Antwerpen hat

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2020. december 1-jén felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 18 szerkesztést igényelnek .

Az Antwerp Six (vagy The Six) hat belga tervezőből álló csoport az 1980-as években. [1] [2] A Royal Academy of Fine Arts öregdiákjai , Anne Demelmeister , Dries van Noten , Dirk Bikkembergs , Walter van Beirendonck, Dirk van Saen és Marina Yee voltak benne. [3]

A kifejezés

A kifejezést olyan fogalomként alkották meg, amely az Antwerpeni Királyi Képzőművészeti Akadémia Linda Lopp osztályának végzettjeit egyesíti . Az "Antwerpen Six" kifejezés az 1980-1981 között végzett hallgatókra [4] utal, akik a londoni divathét résztvevői lettek, és egy brit kiadvány hősei lettek 1986-ban. [5]

Az "Antwerpen Six" név újságírói kifejezésként jelent meg. A név 1986-ban keletkezett a londoni divathét után , amelyen az Antwerpeni Királyi Képzőművészeti Akadémia hat végzettje vett részt először. [6] . Az "Antwerpen Six" fontos jelenségnek és fontos jelenségnek tekinthető Belgium kultúrájában . [3]

Eredet és történelem

Az 1980-as évek elején az egyesület tagjai az 1960-as években alapított Antwerpeni Királyi Képzőművészeti Akadémia divat szakán tanultak, amelynek vezetője Marie Priyo [7] . Szigorú konzervatív dékánként a klasszikus párizsi stílus vezérelte. Az Akadémia másik befolyásos tanára, Linda Loppa [8] (aki később Priyo dékáni posztját váltotta fel) felkeltette a diákok érdeklődését az európai avantgárd, valamint Rei Kawakubo és Yohji Yamamoto japán tervezők munkái iránt .

A tervezők fokozatosan, egymás után végeztek az akadémián: Walter van Beirendonck 1980-ban, Marina Yi, Ann Demelmeister, Dries van Noten és Dirk van Saen 1981-ben, valamint Dirk Bikkembergs 1982-ben [7] . 1983-ban mindannyian részt vettek az " Arany Orsó " (Gouden Spoel) tervpályázaton: akkor Dirk van Saen nyert [9] . 1986-ban a Coccodrillo cipőbolt tulajdonosának és az Antwerp Six közeli barátjának, Geert Brülonak a buzdítására a tervezők jelentkeztek a londoni divathétre. Ismeretlen belga divattervezőknek kellett bemutatniuk kollekcióikat a bemutatóteremben. A szervezők a második emeleten helyezték el standjukat, ahová a sajtó és a vásárlók általában nem jutottak el. A "hatos" tagjainak reklám szórólapok segítségével sikerült felhívniuk magukra a figyelmet, amit a földszinten osztogattak a látogatóknak. A legendás New York-i üzlet, a Barneys vásárlói az elsők között rendeltek a belgáktól, a rendezvényre érkező sajtó képviselői pedig a tervezőkről írtak [10] .

A londoni sikerük után az Antwerpen Six meghívást kapott a Pitti Trend, a firenzei divatbemutatóra. Pénzhiány miatt a tervezőknek két utánfutót kellett bérelniük, ahol felpakolták a holmikat, és az Alpokon át Olaszországba kellett menniük .

Két évadnyi közös bemutató után az Antwerp Six kezdett szétesni. Dirk Bikkembergs férfi öltönyben dolgozott, ezért kezdett kollekciókat kizárólag a Férfi Divathét keretében bemutatni . Dries Van Noten olyan nagy sikert aratott, hogy külön műsorra volt szüksége [10] .

Tagok köre

Az "Antwerpen Six" képviselőit az Antwerpeni Királyi Képzőművészeti Akadémia végzetteinek nevezik , akik 1980-1981-ben végeztek az Akadémián, és 1986-ban részt vettek a London Fashion Weeken . [11] [1] A stilisztika ellenére A különbségek miatt az "antwerpeni hat" ideológiailag egész csoport volt. [3] Az "Antwerp Six" elnevezés a médiában alkotott mesterséges kifejezésből származik . [5] Egy 1986-os kiadvány 6 vezetéknevet nevezett meg, amelyeket általában "Antwerpen Six" néven azonosítanak. [3]

Fő közreműködők

Antwerp Six és Martin Margiela

Az antwerpeni hatosról szóló beszélgetés során gyakran emlegetik egy másik belga tervező nevét - Martin Margiela . [12] [13] A csoport minden tagjához közel állt, és velük tanult a Királyi Képzőművészeti Akadémián. Margiela 1979-ben végzett a Királyi Akadémián. Formálisan nem volt tagja a csoportnak, de hasonló technikákat és elveket alkalmazott. 1984-ben Margiela kezdett együttműködni Jean-Paul Gaultier műtermével , és három évig a divattervezőnél dolgozott [14] . Margiela az Antwerpen Six tagjaihoz hasonlóan óriási mértékben hozzájárult a belga divatiskola [4] [12] fejlődéséhez, és hírnevet szerzett az Antwerpeni Képzőművészeti Akadémiának. Az Akadémia egyik leghíresebb és legsikeresebb öregdiákja lett. Az "Antwerp Six +" kifejezést néha használják a médiában és a kutatási projektekben, [3] ami arra utal, hogy nemcsak Martin Margiela, hanem néhány más belga tervező is az Antwerpen Six köréhez tartozik - például Raf Simons , Haider Ackerman, Chris Van Assche és mások.

Az antwerpeni hat és a stílus egységének kérdése

Az "antwerpeni hat" azonosításával kapcsolatos egyik probléma a stilisztikai egység kérdése. [15] [3] Az Antwerpen Six tagjai sokféle szerkezeti és vizuális technikát alkalmaztak, az összetett vágás dekonstruktivista elveitől a minimalista körvonalakig és összetett színekig. [16] A stílusközösség fogalmát gyakran felváltja az ideológiai egység elve, amely az 1980-as és 1990-es években a viselet alapelveihez kapcsolódott, különösen a dekonstrukció formáihoz . [4] [17]

Az antwerpeni hat és a dekonstruktivizmus a divatban

Az Antwerpen Six tevékenysége szorosan összefügg a divat dekonstruktivizmusának fejlődésével . [1] [17] A divatos dekonstrukció mint módszer megjelenése kronológiailag egybeesett az antwerpeni hatosok tevékenységének kezdetével. [3] Az egységes stilisztikai elv hiánya ellenére [5] az antwerpeni hat képviselőinek gyűjteményei szerkezetileg közel állnak a dekonstrukció elvéhez. [17] Az antwerpeni hatos alkotásait a divat dekonstrukciójának egyik legszembetűnőbb példájaként tartják számon. [3] Jekaterina Vasziljeva művészettörténész megjegyzi: „A tervezők-dekonstruktorok listája gyakran összefügg a belga tervezők körével – az Antwerpeni Királyi Képzőművészeti Akadémia 1980-as diplomájával („Antwerpen Six”), kiegészítve ezzel a listával. Martin Margiela , aki egy évvel korábban ugyanabban az oktatási intézményben végzett". [tizennyolc]

Eredmények és hatás

Az antwerpeni hatos jelentős hatással volt a következő évtizedek divatjára . [19] [20] Az Antwerpen Six által kijelölt divattervezést használták a divat dekonstrukciójának alapjaként . [21] A modern viselet és elemeinek megjelenése sok tekintetben mind a divat dekonstruktivizmusának, mind az antwerpeni hat ideológiai befolyásának hatására alakult ki . [3] [22]

Az Antwerpen Six jelensége más belga tervezők, például Raf Simons , Haider Ackermann, Chris Van Assche, Véronique Brankino, Bernard Wilhelm, Olivier Thiskens és mások karrierjét tette lehetővé.

Lásd még

Jegyzetek

  1. 1 2 3 Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. No. 4. S. 59.
  2. Egy másik. Hogyan szerezte meg az Antwerpen Six a divat gyalázatát  . Egy másik (2016. július 20.). Letöltve: 2020. december 1. Az eredetiből archiválva : 2020. október 24.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Antwerpeni divat 6+. Brüsszel: Ludion, 2007. - 224 p.
  4. 1 2 3 Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. No. 4. S. 58-79.
  5. 1 2 3 Menkes S. Ritka találkozó az "Antwerpen Six" számára // The New York Times. 2013. június 17
  6. Az Antwerpen Six összeállítása - Geert Bruloot  . 1 Magtár (2015. szeptember 16.). Letöltve: 2020. december 1.
  7. ↑ 1 2 A Vágás. A Fashion belga  hatalomátvételének idővonala . A Vágás . Letöltve: 2020. december 1. Az eredetiből archiválva : 2020. december 5.
  8. Vogue.ua. Amit Linda Loppról, az európai fashionisták fő divatmentoráról tudni kell . Vogue U.A. Letöltve: 2020. december 1. Az eredetiből archiválva : 2020. november 4.
  9. Claire Van Damme, Francisca Vandepitte, Patrick van Rossem. Leonardo glimlach: over het androgyne in de hedendaagse kunst. - 1999. - S. 204. - 237 p.
  10. ↑ 12 Kábultan . Hogyan uralta hat ismeretlen belga tervező a világot  . Kábultan (2015. szeptember 9.). Letöltve: 2020. december 1. Az eredetiből archiválva : 2020. október 22.
  11. Rogers H. Hogyan érte el az Antwerpen Six a divat gyalázatát // Egy másik, 2016. július 20.
  12. 1 2 Granata F. Dekonstrukció és a groteszk: Martin Margiela / Experimental Fashion: Performance Art, Carnival and the Grotesque Body. London-New York, IBTauris: 2017. p. 74-102.
  13. Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. 4. szám 70. o.
  14. A vágás. Bepillantás a Martin Margiela Mystique mögé  . A Vágás . Letöltve: 2020. december 1. Az eredetiből archiválva : 2021. január 18.
  15. Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. 4. szám 61. o.
  16. Becho A. Hogyan inspirálta a radikális japán divat Belgium avantgárdját // Dazed, 2016
  17. 1 2 3 Gill A. Dekonstrukciós divat: Befejezetlen, bomló és újra összeállított ruhák készítése // Divatelmélet: A ruha, test és kultúra folyóirata. 1998. évf. 2.1. pp. 25-49.
  18. Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. No. 4. S. 59.
  19. Rogers H. Hogyan érte el az Antwerpen Six a divat gyalázatát // Egy másik, 2016. július 20.
  20. Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. No. 4. S. 58-79.
  21. Granata F. Dekonstrukció és a groteszk: Martin Margiela / Experimental Fashion: Performance Art, Carnival and the Grotesque Body. London-New York, IBTauris: 2017. p. 74-102
  22. Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. 4. szám 60. o.

Irodalom