| Alekszandr Ivanovics Vakhramejev | |
|---|---|
| Születési dátum | 1874. március 11 |
| Születési hely | Permogorye falu, Velikoselskaya volost, Solvychegodsky kerület , Vologda tartomány |
| Halál dátuma | 1926. március 16. (52 évesen) |
| A halál helye | Leningrád |
| Polgárság | Orosz Birodalom |
| Polgárság | Szovjetunió |
| Tanulmányok | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Vakhrameev, Alekszandr Ivanovics ( 1874. február 26. [ március 11. ] , Permogorye falu, Vologda tartomány [1] - 1926. március 16. , Leningrád ) - a 20. század első negyedének orosz festője és grafikusa, tanár, az Akadémia tanára Művészetek ( 1921-1926 ). [2]
Egy lelkész családjában született . Az Arhangelszki Teológiai Szemináriumban végzett ( 1894 ).
Tanulmányait 1895 -ben Szentpéterváron kezdte I. E. Repinnél M. K. Tenisheva hercegnő rajziskolájában. 1896 -ban belépett a Felső Művészeti Iskolába (VHU ) a Birodalmi Művészeti Akadémián , ahol P.O. [3] A korszak művészének több további munkája is ismert - a " Vitorla " (1903) és a " Plowman " (1905).
1902 - től rendszeres résztvevője volt a tudományos kiállításoknak, az 1920-as években. részt vett a Forradalmi Oroszország Művészei Szövetségének VI, VII és VIII kiállításain. Festett a szentpétervári Jester (1902), Gamayun (1906), Spring (1914) és mások számára.
1906-ban Penzába költözött, ahol a Penza Art College-ban kezdett tanítani. K. A. Savitsky , 1909-ig. A "törvénytelen" eszmék terjesztésével vádolva elhagyta a várost, és visszatért Szentpétervárra.
1910 óta számos forradalmi témájú festményt fest: „Egy forradalmár kivégzése”, „Semenovets (mészárlás)”, „Egy diáktüntetés eloszlása a kazanyi katedrálisban” stb.
1912-ben részt vett a szófiai Alekszandr Nyevszkij-székesegyház megfestésében (1912, Bulgária).
N. K. Roerich meghívására , tehetséges orosz művésznővel - I. Ya. tanárokkal , 1918 ) 1920-1925-ben a Művészeti Akadémián tanított, 1921-től professzor.
A szmolenszki temetőben temették el .
1927-ben a Művészetek Ösztönző Társaságának termeiben az A. I. Kuindzhi Társaság éves festménykiállításának részeként (amelynek Vakhrameev is tagja volt) posztumusz kiállítást rendeztek a művészről. 340 alkotását állították ki. [négy]
Természeténél fogva realista, művészi és pedagógiai tevékenységében a mélyen értelmes realista művészet vonalát folytatta. Az aszkézis eszméin nevelkedett , és csatlakozott ahhoz a művészcsoporthoz, amely a feltörekvő szimbolizmus , dekadencia és formalizmus időszakában az orosz művészet demokratikus irányvonalát folytatta. "A szellem diadala (Eltérők önfelgyújtása)" című diplomamunkájától kezdve elsősorban a népképek műfaj-lélektani feltárására helyezte a hangsúlyt. Korai zsánerképeit pont az „utcán” kukucskálták, világos típusok, markáns társadalomkritika motívumaik vannak („Randál a Moikán”, „Utca”, „A kocsmában”, „Rendőrök”, „Prostituáltak szétszóródása”). ). Az 1910-1914 - es Vakhrameev munkái nagy sorozatokba "Utca", "Fehér éjszakák" egyesültek, és 1917 -ig folyamatosan kiegészítették őket .
A művész apró alkotásait, különösen V. P. Zasodimszkij populista író portréit ( 1911 ), Barátok közt ( 1912 ), Bolgár lány (1912), Önarckép ( 1915 ) és számos más alkotást mély líra és lelkesedés hatja át. Mindegyik portréját megkülönbözteti a karakter megfigyelése és megértése, finom pszichológiai behatolás az ábrázolt személy belső világába. Ez különösen a Társulat nagy portrésorozatán volt látható. A. I. Kuindzhi, 1920-1921 között íródott . Tájképei lírai és „pszichológiai” jelleget is hordoznak. A művészt különösen az orosz észak vonzotta , ahol számos kreatív utazást tett. Megőrizték az arhangelszki kikötő életét ábrázoló vásznakat, rajzokat, tengerésztípusokat, hordárokat, nagy tájakat északnak szentelt műfaji alakokkal: „Veliky Novgorod Úr öröksége. Ushkuiniki " (1911), "Veliky Novgorodban a szállításnál" ( 1913 ), "Szállítás Velikij Usztyugban" (1914), "Észak-Dvinán" (1915).
Vakhrameev volt az egyik első művész, aki rajzokon örökítette meg az októberi forradalom eseményeit, egyesítve a mintegy 150 alkotást tartalmazó „ 1917-1921 jelenetek és típusai” sorozatban. A forradalmi Petrográd életét mutatják be, élénken és izgalmasan, olykor nem nélkülözve a humort, jellegzetes jeleneteket, epizódokat közvetítenek a város izgatott utcáinak életéből. Így az „aktuális műfajok” lettek a fő szempont a művész munkájában. A sorozatnak jelentős történelmi értéke is van. A művész posztumusz kiállításán 1927 -ben mutatták be teljes egészében . Példa erre a „ Litván kastély tüze ” című mű (1917, Orosz Múzeum). [5]
A művész festményei az Állami Tretyakov Galéria , az Állami Orosz Múzeum , az Ermitázs , a Szentpétervári Történeti Múzeum, a Moszkvai Ortodox Teológiai Akadémia Templom- és Régészeti Kabinetje, valamint a Penzai Regionális Művészeti Galéria alapjaiban találhatók. K. A. Savitsky .
Minden adat az „All Petersburg” kézikönyvekből származik, stb.