A Lefelé tartó spirál | ||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nine Inch Nails stúdióalbum | ||||||||||||||||
Kiadási dátum |
1994. március 8. (lásd a megjelenési ütemtervet ) |
|||||||||||||||
Felvétel dátuma | 1992-1993 | |||||||||||||||
Felvétel helye | Le Pig, 10050 Cielo Drive , Beverly Hills ; Record Plant Studios és A&M Studios , Los Angeles | |||||||||||||||
Műfajok | ||||||||||||||||
Időtartam | 65:02 | |||||||||||||||
Producerek |
Trent Reznor , Mark "Flood" Ellis |
|||||||||||||||
Ország | USA | |||||||||||||||
A dal nyelve | angol | |||||||||||||||
Címkék | Sziget / TVT , Semmi / Interscope | |||||||||||||||
Kilenc hüvelykes körmök idővonala | ||||||||||||||||
|
||||||||||||||||
|
R S | 122. hely a Rolling Stone minden idők 500 legjobb albuma között |
A The Downward Spiral a Nine Inch Nails amerikai ipari zenekar második teljes és harmadik stúdióalbuma , amely 1994 márciusában jelent meg. A lemez egy konceptalbum, amely az emberi személyiség pusztulásának folyamatát mutatja be az elejétől a végéig – a főszereplő öngyilkosságát . Zeneileg a The Downward Spiral az indusztriális rock , a techno és a heavy metal felé orientálódik, ellentétben elődjével, a szintipop Pretty Hate Machine -vel . A hivatalos NIN Halo kiadás számozási rendszerében az album Halo 8 címkét kap.
A lemez producere Mark (Flood) Ellis és Trent Reznor , akik az 1991-es Lollapalooza fesztiválon való fellépés után fogant fel, mint a személyes problémák és a zenekaron belül felgyülemlett "negatív energia" szimbolikus megvallása. 1992 -ben Reznor beköltözött a 10050 Cielo Drive Beverly Hills-i kastélyba , ahol a Charlie Manson banda tagjai meggyilkolták Sharon Tate színésznőt . A házat stúdióként használta a Broken és a The Downward Spiral felvételére , valamint együttműködött más zenészekkel. A Downward Spiral az 1970 -es évek végén készült klasszikus nagylemezek hatása alatt készült : David Bowie Low és The Wall Pink Floyd , Reznor az album koncepciójára összpontosított, kerülte a zenei sablonokat, és sokat kísérletezett a hangzással.
A lemezt a Self Destruct Tour támogatta , és négy dal (" Marc of the Pigs ", " Closer ", " Piggy " és " Hurt ") jelent meg kislemezként . Az élő show-k a NIN új, nyavalyás és komor arculatának debütálását jelentették, a színpadon a zenészek durván és kiszámíthatatlanul viselkedtek, megsebesítették magukat és összetörték a hangszereket. A "March of the Pigs" és a "Closer" kislemezekhez videoklipeket forgattak, az előbbi két verzióban jelent meg, az utóbbit pedig erősen cenzúrázták a televízióban a szókimondó tartalom miatt. A "Piggy" és a "Hurt" című szerzemények promóciós kislemezként jelentek meg .
Az album nagy kereskedelmi sikere a Nine Inch Nails-t az 1990- es évek zenei színterének csúcsára katapultálta, és hangzásukat elkezdték utánozni. Reznor számos zenei díjat kapott, és fokozott figyelmet kapott a médiában , de végül a népszerűség negatívan befolyásolta a zenész lelkiállapotát, és évekig depresszióba és kábítószer-függőségbe keveredett. Sok kritikus a The Downward Spiral -t a 90-es évek egyik legfontosabb felvételének tartja, és dicséri kulcsfontosságú tulajdonságait - akusztikus "durvaság", eklektika és sötét témák. 1995 -ben megjelent egy speciális remixalbum , a Further Down the Spiral . 2004. november 23-án jelent meg az album jubileumi verziója, a The Downward Spiral SACD és DualDisc formátumban is újra megjelent . Az összes dalt újra maszterelték .
A The Downward Spiral koncepciója a Lollapalooza fesztiválturné után született meg , amikor Trent Reznor egy európai szállodában pihenve elmélkedett a banda "negatív atmoszférájáról". A Nine Inch Nails élő show-k az erőszakos cselekményekről voltak híresek, beleértve a gonosz viselkedést, az öncsonkítást és a hangszerek összetörését. Ebben az időszakban Reznor összetűzésbe került a TVT Records-szal, aminek eredményeként megalapította saját Nothing Records -ját (egykori menedzserével, John Malm Jr. -vel együtt.) - és új szerződés aláírása az Interscope -pal . Trent egy kitalált karakter belső világát szerette volna felfedezni, akinek élete tele van pszichés traumákkal, és ez alapján alakította ki az album koncepcióját; ez a gondolat tükröződött a dalszövegekben. Az album koncepciója Reznor saját problémáin alapult ebben az időszakban, beleértve a konfliktust a banda egyik tagjával - Richard Patrick -kel - és az alkoholizmus kialakulását [9] [10] . Többek között a Lefelé tartó spirál írása közben Reznor drogfüggővé vált - az anyag mélyen személyes tartalma miatt a zenész mély depresszióba esett. Barátai azt tanácsolták Trentnek, hogy vegye be a Prozacot depresszióra , de nem tetszett neki az ötlet [11] [12] . Reznor szándéka szerint az album hangzása gyökeresen különbözik elődjétől – a zenész „hangulatot, textúrát, szigort és kifinomultságot kívánt adni neki”, bár kezdetben nem volt teljesen biztos a zenei tartalmában. Az LP "teljes narratív" formátumban készült, és a "formára és tartalomra" összpontosított. A dallamok komponálása során a szerző kerülte a gitárok vagy szintetizátorok „sablon” használatát [13] .
Az album felvételéhez Trent bérelt egy házat Kaliforniában , ahol 1969-ben meggyilkolták Sharon Tate színésznőt [14] [15] . Az Entertainment Weeklynek adott interjújában a zenész elmondta, hogy "sok épületet megnézett, és ez tetszett neki a legjobban", ismertsége ellenére. Reznor 1993 decemberében költözött be a kastélyba. A zenész az ajtó mögé szervezett egy stúdiót, amelyre Tate vérével firkálták gyilkosainak üzenetét, a "PIG"-et. Az új stúdió a Le Pig nevet kapta, és Reznor 18 hónapig dolgozott ott John Malmmel. A zenész később "rémisztőnek" minősítette első éjszakáját az új helyszínen, hiszen már hallott a tragikus eseményekről, és olvasott az esethez kapcsolódó cikkeket. Reznor azért választotta ezt a házat, hogy csiszolja technikai tudását: vett egy nagy hangkonzolt és két Studer felvevőt , amiről úgy gondolta, hogy olcsóbb, mint bérelni egy teljes értékű stúdiót . A "Le Pig"-t Marilyn Manson és bandája , a Portrait of an American Family debütáló albumán is felhasználta , amelyen Reznor társproducerként szerepelt. Trent kérésére Manson szerződést írt alá a Nothing Records kiadójával, amelyen a lemez megjelent [17] .
Amíg a The Downward Spiral-on dolgoztam, abban a házban laktam, ahol Sharon Tate -et meggyilkolták . Egy nap találkoztam a nővérével. Ez egy kötetlen rövid találkozó volt. Megkérdezte tőlem: „A húgom halálát a népszerűségre használod fel azzal, hogy a házában élsz?” Először arculcsapásnak tűnt. Azt mondtam: „Nem, ez csak az amerikai legendák iránti érdeklődésem. Egy házban élek, ahol furcsa történet történt." Korábban soha nem gondoltam rá, de aztán rájöttem. Elvesztette a nővérét egy értelmetlen, ostoba történetben, amit én nem helyeseltem. Megkérdeztem magamtól: "Mi van, ha a húgom?" És azt gondoltam: " Charlie Manson legyen az átkozott ." Aznap este hazajöttem és sírtam. Ez lehetővé tette számomra, hogy lássam az érem másik oldalát.
Reznor az albumon dolgozik.Reznor a korábbi Jane's Addiction dobost , Stephen Perkinst , a virtuóz gitárost, Adrian Belew -t és a NIN dobosát, Chris Vrennát hívta életre ötleteit . Az első látogatás alkalmával Belew felvette a gitár szólamokat Mr. Self Destruct", teljes szabadságot kapott az improvizációra, interakcióra a dallammal, a ritmusra koncentrálva és a " zaj " effektusokkal. Ez a tapasztalat megerősítette Reznor hitét az „élő” hangszerek használatában: úgy érezte, hogy ez a megközelítés kifejezőbb, mint a „számítógépekkel” való komponálás [20] . Belew dicsérte Reznort "high-tech csapatáért", és kijelentette, hogy a Nine Inch Nails úttörő zenéje összhangban van a világról alkotott elképzelésével [21] . Vrenna és Perkins dobolt, élő felvételeken is; az eredményt mintákhoz és hurkokhoz használták fel . Reznor a gitárfelvételnél is hasonló lehetőséget választott: 20-25 percig rögzítette improvizációit, mindent a Studio Vision felvevő merevlemezére mentett [22] , majd "kivágta" az egyes, általa érdekesnek tartott részeket további felhasználásra: "A létrehozott anyag 99 százaléka Az anyagot, még az éneket is, eredetileg számítógépen rögzítették. Közös megállapodást kötöttünk , majd felvettük kazettára" [22] .
A zene nagy részét Macintosh számítógépeken rögzítették különféle zenei programok segítségével. Az eredeti hangok létrehozásához egyedi effektusokat, például FM-visszafordítást és inverziót használtak . Reznor kivonatokat vett a gitármeneteiből, és speciális szoftverrel feldolgozta a "kaotikus és kifejező" hangzáselemeit [23] . A felvétel során Pro Tools , Digidesign és Turbosynth hangrendszereket, Marshall hangtokokat , Prophet VS szintetizátorokat és különféle Jackson és Gibson gitárokat [21] használtak .
Munka közben Reznor állandó nyomást tapasztalt a rajongók, a sajtó és a színpadi társak részéről. Az állandó kérdések, hogy mikor jelenik meg az új album, milyen lesz, hogyan halad a felvétel, stresszt okoztak a szerzőben. Ennek eredményeként az alkotási folyamat sokkal lassabban és "fájdalmasabban" haladt előre, mint ahogyan azt várta. Kezdetben Trent nagyon gyorsan szándékozott minden munkát elvégezni, és a Nirvana példáját hozta fel, aki két hét alatt rögzítette a Nevermindet . De az ő esetében a dolgok egészen másképp alakultak, és az Interscope kiadó hamarosan aggodalmát fejezte ki a lemez megjelenésének időpontja miatt. Mindez a stressz, valamint az alkohol és a kábítószer rontotta Reznor állapotát [24] . Később így emlékezett vissza:
Csak meg akartam ölni magam. utáltam a zenét. Valami ilyesmire gondoltam: „Újra szeretnék turnézni, utálom, hogy bezárva próbálják megkaparni a lelkemet.” Nagyon fájdalmas az agyad azon területeinek felfedezése, amelyekről nem szeretnél tudni. Komponálsz valamit, és azt gondolod: „A fenébe is! Nem mondhatok róla. Nem akarom, hogy az emberek tudjanak róla." Ez valami olyan meztelen és őszinte, hogy félsz kiengedni. Lelked egy részét odaadod, önmagad egy részét kiteszed. igyekszem elkerülni. Utálom azt az érzést, amikor elküldöd valakinek a kazettádat: „Itt az új dalom. Csak a lelkemet vágtam. Figyelj és kritizálj" [24] .
A U2 és a Depeche Mode híres Mark (Flood) Ellis- t behozták társproducerként. Ennek eredményeként ez a CD lett az utolsó projektje a Nine Inch Nails-lel a folyamat során felmerülő kreatív különbségek miatt [19] . A „Just Do It”, egy „veszélyesen önpusztító” humoros dal, amelyet kifejezetten Reznor albumára írt, kihagyták a végső vágásból, éppen Ellis ragaszkodása miatt, hogy a dalszerző túl messzire ment [25] .
Trent 1993 végén fejezte be az album utolsó dalát, a "Big Man with a Gun"-t [25] [26] . Ennek eredményeként 16 dalt rögzítettek, plusz néhány "maradékot", amelyeket később B-oldalként adtak ki, vagy a Nine Inch Nails és más zenészek újrakeverték [24] . Az utolsó szakaszon volt a sor – keverés és mastering ; a Record Plant Stúdióban és az A&M Studiosban zajlottak Alan Moulder irányításával , akivel a későbbi Nine Inch Nails albumokon folytatódott az együttműködés [27] [28] . Az album felvétele után Reznor egyeztetett a ház tulajdonosaival, és hamarosan lebontották [15] .
Úr. Önpusztító | |
A dal lírai glóriát teremt a hősről. Dallama hátterében "ipari dübörgés" szólal meg. Reznor énekhangja ellentétben áll a minták kakofóniájával. | |
Lejátszási súgó |
Közelebb | |
Ebben a dalban Reznor az öngyűlöletre és a szexuális megszállottságra reflektál. A közönség azonban a kórus miatt a kéj himnuszának tartotta. | |
Lejátszási súgó |
Sért | |
A kétségbeesés és a magány időszakában komponált dal szövegét többféleképpen értelmezik [29] : vallomásként a kábítószer-függőségről [nb. 1] , a depresszióból való kiút keresése és a főszereplő haldokló üzenete. | |
Lejátszási súgó |
A Lefelé irányuló spirál egy félig önéletrajzi, konceptuális felvétel, melyen a lírai hős leépülése áll a középpontban – egy metaforikus "leszálló spirál" mentén csúszik bele belső, szolipszisztikus világának őrületébe. Útközben a főszereplő a vallás, az elembertelenedés, az erőszak, a betegségek, a társadalom, a drogok, a szex és végül az öngyilkosság kérdéseivel foglalkozik [30] [31] [32] . A lemez szövege számos metaforával van tele, ami sokféle értelmezést tesz lehetővé. Az egész album vezérmotívuma a nihilizmus témája és két pszichológiai tényező - az önpusztítás és az önuralom . Reznor úgy jellemezte az album koncepcióját, hogy "azokról szól, akik mindent maguk körül a potenciális semmi szintjére redukálnak , karrierjük, vallásuk, kapcsolatok, erkölcsi meggyőződések stb. révén." [14] . Számos zenei újságíró, köztük a The New York Times rovatvezetője , Jon Pareles megjegyezte, hogy sok grunge banda, például a Nirvana már Reznor előtt is érintette a vágyakozás és a kétségbeesés témáit , de a Nine Inch Nails univerzálisabb hangzást kapott [33] .
Reznor később megjegyezte:
Ezek mind az én személyes tapasztalataim, de egy nagyon ambiciózus lemezötlet egyesíti őket... kellett... és olyan lett, mint egy elavult koncepcióalbum a 70-es évekből. Azokat a lemezeket tükrözi, amelyek nagy hatással voltak rám – David Bowie Low -ja , sőt a The Wall is , biztos vagyok benne, hogy a Pink Floydtól kölcsönöztem valamit. Az igazat megvallva, ezt biztosan tudom... Bár ezek a lemezek mára egyesek számára elavultnak tűnhetnek, én sokkal jobban csodálom őket, mint valami ilyesmit: „Itt a videoklipem, itt a táncdalom, itt az erőm ballada ”. Mindez a hozzáférhetőség. Az én esetemben ez egyszerű – én unottan, próbálok kitalálni valamit, meghatározom a keretet, amelyben szeretnék dolgozni, egyszóval koncentrálok [24] .
Az album zenei kompozíciója az indusztriális rock , a techno és a heavy metal elemeit tartalmazza , ami egy "lépésnyire" volt Reznor korábbi teljes művének, a Pretty Hate Machine -nak a hangzásától . A felvétel során Trent rendszeresen használt zajhatásokat és torzításokat a dalfeldolgozásokban , valamint disszonanciákat a fő harmóniával. Maguk a kompozíciók nem követték a klasszikus kupléképletet . Az először a Broken -en látott „ metál ” gitárötleteket a The Downward Spiral fejlesztette ki : Trent olyan innovatív technikákat alkalmazott, mint a kiterjesztett dalszerkezetek és a nem szokványos időjelzések [34] [31] . Az album anyaga a zenei textúrák és hangulatok széles skáláját mutatja be a főszereplő pszichológiai metamorfózisainak szemléltetésére [26] . Reznor énekhangja ugyanazt a mintát követi az egész albumon, gyakran suttogással vagy sikoltozással végződik [35] . Ha korábban csak torzításokon és hangeffektusokon keresztül lehetett hallani a hangját, mostanra "elbűvölő és gyengéd" lett [24] . Mindezeket a technikákat alkalmazzák az album utolsó dala - a " Hurt ": benne újra és újra megszólal egy disszonáns tritonus (B5 # 11). Ez a disszonancia kiemeli Reznor hangját, amikor a 11. hangon az „I” szót énekli, miközben a diád szól .B/E# [36] .
A „Mr. A Self Destruct, egy befolyásos személyről szóló dal, ipari dübörgés, hurkok kíséretében forgó fogaskerekek hangjával. Éppen ellenkezőleg, a „The Becoming” dallam célja, hogy kifejezze egy halott állapotát – a főszereplő átalakulását nem emberi szervezetté [12] [32] . A "Closer" dallama a zongorán egy kromatikus motívum köré épül : ez az egész album vezérmotívuma, először a "Piggy" című dal második versében jelenik meg (orgonaértelmezésben ) , majd ismét formában szólal meg. power akkordokat ( halkított D hangolásban) a "Heresy" refrénben, majd a fordított változata folyamatosan játszik az "A Warm Place" számban, és utoljára ismétli meg eredeti változatát a "The Downward Spiral"-ban [ 37] .
"Ezek a dalok mind afféle frontvonalbeli riportok voltak Trent Reznor pszichéjének csatatereiről" - írta a Classic Rock Tonny Udo című dala -, így nem csoda, hogy a negativitás, a harag, a kétségbeesés és a gyűlölet klasszikusai voltak. Az újságíró így folytatta: "Reznor zenéje durva, romlott, abnormális szexualitás, öngyilkos melankólia és erőszakos embergyűlölet hatja át" [24] .
Az album borítóját és füzetét Russell Mills tervezte. Ezt megelőzően a The Downward Spiral , valamint a "Closer" és a "March of the Pigs" című kislemez alkotásait és vázlatait a Glasgow School of Art kiállításán mutatták be . Mills elmagyarázta, hogy a borítók anyaga egy „A seb” elnevezésű átfogó festményből állt, amelyet gipsz, akril és olajfestékek , korrodált fém, rovarok, a művész saját vére, viasz, lakkok és sebészeti kötszerek felhasználásával készítettek fára. panelek:
A réteges művek gondolatát tápláltam - fizikailag, szerkezetileg és koncepcionálisan. Azt szerettem volna, ha az elkészült mű érthetővé és nyitottá, ugyanakkor zárttá és megközelíthetetlenné válik. Tekintettel a dalszövegek természetére és a zene erejére, amellyel dolgoztam, úgy éreztem, munkám során helyes volt elrejteni a fájdalom és a gyógyulás látszólag ellentmondó képeire való utalást. Egy szép felületet szerettem volna létrehozni, ami alól részben előbújik a nyílt sebek élő húsa. A "Rana" vegyes anyagú kompozíció volt az első, amit ebben a szellemben készítettem... és ez lett az album borítója [38] .
A The Downward Spiral 2004-es újrakiadásának grafikáját a banda művészeti igazgatója, Rob Sheridan kezelte .
A "March of the Pigs" és a "Closer" dalok kislemezként jelentek meg; A "Hurt" és a "Piggy" promóciós kislemezként, csak rádióban [39] . A "March of the Pigs " szokatlan ritmikus mintázatú : három 7/8-as ütem és egy 8/8-as (valójában 29/8-as) váltakozása mindezt percenként 269 ütemben adják elő [12] . A rendező , Peter Christofferson ehhez a dalhoz készített klip két változatát; Reznornak nem tetszett az első verzió, és a dal "élő" előadásával váltották fel [40] .
A "Closer" dobrésze egy erősen módosított basszusdob minta a The Idiot "Nightclubbing" című Iggy Pop dalából [41] . Szöveg szerint ez egy meditáció az öngyűlöletről és a szexuális megszállottságról, de Reznor megdöbbenésére a közvélemény félreértelmezte a dalt a vágyhimnuszként a "Szeretlek dugni, mint egy állat" kórus miatt. A "Closer" klipjét Mark Romanek rendezte, és nagyon népszerű volt az MTV nézői körében , bár megnyirbálva adták ki, mert az eredeti túlságosan egyértelmű volt a csatorna vezetése szerint [42] . A videó egy laborban játszódik, és vizuális utalásokat tartalmaz a vallás, a szex, az állatkínzás, a politika és a terror témáira; A klip vitatott pillanatai között szerepelt egy meztelen kopasz nő, aki egy maszkot visel, és egy keresztre feszített Jézust tartott, egy keresztre kötött majom, egy levágott disznófej, egy vulvagrafika , valamint maga Reznor, aki BDSM-maszkot visel , megbilincselt és öklendezett [43] . A dal nagy sikert aratott a rádióban, bár a szerzemény ezen verziója sem volt cenzúra nélkül [44] . Egyedülálló művészi adottságai miatt a videó bekerült a New York-i Modern Művészeti Múzeum állandó gyűjteményébe [45] .
A „Piggy” kompozícióban van egy sor „nothing can stop me now” ( angolul „nothing can stop me now” ), ez ismétlődik a „Ruiner” és a „Big Man with a Gun” című dalokban [12] . A „Piggy” fergeteges dobverését maga Reznor adta elő, egyike azon kevés „élő” dobszámnak az albumon. Reznor kijelentette, hogy a felvétel spontán módon jelent meg egy mikrofonbeállítás tesztelése közben, de annyira tetszett neki, hogy úgy döntöttek, megtartják [41] . A dal promóciós kislemezként jelent meg 1994 decemberében, és a 20. helyen végzett a Hot Modern Rock Tracks -en [39] .
Az 1995-ben kiadott "Hurt" kislemez utalásokat tartalmaz az öncsonkításra és a heroinfüggőségre , bár a dal jelentését általában különbözőképpen értelmezik [46] . A countryzene legendája , Johnny Cash az American IV: The Man Comes Around című válogatásalbumának dalát dolgozta fel . A borítóhoz készült videót is Mark Romanek rendezte – jeleneteket tartalmaz Cash életéből, és az NME magazin szerkesztői minden idők legjobb videójának választották [47] [48] . Leona Lewis brit énekes -dalszerző is felvette a dal verzióját, amely a Hurt: The EP debütáló minialbumán jelent meg . Ez a borító vegyes kritikákat kapott a zenekritikusoktól. Lewis Corner, a Digital Spy méltatta Leona rockinterpretációját, amely felfedte az énekesnő "érzelmi hangjait", "ebben a dalban vérfagyasztó falszettben énekel " - jegyezte meg az újságíró [46] .
Az album támogatására Reznor megszervezte a Self Destruct Tour-t . Élő zenekara Chris Vrenna és James Woolley volta dobos, illetve a billentyűs helyére a Richard Patrickot helyettesítő gitáros Robin Fink , valamint a basszusgitárosnak meghívott Danny Lohner . A show alatt a függönyöket leeresztették a színpadra, amelyek "vizuális effektusokat" sugároztak néhány dal, köztük a "Hurt" előadása közben. A színpad hátulja sok halvány és mozdulatlan reflektorral volt tele, míg a fő világítás gyér volt. A turné során a zenészek új arculatukat mutatták be a nagyközönségnek - komoran, hanyagul, keményítővel bekent, szakadt ruhákban léptek színpadra. A csoport kihívóan és kiszámíthatatlanul viselkedett – a zenészek gyakran megcsonkították magukat, egymásra támadtak, a tömegbe ugrottak és az előadás végén összetörték a hangszereket [49] .
A turné során a csoport fellépett a Woodstock-94 fesztiválon, amelyet Amerika-szerte sugároztak. A zenészek sárral borítva léptek be a színpadra, ami a színfalak mögötti baráti verekedés eredménye volt, ellentétben azzal a közhiedelemmel, hogy ez egy mutatvány volt a nagyobb figyelem felkeltésére. Trentnek nagyon nehezen tudott eligazodni a színpadon – a műsor legelején Launert belelökte egy sártócsába, és az a szemébe került. A fesztivál végeztével a legtöbb kritikus egyetértett abban, hogy a Nine Inch Nails "felülmúlta" népszerűbb "kollégáit", többnyire klasszikus rockbandákat, és rajongói "hadseregük" jelentősen megnőtt [50] [51] . A bemutató után a csoport tovább fejlesztette mainstream sikerét az élő produkciók léptékének növelésével: különféle színházi és látványelemekkel bővült [53] . A Woodstockban előadott " Happiness in Slavery " című kompozíció Grammy- szobrocskát kapott a " Legjobb metálelőadás " kategóriában [54] . Az Entertainment Weekly így kommentálta a banda Woodstock '94-es fellépését: "Reznor lecsupaszította a rockot a félelmetes, melodramatikus magjáig... nagyon megindító volt . " Az ilyen kritikák ellenére Reznor elégedetlen volt a koncerttel annak technikai "átfedései" miatt [56] .
A turné fő részében Reznort Marilyn Manson támogatta, akinek a zenekarában Geordie White (akkor a "Twiggy Ramirez" nevet vette fel); később White a Nine Inch Nails basszusgitárosa volt 2005 és 2007 között [57] . A turné újabb része után a főlemez alapján megjelent egy különleges remixalbum, a Further Down the Spiral . A Nine Inch Nails részt vett az Australian Alternative Nation fesztiválon, majd elindították következő projektjüket, a Dissonance Tour -t, amely 26 fellépést tartalmazott, David Bowie főszereplésével. A műsor során Reznor és Bowie közös számokat adott elő, amelyekben mindkét zenész anyaga is szerepelt. Nem minden néző örült azonban a „dalok zenei keresztezésének”, mivel ezeknek a művészeknek a műfaji disszonanciája nyilvánvaló [58] .
A turné a Nights of Nothing minifesztivállal zárult – a Nothing Records zenészei három egymást követő este játszottak a színpadon: Marilyn Manson, PrickMeat Beat kiáltványés a Pop megeszi magát , mindez a Nine Inch Nails 80 perces előadásával ért véget. A műsor után Kerrang! Reznor csapatát "összetartó, pimasz és drámai" csoportnak nevezte, de sajnálatát fejezte ki, hogy hiányzik az új anyag a NIN készletlistájáról . A második előadás során Richard Patrick rövid időre visszatért, hogy gitározzon a "Head Like A Hole " -ban . A Self Destruct turné után Chris Vrenna, aki 1988 óta a NIN turnézó felállásának állandó tagja és a banda számos stúdiófelvételének tagja, végleg otthagyta az együttest, hogy karriert kezdjen a produkciós területen, és megalakítsa saját csapatát – Tweakert .[60] [61] .
Vélemények | |
---|---|
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
Minden zene | [31] |
Chicago Tribune | [62] |
Entertainment Weekly | (B+) [63] |
Los Angeles Times | [64] |
A Rolling Stone albumkalauz | [65] |
Pitchfork Media | (8,3/10) [6] |
Pop számít | (9/10) [37] |
Robert Christgau | [66] |
Guruló kő | [67] |
USA Today | [68] |
Az album megjelenési dátumát többször is kitolták. Az első késést a Le Pig stúdió felállításának folyamata okozta, amely a tervezettnél tovább tartott; majd a megjelenés ismét elmaradt, mivel Reznor olyan új zenekészítési módokat fedezett fel, amelyek nem emlékeztettek a Broken and Pretty Hate Machine -re . Reznor úgy gondolta, hogy ha 1993 elején ad át anyagot a kiadónak, akkor kreatív blokkot fog tapasztalni, és nem tud semmi érdemlegeset írni. Az Interscope főnökei hamarosan elvesztették türelmüket, és aggodalmukat fejezték ki a lemez megjelenésének időpontja miatt. Reznor azonban nem engedett a nyomásnak, és ezt követően pozitívan nyilatkozott a címkéről, állítólag "alkotói szabadságot" adva neki. A zenész Rick Rubin producernek így nyilatkozott a kialakult helyzetről: "Jelenleg az a motivációm, hogy mielőbb befejezzem az albumot, és induljak turnéra, mivel a kiadó minden oldalról sürget." Rubin így válaszolt: "Ez a legostobább ok, amiről valaha hallottam egy albumra. Nem szabad ezt [lemezt kiadni] addig csinálni, amíg nincs olyan zenéd, amelyet bűn lenne eltitkolni az emberek elől." Megdöbbenve ettől a tanácstól, Reznor elemezte a helyzetet, és rájött, hogy ő van a legjobb helyzetben – elfogadható költségvetéssel, jó felszereléssel és saját stúdióval dolgozhat. Reznor végül időt szakított arra, hogy elkészítse Manson lemezét, és majdnem egy évvel azután, hogy elkezdte, elkészült saját albumán [24] .
A Downward Spiral 1994. március 8-án jelent meg, és azonnali siker lett [69] , és a Billboard 200 második helyén debütált [70] . 1998. október 28-án az album négyszeres platina minősítést kapott , több mint négymillió példányban kelt el az Egyesült Államokban [71] [72] . A korong a brit slágerparádé kilencedik helyére került , és ebben az országban " arany " státuszt kapott - 2013. július 22-én [73] . Kanadában a rekord a 13. helyre érte el a csúcsot a helyi listán [74] , és a National Recording Industry Association tripla platina minősítést kapott [75] . Az albumot "kereskedelmi öngyilkosságnak" tartották azok, akik a gyártás elején megismerkedtek az anyaggal, de Reznor nem akart kompromisszumot kötni a kereskedelmi siker érdekében – célja az volt, hogy feszegesse a Nine Inch Nails zenéjének határait. A zenész úgy érezte, hogy az Interscope-nak átadott végtermék "kicsiszolt" volt, és "a vízióját tükrözi", de úgy vélte, hogy kereskedelmi potenciálja korlátozott a provokatív tartalom miatt. Ezért a lemez megjelenése után meglepte a sikere, és a hallgatók azon igénye, hogy mielőbb adjanak ki kislemezeket és videókat, amelyeket ezt követően az MTV-n gyakran forgattak [76] .
Sok zenekritikus és zenerajongó dicsérte a The Downward Spiral -t fülbemászó, eklektikus tartalma és sötét témái miatt, kiemelve az egyén önpusztításának témáját [6] [24] [67] . A The New York Times rovatvezetője , Jon Pareles kritikájában felhívta a figyelmet a zene akusztikus "durvaságára". Pareles azt állította, hogy más indusztriális bandákkal, mint például a Ministry és a Nitzer Ebb , „Reznor komplett dallamokat ír”, a zene helyett a riffekre helyezve a hangsúlyt. Szólt a Nine Inch Nails "ipari puristák" általi kritikáján is, akik azzal vádolták a zenészt, hogy " kipörgette " a műfajt, és ellentmondásos koncepcióval hívta fel a figyelmet az anyagra [33] . Robert Christgau két csillagot adott az albumnak, zeneileg Bosch munkáinak indusztriális-ateista analógjának nevezte , és irodalmi - a " Transformers " -szel gyermekpornó formátumban [66] . A Rolling Stone magazinnak írt cikkében Jonathan Gold a cyberpunk irodalomhoz hasonlította az albumot . Tom Sinclair, az Entertainment Weekly a következőt írta a lemezről: "Az album tele van Reznor kedvenc témáival - szex, hatalom, szado -mazochizmus , gyűlölet, soron kívül... olyan horgokba burkolózva, amelyek fújólámpaként fájnak a lelkednek." [ 63] "A lemez a fény és az árnyék kombinációja, és a vegyes középtónusok uralják az élénk színekkel szemben" - írta kritikájában Tommy Udo, a Classic Rock magazintól . "Reznor egy epikus albumot készített, amelyet csak kis adagokban lehet hallgatni. A Lefelé irányuló spirál valami csodálatos, ami egy utazásra visz a sötétség szívébe . “Egy kifogástalan ipari album! És szögek nélkül” – foglalta össze kollégája, Jamie Hibbard [77] .
A Downward Spiral több, úgynevezett legjobb albumot tartalmazó listán is szerepelt. 2003-ban az LP a 200. helyet foglalta el a Rolling Stone " Minden idők 500 legnagyobb albuma " [78] listáján, 2012-ben egy új listán egy sorral lejjebb esett. A Rolling Stone ezt írta: "Manson áldozatának, Sharon Tate-nek az otthonában elvonulva Trent Reznor erőteljes meditációt készített a NIN kedvenc témájáról: az irányításról . " Az album a 10. helyre került a Spin magazin "Az elmúlt 25 év legjobb 125 albuma" listáján; A cikk szerzője Ann Powers dicsérte a lemez sötét és agresszív stílusát [80] . Martin Popoff zenekritikus a 488. helyre sorolta a rekordot Minden idők 500 legnagyobb heavy metal albuma [81] című könyvében . 2001-ben a Q magazin felvette a The Downward Spiralt " Minden idők 50 legnehezebb albuma" listájára [82] ; 2010-ben az album a 102. helyen szerepelt a Q Magazine 250 legjobb albuma között (1986-2011) [83] . 2014 májusában a Loudwire online magazin a The Downward Spiralt a második helyre sorolta "1994 legjobb 10 hard rock albuma" [84] között . 2014 júliusában a Guitar World a 43. helyre sorolta az albumot "The 50 Cult Albums That Iconic 1994" [85] listáján . A Lefelé irányuló spirál az Ezeregy zenei albumot, amelyet a Mielőtt meghalsz című almanachban is szerepelt .
A The Downward Spiral sikere fordulópontot jelentett a Nine Inch Nails számára, aki ezzel az albummal az 1990-es évek egyik legnagyobb rockbandájává vált. NIN imázsa, valamint zenei stílusa nagyon felismerhetővé vált a tömegek körében - a népszerűség nyomán a "Down In It" dal remixe hangzott el a Gatorade termékek reklámjában. Reznor kényelmetlenül érezte magát a média hírverése és a rendszeres címlapon megjelenő bulvárhírek miatt a haláláról, a depressziójáról és a gyilkos Jeffrey Dahmerrel való barátságáról . A sajtó szexszimbólumot készített az újonnan kivert sztárból , provokatív vizuális arculatára koncentrálva. A sajtó felhajtásán túl a Nine Inch Nails-t befolyásos zenei intézmények is elismerték - a csoport Grammy -díjra jelölték a " Legjobb alternatív album " és a " Legjobb rockdal " kategóriákban a "Hurt" című dalért [87]. . Lenyűgözte Reznor munkája, és sok társa Gravity Kills, Szúrás Nyugat felé, Filter , Mötley Crüe és Skinny Puppy a Nine Inch Nails [88] [89] [90] által ihletett albumokat rögzítettek .
Reznor az albumot saját énje kiterjesztéseként értelmezte. A zenész szerint a lemez "prófétai" lett - a lemez elkészülte után számos személyes és társadalmi problémával szembesült, amelyeket ő maga vetett fel. Ekkor már szociális szorongástól és depressziótól szenvedett, és a gyakori italozás mellett erősen kábítószer-, köztük kokainfüggő is volt [91] . Körülbelül ugyanebben az időszakban kezdett szenvedni a perfekcionizmustól [92] , és megtapasztalhatta a kreatív blokád érzését, ami befolyásolta következő korongja, a The Fragile megjelenésének időpontját , amely csak 1999 végén jelent meg. Reznor 2001-ben teljesen megszabadult a kábítószer-függőségtől, miután elvégzett egy speciális tanfolyamot egy rehabilitációs klinikán [91] [93] .
Egy évvel a The Downward Spiral megjelenése után Reznor felvett egy különleges remix albumot Further Down the Spiral címmel ; ez az egyetlen Nine Inch Nails nem stúdiólemez, amely arany minősítést kapott az Egyesült Államokban [71] . Coil és Danny Hyde hozzájárultak ehhez a rekordhoz., zenész Jim Thurlwell , elektronikai mérnök Aphex Twin , producer Rick Rubin és Dave Navarro gitáros a Jane's Addictionből [94] . Az album a 23. helyezést érte el a Billboard 200 -on , és vegyes kritikákat kapott [95] [96] . A „Gave Up”, „Closer”, „The Downward Spiral” és „Eraser” dalok remixeit tartalmazó Recoiled EP 2014. február 24-én jelent meg a brit Cold Spring kiadónál [97] .
Az utólagos kritikákban a zenei újságírók a The Downward Spiral -t az 1990-es évek egyik legfontosabb felvételének, és különösen Reznor legnagyobb alkotásának tartják. A Rolling Stone Album Guide az ötből öt csillagot adott az albumra, és "erőteljes nyilatkozatnak és a kilencvenes évek egyik legikonikusabb albumának" nevezte [65] . Kyle Anderson, az Entertainment Weekly kritikusa szerint a "Closer" klipje tinédzserként annyira megváltoztatta a populáris zenéről alkotott felfogását, hogy bár a dalt már számtalanszor hallotta a rádióban, azonnal a boltba rohant, hogy megvegye az egész albumot . Tom Bryhan, a Stereogum zenei blogtól melegen nyilatkozott az albumról, és úgy jellemezte, hogy az a legteljesebb tükrözi a Nine Inch Nails munkáját [90] .
A tabutémák hangsúlyozása szerepet játszott abban, hogy az amerikai intézményrendszer egy része elutasította az albumot . A szövegeket a szociális konzervatívok kritizálták. Az amerikai Republikánus Párt vezetője, Bob Dole élesen elítélte a Time Warner vállalatot , miután találkozott Michael Fuchsszal .. Ezen a találkozón William Bennett szenátorokés Cynthia Tuckerkövetelte, hogy Fuchs olvassa fel a "Big Man with a Gun" dalszövegét, amelyről úgy gondolták, hogy burkolt felhívás volt az Egyesült Államok kormánya elleni támadásra . Ugyanitt azzal vádolták az Interscope kiadót, hogy dr . Dre , Tupac Shakur és Snoop Dogg - a színfalak mögött ez az anyag nem volt kívánatos a közzétételhez. Később Reznor egy interjúban "kibaszott idiótának" nevezte Tuckert (aki a Nine Inch Nails-t "gangsta" zenének is nevezte), és kijelentette, hogy a "Big Man with a Gun" az őrület szatírája. Reznor elismerte, hogy a The Downward Spiral tartalma veszélyes lehet, mivel olyan gondolatokra utal, amelyeket a "rajzfilmszerű" kemény hip-hop hitelesség nélkül kiabál [9] [100] . Robert Bork többször hivatkozott a "nagy ember fegyverrel" című könyvében, a Slouching Toward Gomorrah .a kulturális hanyatlás bizonyítékaként. Ez a szerző tévesen azt is állította, hogy ez a dal egy rap [101] .
A Lefelé irányuló spirál másik formája... egyre mélyebbre megy. bújj hozzá, légy vele egy, szeress; csak fekszem itt. Kell egy pisztoly. Furcsa lemez... Boldognak kellene lennem, de ez a sok szar lehangol.
Dylan Klebold bejegyzése a naplójában [102] .Néhány évvel a Columbine-i incidens előtt az egyik diákgyilkos, Dylan Klebold többször is hivatkozott a Nine Inch Nails dalszövegére a naplójában. Klebold az album főszereplőjével saját depressziójának szimbólumaként azonosította magát [103] [104] . 1999. május 4. Amerikai Kereskedelmi, Tudományos és Közlekedési Tanácsmeghallgatásokat indított az erőszakos tartalmak tinédzsereknek televíziós, filmes, zenei és videojáték-gyártói általi értékesítéséről és terjesztéséről [105] . A bizottság kultúrtudósok, oktatók és pszichiáterek vallomását hallgatta meg, köztük William Bennett szenátort és Charles Shapiu tiszteletes denveri érseket . A találkozó bírálta a NIN albumát, Marilyn Mansont, Reznor egykori pártfogoltját és a Mátrix című filmet, amiért állítólag hozzájárultak ahhoz a légkörhöz, amely lehetővé tette az ilyen tragédiákat . [105] A bizottság utasította a Szövetségi Kereskedelmi Bizottságot és az Egyesült Államok Igazságügyi Minisztériumát, hogy vizsgálják felül a médiatartalom serdülők körében történő megvalósítását [105] [106] .
2009-ben az Apple elutasította a Nine Inch Nails iPhone alkalmazást, a The Downward Spiral album kifogásolható tartalmára hivatkozva . A döntést azonban néhány nappal később visszavonták; Az Apple nem volt hajlandó megmagyarázni indítékaikat [107] .
Az összes dalt Trent Reznor írta és szerezte.
Eredeti verzió ( Halo 8 ) | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Cím fordítása | Időtartam | ||||||
egy. | « Mr. Self Destruct [comm. 1] " | "Mr. Önpusztítás" | 4:30 | ||||||
2. | " malacka " | "Malac" | 4:24 | ||||||
3. | Eretnekség | "Eretnekség" | 3:54 | ||||||
négy. | A disznók márciusa | "A disznók márciusa" | 2:58 | ||||||
5. | Közelebb [comm . 2] " | "közelebb" | 6:13 | ||||||
6. | Ruiner | "Romboló" | 4:58 | ||||||
7. | „A válás [comm. 3] » | "Válok" | 5:31 | ||||||
nyolc. | "Nem akarom ezt" | "Nem akarom" | 5:41 | ||||||
9. | "Nagy ember fegyverrel [comm. 4] " | "Nagy ember fegyverrel" | 1:36 | ||||||
tíz. | "Egy meleg hely [comm. 5] » | "Meleg hely" | 3:22 | ||||||
tizenegy. | Radír | "Radír" | 4:54 | ||||||
12. | Hüllő [comm. 6] " | "Hüllő" | 6:51 | ||||||
13. | "A lefelé tartó spirál" | "Lefelé haladó spirál" | 3:57 | ||||||
tizennégy. | Hurt [comm . 7] " | "Seb" | 6:13 |
Japán kiadású bónusz szám | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Cím fordítása | Időtartam | ||||||
tíz. | "Holt lelkek [comm. 8] " ( a Joy Division dalának feldolgozása ) | "Holt lelkek" | 4:50 |
2004-es újrakiadás bónuszlemez ( Halo 8 DE ) [comm. 9] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | " Burn " (a Natural Born Killers filmzenéből ) | 5:00 | |||||||
2. | "Closer (Precursor)" (a Closer to God kislemezből ) | 7:16 | |||||||
3. | "Piggy (Nothing Can Stop Me Now)" ( a Further Down the Spiral című remixalbumról ) | 4:03 | |||||||
négy. | "A Violet Fluid" (a " Marc of the Pigs " kislemezből) | 1:04 | |||||||
5. | "Dead Souls" (a The Raven filmzenéjéből ) | 4:53 | |||||||
6. | "Hurt (Quiet)" (a Further Down the Spiral remix albumról , amerikai verzió) | 5:08 | |||||||
7. | "Closer to God" (a "Closer to God" kislemezből) | 5:06 | |||||||
nyolc. | "All the Pigs, All Lined Up" (a "March of the Pigs" kislemezből) | 7:26 | |||||||
9. | "Memorabilia" (a "Closer to God" kislemezből) | 7:22 | |||||||
tíz. | "The Downward Spiral (The Bottom)" (a Further Down the Spiral című remixalbumról származik ) | 7:32 | |||||||
tizenegy. | Ruiner (demó) | 4:51 | |||||||
12. | "Hazug (Hüllő bemutató)" | 6:57 | |||||||
13. | Eretnekség (demó) | 4:00 |
A lista a The Downward Spiral [28] című füzetből származik .
|
|
Terület | dátum | Formátum(ok) | Címke(ek) |
---|---|---|---|
Európa | 1994. március 8 | CD , kompakt kazetta , 2×LP | Sziget / TVT / Semmi / Interscope |
Nagy-Britannia | |||
USA | |||
Kanada | |||
Ausztrália | |||
Hollandia | CD, kompakt kazetta | ||
Kínai Köztársaság | |||
Malaysia | |||
Dél-Afrika | |||
Németország | CD | ||
Colombia | |||
Japán | |||
A Koreai Köztársaság | |||
Mexikó | 2×LP | ||
Japán | 1996. augusztus 21 | CD [comm. egy] | Interscope |
Európa | 1999 | Sziget / Universal Music | |
Dél-Afrika | |||
USA | 2000. május 30 | Warner Music | |
Világ | 2004 | Digitális terjesztés | Interscope |
Európa | 2004. november 23 | 2×SACD , DualDisc [comm. 2] | Semmi / Interscope |
Nagy-Britannia | |||
USA | |||
Kanada | |||
Ausztrália | |||
Japán | |||
Oroszország | OOO "Univerzális zene" | ||
Anglia | 2006. július 25 | 2×LP [comm. egy] | Phantom Records |
USA | 2008. szeptember | Interscope | |
Európa | 2010. június | 2×CD [comm. 3] | Sziget/Interscope/Universal Music |
Nagy-Britannia | |||
USA | |||
Kanada | |||
Ausztrália | |||
Oroszország | OOO "Univerzális zene" |
Fotó, videó és hang | |
---|---|
Tematikus oldalak | |
Szótárak és enciklopédiák |
Nine Inch Nails | |
---|---|
Stúdióalbumok |
|
Remix albumok | |
Mini albumok | |
Élő albumok | |
Egyedülállók |
|
Promó kislemez |
|
Dalok |
|
Koncerttúrák |
|
Kapcsolódó cikkek | |