Cassett, Mary Stevenson

Mary Stevenson Cassett
Mary Stevenson Cassatt

Születési név angol  Mary Stevenson Cassatt
Születési dátum 1844. május 22.( 1844-05-22 ) [1] [2] [3] […]
Születési hely
Halál dátuma 1926. június 14.( 1926-06-14 ) [1] [2] [3] […] (82 éves)
A halál helye Párizs , Franciaország
Ország
Műfaj portré , zsánerfestészet [7] [8] , portré [8] , tájkép [8] és figura [8]
Tanulmányok
Stílus Impresszionizmus
Díjak National Women's Fame Hall of Fame ( 1973 )
Autogram
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Mary Stevenson Cassatt [9] ( Cassatt [10] , mérnök  Mary Cassatt ; 1844 . május 22.  – 1926 . június 14. ) amerikai művész és grafikus, impresszionista stílusban írt .

Élete nagy részét Franciaországban élte le, barátságban volt Edgar Degas -szal . Festményeit a nők társadalmi és magánéletét bemutató képek ihlették, különös hangsúlyt fektetve az anyák és gyermekek közötti szoros kötelékre.

Korai időszak

Cassett a pennsylvaniai Alleghenyben született , amely ma Pittsburgh része . Apja, Robert S. Cassett sikeres tőzsdeügynök volt , anyja, Katherine Johnston Kelso pedig bankárcsaládból származott . Mary Cassett olyan családban nőtt fel, ahol a tengerentúli utazás az oktatás szerves részének számított; 10 éves korában már számos európai fővárosban megfordult, köztük Londonban , Párizsban , Darmstadtban és Berlinben .

Bár Mary családja tiltakozott, hogy hivatásos művész legyen, festészetet kezdett tanulni a philadelphiai Pennsylvania Képzőművészeti Akadémián ( 1861-1865 ) . Nem tűrte a laza tanulási tempót és a férfi diákság és oktatók pártfogó hozzáállását, úgy döntött, hogy önállóan folytatja tanulmányait, és 1866 -ban Párizsba költözött .

A francia-porosz háború kezdetén visszatért az Egyesült Államokba , Cassett családjával élt, de akkoriban nehéz volt mecénást találni a kisvárosban , akik támogatták festő- és modellrajzait. Apja továbbra is ellenállt választott szakmájának, és csak az alapvető megélhetési szükségleteit fizette. 1871 -ben tért vissza Európába,  amikor a pittsburghi érsek megbízta, hogy készítsen másolatokat a festményekről Olaszországban, majd szabadon utazhatott Európa-szerte.

Impresszionizmus

Miután önállóan tanult a nagyobb európai múzeumokban, stílusa 1872 -re érlelődött, Párizsban pedig Camille Pizarronál tanult festészetet .

1872- ben a Párizsi Szalon zsűrije engedélyezte első vászonának bemutatását. A kritikusok azzal érveltek, hogy festményeinek színei túl élénkek, portréi pedig túl pontosak ahhoz, hogy megfeleljenek az eredetinek.

Amikor meglátta Edgar Degas pasztelljeit egy művészeti bolt kirakatában, rájött, hogy nincs egyedül a Szalon elleni lázadással. „Fel kellett mennem, és az ablakhoz nyomnom az orromat, hogy mindent felszívjak a festményéből” – írta egy barátjának. „Megváltoztatta az életemet. Úgy láttam a művészetet, ahogy látni akartam.” 1874 -ben ismerkedett meg Degas- szal , aki meghívta az impresszionista kiállításra, munkáit 1879 -ben kiállították .

1886 - ig aktív az impresszionista mozgalomban , Degas és Berthe Morisot barátja maradt. Degashoz hasonlóan Cassett is rendkívül ügyessé vált a pasztellfestékek használatában, végül sok vásznát ezzel a technikával készítette el.

Nem sokkal az impresszionisták korai sikerei után Cassett felhagyott a festészettel, hogy gondoskodjon anyjáról és húgáról, akik 1877 -ben Párizsba költözve megbetegszenek . Húga 1882 -ben meghalt , de anyja felépült, és Cassett az 1880 -as évek közepén újra festeni kezdett .

Stílusa megváltozott, és az impresszionizmustól egy egyszerűbb, közvetlenebb stílus felé mozdult el. 1886 - tól már nem azonosította magát egyetlen mozgalommal sem, és különböző stílusokat próbált ki. Szigorúan megírt, finoman észrevett, nem szentimentális festmények sorozata anyáról és gyermekéről a fő témája leghíresebb munkáinak.

1891-ben egy sor rendkívül eredeti színes litográfiát állított ki , köztük "A fürdőzőt" és a "The Hairstyle"-t, amelyeket japán mesterek munkái ihlettek, amelyeket előző évben mutattak be Párizsban.

Késői időszak

Az 1890 -es évek Cassett életének legmozgalmasabb és legkreatívabb időszaka volt. Fiatal amerikai művészek utánozták, akiknek szükségük volt tanácsára és támogatására. Köztük volt Lucy A. Bacon is , akit Cassett bemutatott Camille Pissarrónak . A 20. század elején nagy műgyűjtők tanácsadójaként dolgozott, és sok tekintetben ösztönözte őket, hogy gyűjteményeiket amerikai képzőművészeti múzeumokba helyezzék át. Saját munkásságának elismerése az Egyesült Államokban lassú.

1906 - ban meghalt Mary Cassatt testvére, Alexander Cassatt (a Pennsylvania Railroads elnöke). Bátyja halála után csak 1912 -ben vett kézbe ecsetet .

Egy 1910-es egyiptomi utazása során Mary Cassatt megdöbbentette ennek az ősi országnak a szépségét. 1911 - ben cukorbetegséggel , reumával , neuralgiával és szürkehályoggal diagnosztizálták, nem hagyta el a festészetet, de 1914 után Cassett kénytelen volt abbahagyni a festést, mert majdnem megvakult. Mindazonáltal továbbra is aktív maradt a női választójogi mozgalomban, és 1915 -ben tizennyolc alkotását mutatta be egy, a mozgalmat támogató kiállításon.

A művészethez való hozzájárulása elismeréseként 1904 -ben megkapta a Becsületrendet . Mary Cassatt 1926. június 14-én halt meg a Párizs melletti Château de Beaufrenben, és a családi páncélszekrényben temették el.

2005 -ben festményeit 2,87 millió dollárért adták el.

Vegyes

2009. május 22- én Mary Cassatt születésnapja tiszteletére a Google webhely megváltoztatta a kezdőlapját, és a "Fürdés" ( 1893 ) című festményének egy részletével a "Google" szót tartalmazza .

Galéria

Irodalom

Jegyzetek

  1. 1 2 Mary Cassatt  (holland)
  2. 1 2 Mary Cassatt  (angol) - 2008.
  3. 1 2 Mary Cassatt  (angol) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  4. ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény 
  5. https://www.britannica.com/biography/Mary-Cassatt
  6. https://data.bnf.fr/en/11957549/mary_cassatt/
  7. http://www.artnet.com/artists/mary-cassatt/
  8. 1 2 3 4 https://rkd.nl/explore/artists/15776
  9. Cassett  // Great Russian Encyclopedia [Elektronikus forrás]. — 2016.
  10. Ermolovich D. I. Személyiségek angol-orosz szótára. — M.: Rus. yaz., 1993. - 336 p. - 79. o

Linkek