A fotóművészet a digitális képzőművészet egyik fajtája, amely a fényképezést és a számítógépes grafikát ötvözi. A fotóművészet kialakulása egy olyan technika alapján kezdődött, mint a fotókollázs , de a performansz technikák aktív fejlesztése és tökéletesítése a fotóművészet elszigetelődéséhez és egy új alkotói irány megjelenéséhez vezetett. Megkülönböztető vonásai mindenekelőtt a forrásanyagok jelentős módosítása és feldolgozása, a festőiség, a kivitelezés bonyolultsága, a vizuális hatás, valamint a kompozíciós és informatív rugalmasság. Kezdetben a „fotóművészet” meghatározása abban az összefüggésben hangzott el, amikor a fényképezés a későbbi képi finomítás alapjául szolgált (például I. Kamenev művész munkájában , amelyet a „Fotóművészet” kiállításon mutattak be 2007-ben) [1 ] . Jelenleg a sokféle technikának köszönhetően a fotóművészet a fényképezés, a raszteres, a fraktál, sőt a háromdimenziós grafika fúziója. A fotóművészeti alkotások gyakran utánozhatják a hagyományos festészetet, de szükségszerűen fotóforrásokon alapulnak. Így a fotóművészet eltekint a fotókollázstól, mint egyfajta egyszerűbb és a mester számára elérhetőbb, és közvetítő a fényképezés és a festészet között [2] [3] . Az átfedés és a rétegek kombinációja, valamint az ezt követő feldolgozás grafikus programokban, például Photoshopban történik . A fotóművészet domináns alkalmazási területe a fantázia, a misztikus, szürreális, meseszerű illusztráció, de a fotóművészet iránti érdeklődés növekedésével ez a lista rohamosan bővül.