Douglas Crimp | |
---|---|
Születési dátum | 1944. augusztus 18. [1] [2] |
Születési hely |
|
Halál dátuma | 2019. július 5. [3] (74 évesen) |
A halál helye | |
Ország | |
Munkavégzés helye | |
alma Mater |
John Douglas Crimp ( eng. John Douglas Crimp ; 1944. augusztus 18. [1] [2] , Coeur d'Alene , Idaho – 2019. július 5. [3] , New York , New York ) - amerikai művészettörténész , kritikus , AIDS kurátor és aktivista . Híres volt a posztmodern elméletek és művészet, intézménykritika, tánc, film , queer -elmélet és feminista elmélet terén végzett tudományos munkáiról [4] . Írásait az a meggyőződés jellemzi, hogy összehozza a politika, a művészet és az akadémia gyakran megosztott világát. 1977-től 1990-ig az októberi folyóirat főszerkesztője volt. Haláláig Crimp Fanny Knapp Allen művészettörténet professzora, valamint vizuális és kulturális tanulmányok professzora volt a Rochesteri Egyetemen .
Crimp Doris és John Carter Crimp gyermekeként született, és az idahói Coeur d'Alene -ben nőtt fel [5] . Crimp ösztöndíjjal a New Orleans -i Tulane Egyetemen tanult művészettörténetet [6] . Karrierje azután kezdődött, hogy 1967-ben New Yorkba költözött , ahol asszisztens kurátorként dolgozott a Solomon R. Guggenheim Múzeumban, valamint művészeti kritikusként írt az Art News és az Art International számára . 1967-ben Crimp rövid ideig Charles James couturier-nél dolgozott, és segített neki megszervezni az emlékiratait. [7]
1971 és 1976 között Crimp a Képzőművészeti Iskolában tanított, majd a CUNY-ban végzett, ahol kortárs művészetet és elméletet tanult Rosalind Kraussnál. 1977-ben a Rosalind Krauss, Annette Michelson és Jeremy Gilbert-Rolfe által 1976-ban alapított októberi magazin főszerkesztője lett. Hamar kinevezték társszerkesztőnek, és a magazin központi szereplője volt egészen 1990-ig. [nyolc]
Nem sokkal azután, hogy októberben elhagyta, Crimp meleg tanulmányokat tanított a Sarah Lawrence College-ban. 1992-ben kezdett tanítani a Rochesteri Egyetem Vizuális és Kulturális Tanulmányok szakán , ahol Fanny Knapp Allen művészettörténész professzor volt.
Crimp fontos kritikus volt a posztmodern művészetelmélet fejlődésében. 1977-ben kurátora volt az Artists Space befolyásos Pictures kiállításának, amely Sherry Levin, Jack Goldstein, Philip Smith, Troy Brauntach és Robert Longo korai munkáit mutatta be. Két évvel később egy azonos című, októberi esszéjében kidolgozta a posztmodern művészeti stratégiák megvitatását, beleértve Cindy Shermant a "The Painting Generation" néven ismertté vált esszében. 1980 októberében egy múzeum romjairól írt esszéjében Foucault gondolatait alkalmazta a múzeumok elemzésére, és a Foucault által tanulmányozott menedékházakhoz és börtönökhöz hasonlítható "bezárási intézményeknek" nevezte őket. [9] A posztmodern művészetről és az intézménykritikáról szóló esszéi az 1993-as On the Ruins of the Museum című könyvben jelentek meg.
1985-ben Crimp egyike volt annak a számos művészettörténésznek, kurátornak és művésznek, akik felszólaltak a General Service Administration meghallgatásán Richard Serra vitatott köztéri szobrának, a "Döntött ívnek" védelmében, amelyet a New York-i Federal Plaza és a Federal Plaza külön objektumaként rendeltek meg. végül 1989-ben eltávolították. [tíz]
1987-ben Crimp kiadta az AIDS speciális októberi számát AIDS: Cultural Analysis/Cultural Activism címmel. A kiadás bevezetőjében Crimp „az AIDS és kulturális következményei elleni küzdelemben aktívan részt vevő kulturális gyakorlatok mellett foglalt állást”. [11] Ez idő alatt az ACT UP AIDS aktivista csoport aktív tagja volt New Yorkban. A Mourning and militancy (1989) a gyász művészi ábrázolásai és a harciasság politikai beavatkozásai közötti kapcsolatokat tárgyalja. Crimp azzal érvel, hogy ennek a két ellentétes álláspontnak meg kell engedni egymás mellett létezését. [12] 1990-ben kiadott egy könyvet "AIDS Demonstration Graphic" címmel az ACT UP aktivista esztétikájáról Adam Rolstonnal. Crimp AIDS-szel kapcsolatos munkáját fontos hozzájárulásnak tekintik a queer elmélet fejlődéséhez az Egyesült Államokban. 2002-ben Crimp kiadta az AIDS-ről szóló összes korábbi munkáját a Melancholy and Moralism - Essays on AIDS and Queer Politics c. Diane Fuss feminista tudós és Philip Brian Harper kulturális kritikus sürgette Crimpet, hogy „egy nyári estén vacsora közben” tegye közzé feljegyzéseit.
2016-ban Crimp kiadta festmény előtti memoárját a művészvilág és a melegvilág kapcsolatáról New Yorkban az 1960-as és 1970-es években. [13] A könyv szülővárosában, Idahóban kezdődik, ahonnan New Yorkba menekült, hogy kritikát írjon az ARTnews számára, miközben a Solomon R. Guggenheim Múzeumban dolgozott. Míg a Guggenheim Múzeumban segédkurátorként dolgozott, Crimp megjegyzi, hogy egyike volt azon keveseknek, akik látták Daniel Buren szobrát, mielőtt azt eltávolították a múzeumból. Crimp részletesen bemutatja a Charles James Chelsea Hotelben töltött napjait, a film- és balettes estéket, valamint az októberi magazin társalapítóját. Crimp emellett leírja New York éjszakai életét az 1960-as és 1970-es években a garázs-, house- és diszkózene, a rekreációs drogok virágkora idején, valamint a Warhol tömeggel töltött késő esti órákban Max's Kansas Cityben. Crimp később leírja, hogyan kezdett az AIDS újragondolására összpontosítani. [tizennégy]
Crimp myeloma multiplexben halt meg manhattani otthonában 2019. július 5 -én [15] .
|