A poszt-fekete művészet a kortárs afroamerikai művészet egyik irányzata .
Ez egy meglehetősen paradox műfaj, amelyben a faj és a rasszizmus úgy fonódik össze, hogy kölcsönhatásukat elutasítják. Más szóval, a posztfekete művészet üzenete az, hogy a faj hagyományos eszméje szertefoszlik, és a faj jelentéktelenné válik. A posztfekete művészetben népszerűek azok a témák, amelyekben az afroamerikaiak fehérként viselkedhetnek [1] .
A "poszt-fekete művészet" kifejezés szerzői Debra Dickerson nevéhez fűződik, aki az 1995-ben megjelent The End of Blackness című könyvében javasolta ezt. Egy másik változat szerint a szerzője valójában Thelma Golden, aki azt állította, hogy az 1990-es évek végén barátjával, Glenn Lygon művésznővel hozta forgalomba [2] . 2001-ben Golden részletes leírást adott a kifejezésről a harlemi Stúdió Múzeum „Freestyle” [1] című kiállításának katalógusában . A Freestyle egy olyan kiállítás volt, amely huszonnyolc feltörekvő afroamerikai művészt mutatott be. Golden a poszt-fekete művészetet úgy határozta meg, mint amely olyan művészek munkáit fogja össze, akik "hajthatatlanul ragaszkodnak ahhoz, hogy "fekete művésznek" nevezzék őket, noha munkájuk célja a feketeség összetett fogalmának újragondolása" [2] ; „Ezek a művészek mind posztbaszkok és poszt -biggiánusok . Könnyedén és könnyeden ölelik át a magas és alacsony, belső és külső, hagyomány és innováció dichotómiáját . Laura Meyers a poszt-fekete művészetet úgy értelmezi, mint "az ultramodern művészet olyan testét, amelyet nem határoznak meg afro-amerikai művészetként" [4] . Golden kifejezte érdeklődését az iránt, hogy megpróbálja kiküszöbölni a "fekete művészet" kifejezéssel kapcsolatos negatív asszociációkat, és az afrikai származású művészek sokszínűségére összpontosít [5] . A kiállítás katalógusában Golden ezt hirdette: "A posztfekete az új fekete" [2] .
Golden szerint a posztfekete művészet a polgárjogi mozgalom fiatalabb művésznemzedékének megnyilvánulása, akik sajátos nyelvet keresnek, amelyen keresztül kifejezhetik művészi érdeklődésüket és identitásukat. Mivel az afrikai származású művészek történelmileg marginalizálódtak, és kívül esnek a nyugati művészettörténet főáramú diskurzusán , az afroamerikaiaknak nem volt saját egységes stílusuk vagy iskolájuk a művészetben [6] . A „post-fekete” a különböző hátterű és stílusú művészekre utal, akiket egyesít abban a vágyban, hogy megmutassák egy afrikai származású személy élettapasztalatát.
Míg a „poszt-fekete” fogalma megpróbálja elkerülni a címkéket, etnikai jelzőként szolgál. Egyes kritikusok, különösen David Hammons, megcáfolták a terminológiát, és azzal érveltek, hogy "a rasszizmus valóság, és sok művész, aki átélte az utóhatásait, úgy érzi, hogy a [harlemi] múzeum egyfajta művészetet hirdet – trendi, posztmodern, nemzetközi, " ami ezt a kulturális intézményt "butikká" vagy "vidéki klubbá" változtatta [7] . Golden még egyszer kijelentette, hogy a „posztfeketeség” egyszerre „üres társadalmi konstrukció és valóság, amelynek saját történelme van” [8] .
A Harlem Studio Museum Freestyle művészei között szerepel Corey Newkirk, Leila Ali, Eric Wesley, Senam Okudzeto, David McKenzie, Susan Smith-Pinelo, Sanford Biggers, Louis Cameron, Deborah Grant, Rashid Johnson, Arnold Kemp, Julie Meretu , Mark Bradford és Jenny S. Jones.