álomszínház | |
---|---|
alapinformációk | |
Műfaj | progresszív fém |
évek | 1985 – napjaink |
Ország | USA |
A teremtés helye | Long Island , New York |
Címkék |
ATCO Records (1992-2005) Roadrunner Records (2007-2017), InsideOut Music (2017-től napjainkig) |
Összetett |
James Labrie John Petrucci John Mayang Jordan Rudess Mike Mangini |
Volt tagok |
Mike Portnoy Chris Collins Kevin Moore Charlie Dominici Derek Sherinian |
dreamtheater.net | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Dream Theater egy amerikai progresszív metal banda . 1985 - ben alapította a Berklee College of Music három hallgatója . A Dream Theater a „ progresszív metal ” műfaj egyik alapítója és leghíresebb képviselője . A csoport zenéjét a szokatlan kompozíciós szerkezet , összetett hangszeres részek és a zenészek kiváló előadói képességei jellemzik.
A Dream Theatert 1985-ben alapította John Petrucci gitáros, John Mayang basszusgitáros és Mike Portnoy dobos a bostoni Berklee College of Music egyetemi évei alatt . Kevin Moore -t , aki ugyanabban a zenekarban játszott John Petruccival a középiskolában , meghívták a billentyűkre . Chris Collins énekelt .
A kvintett felvette a Majesty nevet (a nevet Mike Portnoy találta ki Rush "Bastille Day" című művének utolsó szakaszának leírásaként ). A csoport megalakulása után három diák a Berkeley College-ból kimaradt, hogy a csoportra összpontosítsanak. Első figyelemre méltó projektjük a Majesty Demos volt, amely ötleteket és demókat tartalmazott. A felvétel 1986-ban jelent meg, és a teljes példányszám, amely 1000 példányt tartalmazott, a következő hat hónapon belül elfogyott.
1986 novemberében, több hónapos közös zenélés és élő fellépés után, Chris Collins elhagyta a zenekart, mert nagy különbség volt zenei nézetei és a csoporté között. Miután egy éven át próbálták helyettesíteni Collinsot, Charlie Dominicit , aki sokkal idősebb és tapasztaltabb volt, mint bármelyik banda, énekelni fogta . Ennek ellenére abban az időben Dominici sikeresen dolgozott a csoporttal. Ahogy egy új énekes felvétele stabilabbá tette a zenekart, a Majesty több fellépést kezdett New Yorkban és a környéken egyaránt. Az albumuk azonban még mindig nem volt meg.
Miután Dominici csatlakozott a bandához, kénytelenek voltak nevüket megváltoztatni, amikor egy másik banda, más néven Majesty jogi lépésekkel fenyegetőzött. Sok nevet fontolgattak, amíg Portnoy apja nem javasolta a Dream Theatre-t, egy már megszűnt színház nevét a kaliforniai Montereyben . 1988-ban a banda aláírta első szerződését a Mechanic Records -szal (az MCA részlege), és elkezdték felvenni bemutatkozó albumukat.
Amikor az álom és a nap egyesül (1988-90)A Dream Theater első albuma " When Dream and Day Unite " címmel kisebb zsivajjal jelent meg, mint amire a banda tagjai számítottak. A Mechanic Records nem teljesítette a legtöbb, a szerződés aláírása előtt vállalt, a banda „promóciójával” kapcsolatos kötelezettségét, és az albumot támogató turné mindössze öt koncertet tartalmazott, amelyekre New Yorkban és Rhode Islanden került sor. .
Ötből négy koncert után Dominicit kizárták a zenekarból, de amikor a Dream Theatre meghívást kapott a New York-i Marillion koncert megnyitójára , Dominici utoljára lehetőséget kapott, hogy fellépjen a csapattal. Két év telt el, mire a Dream Theater újabb állandó énekesre talált.
A Dream Theaterre, valamint más progresszív metal bandákra hatással volt a Metallica Master of Puppets című albuma , a Dream Theater tagjai pedig azt állítják, hogy a Metallica zenéje (különösen a Master of Puppets ) az inspirációjuk.
Dominici távozása után a Dream Theater boldogan kiadta magát a Mechanic Records-szal kötött szerződéséből, és elkezdett énekes után kutatni és új anyagot írni a következő albumhoz. Az énekes keresése során a következő album, az Images and Words oroszlánrésze megszületett.
Az énekes keresése során több mint 200 embert hallgattak meg, köztük a Fates Warning korábbi frontemberét, John Archot . Minden pályázót különböző okok miatt elutasítottak. 1991-ben Kanadából érkezett egy felvétel a Winter Rose énekesétől, Kevin James LaBrie -től, akit azonnal New Yorkba hívtak meghallgatásra. Egy rövid jam session után Labryt főállású énekesként beszervezték a bandába. Tekintettel arra, hogy már két John volt a csoportban (John Mayang és John Petrucci), két Kevin túl sok lett volna, mert Labri ettől kezdve a James nevet használta.
Az elkövetkező néhány hónapban az akkoriban elérhető zenék vokális részeinek megírásán dolgoztak. Ugyanakkor a csoport továbbra is élőben koncertezett. Szintén aláírt az ATCO Records -hoz (ma East West Records néven ) 6 albumra. Az aláírás három demó erején alapult, amelyeket aztán a Dream Theater " The ATCO Demos " nevű rajongói klubján keresztül tettek elérhetővé.
Az új megállapodás keretében 1992-ben megjelent első album az Images and Words volt . Ez az album a BearTracks Studios által rögzített sok közül az egyik volt . A " Pull Me Under " című dalt számos rádióadás kapott, és ennek eredményeként a kiadó készen állt arra, hogy kiadjon egy videoklipet a dalhoz, amely aztán mérsékelt forgatásba került az MTV -n .
A " Pull Me Under " sikere a Dream Theater hosszú amerikai és japán turnéjával párosult, ami hozzájárult ahhoz, hogy az " Images and Words " album arany minősítést szerezzen az Egyesült Államokban és platina minősítést Japánban. Ez az album a mai napig a kereskedelmileg legsikeresebb Dream Theater albumok közül.
1993-ban egy európai turné következett, amelyen a londoni Marquee Jazz Club is részt vett . Az ebben a klubban fellépő fellépés " Live at the Marquee " címmel jelent meg, amely a zenekar első hivatalos élő albuma lett. Ezzel az albummal együtt egy videós összeállítás is megjelent a japán koncertekről, amelyet a zenekar japán turnéjáról készült dokumentumfilm tarkított. A videót " Images and Words: Live in Tokyo " címmel adták ki .
A Dream Theater 1994 májusában kezdte el új albumának rögzítését. Erre az albumra jellemző, hogy ez volt az első a Dream Theater történetében, amikor a csoport minden tagja zeneszerzéssel foglalkozott (az "Images and Words" énekes nélkül készült, és bizonytalan jövője volt). Az új album 1994 októberében jelent meg Awake néven . Súlyosabb hangzású volt, mint az előző albumoké, ez lehetett az alapja a megosztott véleménynek az albumról. Nem sokkal az album keverése után Moore tudatta a Dream Theater többi tagjával, hogy a zenei érdeklődésére szeretne összpontosítani, és elhagyni a zenekart. Ennek eredményeként a zenekar kénytelen volt sürgősen új billentyűst keresni, mielőtt megtervezte volna következő turnéját.
Moore helyére akkor még ismeretlenül hívták meg a rockzenei körökben a kezdő billentyűst, Jordan Rudesst. A banda azt tervezte, hogy tesztkoncertet játszanak vele, abban a reményben, hogy csatlakozik a bandához. Annak ellenére, hogy a kaliforniai Burbankban sikeresen fellépett, Rudess úgy döntött, hogy elfogadja a The Dixie Dregs meghívását a Dream Theater helyett. Derek Sherinian-t felvették billentyűsnek, és az Awake turné eredményeként ő lett a Dream Theater új állandó billentyűse.
1995-ben rögzítették az " A Change of Seasons " című dalt, amelyet 1989-ben írtak, és a tervek szerint az Images and Words album szerves részeként szerepelt. A dal EP - ként jelent meg számos koncerten előadott feldolgozás dallal együtt. Az EP-t támogató néhány rövid fellépés után a Dream Theater elkezdte írni a következő albumot.
Az írott anyag 2 CD-re volt elég. Tartalmazza a "Képek és szavak" című album "Metropolis Part 1: The Miracle and the Sleeper" című dalának 20 perces logikus folytatását. A kiadó azonban nem engedte, hogy dupla albumot adjanak ki, mivel úgy érezték, hogy a 140 perces felvétel a legtöbb hallgató számára fárasztó lesz, ezért a dalok felét elvágták. Ezen túlmenően az EastWest Records úgy döntött, hogy egy mainstreamebb hangzásra "húzza fel" a bandát. Emiatt bevonták Desmond Child producert, aki John Petruccival együtt dolgozott a dalszöveg megváltoztatásán a "You or Me"-re. Az egész banda átdolgozta ennek a dalnak a zenéjét, és végül a "You or Me" "You Not Me" néven jelent meg az albumon olyan formában, ami csak az eredetire hasonlított.
Az összes anyag a " Falling into Infinity " című albumon jelent meg , amely vegyes kritikákat kapott a banda rajongóitól. Az albumot erősen kritizálták, és kereskedelmi kudarcot vallott, de később megnőtt az érdeklődés iránta, amit nagyban elősegített Mike Portnoy bejelentése, amely szerint a progresszív zenéhez jobban illeszkedő dalokat, például a „Raise the Knife”-t az YtseJam Records kiadja. .
A „Falling into Infinity” támogatását célzó világkörüli turné európai szakasza során két koncertet rögzítettek – Franciaországban és Hollandiában – a „ Once in a LIVEtime ” című élő albumhoz . Az album szinte egyidőben jelent meg az "5 Years in a LIVEtime" videóval, amely Kevin Moore zenekarból való távozásától a Falling into Infinity turnéig terjedő időszakot mutatja be.
1997-ben Portnoy-t megkereste Mike Verneuil , a Magna Carta Records -tól, hogy hozzanak létre egy progresszív rock bandát , hogy megkezdjék a munkát a bandatagok mellékprojektjeinek sorozatában. A projektben olyan zenészek szerepeltek, mint Portnoy dobon, Petrucci gitáron, Tony Levin ( King Crimson ) basszusgitáros, és Jordan Rudess, aki akkorra visszavonult a The Dixie Dregstől, billentyűs hangszereken. A csoport felvette a Liquid Tension Experiment nevet , és közvetítőként szolgált, hogy Portnoy és Petrucci ismét meghívhassák Rudesst a Dream Theaterbe. 1999-ben ajánlatot tettek, és Rudess elfogadta, így a Dream Theater harmadik állandó billentyűse lett. Ez azt jelentette, hogy Derek Sherinian munka nélkül maradt, bár később bevallotta, hogy a kezdeti csalódás után pozitív tényként fogadta kizárását a csoportból, és szólókarrierbe kezdett.
A Dream Theater egy új bandataggal megerősítette magát a BearTracks Stúdiónál , hogy megírja és rögzítse a következő albumát. Talán válaszul a Falling into Infinity viszonylagos kudarcára, a kiadó ezúttal szabad kezet adott a bandának. A "Falling into Infinity" felvétele során készült, kiadatlan szerzemények kerültek elő, köztük az "Images and Words" című "Metropolis Part 1" című dalának folytatása, amelyen elkezdtek dolgozni.
A banda úgy döntött, hogy a 20 perces számot egy új bandataggal átírják egy teljes koncepcióalbummá , amelynek ötlete olyan témák körül forgott, mint a reinkarnáció, a gyilkosság és az árulás. A felvételi folyamatot titokban végezték. A rajongók csak a Dream Theater tagjainak akarata ellenére ismertté vált dalok listáját, valamint az album megjelenési dátumát tudták. Senki sem tudta az album nevét, vagy bármit a zenéről, sem azt, hogy az album egy koncepcióalbum lesz. 1999-ben a Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory ", amelyet a rajongók és a kritikusok is a banda legjobb albumaként emlegettek, annak ellenére, hogy a Billboard 200-on csak a 73. helyezést érte el.
Az album megjelenését követő turné több országot érintett, mint amennyit a banda korábban valaha is meglátogatott. Ez a turné több mint egy évig tartott. A New York-i Roseland Ballroom különleges bemutatójára Kent Broadhurst színészt hipnoterapeuta szerepére kérték fel. Ugyanezen a koncerten fellépett egy templomi kórus Teresa Thomason soulénekesnő vezetésével , akik vendégzenészként szerepeltek az albumon. Ez a koncert volt az utolsó tervezett fellépés az észak-amerikai turné során, és a zenekar első DVD-jéhez rögzítették. A koncert 2001 elején jelent meg DVD-n "Metropolis 2000" címmel. A videó megjelenése után nem sokkal a banda bejelentette, hogy hamarosan megjelenik a koncert audio változata is, ami a teljes négyórás koncertet tartalmazza (a DVD-s verzióból sok kimaradt tárhelyhiány miatt).
A koncert CD-változatának „ Live Scenes from New York ” címet viselő borítóképe a Dream Theater „Images and Words” korszakának logójából vett ötletet tartalmazott (akkor a logó egy lángoló Szent Szív volt – egy szív körül egy töviskoszorú) azzal a különbséggel, hogy ezúttal szív helyett alma volt, a New York-i "Big Apple" ("nagy alma") becenevére utalva. A Világkereskedelmi Központ ikertornyait a lángokban álló alma fölött ábrázolták . Egy szerencsétlen egybeesés folytán az album 2001. szeptember 11-én jelent meg – azon a napon, amikor a terroristák megtámadták a World Trade Centert . Az albumot azonnal visszavonták, de sok példány a gyűjtőknél maradt, mint a Dream Theater történetének kivételes darabja. Az album újra megjelent új borítóval.
Végül is a Dream Theater újra elkezdte írni és rögzíteni hatodik stúdióalbumát a BearTracks Studiosnál. Négy évvel azután, hogy engedélyt kértek az EastWest Recordstól egy dupla album felvételére, végül megkapták. Az új album a " Six Degrees of Inner Turbulence " nevet kapta, és két lemezt tartalmazott. Az első lemez öt dalt tartalmaz, hossza 6-14 perc. A második lemez egy dalt tartalmaz, 42 perces, amely 8 részre van osztva. Jelenleg ez a valaha felvett leghosszabb Dream Theater dal.
A "Six Degrees of Inner Turbulence" a kritikusok és a sajtó egyaránt jól fogadta. Ez volt a legtöbbet hirdetett Dream Theater album az " Awake " óta. A következő másfél évben a banda bejárta a világot koncertekkel, amelyek egy része más zenekarok albumainak feldolgozásait is játszotta.
A turné és néhány mellékprojekt végén a Dream Theater elkezdte felvenni a " Train of Thought " című albumot, amelyet nem több, mint három hét alatt rögzítettek, és ez lett a legnehezebb, legsötétebb és leginkább metal-orientált az egész korábbi történetben. a zenekar.
Az albumot a kritikusok elismerték, de komoly vitákat váltott ki a rajongók körében azok között, akik értékelték a Dream Theater zenéjét a dallamos prog-rock összetevője miatt, és azok között, akik a zenekart elsősorban metálbandaként fogták fel. A következő lépés a koncert DVD- és CD-változatának kiadása volt, amelyet a híres tokiói Nippon Budokan Hallban vettek fel, a "Train of Thought" albumot támogató világkörüli turné részeként. A " Live at Budokan " című album 2004. október 5-én jelent meg.
Octavarium (2005-06)A 2004-es turné befejeztével a Dream Theater megkezdte nyolcadik albumának felvételét a New York-i Hit Factory A Dream Theater volt az utolsó zenekar, amely ebben a híres stúdióban vett fel, mivel a stúdiót a felvétel után bezárták. Az Octavarium címet viselő album 2005. június 7-én jelent meg. A nyolc dal között van Mike Portnoy Anonymous Alkoholistákról szóló dalsorozatának folytatása (az „Octavariumban” ez a „The Root of All Evil”, amely a 12 lépésből álló terv 6-7. lépéseit tartalmazza). Az "Octavarium" címadó dal 24 perc alatt különböző zenei stílusokon megy keresztül. Mint a banda szinte minden albuma, az Octavarium is vegyes kritikákat kapott a rajongóktól, és heves vita tárgyát képezte. Így egyes rajongók úgy gondolják, hogy a csoport zenei ízlése túl egyértelműen „kilóg az ingujjából”: például a „Never Enough” című dalt a Muse „Stockholm Syndrome” című dalával, az „I Walk Beside You” című dalt pedig összehasonlítják . a U2 csoport munkájával , kivéve Ezenkívül az album dalainak egyszerűsége és dallamossága, mint például a "The Answer Lies Within" és az "I Walk Beside You" arra késztette a banda néhány konzervatív rajongóját, hogy azzal vádolják a zenekart, hogy kereskedelmileg egyszerűsítették a rádiós formátumhoz való alkalmazkodás kísérlete. Az Octavarium volt az utolsó album az Elektra Records -szal kötött szerződésük alatt , és a banda kilépett a kiadóból.
2005-ben és 2006-ban a Dream Theater számos koncertet adott a zenekar 20. évfordulójának megünneplésére, többek között a Gigantour keretében . Egy 2005. augusztus 2-i dallasi show során a banda a már elhunyt Pantera gitárvirtuóz, Dimebag Darrell előtt tisztelegett , előadva a "Cemetery Gates" ráadását. Ezt az előadást Russell Allen , Burton C Bell és Dave Mustaine zenészek meglepetésszerű megjelenése tette emlékezetessé , akik csatlakoztak a Dream Theaterhez és előadták a dal egyes részeit.
A Dream Theater később kivált a Gigantourból és folytatta koncertsorozatát. Különösen a New York-i Radio City Music Hallban játszottak egy koncertet , ahol a csoport a dalok felét zenekarral adta elő. A koncert élő albumként jelent meg " Score " címmel CD - n és DVD - n , 2006 . augusztus 29 - én a Rhino Records gondozásában .
Mike Portnoy weboldala közzétett egy bejelentést, miszerint 2007. január 26-án a banda befejezte egy új album felvételét " Systematic Chaos " címmel. A zenekar 2006. szeptember 1-jén kezdte el a felvételeket Paul Northfield hangmérnökkel . Február 8-án a Dream Theater bejelentette, hogy szerződést kötött a Roadrunner Records -szal . Hat nappal később az album teljesen kevert volt. Az album 2007. június 6-án jelent meg. Az album megjelenésének egy részét a teljes Systematic Chaos albumot tartalmazó DVD 5.1 többcsatornás formátumban, valamint a felvételről mesélő másfél órás Chaos In Progress: The Making of Systematic Chaos című dokumentumfilm tette teljessé. az albumból.
Az új "Dream Theater" lemez általában pozitív értékeléseket kapott. Az album kereskedelmileg is sikeres volt. A csoport alkotása először került a legjobb 25 közé az Egyesült Királyságban és Ausztráliában. Az Egyesült Államokban is jól fogyott az album, és végül elérte a legjobb Billboard 200-as lemezt, amióta a banda először felkerült a rangos listára (#19). Összességében a „ Szisztematikus káosz ” nyolc országban jutott a legjobb 20-ba.
A "Chaos in Motion" csoport turnéja Olaszországban kezdődött . A Dream Theater a Gods of Metal koncerten is játszott 2007. június 3-án. A zenekar 2007. június 17-én a hollandiai Fields of Rock fesztiválon és a Hellfest Summer Open Air -en is fellépett olyan zenekarokkal, mint a Megadeth , a Korn , a Mastodon és a Slayer .
2008. szeptember 30-án megjelent a " Chaos In Motion 2007-2008 " DVD, amely a csoport korábbi világkörüli turnéjának videós áttekintése. Az „ 5 Years in a LIVEtime ” óta először ez a DVD nem egyetlen koncertfelvétel, hanem különböző Dream Theater-előadásokból áll a világ minden tájáról, kiegészítve a zenekar videoklipjeivel és különböző kulisszák mögötti anyagokkal.
A Systematic Chaos albumot támogató nagy és hosszú világkörüli turné után a zenekar tagjai ismét a stúdióban gyűltek össze, hogy felvegyék következő albumukat, ami a Black Clouds & Silver Linings nevet viseli . Az album június 23-án jelent meg a Roadrunner Records gondozásában . Annak ellenére, hogy a kritikusok és a rajongók vitatkoztak az új album érdemeiről, a banda lemeze először került a Billboard 200 top 10-ébe, és a 6. helyre került. Az album a szabványos CD-verzió mellett bakeliten és háromlemezes különkiadásban is megjelent, amely magában az albumon kívül a dalok instrumentális verzióit és egy CD-t tartalmazott a dalok hat borítóverziójával. különböző zenekarok. A dalok címét május 19- e óta fokozatosan hozták nyilvánosságra , minden héten egy dalt. Mindegyik dal felkerült a Roadrunner Records weboldalára. 2009 márciusában-áprilisában videoklipet rögzítettek az első kislemezhez - " A Rite of Passage ". Áprilisban két dal került a rádió forgalomba: "A Rite of Passage" és " A Nightmare to Remember ". 2009. június 10- én az új albumot támogató világkörüli turné részeként a csoport a moszkvai Luzsnyiki Hangversenyteremben adott koncertet , története során először.
2010. szeptember 8-án Mike Portnoy Twitter- és Facebook -oldalán jelentette be távozását a zenekarból .
25 évnyi munka után úgy döntöttem, hogy otthagyom a Dream Theater-t, az általam alapított, irányított és negyed évszázada igazán szeretett csoportot. Sokak számára ez igazi sokk lesz, és néhányan valószínűleg nem fognak megérteni engem, de kérem, higgyék el, hogy ez nem spontán döntés... már egy éve készül. Sajnálom, hogy csalódást okozok a Dream Theater rajongóknak szerte a világon... Minden tőlem telhetőt megpróbáltam megmenteni a helyzetet, és megtalálni a kiutat belőle... Őszintén szólva, csak egy kis szünetet akartam (nem szétválást), de az ember nem tudja kénytelen boldognak lenni, a boldogság belülről fakad.
– Mike PortnoyA többi tag azt válaszolta, hogy nem akarják feloszlatni a csoportot, és helyette keresnek. [1] Portnoy távozását hivatalos sajtóközlemény is megerősítette. [2]
2010 végén olyan információk jelentek meg, hogy Portnoy ismét megpróbált visszatérni a csapathoz. A zenész erről egy fórumon írt saját hivatalos honlapján. A dobos szerint egy ilyen lépés meglehetősen logikusnak tűnt számára, mivel a Dream Theater "még mindig nem nyilatkozott hivatalosan, és nem lépett fel új dobossal". A csoport azonban nem volt hajlandó újraegyesülni a korábbi taggal. A zenész szerint a Dream Theater többi tagja nem is hangoztatta álláspontját – ügyvédjük beszélt Portnoyval. „Így a rajongóim ne kérdezzenek többé, mikor térek vissza a csoportba. Megpróbáltam, de kiderült, hogy becsapódott mögöttem az ajtó” – írta Portnoy a honlapján [3] [4] .
2011 januárjában a banda hivatalosan is stúdióba vonult, hogy az alapító tag, Mike Portnoy bevonása nélkül megkezdhessék első albumukon a munkát. [5] .
Április 29-én, egy sor meghallgatás után a zenészek bejelentették az új dobos nevét: a 48 éves Mike Mangini , a világ három leggyorsabb dobosa cím nyertese volt, aki korábban James LaBrie szólóbandájával, az Annihilatorral , az Extreme -mel működött együtt. és Steve Vai . Az új album az A Dramatic Turn Of Events nevet kapta . Június 29-én a zenekar bemutatta a nagyközönségnek az új album egyik dalát, az On The Backs Of Angels címet. A dal felkerült az internetre, ingyenesen meghallgatható. Ugyanezt a dalt jelölték Grammy-díjra az 54. Grammy-díjátadón a legjobb hard rock/metal előadás kategóriában. [6]
2013 kora nyarán vált ismertté, hogy a Dream Theater szeptember 24-én új albumot ad ki saját néven [7] . Ez az album lesz az első a zenekar diszkográfiájában, amelyen Mike Mangini új dobos szerepel majd, ugyanis az utolsó szakaszban csatlakozott a banda utolsó albumához, az A Dramatic Turn Of Eventshez. Az új albumot New Yorkban, a Cove City Sound Studiosban vették fel.
2014. január 6-án John Petrucci elárulta, hogy a Dream Theater már "elvetette a magokat tizenharmadik albumához". Továbbá megjegyezte: "Van néhány dalötlet és ilyesmi, semmi hivatalos."
A zenekar 2015 februárjában stúdióba vonult, hogy felvegye tizenharmadik albumát, amely végül 2016. január 29-én jelent meg a Roadrunner Records gondozásában . Az album a The Astonishing nevet kapta , és egy nagy koncepciómunka volt 2 lemezen, amely egy sötét jövőről mesél, amelyben a társadalom megfosztva az igazi zenétől, valamint a lázadó csoport és a gonosz birodalma közötti konfliktusról. 2015. december 3-án és 2016. január 22-én megjelent két kislemez, a "The Gift of Music" és a "Moment of Betrayal". 2016-ban a Dream Theater The Astonishing Live turnén vett részt az új album támogatása érdekében. A zenekar az albumot teljes egészében, a két felvonás között egy szünettel játszotta, a korábbi albumok dalait csak a turné végén játszotta el. Az előadásokat az album történetének vizuális bemutatása kísérte a háttér képernyőkön.
2017-ben a Dream Theater az Images, Words & Beyond elnevezésű turnéra indult, hogy megünnepelje a Images and Words 25. évfordulóját .
2017 májusában a frontember James LaBrie kijelentette, hogy a Dream Theater 2018-ban tervezi tizennegyedik stúdióalbumának kiadását. 2017 novemberében John Petrucci azt mondta, hogy az új album csak 2019-ben jelenik meg, Labri pedig Facebook-oldalán hozzátette, hogy a banda 2018-ban szünetet tervez, majd stúdióba vonul, hogy megírja és rögzítse a következő albumot. A banda billentyűse, Jordan Rudess így nyilatkozott a The Metal Voice-nak: "Majdnem két éve turnén vagyunk, és most egy kis szünetet tartunk, és stúdióba megyünk, hogy dolgozzunk az új albumon valamikor május környékén, majd meglátjuk. Így megy ez."
2017. december 11-én a zenészek bejelentették, hogy hosszú távú szerződést írtak alá a Sony Music-szal, és az új album a progresszív InsideOut Music kiadónál jelenik meg. A tizennegyedik album felvételi folyamata 2018. június 11-én kezdődött [8] és 2018. július 10-én ért véget [9] . Az album közösen írt műveket, valamint Petrucci , Labri , Mayang és most először Mangini szövegeit tartalmazta . Az albumra várva a banda "kincsvadászatot" indított egy alternatív valóságjáték formájában , ahol a tagok különféle nyomokat kerestek az interneten. A játék végül egy weboldalhoz vezetett, amely felfedte az album címét, a Distance over Time címet . Az oldal felfedte az album borítóját, a tervezett 2019 februári megjelenését, valamint egy észak-amerikai turné dátumait, amely egyben a zenekar ötödik albumának, a Metropolis Pt.-nek a 20. évfordulóját ünnepli. 2: Jelenetek egy emlékből [10] . 2018. november 6-án az albumot hivatalosan is bejelentették az Inside Out sajtóközleményében, 2019. február 22-i megjelenési dátummal [11] . Megjelenésekor az album egyetemes kritikai elismerést kapott [12] .
2021 márciusában Mike Mangini elárulta, hogy a banda tizenötödik stúdióalbumát készíti, amely várhatóan az év szeptemberében fog megjelenni [13] . 2021 júliusában a banda hivatalosan is bejelentette tizenötödik stúdióalbumát A View from the Top of the World címmel, amely október 22-én jelent meg [14] .
2022. április 3-án az új album, a "The Alien" kislemeze elnyerte a "Legjobb Metal Performance" Grammy-díjat, amint azt a banda Twitter-fiókjában bejelentették [15] . Ez a zenekar első Grammy-díja a 2012-es On The Backs Of Angels és a 2014-es The Enemy Inside óta.
A Dream Theater sok egyedi technikát használ dalírási folyamatában. Ez nagyrészt meg is nyilvánult, amikor a kiadó nagyobb szabadságot adott a zenekarnak a munkájukban.
A Train of Thought óta a banda apró rejtett elemeket iktat be zenéjébe, hogy elgondolkodtató legyen a legelhivatottabb rajongóik számára. A leghíresebb rejtett elem, más néven " rög ", az "Isten nevében" című dalban található. Ebben a dalban (nevezetesen 5:50-től 6:07-ig) van elrejtve Mike Portnoy híres "Eat my ass and balls" sora, amely Morse kóddal készült . Azóta a Dream Theater rajongói keményen keresik ezeket a kis furcsaságokat, amelyek általában nem nagyon érdeklik azokat, akiket nem nagyon érdekel a zenekar munkája.
A banda Majesty név alatti legkorábbi fellépései óta a rajongók szinte minden Dream Theater előadást rögzítettek (néha három-négy változat is készült ugyanannak a koncertnek), és a legátgondoltabb és legprofibb felvételek is megjelentek.
A Dream Theater nem minden tagja üdvözli azonban a banda csizmadia megjelenését. Portnoy a leghajlamosabb hozzájuk, mióta sok évvel ezelőtt csizmadia gyűjtő volt. Ezenkívül személyes archívumot is tartalmaz a Dream Theater anyagairól. Petrucci és Labri nem ért egyet a koncertjeik rögzítőivel. Petrucci ebből az alkalomból elmondta, hogy jobban szereti, ha a közönség a színpadon lévő zenészekre koncentrál, nem pedig a kameráikra. LaBrie azt mondta, hogy a bootleg felvétel miatt a banda elveszíti az irányítást a fellépéseik felett. Mayang enyhe egyet nem értését fejezte ki, de néhány interjúban azt mondta, hogy nem nagyon ellenállt ennek.
A Dream Theater hivatalos bootleg-sorozatot, demót és más értékes anyagot adott ki a Portnoy's YtseJam Records-on keresztül. Ezek az anyagok tartalmazzák a banda által a hivatalos albumok megjelenése előtt kiadott demókat és az élő fellépéseket is, beleértve azokat is, ahol a banda egy album borítóját készítette. Ilyen albumok a The Dark Side of the Moon (1973, Pink Floyd , a rocktörténelem egyik legnagyobb albuma), a Made in Japan (1972, a Deep Purple japán koncertjeiből készült válogatás, a világ egyik legjobb élő albuma) , Master of Puppets (1986, a Metallica legendás basszusgitárosukkal, Cliff Burtonnal ) és a The Number of the Beast (1982, az Iron Maiden és általában a metal egyik legjobb albuma ).
A Dream Theater a zenekar fennállása óta ismert volt más művészek munkáinak borítóiról. Ezt a gyakorlatot a következő szintre emelték a Six Degrees of Inner Turbulence turné során. Három különleges előadáson Barcelonában, Chicagoban és New Yorkban a Metallica teljes Master of Puppets albumát játszották le, miután befejezték saját anyaguk lejátszását [16] . Ez meglepetés volt a rajongóknak, mert semmi jele nem volt annak, hogy ez megtörténik. Talán ez Portnoy egyik kedvenc bandájára, a Phish -re utal , akik 1994 óta minden Halloween alkalmával hasonlóképpen szerepelnek. Portnoy az albumnak ezt a borítóját az első olyan fellépéssorozatnak nevezte, amely a Dream Theater megalakulását és fejlődését befolyásoló zenekarok tiszteletére mutatkozott be. Az ilyen fellépések megosztották a rajongókat azok között, akiknek tetszett az album borítója, és azok között, akik a Dream Theater szerzeményeit hallgatták a koncertre, nem pedig más csoportok műveit. Mások azonban azt mondták, hogy a borító kiegészíti a zenekar szokásos fellépését, nem helyettesíti. Ezen túlmenően a Dream Theater rendszeres előadásait egy nappal a "különleges" előadások előtt tartották.
A következő turné során a banda az Iron Maiden The Number of the Beast című számának feldolgozását játszotta el, és ugyanazt a reakciót kapta, mint a Master of Puppets borítóját , bár ezúttal már előre lehetett tudni, hogy a banda foglalkozni fog, mert az útitervben kettő is szerepelt. előadások egy városban. 2005. október 11-én a Dream Theater lejátszotta a Pink Floyd The Dark Side of the Moon című albumának borítóját . A Dream Theater hivatalos weboldala olyan információkat tett közzé, amelyek szerint a csoport előadásainak második napjának második része olyan városokban, mint Amszterdam, London, Buenos Aires, Sao Paulo és Tokió (október 11., október 25., december 4., december 11. és január 13.) rendre), a január 15-i oszakai fellépés második része pedig klasszikus albumok teljes borítója lesz. Október 25-én a banda eljátszotta a The Dark Side of the Moon feldolgozását Londonban. Buenos Airesben és Sao Paoloban azonban a Dream Theater lejátszotta Metropolis Pt. című albumát. 2: Scenes from a Memory, mivel a zenekar nem járt ezekben a városokban a Metropolis 2000 turné során.Tokióban és Oszakában a Dream Theater játszotta a Deep Purple Made in Japan című élő albumának feldolgozását .
álomszínház | |
---|---|
| |
Stúdióalbumok |
|
Élő albumok |
|
Gyűjtemények | |
Mini albumok | |
Videó |
|
Egyedülállók |
|
Lakosztályok |
|
Egyéb projektek |
|
Lásd még |
|
A közösségi hálózatokon | ||||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
|