Tanaka Chojiro | |
---|---|
japán 田中長次郎 | |
Születési dátum | 1516 (?) |
Születési hely | Kiotó (?), Japán |
Halál dátuma | 1589 és 1592 között |
A halál helye | Kiotó (?), Japán |
Ország | |
Műfaj | kerámia , szobrászat |
Stílus | Wabi Sabi |
Mecénások | Toyotomi Hideyoshi |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Tanaka Chojiro _ _ _ _ _ 1516 (?) - d. 1589 és 1592 között, Kyoto (?), Japán ) - japán keramikus , a Raku iskola alapítója .
Koreai bevándorlók családjában született (esetleg kínaiak , ezt a verziót a mester leszármazottai támogatják). Apja, Amei, aki a 16. század közepén érkezett Japánba, a valószínűleg csempék gyártásával foglalkozó japán Sasaki család fogadott fia lett [1] . Chojiro, akárcsak az apja, Kiotóban lakott . Kerámiaszobrászattal és tetőcserepek gyártásával foglalkozott. A kiotói Toyotomi Hideyoshi Yurakudai palotában végzett munkákat: tetőcserepeket és díszdíszeket. A mester legrégebbi fennmaradt alkotása egy kerámia oroszlánfigura, amely 1574-ből származik [2] . Az is lehetséges, hogy a világ első négyzet alakú pohara (vagy legalábbis a legkorábbi, amely korunkig fennmaradt) Chojiro kezéhez tartozik [3] [4] .
Az első Chojiro tea kerámia 1579-ben jött létre (a művészettörténészek feltételezése szerint) [2] . A teaszertartások mestere , Sen no Rikyu megbízásából Chojiro olyan kerámiákat készített, amelyek az egyszerűség, a mesterségtelenség és a szigorúság eszméit tükrözték, amelyek az általa kidolgozott szertartások esztétikai kánonja mögött állnak. Sen no Rikyu egy alapvetően új teaivási stílust hozott létre. Felhagyott a fényűző szertartásokkal és a díszítőeszközökkel, amelyeket a legtöbb esetben Kínából és Koreából importáltak. A chojiro kerámia tökéletesen illeszkedett ehhez az új stílushoz, és az udvari teaszertartások nélkülözhetetlen tulajdonságává vált. Toyotomi Hideyoshi rendelete 1584-re nyúlik vissza, eredetije korunkig is fennmaradt, és Chojironak a „Raku” kreatív nevet adta ( jap. 楽, „gyönyörűség” vagy „egyszerűség”, „természetesség”) , amiből az iskola neve és Chojiro leszármazottainak örökletes vezetékneve [kb. 1] .
A Chojiro tálakat fekete és vörös máz borítja ( a kuro-raku fekete, az aka-raku pedig piros tál). Kézzel készültek, nem pedig fazekaskorongon [5] , jelentős méretükkel, nemességükkel, visszafogottságukkal és egyszerűségükkel, tapintásra durvaságukkal tűnnek ki. A modellezés aszimmetriát és egyenetlen falvastagságot ad a tálaknak. A tálak hengeres (nem kúpos , mint Kínában) alakúak és széles aljúak [6] . Sok termék felületén repedéshálózat alakul ki, a mázat sokszor szándékosan egyenetlenül, inhomogénen, esetenként a felületre csöpögve hordják fel [7] . A tálak „kézbe illeszthetők”, és gyakran egy adott vásárló számára készültek. A mester munkái a "wabi-sabi" stílus alapelveit tükrözik (amely az egyszerűségen és a művészetlenségen alapul, a "wabi" fogalma szorosan kapcsolódik a zen buddhizmushoz ).
A Chojiro kerámia készítésének technikai titkait titokban tartották, és a mai napig fennmaradtak, apáról fiúra szállva. Az örökös gyakran a család mellékágának képviselője, a mester veje, fogadott fia volt, ahogyan maga Chojiro utódja is - Jokei , ?-1635). A készség generációról nemzedékre való átadását egyik japán kerámiaiskola sem tartotta ilyen szigorúan [4] .
A terméket egy kis tokos kemencében égettük szénen, legfeljebb 800 °C hőmérsékleten huszonnégy órán keresztül. A fekete tálakat ólommáz borította. Vas-oxidot és szilícium-oxidot tartalmazott, kis mennyiségben: kalcium-, mangán-, kálium-, nátrium-, titán-, alumínium-oxid és szilícium-oxid, szennyeződések [8] . A textúra hosszan tartó égetés és környezeti hőmérsékleten történő hűtés eredménye. Ez a módszer repedéshálózatot hozott létre a felületen. Kiotó közelében bányászott, helyi agyagkőzeteket használtak.
Chojuro egyes művei a nemzeti kulturális kincs státuszát élvezik Japánban. Köztük: "Kétszínű oroszlán" a Raku Múzeum gyűjteményében, "Mukiguri", más néven "Hámozott gesztenye" (a Japán Kulturális Ügynökség gyűjteménye), "Muitibutsu", más néven "Semmi nélkül" (Egawa) Szépművészeti Múzeum) [5 ] .
Jelenleg Kyotóban működik a Raku család múzeuma, ahol az állandó kiállítások mellett időszaki kiállításokat is rendeznek. Itt havonta tartanak előadásokat, melyeket teadélután formájában, a Raku Iskola XV. vezetője, Raku Kichizaemon személyesen, kifejezetten erre az eseményre készített tálak felhasználásával. A múzeumot 1978-ban alapította a Raku iskola XIV. vezetője - Kakunyu (Kichizaemon XIV) [9] . Eddig a pontig ezt a Chojiro kerámiagyűjteményt a Raku család őrizte. A Raku Múzeum gyűjteményén kívül az Omotesenke és az Urasenke teaszertartási iskolák, valamint Japán állami múzeumainak gyűjteményei birtokolják a mester alkotásait. Mindkét iskolát Rikyu leszármazottai alapították. 2015 nyarán az Állami Ermitázs Múzeumban és a Puskin Múzeumban egy nagy kiállítást rendeztek a Raku iskola munkáiból, köztük Chojiro munkáiból . A. S. Puskin .
Európában Chōjirō munkái a 20. század első felében kerültek előtérbe Bernard Leach angol keramikus cikkei és raku stílusú kerámiái révén . Hosszú ideig Japánban élt, majd hazájába visszatérve kerámiaműhelyt nyitott. Fazekas műhelye leszármazottakra szállt és öröklődött.
Sen no Rikyu a mester barátja és régi munkatársa.
Fekete tál. Chojiro műhelye. XVI század.
Yurakudai kastély 16. századi japán képernyőn (a kastélyt 1595-ben bontották le).
Toyotomi Hideyoshi Chojiro állandó munkaadója és mecénása.