Vad szépség | |
---|---|
Vad szépség | |
Elhelyezkedés | Anna Wintour Costume Institute , Metropolitan Museum of Art , New York |
Időtöltés | 2011. május 4 - augusztus 7 |
kurátor | Andrew Bolton és Harold Koda |
Weboldal | blog.metmuseum.org/alexa… |
A Savage Beauty aNew York-i Metropolitan Museum of Art Costume Institute-jának kiállítása , amelyet 2011. május 4. és augusztus 7. között rendeztek meg, Alexander McQueen brit divattervező munkásságának szentelve. A kiállítás a Metropolitan Museum of Art látogatottsági rekordját döntötte fel; 661 509-en látogatták meg (2015-ben ezt a rekordot a Costume Institute China újabb kiállítása döntötte meg: Through the Looking Glass ) [1] [2] . A kiállítás kurátora: Andrew Boltonés Harold Koda [3] .
A kiállítást a Jelmezintézet szervezte . A kiállításon Alexander McQueen saját londoni és a Givenchy divatház archívumából származó munkái , valamint magángyűjtemények ruhái és kiegészítői voltak láthatók [4] . A kiállítás hat tematikus galériából állt: "The Romantic Mind", ahol a tervező korai munkáit mutatták be (1990-es évek eleje); "Romantic Gothic and the Cabinet of Curiosities", amely McQueen viktoriánus gótikus témáját képviseli ; Romantikus nacionalizmus, amely a skót és a brit identitásról szól; "Romantic Exoticism", amely más (nem nyugati) kultúrák hatását képviseli a tervező munkájában; "Romantic Primitivism", amely természetes és szerves anyagokból készült alkotásokat tartalmaz, és "Romantic Naturalism", amely McQueen természet és technológia kombinációjával kapcsolatos munkáit tartalmazza [4] .
A kiállításon az első jelentős McQueen Jack, a Hasfelmetsző Haunts His Victims kollekciójának elemei találhatók, amelyet a Central Saint Martins College of Art and Design főiskolai évfolyama alatt készített [5] . Kiállításra kerültek Dante , #13 , VOSS , Irere , Platon Atlantis [6] , Banshee , Highland Rape , The Widows of Culloden gyűjteményéből származó munkák is (köztük Kate Moss eredeti teljes hosszúságú hologramja [5] ) .
A kiállítás pozitív kritikákat kapott a nemzetközi kiadványokban. A Daily Telegraph áttekintése úgy jellemezte a kiállítást, mint "elnyelő, megdöbbentő séta elméjének hihetetlen bugyraiban és a technika virtuozitásán, amelyre felhasználhatja elképzeléseit és gondolatait valóra váltásához" [5] . A The New York Times beszámolója szerint a kiállítás "elinduló csoda: mulandó és nyers, kecses és teljesen manipulatív, azon a vonalon áll, ahol a divat valami mássá változik", de azt is megjegyezte, hogy a kiállítás igyekezett elkerülni az ellentmondásos pillanatokat. kreativitás divattervező [7] . A The International Herald Tribune kritikusa a kiállítás néhány problémás helyére is rámutat, például McQueen figurájának méretarányának brit divatos ábrázolása helyett Sarah Jessica Parker „McQueen stílusának élettelen és ostoba interpretációját” mutatják be . A szerző ugyanakkor megjegyezte, hogy a kiállítás "megfogja, serkenti és elgondolkodtatja... és nyers víziót mutat be McQueen vad fantáziájáról" [8] . A The New Yorker beszámolójában a recenzens azt tanácsolja: „Még ha soha nem is érdekeltek a divatbemutatók, menj el erre. Andrew Bolton... több száz ruhaegyüttest és hetven kiegészítőt állított össze... és megrendítő olvasmányt ad történetükről és pszichológiájukról .
A kiállítás népszerűségre tett szert a látogatók körében, ami további intézkedésekhez vezetett a múzeum részéről, amely nem tudott megbirkózni a nézőszámmal; A kiállítást kezdetben július 31-ig tervezték, ennek eredményeként augusztus 7-ig meghosszabbították. Az embereknek több órát kellett sorban állniuk [10] . A Metropolitan Museum of Art hétfőnként 50 dolláros belépőt vezetett be a kiállításra – azon a napon, amikor a múzeum általában zárva tart [11] [12] , ennek eredményeként több mint 17 ezer ilyen jegyet adtak el [13] . A múzeum akciót is szervezett a múzeumi klub tagjainak - kihagyhatták a sort, ennek eredményeként 15%-kal (kb. 20 ezer fővel) nőtt a klubtagok száma [13] . A kiállítás utolsó hétvégéjén körülbelül négy órát állhattak sorban az emberek [14] , a múzeum pedig a történelem során először volt nyitva éjfélig [10] . A kiállítást összesen több mint 650 ezren látogatták [15] [16] [1] [15] .
2015. március 14. és augusztus 2. között a kiállítás a londoni Victoria and Albert Múzeumban volt kiállítva [17] [18] [19] . Ott is népszerű volt, összesen több mint 480 000 jegy kelt el, a kiállítás utolsó hétvégéjén pedig a történelem során először volt nyitva a múzeum a nap 24 órájában [20] .