Taisiya Kirillovna Afonina | |
---|---|
Születési dátum | 1913. május 13. [1] [2] |
Születési hely |
Nikolaev , Orosz Birodalom |
Halál dátuma | 1994. április 19. (80 évesen) |
A halál helye | |
Polgárság | Orosz Birodalom |
Polgárság |
Szovjetunió Oroszország |
Műfaj | portré , tájkép , műfajfestészet |
Tanulmányok | Repin Intézet |
Stílus | realizmus |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Taiszija Kirillovna Afonina ( Nikolajev , Orosz Birodalom , 1913. május 13. - 1994. április 19. Szentpétervár , Orosz Föderáció ) - szovjet művész, festő, grafikus, a szentpétervári művészszövetség tagja ( 1992 -ig - a leningrádi az RSFSR Művészszövetségének szervezete) [3] .
Taisiya Kirillovna Afonina 1913. május 13-án született Nikolaev városában a haditengerészeti hajógyár (a forradalom után az Andre Martyról elnevezett hajógyár) elöljárójának családjában, Afonin Kirill Nikolaevich családjában. Édesanyja Efrosinia Szemjonovna Goncsarova, egy jól ismert luganszki kovács lánya, a Hartmann mozdonygyárban, háztartással foglalkozott [4] .
1931-ben, egy kilencéves iskola elvégzése után Taisiya Leningrádba érkezett, hogy továbbtanuljon. 1932-1936 között a munkáskar esti tagozatán, majd az Összoroszországi Művészeti Akadémia előkészítő osztályain tanult .
1936 tavaszán, az előkészítő osztályok elvégzése után beiratkozott a Leningrádi Festészeti, Szobrászati és Építészeti Intézet festészeti tanszakának első évfolyamára . Tanulmányait Mikhail Bernsteinnél , Pavel Naumovnál, Viktor Oresnyikovnál végezte .
A háború elkapta Afoninát az intézet utolsó tanulmányi évében, amikor „Loma a Néván” című festményén dolgozott. Fiával és anyjával együtt először Osztaskovba , majd Visnij Volochokba , majd Luganszkba evakuálták .
Luganszk 1943-as felszabadítása után részt vett annak helyreállításában, rajzot és festést tanított egy művészeti iskolában. 1943 őszén egy művészcsoporttal Krasznodonba ment, hogy feldíszítse a klubot, mielőtt az elhunyt ifjú őrök szüleit kiosztotta volna. Később, 1946-ban, a Művészeti Akadémia A Szocialista Realizmusért című újság májusi számában ezt írta: „Láttam az aknát, ahová dobták, véres ruháik maradványait, a börtönt, ahol megkínozták őket. Beszéltem az anyjukkal és a barátnőikkel. Mindenről akartam mesélni, írni, az egész rövid hősi életükről .
Afonina 1946-ban végzett az I. E. Repin Képzőművészeti Intézetben , Igor Grabar monumentális festő műhelyében . Diplomamunkája a „Donbasszi lányok” [6] című festmény . Húsz évvel később Afonina visszatért háború előtti diplomafestményének témájához - a Néva-parti nyaraláshoz -, 1959-1960-ban festett egy képet és egy sor meglepően finom vázlatot.
Diploma megvédése után Luganszkban folytatta a munkát, és csak 1952-ben tért vissza Leningrádba. A K. Vorosilovról elnevezett Luganszki Múzeum szerezte meg 1943-ban Afonina első három alkotását: „Jöttek a németek” , „Lopás Németországba” , „Találkozás” . Ezt követően Leningrád, Kostroma, Krasnodon, Staraya Ladoga múzeumai, valamint a Párizsi Modern Művészetek Múzeuma szerezte be műveit.
Afonina 1947 óta tagja a Szentpétervári Művészszövetségnek (1992-ig - az RSFSR Művészszövetségének leningrádi szervezete). 1940 óta vesz részt kiállításokon , alkotásait Leningrád képzőművészetének vezető mestereinek alkotásaival együtt állította ki. Portrékat, tájképeket, műfaji kompozíciókat, csendéleteket, természetrajzokat festett. Olajfestés és akvarell technikával dolgozott. Ha az intézet elvégzése után az első években a katonai tematika és az újjászületés pátosza vonzotta, akkor az 1950-70-es években már inkább a portré és a lírai táj műfaja felé fordult. Leningrád, Ukrajna, a Kárpátok, Mescserszkij helyek, az ősi Volhov a leningrádi művészek alkotóbázisával a Staraja Ladoga -ban - itt rengeteg tereptanulmányt ír. 1989-1992-ben T. K. Afonina munkáit sikeresen bemutatták a L'Ecole de Leningrad és mások orosz festészetének kiállításain és aukcióin Franciaországban [7] [8] .
Taisiya Kirillovna Afonina 1994. április 19-én halt meg Szentpéterváron, 81 évesen.
Taisiya Afonina munkásságát a tonális festési technikák alkalmazása, a fény-levegő környezet átadása iránti érdeklődés és a legfinomabb kolorisztikus kapcsolatok jellemzik. Az általa készített alkotások között szerepel a „Foundry Conveyor” (1947), „Z. Kizilstein-Mikhailova portréja” , [9] „Szőlő és alma” [10] (mindkettő 1955), „Szeles nap” [11] ( 1956), "Rjazan közelében" [12] (1958), "Tavasz" , "Kék éjszaka" , "Eső után" [13] , "A régi Tucskov-hídnál" [14] (mind 1959), "A Zsdanovka folyó" [15] ( 1960), "Egy kínai diák portréja" [16] (1961), "Csendélet fűzfával" [17] [18] , "O. Bergholz portréja" [19] , "Marinka" " [20] , "Csipkebogyó. Csendélet" [21] (mind 1964), "M. Ruban portréja" [22] (1971), "A. Grebenyuk portréja" [23] , "S. Keleinikova entomológus portréja" [24] (mindkettő 1975 ), "Koreai Tamara portréja" [25] (1977), "N. S. Tikhonov író portréja" [26] (1980). Az 1980-as években a virágok váltak különleges szenvedélyévé: ünnepélyes rózsák, mezei százszorszépek, az első tulipánok. Főleg akvarellel festette őket.
Az Art folyóirat 1965-ben Afonina alkotói modorának jellemzőit ismertetve a következőt írta egyik portréjáról: „Elő érdeklődés a kortárs iránt, a vágy, hogy nyíltan kifejtse véleményét az ábrázolt emberekről, jól körülhatárolt esztétikai értékelést adjon, amely megfelel a képnek. a karakter lényege, sok portré jellemző vonása, köztük T. Afonina O. Bergholz portréja is. Afonina közel áll az általa ábrázolt költőnő képéhez, a Februári napló és a Leningrádi vers szerzőjéhez , leningrádi nőhöz, nagy polgári bátorsághoz. Afonina portréjában - Olga Berggolts, költészetével, polgári pátosszal teli szorongásaival. És ez az állampolgárság mélységesen modern, bár élesen, feszülten felemelkedik egy másik, szintén hozzánk tartozó időnek, a tegnapunknak, egy riasztó és tragikus háborús időnek, Leningrád ostromának. Az egyéniségében egyedülálló képen keresztül a művésznő feltárja egy nemzedék legjobb vonásait - azt a képességet, hogy átadja magát az embereknek, az ügynek, amelyet szolgál, és hangsúlyozza ezen emberi tulajdonságok maradandó értékét” [27] .
Művei Leningrád, Kostroma, Lugansk, Krasznodon, Sztaraj Ladoga múzeumaiban, Oroszországban [28] , USA-ban, Franciaországban [8] és más országok magángyűjteményében találhatók.