| Egy faun délutánja | |
|---|---|
| L'Après midi d'un faune | |
| Leon Bakst. Jelmeztervezés az Egy faun délutánja című baletthez. Az 1912 -es orosz évad műsora. | |
| Zeneszerző | Claude Debussy |
| Koreográfus | Vaszlav Nizsinszkij |
| Karmester | Pierre Monteux |
| Szcenográfia | Leon Bakst |
| Első produkció | 1912. május 29 |
| Az első előadás helye | Châtelet Színház , Párizs |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Az Egy faun délutánja ( francia L'Après-midi d'un faune ) egyfelvonásos balett Claude Debussy Előjáték egy faun délutánjához című szimfonikus költeményének zenéjére , melynek bemutatója 1912. május 29- én volt Párizsban . a Chatelet Színház színpadán a Diaghilev's Ballets Russes [1] című filmjének vetítései keretében . A koreográfus és a főszereplő Vaslav Nijinsky volt, a díszleteket és a jelmezeket Leon Bakst tervezte . A balett zenéje és cselekménye Stéphane Mallarmé „A faun délutánja ” című eklogáján alapul .
Annak ellenére, hogy M. V. Boriszoglebszkij (pontosabban D. I. Leshkov ) a „Faun napja” név pontos fordítását használta ”.Yués, [3] [4] [5] [6] [ 7] . Yu. A., Kremlev és V. M. Krasovskaya szerint Mallarmé 1876-os L'Après-Midi d'un faune eklogája [3] a librettó irodalmi forrásaként szolgált .
Nyizsinszkij antik témájú balettjét valószínűleg Diaghilev ihlette . Egy 1910-es görögországi utazása során lenyűgözték az antik amforákon látható képek, és megfertőzte Nyizsinszkijt is lelkesedésével. A zeneválasztás Claude Debussy A faun délutánja című művének előjátékára dőlt . Nyizsinszkij először túl lágynak és nem elég élesnek találta a zenét az általa bemutatott koreográfiához, de Gyagilev felszólítására engedett. Amikor Léon Baksttal ellátogatott a Louvre - ba, Nijinskyt a vörös alakos vázafestés technikájával készült görög kerámiák ihlették . Különösen a nimfákat üldöző szatírokat ábrázoló attikai kráterek és az Iliász jelenetei nyűgözték le . Készített néhány vázlatot, amelyek ötleteket adhatnak a koreográfiához. 1910 végén Szentpéterváron Nijinsky és nővére vázlatokkal kísérleteztek [8] . Az előkészítő munka Párizsban 1911-ig folytatódott. Az első próbák Berlinben zajlottak 1912 januárjában. Diaghilev nagy nehezen választotta ki az előadóművészt az Első nimfa szerepére, és számos próbálkozás után Moszkvába küldött Lydia Nelidova, L. R. Nelidova (Barto) balerina lánya [9] , és meghívta ebbe a szerepbe. valamint az Istennő Kék Istenben részéhez " [10] .
A Grigorjevvel folytatott beszélgetések során Fokine jogosan felháborodott Nyizsinszkij kiemelt reklámozásán, és úgy érezte, hogy Gyjagilev azt tervezi, hogy helyettesíti őt Nyizsinszkijvel. Amikor Fokine értesült a Faun próbáiról, egy hosszú és őszinte beszélgetés után Diaghilevvel úgy döntött, szerződése lejártával elhagyja a társulatot [11] . Ezzel egy időben megszakadt Fokin és Grigorjev szoros, hosszú távú barátsága [10] . Egy időben Fokin ajánlotta Grigorjevet Diaghilevnek a vállalkozás igazgatói posztjára. Amikor 2 év elteltével Diaghilev összeveszett Nyizsinszkijjal, és kénytelen volt ismét Fokine-hoz fordulni az Arany kakas (1914) című balett színre vitelével, Fokine a társulatba való visszatérésének feltétele Grigorjev eltávolítása volt, amibe Gyjagilev beleegyezett. .
A ruhapróba előestéjén Djagilevet figyelmeztették, hogy a balett utolsó póza, amikor a faun a nimfafátyol mellett marad, illetlen, és botrányt fog okozni [12] . Diaghilev nem hallgatta meg a tanácsot, és mindent változatlanul hagyott. Addig a Ballets Russes egyik produkcióját sem fogadták ekkora ellenségeskedéssel. Ez volt az első Diaghilev-premier, amely kettéosztotta a termet [13] . A premieren a közönség két táborra oszlott. Egyesek fütyültek, mások tapsoltak. Egyik részének reakciója dühös volt. Kiáltások: "Bis!" a közönség másik részét elnyomta az elégedetlenek sziszegése, megismétlődött a balett előadása. A kritikusok véleménye is megoszlott: egyesek elítélték a végső pózt, és erkölcstelenséggel vádolták a produkciót, mások pedig dicsérő kritikákat írtak. Rodin hosszú cikkel védte a produkciót. A további kritikák elkerülése érdekében a botrányos pózt kissé módosították [14] . A modern produkciókban a balett fináléját eredeti formájában állították helyre [15] .
Grigorjev szerint a közvélemény kétértelmű reakciója ellenére a "Faun" végül tartós sikert aratott [14] . A balett bekerült az Orosz Évszakok repertoárjába. Emellett a Faunt V. de Basil ezredes Orosz Balettje (1936) és az Új Monte Carlo Balett is előadta a negyvenes években [15] .
A balett cselekménye nem Mallarmé eklogájának adaptációja, hanem a benne leírt eseményeket megelőző jelenetet ábrázol. A faun felébred, megcsodálja a szőlőt, furulyázik... Hirtelen megjelenik egy nimfacsoport , majd a második, amely a főnimfát kíséri. Hosszú sállal a kezében táncol. A nimfák táncától vonzott faun rohan feléjük, de azok ijedten szétszóródnak. Csak a fő nimfa tétovázik. A duett után elszalad, sálját Faun lába elé ejti. Felveszi, sziklára viszi odújába, és egy könnyű szöveten ülve belemerül a szerelmi nyavalyába.
Kraszovskaja így jellemezte a karaktert: „Faun, egy göndör fejű, aranyozott szarvú fiatalember, kecskebőrre foltos testtel és rövid farokkal, a természet szeszélye volt, amely összekeverte az embert az állattal” [3 ] .
A Faun délutánja mindössze 8 perces [10] . Nijinsky koreográfiájának jellemzője a klasszikus hagyományokkal való szakítás volt. Az ókori görög vázafestészet figuráiból kölcsönzött frontális és profilpózokra épülő, új táncképet javasolt. Nijinsky a balettben csak egy ugrást hajtott végre, ami egy patak átkelését szimbolizálta, ahol nimfák fürdőznek. A Bakst jelmezeinek szereplői úgy sorakoztak fel a színpadon, hogy azt a benyomást keltsék, mintha egy ókori görög frízről lenne szó . A hosszú, fehér muszlin tunikákba öltözött nimfák mezítláb táncoltak, lábujjaikat vörösre festették. A főnimfa szerepét Lidia Nelidova táncolta. Ami Nijinskyt illeti, a jelmez és a smink teljesen megváltoztatta a táncost. A művész hangsúlyozta szemének ferdeségét, elnehezítette a száját, hogy megmutassa a faun állati természetét. Krémszínű harisnyanadrágot viselt elszórtan sötétbarna foltokkal. Először jelent meg egy férfi a színpadon ilyen nyíltan meztelenül: se kaftán, se büfé, se nadrág. A harisnyanadrágot csak egy kis lófarok, a derekára tekert szőlő és egy fonott arany hajú sapka egészítette ki, két arany szarvval.
Grigorjev nem a balettkoreográfia plasztikus formáját nevezte a szó szokásos értelmében, mivel Nijinsky élesen megsértette a klasszikus kánonokat, hogy hatást érjen el az ókori görög domborművek újraélesztése során [10] . M. V. Borisoglebsky ezt írta: „A Faun napjában a művész a táncot az önellátás eszközeként értelmezte, nem szorul igazolásra vagy magyarázatra. Miközben a Faunon dolgozott, Nijinsky megpróbálta elfelejteni az öt pozíció technikáját, természetesen és természetesen mozgott. A "Faun" 120 próbát igényelt, ebből 90-et a táncosok új rendszerhez való adaptálására fordítottak. Nyizsinszkij valóban forradalmat csinált a táncban” [16] .
Nijinsky első munkája lenyűgözte a közönséget, amely nem volt hozzászokva a profilpózokon és szögletes mozdulatokon alapuló koreográfiához. Sokan szemrehányást tettek a balettnek trágárságért. Így Gaston Calmette , a Le Figaro újság szerkesztője és tulajdonosa eltávolított egy cikket egy kritikustól, aki szimpatizált az Orosz Balettel, és saját szövegével helyettesítette, ahol élesen elítélte a Faunt:
Ez nem egy elegáns ekloga és nem egy mély mű. Volt egy alkalmatlan faununk az erotikus állatiság undorító mozdulataival és a szánalmas szemérmetlenség gesztusaival. Ez minden. A tisztességes sípok pedig túlságosan kifejező pantomimjellel találkoztak egy rosszul felépített állat testéről, utálatos arccal és még undorítóbb profillal [17] .
Calmette cikkét nemcsak az orosz balett elleni támadásként értelmezték, hanem az Orosz Birodalom Külügyminisztériuma , A. P. Izvolszkij orosz nagykövet elleni beszédként is, amely megzavarta az Oroszország és Franciaország közötti közösséget [16] . A párizsi művészeti körök azonban egészen más megvilágításban látták a balettet. A szintén népszerű Le Matin újság közölt egy cikket Auguste Rodin aláírásával , aki részt vett a ruhapróbán és a premieren is, és méltatta Nijinsky tehetségét:
Nijinsky művészeti felfogása olyan gazdag, olyan sokoldalú, hogy a zsenialitás határát súrolja [16] . <...> Nincs több tánc, nincs ugrás, nincs más, mint a félig öntudatos állatiság pozíciói és gesztusai: szétterül, a hátára dől, görnyedve jár, felegyenesedik, előrehalad, immár lassú mozdulatokkal visszavonul, most éles, ideges, szögletes; szeme követi, karja megfeszül, a kéz kitágul, az ujjak egymásba kulcsolódnak, a fej megfordul, vágyakozva az egyedülinek tekinthető kimért ügyetlenségre. Az arckifejezések és a plaszticitás összhangja tökéletes, az egész test azt fejezi ki, amit az elme kíván: olyan szépsége van, mint egy freskónak és egy antik szobornak; ő a tökéletes modell a rajzoláshoz és a szobrászathoz [17] .
V. M. Krasovskaya pontosította, hogy a cikket Roger Marx kritikus írta Auguste Rodin megbízásából [18] . Válaszul Calmette megsértette Rodint, akit a Gilles Blas című újság [19] védett . A két legnépszerűbb párizsi újság lapjain a sarkos vélemények ütköztetése Nijinsky első önálló produkciójának reklámjaként szolgált. Krasovskaya idézte N. M. Minsky „Szenzációs balett” című jegyzetét, amely arról számolt be, hogy a téma a koreográfiai művészet területéről a politika és a vallás szférájába került. A közönség a harmadik előadást nem balettnek, hanem vallási és politikai gyűlésnek minősítette. A rendőrség arra készült, hogy szembeszálljon az ínyencek és ellenzők ellenséges csoportjaival. De Nijinsky volt az első, aki engedett: többé nem feküdt le a fátyolra, hanem letérdelt előtte. Aztán a Rodin mellett kiálló fiatal művészek és antiklerikálisok tömege "húszszor nevezte a sikertől megzavart nimfákat" [18] .
Minszkij Nyizsinszkij rövid balettjét a szimbolista költők szellemében fogta fel: rést nyitott "ebbe a világba, ahol Dionüszosz dühe alábbhagy, és Apollón kétségtelen kreativitása uralkodik " [20] . Kraszovszkaja szerint "Faun" nem annyira a kreatív irigység vagy a valaki más sikerei iránti színházi intolerancia miatt "kapta a torkán" Fokinét, hanem a két koreográfus nézeteinek különbsége miatt [20] és főleg az ellenségeskedés miatt. a balett plaszticitására, bár Fokine hozzáállása ambivalens volt: az egyiket elfogadták, a másikat elutasították [21] . Krasovskaya értékelése szerint „[Nijinsky] Fokine kiforrott kompozícióinak többségének frontális jelentését összetett jelentéssel cserélte fel, visszaadva a balett-akciót a metaforikusságba” [22] . „Nizsinszkij koreográfus robbantotta fel Fokine „hihető” pantomimjának már elhaló kánonját, és a balettszínházat a holnapjába irányította” [13] .
| Vaslav Nijinsky balettjei | |
|---|---|