Sziluett | |
---|---|
Valaki után elnevezve | Etienne de Silhouette |
Műfaj | poligráfia |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A sziluett ( fr. silhouette ) figurák és tárgyak profiljának sík monokróm képe. A kifejezést két fő jelentésben használják: "Egy alak vagy tárgy alakja, sötétebb vagy világosabb háttéren lapos foltnak tekintve", valamint "egyfajta grafikai technika" [1] . Más kiadásban: „A grafikai technika egyik fajtája, figurák és tárgyak síkbeli monokróm képe, kontúrral határolt (részletek nélkül), más színű háttér előtt” [2] . Az ilyen definíciókban azonban sérül a tudományos kategóriák hierarchiája: valójában a technika másodlagos, a kreatív módszerből származik, és az ábrázolás módja vagy módja a tárgy természetétől és vizuális észlelésének jellemzőitől függ. Ezért a következő meghatározás pontosabb: „Az alak és a háttér tónuskontrasztja vagy a „távoli vizuális környezet” túlsúlya miatt síkban észlelt forma, például hegyek vagy erdők távoli észlelésekor. .. Innen ered az ilyen objektumok képének megfelelő módszere és grafikus fogadása” [3] .
A sziluett a legelterjedtebb a grafikus profilportré művészetében , általában tintával vagy gouache-val világos háttéren, vagy meszeléssel a sötéten, vagy papírból kivágva, valamint a gravírozásban és a fotózásban . A sziluett kifejező tulajdonságait és határait - a kontúrt különféle művészeti típusokban használják: építészet, szobrászat, festészet. A sziluett, vagy tágabb értelemben a grafika minőségei a térfogattal és a festőiséggel állnak szemben [4] .
A sziluett képeket (a körvonalakkal együtt) a biztonsági táblák grafikus szimbólumaihoz használják. Ugyanakkor a sziluett képek előnyösebbek. [5]
A "sziluett" kifejezés, ahogyan ez a művészet történetében gyakran előfordul, véletlenül jelent meg. Etienne de Silhouette (1709-1767), XV. Lajos francia király pénzügyi főellenőrének vezetéknevéből származik . E. Silhouette a pénzügypolitika merevségéről, az új adók bevezetéséről és a személyes fukarságról vált híressé. 1759-ben tevékenysége megtorlásaként egy árnyékot karikíroztak , és fekete papírból vágták ki gyűlölt profilját [6] . A miniszter nem maga volt ennek a technikának a feltalálója, de szívesen készített ilyen portrékat szabadidejében [7] .
A képzőművészet eredetéről szóló ősi „ Butad legendája ” a sziluett- és kontúrképek kifejező lehetőségeivel is összefügg. A sziluett dominál a primitív művészetben, a különböző etnikai kultúrák archaikus fejlődési szakaszainak alkotásaiban: Mezopotámia és ókori Egyiptom, az ókori amerikai művészet. Az ókori görög vázafestészet fekete- és vörösalakú stílusait körvonalazzák . Az ókori Kínában és Japánban a fekete papírból sziluettek kivágásának művészetét művelték. A fekete festékkel készült képek már régóta elterjedtek ott. Európában "kínai árnyékoknak" hívták őket. A térábrázolások és a tapintási érzék fejlődésével és összetettségével azonban a képi forma a különböző művészeti ágakban egyre térbelibbé vált. Az itáliai reneszánsz festészetében, rajzában és szobrászatában, valamint a nyugat-európai klasszicizmus művészetében a művészek az előtér és a frontális perspektíva frontalitásának megőrzésére törekedtek , követve a sziluett épségét és a kontúr kifejező tulajdonságait. A barokk művészetben ezzel szemben a szögletes perspektíva, a rövidítés és a képi tér dinamikus megértése érvényesült. „Természetes tehát, hogy a 17-18. században kialakult egy olyan speciális grafikai fajta létrehozásának igénye, amelynek határain belül lehetőség nyílik a sziluettképek technikájának megőrzésére, fejlesztésére” [8] .
A technika könnyedsége és egyszerűsége a francia udvar divatjává tette az „árnyékok” faragását, gyorsan elterjedt Európa-szerte, elsősorban az amatőrök körében. Sok francia rokokó stílusú művész foglalkozott a sziluettekkel , különösen az ötvösséggel és a miniatűrökkel . A vászonra készült olajfestményekkel összehasonlítva a sziluett meglehetősen olcsónak bizonyult, és gyorsan bekerült a művészi bohém életébe , olyan emberekbe, akiknek nem volt lehetőségük drága portrékat rendelni.
A fóliából és színes papírból készült sziluetteket Jean-Baptiste Glomy francia mester használta a díszítőművészetben , olyan technikával, amely nevét az ő vezetéknevéről kapta: eglomise . Az antik kameák divatja is hozzájárult a sziluettképek kultuszához. A 18. században Jean Hubert svájci festő és metsző grafikus sziluettsorozatot készített, amelyek között különösen híresek Voltaire filozófus sziluettportréi , ezért a művész még a "Huber-Voltaire" ("Huber-Voltaire") becenevet is megkapta. Voltaire").
A sziluettportrék gyorsan és széles körben elterjedtek a 19. század elején, a biedermeier korszakban . Az irodák és a nappali falait keretezett sziluettek díszítették. A nemes hölgyek albumaiban sziluetteket rajzoltak. A mellkason medálokban sziluetteket hordtak.
A színházi világításban sziluetteket használnak átlátszó (árnyék) vetítések létrehozására . [9]
Oroszországban az egyik első sziluettet fekete tintával aranyfóliára F. I. Shubin szobrász készítette . 1782-1784 között F. Sido francia mester Szentpéterváron dolgozott. Kétszázhuszonhét sziluettportrét készített, fekete papírból vágva, gravírozott kerettel. A portrék II. Katalin császárnőt , udvaroncait és családtagjait ábrázolják . A grafikai sziluett mestere Johann Friedrich Antthing német portrérajzoló volt . Íróként, életrajzíróként és A. V. Suvorov adjutánsaként is ismert . 1784-től Anting Szentpéterváron dolgozott , és sokat utazott Oroszországban. Az általa készített sziluetteket - híres emberek portréit, köztük a Szentpétervári Tudományos Akadémia tagjait - Anting albumba gyűjtötte és 1791-ben Németországban, szülővárosában, Gothában adta ki [10] .
1799-ben Szentpéterváron kiadták a „Court of II Katalin császárné, munkatársai és munkatársai” című albumot - több mint száznyolcvan portrét fekete papírból sziluettre vágva, és gravírozott díszkeretekbe ragasztva. Az orosz művész, gróf F. P. Tolsztoj rajongott a sziluett művészetéért . A miniatűr sziluettportré mestere D. I. Evreinov volt . A szentpétervári " Művészet Világa " egyesület számos művésze tisztelgett a sziluett művészete előtt : A. N. Benois, K. A. Somov, M. V. Dobuzhinsky, G. I. Narbut, D. I. Mitrohin, S. V. Chekhonin, V. N. Levitsky. A sziluettkép szervesen illeszkedik a könyvbe, jól passzol a könyvoldalformátumhoz, betűtípushoz, fejdíszekhez és matricákhoz, és dekoratív hatású is . Ez magyarázza a World of Art sziluettek alkalmazását a könyvgrafikában.
Az orosz sziluett művészetéhez nagy mértékben hozzájárultak a női művészek. Az orosz kultúra alakjainak kifejező portréiból kiterjedt galéria készült sziluettekkel E. S. Kruglikova művész által . A fametszetek (fametszetek) technikájában a sziluett kifejező lehetőségeit A.P. Ostroumova-Lebedeva használta . A sziluettet N. Ya. Simonovich-Efimova kezelte . A grafikai sziluett különleges stílusát, szentimentális és "biedermeier"-t Elizaveta Merkuryevna Endadurova művész alkotta meg - "Böhm" álnévvel [11] .
A sziluett technikákat a fametszetek és metszetek linóleumra a kiváló könyvgrafika és művészetelméleti mester, V. A. Favorsky , a könyvgrafika további mesterei: A. D. Goncsarov, V. V. Lebegyev, N. V. Iljin, N. V. Kuzmin, irodalomkritikus és művészetkritikus, EF Gollerbach alkalmazta . Párizsban 1920-1926-ban E. Yu. Kuzmina-Karavaeva orosz amatőr művész grafikus sziluetteket készített. A sziluett kép kifejező tulajdonságait könyvjelzők - könyvtáblák készítésére használják .
V. Svitalsky művész fényképei A. S. Puskin „Jevgenyij Onegin” (1936) verses regényéhez a sziluett használatának klasszikus példájává váltak .
P. A. Potemkina, nee Zakrevskaya. Sziluett a "II. Katalin császárné udvara, alkalmazottai és munkatársai" című kiadványból. 1799. Fekete papírmetszet, rézkarc (keretezett)
F. P. Tolsztoj gróf. Harc. 1816. Fekete papírvágás. Szentpétervár, Állami Orosz Múzeum
E. M. Böhm. Khor és Kalinyics. Illusztráció I. S. Turgenyev "Egy vadász feljegyzéseihez". 1883. Szentpétervár, Állami Orosz Múzeum
E. I. Narbut. D. I. Mitrokhin művész sziluett portréja. 1914. Fekete papírvágás. Állami Tretyakov Galéria, Moszkva
S. V. Csehonin. Könyvjelző L. S. Vychegzhanina (a művész felesége). 1923. Cinkográfia
E. S. Kruglikova. Egy műhelyben. Önarckép. 1915. Fekete papírvágás. Magángyűjtemény
E. S. Kruglikova. A művészet világa kiállításon Petrográdban. Ábrázolva: E. E. Lansere, I. E. Repin, K. S. Petrov-Vodkin. 1916. Fekete papírvágás
E. S. Kruglikova. M. A. Volosin portréja. 1920. Fekete papírvágás. Szentpétervár, Állami Orosz Múzeum
A F. Sido által készített sziluettgyűjtemény II. Katalin császárné gyűjteményében volt . Mecklenburg-Strelitz hercegének nagy portré sziluettjei voltak . 183 lapból állt, és 1899 -ben újranyomták a fotoivás technikával . Száz évvel korábban jelent meg Antthing sziluettalbuma, a Collection de cent silhouettes (1791). Az orosz művészek grafikai sziluettjeit híres bibliofilek és gyűjtők gyűjtötték: E. F. Gollerbakh , P. E. Kornilov , I. G. Myamlin .
Szorzók:
Szótárak és enciklopédiák |
|
---|---|
Bibliográfiai katalógusokban |
|
képzőművészet | |
---|---|
Grafika | Metszés Fametszet Rézkarc Aquatinta Száraz tű Litográfia |
Festmény | Anyag szerint Vízfestmény Olaj Mozaik Pasztell Tempera Digitális Aerográfia Bejelentkezés alapján Freskó monumentális festőállvány Színházi dekoratív Miniatűr |
Szobor | |
Dekoratív és alkalmazott | |
Műszaki | |
Nem szabványos optika |