"Berezil" ( ukrán "Berezil " ) - ukrán színház-stúdió, 1922. március 31-én alapították Kijevben , 1926 óta Harkovban (ma T. G. Sevcsenko nevét viselő Harkovi Ukrán Akadémiai Drámai Színház ). Most a "Berezil" név ennek a színháznak a kis színpada.
A "Berezil" az egyik első ukrán szovjet színház lett. A színház neve az első tavaszi hónap ukrán nevéből származik - nyírfa (március). Az alkotóegyesület a Fiatal Színház csapatának egyik csoportja alapján jött létre. Az "October" (a kreatív produkciós csapat szövege) első előadására 1922. november 7-én került sor. Állami színházként dolgozott 1922 és 1926 között Kijevben, 1926-tól pedig Harkovban (Szovjet Ukrajna akkori fővárosa). A kijevi színház életének és megalakulásának időszakát „politikai”, a harkovi időszakot pedig filozófiai időszaknak tekintik.
A társulat tagjai: művészeti vezető és főrendező - A. S. Kurbas , rendezők B. F. Tyahno , Ya. D. Bortnik , F. L. Lopatinsky , V. M. Sklyarenko , B. A. Balaban , L. F. Dubovik , P. M. Kudritsky , Meemi főművész, V. actorsma . N. M. Uzhviy , A. I. Serdyuk , M. M. Kruselnitsky , D. I. Antonovich , I A. Maryanenko , L. M. Gakkebush , Kh. P. Neshchadimenko , V. N. Chistyakova , F. I. Radchuk , O. S. Vasilko I. , Girska , O. N. K. Titarenko , O. A. Dacenko , A. M. Smereka , I. I. Steshenko , S. V. Shagaida , D. E. Miljutenko és E. V. Bondarenko , R. G. Ivitszkij , E. G. Karpenko , S. V. Koval , P. Samiyl B. és V. Eszka mások
Fénykorában a Berezil Színház 6 színjátszó stúdióból (három Kijevben, egy-egy Bila Cerkvaban, Umanban és Odesszában), mintegy 400 színészből és alkalmazottból, egy rendezői laboratóriumból (rezhlab), egy színházi múzeumból (ma Állami Múzeum) állt. Ukrajna Színházi, Zenei és Kinematográfiája Kijevben) és tíz bizottság, köztük az úgynevezett „pszichológiai-technikai” bizottság, amely az alkalmazott pszichológia módszereit alkalmazva új módszereket dolgozott ki a színészek és rendezők oktatására.
Minden műhelynek az állandó repertoáron túl megvolt a maga speciális feladata, és a színházművészet különböző területein végzett keresési munka. Volt egy zeneterem a színházban (előadások: "Shpana", "Helló, a 477 hullámán!", "Négy kamarás"), agitprop. A „jelmeztörténetek” sorozata készült (előadások „Jacquerie”, „Savva Chaly”, „A király szórakozik”, „Fiesco összeesküvése”). A színház kiadta a Színház Barikádjai című folyóiratot is. A "Berezil" merész és erős kísérletező csapat volt, amelyben fiatal tehetségek lángra lobbantak.
Nyilatkozatában a fiatal csapat küzdelmet hirdetett a rutinnal, a klisével, a tehetetlenséggel. A naturalista-hétköznapi színház néprajzi jellegének leküzdésére törekedett, az új forradalmi korszakhoz illeszkedő színházművészetet, a politikai agitáció színházát, a modern, lendületes színpadi formát. A "Berezil" kreatív erőfeszítéseit az új színpadi eszközök keresésére összpontosította. A "realisztikus" színháztól eltérően (amelynek elképzeléseit Gnat Yura vallotta ) Kurbas az avantgárd, az expresszionizmus, a konstruktivizmus és a neobarokk szimbolika irányába fejlődik. Hangsúlyozza az egyszerű díszlethasználatot, az anyagi takarékosságot, a színészek műveltségét és az átlátszó mise-en-scene tisztaságát, amelyhez a fényképezés, a film és a zene kötődik. A rendező kerüli a másolást, és nem akar a nyugati kultúra orosz feldolgozásaihoz fordulni.
1926 áprilisában-májusában az összukrán színházi konferencia úgy döntött, hogy a kijevi „Berezil” színházat átnevezi a Köztársaság Közép-Ukrajnai Színházává, és áthelyezi Harkovba. Kurbas azt mondta:
... A harkovi átmenethez a „Berezil” újjáéledésének kilátásait társítom, mint olyant, mint azt a csapatot, amely nem szőkedik produkcióról produkcióra, amely nem engedi meg a széteső hangulat elemeit, hanem éppen ellenkezőleg – minden egy célra koncentrált - a vezető pozíció feltétlen meghódítására.
1926. május 4-én a Kijevi Színházban. V. I. Lenin, ünnepélyes búcsúra került sor a „berezilitáktól”. A "Berezil" csapata az összes műhely legjobb erőit egyesítette. 1926. október 16-án megkezdődött az első harkovi szezon. A F. Krommelink „Az arany méh” című darabja alapján készült premierelőadást a városi színház Karl Liebknecht utcai (ma Sumy) helyiségében mutatták be, ahol korábban a G. Yura vezényletével működő Franko Színház működött.
A művészek fényes hármasa ragyogott a harkovi "Berezilben" - Les Kurbas rendező és rendező, Vadim Meller művész, Mykola Kulish drámaíró . Harkovban, miután találkozott M. Kulishszal, Kurbas végül megkérdőjelezi esztétikai elképzeléseit, és átirányítja magát. 1926-tól 1936-ig a „Berezil” az úgynevezett nemzeti szintézis új korszakát éli neobarokk dominanciával. Élénk példája ennek az új iránynak a Kulish műveire épülő két előadás – a „Népek malachiája” (1928) és a „Mina Mazaylo” (1929), amelyek alkalmat adtak egy teljes ukrán irodalmi megbeszélésre.
1927. március 28-29-én, majd április 15-16-án folytatódott az I. Összukrán színházi vita, melynek ülései reggel 8 órakor kezdődtek és 2 órakor fejeződtek be. A fő ellenfél Gnat Yura volt a színházból. I. Franko és Les Kurbas a "Berezil"-ből, akik megvédték az elsőt - a realista pszichológiai dráma felé vezető utat, a másodikat pedig - a színház avantgárd felfogását.
Kurbas „az ember azonnali reformja” irányzata, vagyis a himnuszról a tömegekre, a kollektivizmusról az individualizmus dicséretére való átmenet volt az oka annak, hogy a hatóságok támadásokat indítottak Kurbász ellen és személyesen. a színház egészét. A Kurbasov Színházat a tömegek számára elérhetetlenséggel vádolták, magát a rendezőt pedig antidemokratikus állásponttal, polgári nacionalizmussal és ellenforradalmisággal vádolták. Kulish „Szánalmas szonátáját” tilos színre vinni. Kulish másik előadásának, a Maclena Grasnak a bemutatójára 1933 szeptemberében került sor a csekisták felügyelete alatt, majd betiltották. 1933. október 5-én az Ukrán SSR Oktatási Népbiztosságának kollégiuma a színházat „romboló szervezetnek”, Kurbaszt pedig „fasizmusba süllyedt nacionalistának” nevezte. Kurbászt eltávolították a színház éléről, 1933. december 25-én letartóztatták, 1934. április 9-én elítélték, 1937. november 3-án pedig lelőtték.
Kurbas letartóztatása után a színházat Marian Kruselnitsky vezette, akinek meg kellett mentenie a csapatot a teljes pusztulástól. A színház repertoárját és ideológiai helyzetét a hivatalos realizmus jegyében teljesen átdolgozták. 1935-ben a színházat átnevezték Sevcsenko Ukrán Drámai Színházra.
Kurbas 1957-es rehabilitációja ellenére a színház kreatív tevékenységének szovjet értékelése kétértelmű volt:
...a „Berezil” alkotói munkájának gyakorlatában a kezdetektől fogva a polgári elemek jelenléte a „Berezil” vezetőjének, L. Kurbasnak az ideológiai és alkotói pozícióiban érintett. Ez mind a forradalom előtti ukrán realista színház progresszív vívmányainak, mind az orosz színház és az orosz dramaturgia vívmányainak leggazdagabb kincstárának esztétikai és formalista megnyilvánulásokban való alábecsülésében nyilvánult meg. A "Berezil" vezetése kedvelte a színpadi kifejezőeszközök konvencionálisságát, túlbecsülte a mozgás, a külső dinamika jelentőségét, az előadások megtervezésekor nem tárgyias konstrukciókat alkalmazott. A drámai szöveget olykor nem alapnak, hanem csak a bemutatás „anyagának” tekintették, és önkényes változtatásokat, kiegészítéseket tapasztaltak. A színház feladatainak megértésének következetlensége és az alkotói módszer zűrzavara oda vezetett, hogy Berezilben a legjobb innovatív előadások mellett (Jimmy Higgins, Gaidamaki, Jacquerie, Commune in the Steppes, On the Eve, Armoured Train 14) -69”, „Hídfő”, „Mester”) szintén formalisták („Gáz”, „Mashinobortsy”, „Aranyhas”), ideológiailag zavarosak („Helló, a 477-es hullámon!”) és nacionalista irányzatokkal átitatott ( „Mina Mazailo”, „A nép malachiája”).
Kurbas és színháza tevékenységének értékelését Ukrajna függetlenségének kikiáltása után felülvizsgálták. Nelly Kornienko, a Les Kurbas Center igazgatója, az Ukrán Művészeti Akadémia akadémikusa, a művészettörténet doktora így beszélt róla :
Volt egy 21-22. századi alkotónk. Ez ma már előadásainak rekonstrukciója után teljesen érthető. Olyan emberről van szó, aki azt hitte, hogy a színház az állam parlamentje, a kultúra fontosabb, mint más tevékenységi területek, ami a 21. században beigazolódott.