Az alternatív komédia kifejezést az 1980-as években alkották meg. vígjáték műfajára utalni [1] [2] , amely jelentősen eltért a korszak mainstream vígjáték műfajától, de alkalmanként rajzfilmekben is megtalálható volt. [3] A kifejezés különböző kontextusokban eltérő jelentéssel bír: az Egyesült Királyságban olyan tartalmak leírására használták, amelyek "alternatívák" voltak az "élő" vígjátékra, amely gyakran tartalmazott rasszista és szexista anyagokat. [4] Más kontextusban ez egy "alternatív" mód, vagyis elkerüli a vicckonstrukció szokásos struktúráját, ahol sorok és ütések sorozata van. Patton Oswalt így határozta meg: „Vígjáték, ahol a közönségnek nincsenek meghatározott elvárásai a tömeggel szemben, és fordítva. Volt egy bizonyos hangulat a vígjáték klubokban – az alternatív komédia különböző kérdéseket vizsgált." [5]
A The A.V. Club honlapján adott interjúban , miután részt vett a 2011-es Poor Rich Girl című vígjáték-dráma filmben , Oswalt kijelentette:
Egy alternatív jelenetből jöttem, ahol mindig azt mondták: „Ne is próbálkozz, ember. Csak lépj tovább és felejtsd el." Szerintem ennek nagy része a bizonytalanságból fakad. Pontosan az improvizáció és a dilettantizmus divatja abból fakad, hogy helytelenül mondjuk a közönségnek: „Nos, nem baj, ha nem sikerül, mert nem is próbálkoztam a kezdetektől fogva.” Ez olyan, mint: "Ó, ezért ne [próbáld meg]. Ha tényleg nagyon keményen próbálkoztál és elrontottad, akkor magadat kellett volna hibáztatnod." Ez az, ami megnehezíti néhány ember dolgát, csak leülni és egy rohadt munkát végezni, mert ha csinálsz valamit, az azt jelenti, hogy bizonyos kötelezettségeket vállalsz.
A londoni Comedy Store Club hivatalos története Tony Allen humorista és író nevéhez köti a kifejezést. Önéletrajzában azonban a néhai Malcolm Hardy azt állítja, hogy 1978-ban találta ki a kifejezést. [6]
Az alternatív komédia a stand-up comedy olyan megközelítésének leírására jött létre, amely nem volt sem rasszista, sem nem szexista, szabad formájú, és maguk a komikusok fejlesztették ki. Ez a stílus megnyert egy "polgárháborút" [7] a hagyományos humoristák ellen, akik a sohói Dean Street-i londoni Comedy Store-ban is felléptek az 1979 májusi megnyitása óta. A tradicionális vígjáték klubokban fellépő korabeli humoristák gyakran meséltek vicceket nőkről és kisebbségekről. [8] Az ezekből a találkozásokból kifejlődött alternatív komédia inkább a vígjáték válasza volt a punkra. [9]
Alexey Sale, a Comedy Store első műsorvezetője egy szatirikus vígjátékot mutatott be, amely a baloldalt gúnyolta. A komikustársa, Tony Allen megtörte a személyes és szexuális politika tabutáját, miközben Keith Allen színész egy félelmet nem ismerő "ablakrendező" sorozatban állította a közönséget. Emellett Allen nagyban befolyásolta a korai kabaré fejlődését, amely éppen csak kezdett kialakulni. Amikor az új humoristák, Tony Allen és Alexey Sale elég népszerűvé váltak, úgy döntöttek, hogy létrehoznak egy "Alternatív kabarét" a Comedy Store többi szokásos komikusával együtt. Céljuk az volt, hogy több alternatív komikus klubot hozzanak létre Londonban az elgin-i Ledbroke Grove-i klubjuk mellett, amely 1979 augusztusa óta volt a fő helyszínük. Jim Barclay, Andy De La Tour és Pauline Melville az "Alternatív Kabaré" fő résztvevői és stand-up komikusok, akik megosztották egymással tapasztalataikat a radikális kísérleti színházban. A páros alternatív vígjátékot is hozott az Edinburgh-i Fesztiválra, először az Edinburgh-i Fesztiválon lépett fel 1980 augusztusában, a Heriot-Watt Színházban a Leith Night of the Alternatives programmal. Az 1981-ben koncertezőként visszatérő Alternatív kabaré abban az évben kritikus vígjáték volt.
A Time Out című heti londoni magazinban a Comedy Store most "Alternative Comedy Házaként" emlegette magát, és arról számolt be, hogy az "Alternative Cabaret" volt a zászlóshajójuk. [10] Az 1980-as években Londonban és az Egyesült Királyságban létrejött kis kocsmákban hirdették magukat. Az új vígjáték saját rovatot kapott "Cabaret" néven az általános olvasói magazinokban, először a City Limits -ben, majd 1983. január 21-én a Time Out -ban . [11] Más szervezetek, humoristák és vállalkozók – köztük a Maria Kempinskaya zsonglőrcsoport, valamint Roland és Claire Muldoon holttestei – állandóbb helyszíneket hoztak létre, így a heti fellépések száma az 1983-as 24-ről 1987-re 69-re nőtt. [12]
Eközben egy másik komikus csoport elhagyta a Comedy Store-t, Peter Richardson vezetésével, hogy megalakítsák a Comic Strip -et , és 1980 októberében saját Comedy Cabaret előadásokat rendezzenek a Soho Boulevard Színházban a Walkers Courton. A Comic Stripben a komikus duettek és szkeccsjátékok voltak a csúcspontjai, a Manchester Egyetem és a Royal Central School öregdiákjaiból, Food Edmondsonból, Rick Mayallból, Nigel Planerből, Dona Frenchből és Jennifer Saundersből állt, akik szívesen mutatták be tehetségüket a televízióban. A csoport több mint 40 televíziós filmet készített a Channel 4-nek és a BBC-nek a The Comic Strip Presents-szel.
Rick Mayall megkereste Ben Eltont, addigra a Comedy Store következő műsorvezetőjét, hogy írótársaként próbálja ki a BBC The Rising Generation című vígjátéksorozatát . Elton azonban az új, szombat élő vígjáték műsorvezetése után vált ismertté a Channel 4-en . Az alternatív komédia legismertebb arcává tette őt.
Arthur Smith humorista és műsorszolgáltató megjegyezte: "Ha Tony Allen, az 'Alternatív komédia keresztapja' csak anarchista vígjátékelmélet volt, akkor Malcolm Hardy annak őrjöngő megtestesülése." Hardyt jobban kedvelték a Tanel Palladiumnál, amely a deptfordi The Mitre Corporation tulajdonában volt 1984 és 89 között. Ennek az intézménynek a közönsége arról volt ismert, hogy képes volt szellemes vicceket mesélni és komikusokkal kommunikálni a műsor alatt. Ott befolyásolta Vic Reeves és Bob Mortimer, Simon Day, Chris Lynam, Martin Soan, Harry Enfield és még sokan mások pályafutását, akiknek segített megszervezni első fellépéseiket. Malcolm Hardy Martin Soan The Greatest Show on Legs (Better Show on Legs) című művének köszönhetően vált híressé , nevezetesen a legendás "Dance of the Naked Balloon" című előadásban játszott szerepének köszönhetően. Hírnévre tett szert azzal is, hogy az Edinburgh-i Fesztivál alatt különféle műsorokban és csínytevésekben vett részt.
Az elmúlt harminc évben szinte minden jelentős brit komikus alternatív komikus klubokban kezdte pályafutását, köztük Ben Elton, Joe Brand, Jack Dee, Lee Evans, Eddie Izzard, Harry Hill, Peter Kay, Jimmy Carr és Ross Noble.
New Yorkban az alternatív vígjátéknak vagy "belvárosi guminak" [13] emlegetett műsorok nagy részét a hagyományos vígjátékok klubjain kívül adják elő, mint például az Upright Citizens Brigade Theatre, a Megnit Színház, a görög és a barlangszínház. , és a The Peoples Improv, valamint a kabarék, amelyek csak alkalmanként rendeznek vígjátékokat. Ezeken a műsorokon a humoristák szürreális humort vagy karakteralapú poénokat mutatnak be a vígjáték műfajának kontrasztjaként, amely a hétköznapi dolgokat gúnyolja, vagy valamilyen polemikus témát érint. [14] Ezen kívül számos alternatív humorista, mint például Demetri Martin és a Slovin és Allen duó, szokatlan formátumban mutatja be műsorait, beleértve a zenéjüket, PowerPoint bemutatókat vagy szketéseket. Számos alternatív komikus, például Sarah Silverman , Janine Garofalo és Todd Barry is fellép népszerű vígjáték helyszíneken. A New York-i Lower East Side-on található Luna Lounge, amely mára megszűnt, egy híres stand-up alternatív komédia-előadás sorozatnak adott otthont, amelyet Garofalóval közösen fejlesztettek ki, és 1995 és 2005 között Itin It" (szó szerint: „Eating it") címmel. ), és aki fontos szerepet játszott olyan emberek számára, mint Louis C.K. , Jim Norton, Ted Alexander, Todd Barry, G. John Benjamin, Greg Giraldo, Patrick O'Neal, Patton Oswalt , Sarah Vouel, Mike Birbiglia, Marc Maron, Dave Chappelle , Roseanne Barr , Sarah Silverman , Janine Garofalo és még sokan mások az ingatlan eladásáig és lebontásáig.
Warren St. John azt mondta, hogy a New York-i alternatív komédia "ihletője" az Upright Citizens Brigade Theatre. A csoport először az Upright Citizens Brigade-nél alakult 1999-ben Chelsea-ben. Négy évvel később, 2003-ban az Upright Citizens Brigade több előadója kivált, és megalapította saját The People's Improv Theatre-t. St. John azt is állítja, hogy az egyik ok, amiért a rendkívüli humoristák sikeresek lehetnek New Yorkban, az az, hogy nem kell részmunkaidőben dolgozniuk, mivel sokan közülük helyi televíziós vígjátékok íróiként is dolgoznak, mint például a The Daily Show . és a Late Show David Lettermannel .
Patton Oswalt úgy emlegette Dan Gouldot, mint az 1990-es évek elején a színpadi alternatív vígjátékok megalkotóját, és Janine Garofalót is a színpadi komédia másik alapítójaként nevezi meg. Beth Lapides megalapította a Non-Cabaret Shows-t, amely az alternatív komédia zászlóshajója volt. A színpadi vígjáték többi tagja volt Bob Odenkirk, David Cross, Greg Behrendt, Andy Kindler és Kathy Griffin.
Oswalt volt az alternatív komédia megalapítója a nyugati parton. Létrehozta a The Comedians Off Comedy turnéját, amely 2004 és 2008 között megszakításokkal Amerika-szerte fellépett koncerttermekben. Oswalt szervezte meg az első turnét, amelyen Maria Bamford , Zach Galifianakis és Brian Posehn is részt vett.
Míg a dél-afrikai vígjátékok gyakran tartalmaznak rasszista vagy sztereotip humort, Dél-Afrikában az alternatív vígjátékok általában kerülik az ilyen témákat. Nehéz meghatározni az alternatív vígjátékot, de lehetnek benne tabuk, fekete humor, ostobaságok, geekek és egyebek, miközben kizárja a rasszista, obszcén, sztereotip, dél-afrikai (afrikai-amerikai-ellenes) humort és egyebeket, amelyek népszerűnek számítanak. Bár az ebbe a műfajba tartozó komikusok aktuális témákat is felvethetnek előadásaikba, nem ők a főbbek.
Nehéz pontosan meghatározni, hol kezdődött az egész, de a melville-i johannesburgi metró „éles” humoráról volt ismert, amelyet alapítója, John Vliesman tett híressé. A Comedy Underground termékeny alapja volt az alternatív humor fejlesztésének szabálytalan politikájával. A Comedy Underground 2010-es bezárása óta az alternatív komédia új helyszínekre talált olyan műsorok befogadására, mint a Foxwood Theatre, a Pikolinos és még sok más. Johannesburg továbbra is a dél-afrikai alternatív komédia szülőhelye.
Az alternatív vígjátékok növekvő előtérbe kerülésének egyik mozgatórugója a Johannesburg Comedy Cartel, amelynek tagjai Sean Vuege, Warren Robertson, Vittorio Leonardi és Alyn Adams voltak. Más dél-afrikai komikusok, akik ebben a műfajban szerepeltek: Dale Amler, Roni Modimola, Mark Banks és Vlismas.
Mel Miller méltán tekinthető az alternatív komédia műfajának egyik úttörőjének Dél-Afrikában. Az apartheid-korszakban Miller anyagait „nem megfelelőnek” vagy radikálisnak tartották, és a Dél-afrikai Állambiztonsági Hivatal több mint egy eljegyzéshez és letartóztatáshoz vezette.