Endben telepedett le, majd visszatért a The Apex Grouphoz. A csoportnak állandó munkahelyei voltak klubokban és katonai bázisokon, de Hunter nem tapasztalt kreatív megelégedést: különösen feszült a formális jelmezek, amelyekben a csoport színpadra lépett, fokozatosan megközelítve a rhythm and blues revü színvonalát. 1963 - ban megalapította saját zenekarát, a Hurricane Henry and the Shriekerst, Tony Marriott (dob, ex-Dave Crane & The Strangers), Julian Coulter (gitár, ex-The Jetstreams) és Bob Wesley (basszusgitár, ex-Johnny Dave) meghívására. Kombinált) [7] . Freddie 'Finger' Lee énekes hamarosan 1964 márciusában csatlakozott Hunter zenekarához ; utóbbi basszusra váltott és eltávolodott a mikrofontól. Végül Frank Short, a The Apex Group vezetője hallott Hunter „kettősségéről”, és kirúgta a névsorából. Ez idő tájt (1963 vége/1964 eleje) az Apex felvette második albumát a John Lever Records számára (The Apex Rhythm & Blues All Stars címmel); Hunter már nem fogadta el az erről szóló munkáját [6] .
Fredia javaslatára a The Shriekers Németországba ment, és ugyanabban a klubban kezdett dolgozni, ahol a Beatles is volt . Egy 2004-es interjúban Hunter elmondta, hogy ez az út során támadt először az ötlete, hogy a jövőben professzionálisan tud majd zenélni.
1966-ban Hunter Londonba költözött, ahol csatlakozott a The Scenery zenekarhoz, amelyben Miller Anderson gitáros , Dave Dufort dobos és Dante Smith billentyűs is szerepelt . Egy évvel később Anderson bemutatta Huntert Mick Ronsonnak , akivel azóta sem szűnt meg a munka [5] :41 .
1967 -ben Smith és Dufort elhagyta a zenekart, és John Vernon Smith vette át a dobok irányítását . A The Scenery Bill Farley producerrel együtt a Regent Sound Studiosban rögzítették ; a felvételeket a zenészek tudta nélkül az Impact kiadó adta ki külföldön Belgiumban és Franciaországban [6] . 1968 elején a The Scenery megszűnt; Dufort és Anderson megalakították a Paper Blitz Tissue -t [8] , Ian Hunter pedig csatlakozott Freddie Lee-hez az At Last The 1958 Rock and Roll Show retro show-bandában, Pete Philips dobossal és Chris Mayfield gitárossal. A kvartett rendszeresen játszani kezdett az edmontoni The Angel klubban, a Chrysalis Records és a NEMS érdeklődést mutatott iránta, de szerződést nem írtak alá. Miller Anderson közreműködésével a CBS-nek felvették az I Can't Drive című kislemezt, de ezzel véget ért a show története, kivéve azt a tényt, hogy miután átkeresztelte magát Charlie Woolfe-ra, kiadta a "Dance, Tánc tánc". Ugyanakkor Hunter más művészekkel is játszott: köztük volt The Young Idea, Billy Fury és David McWilliams [7] .
1968 végén Huntert és Dufortot Mickey Most toborozta, hogy csatlakozzanak a The New Yardbirds nevű szervezethez (a projekt másik két tagja Johnny Gilpin énekes és Mick Strode gitáros volt); Mivel egy ideig ez volt a neve Jimmy Page bandájának, felröppent a pletyka, miszerint Hunter a Led Zeppelin első felállásának egyik tagja volt . Hunter még havi fizetést is kapott a The New Yardbirds tagjaként, de a Híd projekt megvalósult [7] . Ezekben az években Hunter újságíróként dolgozott (különösen a Francis, Day & Hunternél; ez utóbbi névhez nem állt kapcsolatban), sőt útépítéssel is foglalkozott.
1969-re Hunternek már két gyermeke volt, de nem adta fel a reményt, hogy visszatérjen a professzionális zenei tevékenységhez. Éppen ebben az időben Mick Ralphs és Verden Allen orgonaművész csatlakozott a The Shakedown Soundhoz, Jimmy Cliffet kísérve. A felállás: Stan Tippins (ének), Overend Watts (basszusgitár) és Dale Griffin; a kvintett a Silence nevet kapta, és megkapta a meghallgatási jogot Guy Stevens impresszáriótól. Hamarosan új átnevezés következett: a csoport Willard Manus Mott The Hoople című regényének egyik szereplőjéről nevezte el magát, és Huntert hívta a mikrofonhoz.
A csoportot azonnal zenekritika támogatta; első rajongói között, mint később kiderült, a Clash [9] tagjai voltak . Végül kiderült, hogy a zenekar népszerűségének kultikus követői vannak; Stevens promóter semmilyen trükkel nem tudta biztosítani hatalmas sikerét. Egy 1972-es svájci koncert után Mott the Hoople bejelentette, hogy megszűnik az üzlet.
Ezen a ponton David Bowie , a csoport egyik rajongója felajánlotta a tagoknak egy dalt, amit éppen írt. „Valójában a „Szufrazsett várost” javasolta nekünk először, ami nem nyűgözött le. Aztán leült a földre a Regent Street -i kiadó irodájában, és akusztikus gitáron játszotta az All The Young Dudes-t” – emlékezett vissza Hunter. A kislemez a 3. helyre kúszott fel a brit kislemezlistán, és a banda egy második életet kezdett, amelyben Bowie továbbra is részt vett, mindenféle stúdiótrükköt sugallva (ahogy Ralphs felidézte) [5] . Mick Ronson, Bowie gitárosa is szerepet játszott a Mott the Houple [1] [3] hangzásának kialakításában .
Mott the Hoople jelentős kereskedelmi sikert aratott az All the Young Dudes című filmben (1972, producer: David Bowie); Mott (1973) és The Hoople (1974), "Honaloochie Boogie", "All The Way From Memphis" című kislemez. Miután Mick Ralphs 1973-ban a Bad Companyhoz költözött , Hunter egy ideig maga is gitározott, később ezt a szerepet Luther Grosvenortól veszítette el , aki viszont, miután befejezte a Spiders from Mars című munkáját, Ronson váltotta fel [1] . 1974 decemberében Hunter elhagyta a csoportot, majd Mott (később British Lions) néven folytatta a fellépéseket és a felvételeket [4] .
2009-ben a Mott the Hoople újra egyesült eredeti felállásukkal, és októberben két fellépést is adott a londoni Hammersmith Apollo -ban .
Miután elhagyta Mott the Hoople-t, Ian Hunter egyesítette erőit Mick Ronsonnal. A duó kiadta az Ian Hunter albumot (az eredeti név Hunter Ronson a szerződés feltételei miatt nem ment át). A Ronsonnal való együttműködés ezután megszakadt; A hírek szerint ennek oka az volt, hogy Hunter nem hajlandó foglalkozni Tony DeFries-szel, az utóbbi menedzserével. Hunter első szóló kislemeze, a "Once Bitten Twice Shy" debütáló albumáról nagy sikert aratott, és a 14. helyet érte el az Egyesült Királyságban [10] .
Hunter második albuma, az All American Alien Boy inkább soul-orientált volt; szerepelt benne David Sanborn szaxofonos, Jaco Pastorius basszusgitáros és (egy számon) az egész Queen (utóbbi volt egykor a Mott the Hoople bemelegítő felvonása).
A harmadik album , az Overnight Angels , amelyet Roy Thomas Baker producer vett fel (amelyen a Bowie-val együtt zenélő Earl Slick gitáros is szerepel), már a nehezebb gitárhangzás felé készült. A Columbia Records ugyanakkor nem volt hajlandó kiadni az albumot az Egyesült Államokban: Hunter azt állította, hogy ennek az volt az oka, hogy annak idején menesztette Fred Hellert.
Hunter és Ronson felvették a sikeresebb You're Never Alone With a Schizophrenic albumot, amelyen a The E Street Band, Bruce Springsteen zenekar és John Cale zenészei szerepeltek . Az album két dala később feldolgozásként is sikeres volt: Barry Manilow 1979-es „Ships” című kislemeze amerikai sláger lett, 1997-ben pedig a „Cleveland Rocks”-t az Amerikai Egyesült Államok elnökei rögzítették . A két dal közül a második lett Ohio állam nem hivatalos himnusza. 1979-ben Denis Kusinich clevelandi polgármester átadta Hunternek a város szimbolikus kulcsait [11] .
Ronson és Hunter sikeres koncertturnéja volt, melynek eredményeként megjelent a Welcome to the Club című élőalbum, valamint a clevelandi, esseni és párizsi koncertek televíziós felvételei (hivatalosan még nem adták ki).
A 80-as évek viszonylag csendes időszak volt: a Short Back 'n' Sides után, amelyet Mick Ronsonnal és Mick Jonesszal rögzítettek, majd az All of the Good Ones are Taken (ahol a "Death 'n' Glory Boys" című szám kiemelkedik, az egyetlen az egyik Ronson közreműködésével). A következő néhány évben csak filmzenékhez készített felvételeket (The Teacher, Fright Night – ismét Ronsonnal). 1988-ban Hunter és Ronson turnéra indult új anyagokkal, majd 1989-ben Hunter/Ronson néven kiadták a YUI ORTA (Why you I oughta) című albumot, és folytatták a turnét. 1992-ben mindketten részt vettek a Freddie Mercury emlékkoncerten . Hunter és Ronson kreatív szakszervezete 1993-ban ért véget, amikor Mick Ronson rákban meghalt. Ian Hunter elveszítette egy barátját és egy zenészét, aki a lehető legjobban megértette és megvalósította az ötleteit, és csak néhány év múlva tért vissza a stúdióba és a színpadra. 1996-ban felvette a The Artful Dodger című albumot , amely egy Michael Picasso előtti tribute dalt is tartalmaz.
Hunter a Twisted Steel című dallal reagált a szeptember 11-i New York-i eseményekre. 2002-ben az Oslo Szimfonikus Zenekarral lépett fel , a leghíresebb dalokat dolgozva át, kezdve Mott the Hoople repertoárjával. 2005-ben Hunter klasszikus rock díjat kapott a legjobb dalszerző kategóriában, 2007-ben pedig jelölték új albumáért, a Shrunken Headsért . Ezúttal nem ő kapta meg a díjat, de Joe Elliottal együtt átadta az Inspiráció díjat Mick Ronson feleségének és lányának.
A közösségi hálózatokon | ||||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|