Veszélyes

A Dangerous Michael Jackson amerikai énekes-dalszerző nyolcadik stúdióalbuma. 1991. november 26-ánjelent meg az Epic Recordsnál . A kritikusok felfigyeltek a lemez széles műfaji palettájára, amely magában foglalja: new jack swing , funk , industrial , modern rhythm and blues , gospel , pop rock és hard rock .

Az album megalkotása során maga Jackson volt az executive producer, együttműködve Teddy Riley-vel.és Bill Bottrell . Az énekes szerzőként, producerként vagy társproducerként közvetlenül részt vett mind a 14 dal létrehozásában. 1991 telén a Dangerous az Egyesült Államok és az Egyesült Királyság slágerlistáinak élén debütált . Két éven belül 9 kislemez és hozzájuk készült videoklip is megjelent belőle, a videók bekerültek a Dangerous - The Short Films című videógyűjteménybe . A " Black or White " és a " Remember the Time " című kislemezek a világ legsikeresebbek lettek , a " Heal the World " , a " Will You Be There " és a " Give In to Me " európai országokban is sikereket ért el . Az album világszerte 32-40 millió példányban kelt el, és a Thriller után Jackson legkelendőbb albumaként tartják számon . 1992-ben a Dangerous egy Grammy-díjat és más zenei díjat kapott.

1992 nyarán elkezdődött Michael Jackson második szóló világkörüli turnéja, a Dangerous World Tour . 1993 szeptemberében az énekes adta első koncertjét Oroszországban . A zenész összesen 69 koncertet adott 3,5 millió nézőnek. A turné teljes bevételét különböző jótékonysági szervezeteknek ajánlották fel.

2001-ben az eredeti album Dangerous: Special Edition néven jelent meg újra .

Háttér

Jackson előző albuma, a Bad , bár egyes kritikusok szkepticizmussal fogadták, kereskedelmi siker lett. A megjelenést követő első napokban a lemez a történelem egyik leggyorsabban fogyó albumává vált [1] . A Bad kilenc kislemezéből öt került az Egyesült Államok Billboard Hot 100 -ának élére , ezzel beállítva az egyetlen albumról származó legtöbb első számú kislemez rekordját [2] . A lemezt támogató világkörüli turné egy szólóművész legnagyobb bevételt hozó koncertturnéja lett az 1980-as években [3] [4] . Jackson vezette a Forbes legjobban fizetett show-biznisz-listáját, és az évtized legkelendőbb művészének választották [5] [6] .

A zenész részt vett a "Do the Bartman" című dal felvételébena " The Simpsons " animációs sorozat esetében azonban az énekesnek a lemezkiadóval kötött szerződése értelmében elhallgatták a kompozíció megalkotásában való részvételét [7] . Később egyes források azt állították, hogy Jackson csak háttéréneket vett fel neki , mások pedig azt állították, hogy a zenész a dal társszerzője is Brian Lorennel együtt.[7] [8] . A "Do the Bartman" kislemezként 1990 novemberében jelent meg, és számos országban első lett [9] [10] [11] . Ezenkívül 1991 szeptemberében megjelent a Simpson család egy epizódja " Crazy Dad " címmel a televízióban, amelyben Jackson hangoztatta a karaktert, és írta a "Happy Birthday, Lisa" című dalt, az animációs sorozatban pedig Kipp Lennon adta elő.[7] .

A Bad megjelenése után teljesültek egy 3 albumra szóló szerződés feltételei, amelyet Jackson 1978-ban kötött Quincy Jonesszal . Az énekes nem folytatta az együttműködést, és úgy döntött, hogy a következő kiadásának executive producere lesz [12] . 1991 márciusában a zenész aláírta a Sony Music Entertainment lemezcéggel a világ akkori legnagyobb szerződését hat albumra [13] . Kezdetben Jackson azt tervezte, hogy Decade címmel egy válogatást ad ki slágereiből négy új dallal . A munka a Bad megjelenése után azonnal megkezdődött . Az új anyagok mennyisége növekedni kezdett, és végül a kiadó képviselőivel folytatott konzultációt követően az énekes úgy döntött, hogy kiad egy teljes értékű új albumot [12] .

Létrehozási előzmények

„A Bad megjelenése utáni napon Michael már a stúdióban dolgozott, és új demókat készített” – emlékszik vissza Bruce Sweden hangmérnök .új album munkálatai [12] . Körülbelül másfél évig Jackson egy otthoni stúdióban dolgozott, és hangmérnökökkel kísérletezett [14] . Ennek a lemeznek a rögzítési folyamata eltért a korábbiaktól: most maga az énekes "navigátorként" működött, és szerzőként, producerként vagy társproducerként közvetlenül részt vett mind a 14 dal létrehozásában [15] . Először az előkészített számokat a Westlake stúdióba küldték, ahol a zenész már rögzített korábbi lemezeket. Ott kezdődött el a munka az olyan dalokon, mint a " Black or White ", a " Who Is It ", a " Dangerous " és a "What About Us" (a kompozíció 1995-ben jelent meg " Earth Song " néven). Matt Forger, aki a 80-as évek eleje óta dolgozott Jacksonnal, emlékeztetett arra, hogy a Bad and Dangerous megjelenése között eltelt évek folyamatos alkotófolyamatként írhatók le: "Ő [Michael] nem tartozik azok közé a művészek közé, akik azt mondják: "Ó , Új albumom van úton, ideje elkezdeni dalokat írni." [16] . A lemezen való munka kezdetétől az énekes 3 évig működött együtt Bill Bottrell -lel . Bill leírta, hogyan komponálta Jackson a dalait: „Michael nem a szövegből, hanem a zenéből, annak teljes hangzásából kezdi meg a kompozíció megírását. Talán vannak kivételek, de legtöbbször később fejezi be a szavakat. Hangokat énekel, hangjával közvetíti, nem csak egy dal szavait énekli, hanem megmutatja, hogy ennek vagy annak a résznek hogyan kell szólnia: dob vagy szintetizátor . Tényleg nagyon jól csinálja." [12] .

1990 végén Jackson felvette a kapcsolatot a New Jack Swing "keresztapjával", Teddy Riley-vel.: az énekesnek tetszett a hip-hop, a funk és a soul szintézise ebben a zenei irányban, ezeket a ritmusokat szerette volna hallani új anyagában [17] . Az album új jack swing hangzását a zenész ízléséhez igazították. Jackson különösen azt kérte, hogy az ő jellegzetes, terjedelmes húrjait a műfaji hangzás tetejére fedje [18] . Emellett Riley nagy mennyiségű vintage berendezést használt a felvétel során [18] . Amint a producer csatlakozott a lemez létrehozásának folyamatához, az énekes csapata feloszlott, és átvette a két kaliforniai stúdiót, a Record One-t és a Larrabee Studiost [19] . Jackson új hangzást keresve fordult L.A. Reidhez és Babyface -hez is , de egyik munkájuk sem került fel az albumra [20] . Köztük volt a "Slave to the Rhythm" című szerzemény, amelyet 2014-ben a producerek átdolgoztak, és Jackson posztumusz Xscape albumán adtak ki , a dal demóverziója bekerült a deluxe kiadásba [21] [22] . Brian Laurennel együttműködvea zenész több mint 20 számot írt és rögzített, ezek közül egyik sem került fel a lemezre [20] . Amikor az énekes visszautasította a "To Satisfy You" című számot, Lauren úgy döntött, hogy kiadja azt előadásában, Jackson pedig háttéréneket vett fel a dalhoz [23] . Brian "Superfly Sister" című dala 1997-ben jelent meg a zenész Blood on the Dance Floor: HIstory in the Mix című albumán [20] . Ismeretes, hogy a különböző szerzők olyan számai, mint a "California Grass", "Joy", "Verdicts", "Men in Black", "Michael McKellar" és "Peter Pan" nem mentek át a Dangerous [24] végső válogatásán . A "She Got It" és az "If You Don't Love Me" demóit a tervek szerint a Dangerous: Special Edition újrakiadásának bónusz CD-jén is felvették [25] [26] .

Borító

Az album borítója Mark Ryden popszürrealista művész festménye Jackson közreműködésével [27] . A vászon akrilfestékekkel készült, elkészítése a művésznek 6 hónapot vett igénybe [19] . Raiden a Dangerous című lemez elkészítésével párhuzamosan készítette elő a képet, és elmondása szerint az új, akkor még nagyközönségnek nem bemutatott Jackson zenéjéből és életének aspektusaiból merített ihletet [28] . A festmény a 15. századi észak-európai keresztény művészet hatását mutatja be, különös tekintettel Hieronymus Bosch [27] stílusára .

Jackson szeme a középpontban van, arcának többi része egy nagy maszk mögé bújik [29] . Tőle balra, a trónon a kutyafejű király ül, akinek testét Jean Auguste Dominique Ingres „Napóleon a császári trónon” vásznáról másolták. A jobb oldalon a Madárkirálynő ül, akinek képét Bosch „ A földi gyönyörök kertje ” című triptichonjából kölcsönözték [29] [30] . Lent középen látható a gyár és a befelé vezető út [29] [31] .

A kép tele van különféle szimbólumokkal. A Kutyakirály tehát – a bírálók feltételezései szerint – hatalmat, uralmat és kapzsiságot jelölhet, hasonlóan ahhoz, hogy Jackson „ Hagyj békén ” című videoklipjében a kutya képét használjuk . A madárkirálynő az élet, a kreativitás és a szerelem szimbóluma [29] . Az egyik változat szerint a gyár megtestesítheti a művész alkotó életét [29] ; másrészt a hideg és komor vállalkozás a világ alsó ipari emeletének képét szimbolizálja Fritz Lang " Metropolis " című filmjéből [32] . Arra a kérdésre, hogy a festmény egyes szimbólumai valójában mit jelentenek, Raiden így válaszolt: "Michael azt akarta, hogy rejtély maradjanak, és az emberek a maguk módján értelmezzék" [33] .

Az album kompozícióinak jellemzői

A Dangerous -t gyakran úgy írják le, mint egy tiszta új jack swing albumot. Egyes kritikusok azonban dinamikusabb és tisztább ütemeket , szinkronizált ritmusokat, indusztriális hangzást jegyeznek meg, amelyek nem jellemzőek erre a műfajra ; az énekes gyakran használ beatboxot , scat -et és ujjpattintást [34] . Sokféle hang megtalálható a kompozíciókban: dudáló kürtök , csengő láncok , csapódó ajtók, üvegtörmelék hangjai, fémzúgás [34] . "Jackson könnyen alkalmazkodott az új műfajhoz: funckibbnak tűnik, mint Guy, szövegei élesebbek, mint Bobby Browné ” – írta a Pitchfork kritikusa [35] . Egyes kritikusok a zenei komponens szerint két részre osztják a lemezt. Az első hat dal, amelyet Jackson készített Teddy Riley-vel együttműködésben: "Jam", "Why You Wanna Trip on Me", "In the Closet", "She Drives Me Wild", "Remember the Time" és "Can't" Engedd el elmenekülni” [34] . Különféle heavy rhythm and bluest takarnak fel az alacsony hangú New Jack Swing groove -októl a funkig és az industrialig [33] [36] . A második rész olyan dalokat tartalmaz, amelyekben kizárólag jacksoni művészi jellemzők vannak: "Heal the World", "Black or White", "Who Is It", "Give In to Me" és "Will You Be There"; valamint más szerzők két balladája: „Keep the Faith” és „Gone Too Soon”. Ezek a kompozíciók más zenei irányokhoz tartoznak: pop-rock , tánczene , gospel [33] . Az album a címadó dallal zárul [34] .

• Jam . A "Jam" az "áttörést" szimbolizáló üvegtörés hangjával nyitja meg az albumot [37] . Ez egy új jack-swing kompozíció funk és hip-hop elemekkel , amelyet a zenész Teddy Riley-vel, Rene Moore -ral együtt írt.és Bruce Sweden. A kritikusok felhívták a figyelmet Jackson innovatív előadásmódjára, amely a jazz scat technikát a hip-hop energiájával keverte, valamint a sóhajok használatát szinkronként [38] . A rapet Heavy D [39] adta elő . A szövegben Jackson belső félreértésekről és ellentmondásokról beszél a világ és a társadalom kontextusában [39] .
• Miért akarsz velem utazni . A „Why You Wanna Trip on Me” szövegben a zenész tovább fejleszti a „Leave Me Alone” című számának témáját. Jackson elítéli bírálóit az üldözés miatt, és rámutat azokra az égető problémákra, amelyekkel helyette kellene foglalkozniuk – a szegénység , az utcai bűnözés, az éhezés és az AIDS [37] . "Ezek a dobok kőfalakat tudnak homokká csiszolni, az énekhangokat gondosan egymásra rétegezik, a számos híd elegendő teret hagy a táncos improvizációknak" - írta a Pitchfork újságírója [35] .
• "A szekrényben" . Kezdetben az In the Closet Jackson és Madonna duettjének kellett volna lennie , de a vele való együttműködés korai szakaszban megszakadt, a zenész elvetette az énekesnő elképzeléseit a kompozíció szövegével kapcsolatban [40] . A dal a kritikusok szerint jelentősen eltér a 80-as évek végén és a 90-es évek elején készült többi New Jack Swing daltól [34] . A zongora bevezetővel kezdődik , ami aztán egy zárt elektronikus ütemré alakul, amely egy becsapódó ajtó hangjaira épül. A zene felerősíti a feszültséget, ami 4:30-nál éri el a csúcsot [34] . Hangok az "In the Closet"-ben és a "Mystery Girl" ("Mystery Girl") női hangja, később ismertté vált, hogy ezen az álnéven Stephanie monacói hercegnő rejtőzik [40] . A bírálók megjegyezték, hogy a dal Jackson legromantikusabb szexuális időszakát példázza [41] .
• Ő Drives Me Wild . A "She Drives Me Wild" című szám a "Speed ​​​​Démon" kísérleti kompozíció folytatásának nevezhető. A dalban a hangszerek helyett az autók hangját használták: ajtócsapódást, dudálást , szirénát és egyebeket [42] . A Village Voice megjegyezte, hogy a "She Drives Me Wild" cáfolja a kritikusok azon véleményét, miszerint a Dangerous zeneileg nem jelentett újdonságot . [42]

• "Emlékezz az időre" . A "Remember the Time" egy nosztalgikus dal, amelyben az énekes felkéri a lányt, hogy emlékezzen azokra az időkre, amikor szerették egymást. A kritikusok megjegyezték, hogy a dal ötvözi a rhythm and blues, a new jack swing és a gospel műfajait, és a kísérő videokliphez hasonlóan faji és kulturális utalásokat tartalmaz az afrikai kontinensre [38] [39] [43] . Az énekesnő a "Remember the Time"-t Diana Rossnak szentelte [45] [46] .
• "Nem hagyhatom, hogy elszabaduljon" . Ebben a kompozícióban Jackson bálványa, James Brown előadásmódját utánozza . Kísérlet volt a korai 60-as évek hip-hop és funk fúziójában [47] . A bírálók ezt írták: „A „Can't Let Her Get Away” tapsok, ütemek, csikorgások és improvizációk folyamatos folyama. A dal zárja a lemez új jack swing részét [47] .
• "Gyógyítsd meg a világot" . A "Heal the World" egyfajta tematikus támaszpont szerepét tölti be az albumon, amelyből kiindulva a zenész a zajos, zavaros, világi számoktól az utópiába viszi el a hallgatót [48] . A gospel stílusú szerzeményt Jackson írta azzal a céllal, hogy olyan társadalmi üzenetű dalt alkosson, amely nemzetiségtől, nyelvtől, kultúrától függetlenül minden hallgató számára érthető [49] . 1992 szeptemberében az énekesnő egy azonos nevű jótékonysági alapítványt nyitott [50] .

• Fekete vagy fehér . A "Black or White" a popzene , a rhythm and blues, a rock és a rap műfaját ötvözi a funk és a country elemeivel. A faji harmóniát felhívó szövegeket és a zenét Jackson szerezte, a rap részt Bill Bottrell írta és adta elő . A dal teljes albumverzióján szereplő gitárintrót a Guns'n'Roses egykori gitárosa, Slash [51] [53] adta elő .
• "Ki az" . Ez a sötét rhyth and blues kompozíció Linda Harmon női szoprán hangjával kezdődik [52] . A dalt többrétegű zenei struktúra jellemzi, amely közelről hallgatva megnyílik; tartalmaz egy fuvolaszólót , csellóhangokat és egy piercing vonós szólamot . A szövegben az énekes az árulásról mesél [54] .
• "Adj be nekem" . A „Give In to Me” című dal a megtévesztés és az árulás témáját folytatja. Ez egy érzelmileg változékony pálya, amely a mellotron zümmögésével kezdődik, és a benne felgyülemlett agresszió hullámává fejlődik [55] . A kritikusok a dalt Jackson pályafutása legjobb hard rock előadásának nevezték, a szerzemény szerintük grunge -sabbnak bizonyult, mint a zenész többi dala ebben a műfajban [55] [56] . Az énekes Bill Bottrell -lel közösen írta a "Give In to Me"-t . Slash ismét meghívást kapott a stúdióba , hogy előadja a gitárriffet és szólót .
• Ott leszel . Az előző szám hard-rock atmoszférájából a "Will You Be There" egészen másra kalauzolja a hallgatót, és egy új, kifejező stilisztikai tájat nyit meg előtte. E kompozíció bevezetéseként Jackson Ludwig van Beethoven 9. szimfóniájának egy részletét használta fel . A "Will You Be There" egy refrén nélküli , strofikus dalformába épül , amely elősegíti az improvizáció fejlődését , és egy "hívás és válasz" formába., a gospel műfajára jellemző [58] .
• "Őrizd meg a hitet" . A dal ötvözi a gospel és a spirituális jegyeket . Glen Ballard és Saida Garrett írta. A „ Man in the Mirror ”-hoz hasonlóan, amelyet korábban Jackson számára írtak ezek a szerzők, a „Keep the Faith” is arról szól, hogy higgyünk önmagunkban és abban, hogy az ember képes megváltoztatni a világot [59] .
• Túl hamar elment . A "Gone Too Soon" Baz Cohen és Larry Grossman által írt ballada. Az énekes az AIDS fiatal áldozatának  , Ryan White -nak az emlékére rögzítette és beépítette az albumba . Jackson barátja volt White-nak, és támogatta őt egészen 1990 márciusában bekövetkezett haláláig. Jason King újságíróEzt írta: „A zenész a 90-es években adta ki tiszteletét, amikor még gyakorlatilag nem volt hip-hop előadó, aki nyilvánosan beszélni akart volna az AIDS-ről. Ez a dal őszintén kifejezi az énekesnő érzéseit a betegség fiatal áldozatával kapcsolatban .
• "Veszélyes" . A "Dangerous" című szám műfaji irányvonalát a recenzensek new-jack-industrial funkként jellemzik [60] . Az első demót Jackson írta és rögzítette Bill Bottrell -lel együttműködve . A kompozíció alapját ezután a "Streetwalker" dal szolgálta, amely nem szerepelt a Bad [61] albumon . A „Dangerous”-t Teddy Riley-vel fejezte be [60] .

Kiadás és promóció

Az albumon végzett munka több mint három évig tartott. 1991 nyár végén - kora őszén a lemezkiadó és a menedzserek nyomására az énekes elkezdte befejezni a projektet. Néhány nappal az album megjelenése előtt egy rablócsoport 30 000 példányt lopott el az albumból a Los Angeles-i nemzetközi repülőtér egyik raktárából [62] . A Dangerous 1991. november 26-án jelent meg CD -n , kazettán és bakeliten [63] .

2001-ben kétlemezes újrakiadást terveztek a korongból, a bónusz CD-n állítólag az albumhoz rögzített, korábban kiadatlan dalokat kellett volna tartalmaznia. A második lemez megjelenését azonban törölték, és az albumot eredeti formájában Dangerous: Special Edition [25] címmel újra kiadták .

Kereskedelmi siker

A megjelenést követő első héten több mint 325 ezer példányt adtak el a lemezből az Egyesült Államokban, és több mint 2 milliót világszerte [64] [65] . A Dangerous az amerikai és a brit albumlisták élén debütált [66] [67] . A lemez világszerte 32-40 millió példányban kelt el, a Dangerous a Thriller után Jackson legkelendőbb albuma [68] [69] . A lemezt egy Grammy -díjjal , két American Music Awards díjjal és számos más szoborral jutalmazták [3] .

Kislemezek és videók

Videoklipek
"Fekete vagy fehér" (1991)
"Emlékezz az időre" (1992)
"A szekrényben" (1992)
Jam (1992)
"Who Is It" (1992-es verzió, D. Fincher)
"Who Is It" (1993-as amerikai verzió)
"Heal the World" (1992)
"Adj be nekem" (1993)
"Ott leszel" (1993)
Gone Too Soon (1993)

Az album vezető kislemeze a "Black or White" volt. A dal feljutása a Billboard Hot 100 élére a leggyorsabb volt 1969 óta. 7 hetet töltött az első vonalon – ez Jackson legsikeresebb kislemeze " Billie Jean " óta [53] [70] [71] . Ráadásul a "Black or White" lett az első amerikai előadó dala, amely 1960 óta a brit kislemezlista élén debütált [61] . 1991 decemberében került sor a dalhoz készült 11 perces videoklip világpremierjére, a világ 27 országában ekkor mintegy 500 millióan nézték meg a videót [15] . Közvetlenül az első bemutató után kritikák zápora érte a videoklipet: a második felét - a "párductáncot" - túl provokatívnak és agresszívnek ismerték el, csak a videó első részét engedték el forgatni [15] .

1992 januárjában megjelent az album második kislemeze, a "Remember the Time". A dal a Billboard Hot 100 listáján a harmadik helyre került, a Hot R&B/Hip-Hop Songs élére került, és az új-zélandi slágerlisták élére is került . A kislemez arany minősítést kapott a RIAA -tól [73] . A dal megjelenését az ókori Egyiptom stílusában készült videoklip is kísérte . A videóban Eddie Murphy színész , Iman szomáliai és amerikai topmodell és Magic Johnson kosárlabdázó szerepelt .

A Dangerous harmadik kislemezének a "Who Is It" című dalnak kellett volna lennie, de 1992 áprilisában úgy döntöttek, hogy kiadják az "In the Closet" című számot [40] . A Hot R&B/Hip-Hop Songs élére került, Ausztráliában , Írországban és Új-Zélandon pedig a legjobb öt közé jutott [11] [75] . A dalhoz készült klip, amelyet Jackson forgatott Herb Ritz fotóssal, az énekes debütált rendezőként . A csábító szerepét a brit szupermodell, Naomi Campbell alakította , melyről a zenész mesél a szövegben .

1992 júliusában a "Jam" lett a lemez negyedik kislemeze az Egyesült Államokban. A dal a harmadik helyen végzett a Hot R&B/Hip-Hop Songs [77] között . A dal videoklipjében Michael Jordan kosárlabdázó, Kris Kross hip-hop duó és Heavy D rapper [78] szerepel . A világ többi részén ezzel egyidőben jelent meg a "Ki ez" [40] . A "Who Is It" című kislemez a lengyel listán a harmadik, az osztrák listán az ötödik, az amerikai R&B/Hip-Hop Songs listán pedig a hatodik helyen szerepelt, a "Who Is It" a 10. helyet érte el az Egyesült Királyságban [66] [79] [ 80] . 1992. július 13-án mutatták be Európában a "Who Is It" klipjét, amelyet David Fincher rendezett . Az Egyesült Államokban a dalt kislemezként adták ki 1993 márciusában, miután sugároztak egy interjút Jackson Oprah Winfrey -jével, amelyben az a cappella zenész és a beatbox egy részletet a dalból . Az Egyesült Államokban ezt a videót csak Dangerous - The Short Films DVD -n adták ki , és csak egy montázs került be a televízióban a korábban megjelent videoklipekből és Jackson-előadásokból [82] . A később más országokban kislemezként megjelent "Jam" Új-Zélandon a második, Írországban pedig az ötödik helyet érte el [11] [83] .

1992 szeptemberében Jackson megalapította a Heal the World Alapítványt ., két hónappal később pedig a Heal the World című dal lett a hatodik kislemez a zenész albumáról [50] . Az Egyesült Államokban és Kanadában a slágerlistákon a dal nem aratott nagy sikert, kívül maradt az első húsz között [84] [85] . Az európai slágerlistákon a kompozíció ezzel szemben előkelő helyezéseket ért el, így az Egyesült Királyságban, Írországban és Franciaországban második lett, és csak a Whitney Houston által előadott „ I Will Always Love You ”-val veszített [11] [66] [ 86] . A "Heal the World" arany minősítést kapott Ausztráliában, az Egyesült Királyságban és Új-Zélandon [87] [88] [89] . A dal videoklipje egy háborúellenes videó, amely a harmadik világ országaiban élő gyermekek szegénységét és nyomorúságát mutatja be [90] .

1993. február közepén megjelent az album hetedik kislemeze, a "Give In to Me" Ausztráliában, Új-Zélandon és Európában. A dal Lengyelországban és Új-Zélandon a slágerlisták élére került, az Egyesült Királyságban és Írországban pedig a második helyet érte el [11] [66] [91] [92] . A dalhoz készült videoklipet 1993. február 10-én mutatták be egy Jacksonnal Oprah Winfreynek adott interjú során [93] .

A lemez nyolcadik kislemeze, a "Will You Be There" 1993. június végén jelent meg a Free Willy című film premierje előtt , amelyhez a dalt hangsávként használták [94] . A dal a Billboard Hot 100 listáján a hetedik, Új-Zélandon a második, Hollandiában, Belgiumban és Svájcban a harmadik helyen végzett [95] [96] . A dal videoklipje Jackson élő fellépéseiből és a Free Willy című filmből készült felvételekből áll. A kompozíció arany minősítést kapott az Egyesült Államokban [73] .

A „Gone Too Soon” ballada a Dangerous utolsó kislemezeként jelent meg az AIDS Világnapján , 1993. december 1-jén. A dal a hatodik helyen végzett Új-Zélandon [97] . Az Egyesült Királyságban a szerzemény a 9. kislemez lett Jackson kislemezéről, amely bekerült a Top 40-be, így az énekes megismételte korábbi Bad [98] rekordjának teljesítményét . A "Gone Too Soon"-hoz egy zenei videó is társult, amely Ryan White-ról Jacksonnal, valamint White temetéséről készült felvételeket tartalmazott [98] .

Koncertelőadások

Videó
Teljesítményértékelés a Super Bowl XXVII-en (1993)

1991-ben Jackson előadta a "Black or White" és a "Will You Be There" című dalokat az MTV 10. évfordulós koncertjén [99] [100] . 1992 februárjában ismertté vált, hogy a zenész második szóló világkörüli turnéra indul - Dangerous World Tour . Június 25-én koncertsorozat indult Németországban . 1992 augusztusában az énekes megegyezett az HBO -val, hogy közvetítse bukaresti turnéjának koncertjét . A megállapodás értelmében a szervezet mintegy 20 millió dollárt fizetett Jacksonnak – a zenész koncertjének közvetítése a történelem legdrágábbja lett [3] [101] . A műsor DVD-n jelent meg Live in Bukarest: The Dangerous Tour[102] .

A turné első szakaszának végén Jackson részt vett az American Music Awards gálán 1993. január végén, ahol előadta a Dangerous című dalt. Néhány nappal később az énekesnő fellépett a Super Bowl amerikaifutball-torna utolsó mérkőzésének szünetében , majd a "Jam", a "Black or White" és a "Heal the World" dalok csendültek fel az albumról. Teljesítménye hozzájárult a sportesemény nézettségének dinamikájának megváltozásához, a mérkőzés közvetítése a televíziózás történetének egyik legnézettebbje lett. Jackson új trendet állított fel: a zenekarok és felvonuló zenekarok helyett a versenyszervezők más híres zenészeket kezdtek meghívni [103] [104] . A Dangerous World Tour második felének részeként, 1993. szeptember 15- én az énekes zuhogó esőben adta első oroszországi koncertjét a moszkvai Luzsnyiki Stadionban [105] . Jackson összesen 69 koncertet adott 3,5 millió néző számára, a művész teljes bevételét jótékonysági célokra utalta , beleértve a Heal the World Alapítványt is.[106] [107] . 1993 novemberében a zenész úgy döntött, egészségügyi okokból lemondja a turnét [108] . Annak ellenére, hogy az album címadó dala nem jelent meg kislemezként, az énekes ezt a szerzeményt a turné utolsó koncertjein, valamint több díjátadón is előadta [109] .

Kritikus reakció

Vélemények
A kritikusok értékelései
Forrás	Fokozat
Pop számít	pozitív [34]
Los Angeles Times	közepes [110]
New York Times	átlag alatti [111]
Robert Christgau	A− [41]
Entertainment Weekly	B+ [112]
Az őrző	pozitív [113]
Orlando Sentinel	[114]
Hirdetőtábla	pozitív [33]
Minden zene	[115]
Guruló kő	[54]
El Pais	[116]
Vasvilla	[35]

A PopMatters kritikusa a Dangerous -t a populáris zene újratalálásaként jellemezte : "Hogy másképp írjunk le egy olyan albumot, amely ötvözi a ritmust és a bluest, a funkot, a gospelt, a hip-hopot, a rockot, az ipari és a klasszikus zenét ?". Az újságíró azt is megjegyezte, hogy a lemezen található új jack swing kompozíciók jelentősen eltérnek a 80-as évek végén és a 90-es évek elején ebben a műfajban szereplő többi számtól [34] . A Los Angeles Times kritikusa szerint Jackson Quincy Jones nélkül "elveszett", és csak az album második fele hasonlít arra, amit korábban együtt csináltak [110] . A New York Times kritikusa a Dangerous -t a legbizonytalanabb albumnak látta a zenész szólókarrierje kezdete óta [111] . A Billboard újságírói a lemez széles műfaji palettáját emelték ki , a heavy rhythm and bluestól ​​és a gospeltől a rock- és dance számokig [33] . Robert Christgau a Dangerous -t előrelépésnek nevezte Bad után , bár az énekes néhány énektechnikája másodlagosnak tűnt számára [41] . Az Entertainment Weekly az albumot "finomabbnak, nehezebbnek, sötétség és paranoia felvillanásával a dalszövegekben" jellemezte [112] . Egyes bírálók kifogásolták, hogy a „paranoia” kifejezés nem megfelelő a lemez leírására: „Társadalom, világrend, szisztematikus rasszizmus, magány, önmagunk elvesztése, megváltás keresése – ez az album sötét, de nem paranoiás” [117] . Az Allmusic portál kritikusa azt írta, hogy a csapaton belüli változások jót tettek az énekesnek, és felszabadították: sok dalt sokkal erősebben írt, mint az előző lemezen [115] . A Spin Dangerous Jackson utolsó nagyszerű és egyben legsötétebb albumának tartotta . Ugyanakkor a "Heal the World" című kompozícióban ismét bemutatta azt az elképzelést, hogy egy népszerű zenész jobbá teheti a világot [118] . A Rolling Stone kritikusa diadalnak nevezte a lemezt: "Az album nem rejti el a reflektorfényben eltöltött élet félelmeit és ellentmondásait" [54] . A The Guardian kritikusai szerint a Dangerous volt Jackson igazi kreatív és érzelmi csúcsa: "A Riley-vel együttműködésben készült dalok baromi összetett, többrétegű számok, funky precizitásuk az énekesnő énekmódszereit hangsúlyozza." Az „Emlékezz az időre”-ben lágyság és vad szenvedély egyaránt hallható; "A Will You Be There és a Heal the World - elbűvölően ártatlan balladák - erotikus számokkal ötvöződnek az albumon. Az újságírók megjegyezték, hogy Jackson kockázatot vállalt a lemez kiadásával, és ezt a kockázatot jobban alábecsülik, mint amilyennek látszik [113] .

Befolyás

A Vibe újságírói azt írták, hogy Jackson és Riley saját elképzelésének a rhythm and bluesról, valamint az olyan kompozícióknak, mint a „Remember the Time”, a műfaj új fejlődési körbe lépett [43] . „Nyilvánvaló, hogy 1991- hez hasonlóan a mainstream művészek továbbra is múlandónak vagy kizárólag nihilistanak és bűnözőnek sztereotipizálják a hiphopot ” – írta a Pitchfork kritikusa , Jeff Weiss . Jackson úgy döntött, hogy megkockáztatja a hiphopot és a rhyth and bluest keverve zenéjében. Ahhoz, hogy ezt az ötletet sikeresen életre keltse, az énekesnek finom vonalat kellett bejárnia az egynapos rapdalok és valami egészen radikális dolog között [35] . „Tervének végrehajtásával a zenész megmutatta, hogy jobban össze tudja fonni a hip-hopot és a rhyth and bluest, mint azt bárki elképzelte” – jegyezte meg Weiss [35] . Ennek eredményeként a Dangerous egy új zenei évtizedet indított el, a Jackson és Riley által létrehozott hangzás olyan művészek munkáiban tükröződött vissza, mint Mary J. Blige , TLC , R. Kelly [35] . A Jackson által a "She Drives Me Wild"-ban végzett ütőhangszerekhez hasonló kísérleteket Timbaland és a The Neptunes kezdett végrehajtani . A lemez Drake , Kanye West , Beyoncé és sok más listavezető előadó [35] [119] [120] zenéjére is hatással volt . A The Guardian egyik kritikusa ezt írja: „Azt lehet vitatni, hogy a Dangerous a 90-es évek elején. ugyanolyan fontos volt az R&B és a New Jack Swing fejlődésében, mint a Nevermind az alternatív rock és a grunge számára ." Az újságíró szerint a modern zene inkább Jackson albumának köszönhető [120] . Megjegyzi, hogy a recenzensek csak a modern időkben kezdik újraértékelni a Dangerous jelentőségét , félretéve azt a hype-ot és előítéletet, amely a lemez 1991-es megjelenését övezte [120] .

Értékelések és listák

Zeneszámok listája

A felvétel tagjai

Pozíciók és tanúsítványok

Díjak és jelölések

Jegyzetek

1. ↑ A valaha volt  50 leggyorsabban fogyó album . Új Musical Expressz (2011. április 27.). Letöltve: 2016. január 9. Az eredetiből archiválva : 2018. június 12.
2. ↑ Caulfield, Keith. 1988. július 2.: Michael Jackson ötödik legjobb 100-at szerzett. 1 A 'Bad'  - ból . Billboard (2013. július 2.). Letöltve: 2016. január 9. Az eredetiből archiválva : 2015. november 25..
3. ↑ 1 2 3 4 Támogatás, 2009 .
4. ↑ Michael utolsó körútja  //  Ebony : magazin. - 1989. - 1. évf. 44 , sz. 6 . - P. 142-144 . — ISSN 0012-9011 . Archiválva az eredetiből 2015. április 2-án.
5. ↑ Michael Jackson 125 millió dollárt keres, és továbbra is a legjobban fizetett szórakoztató marad  // Jet  : Journal  . - USA : Johnson Publishing Company, 1989. - Vol. 76 , sz. 26 . — 26. o . — ISSN 0021-5996 . Archiválva az eredetiből 2016. március 7-én.
6. ↑ Michael Jackson a 110 millió lemez eladása utáni évtized legjobb előadója  //  Jet : magazin. - 1990. - 1. évf. 77 , sz. 22 . — 60. o . — ISSN 0021-5996 . Archiválva az eredetiből 2017. szeptember 17-én.
7. ↑ 1 2 3 Halstead et al, 2003 , p. 97.
8. ↑ Michael Jackson frissítés : Hírek Koreából, Lengyelországból és Groelingből  . MTV (1998. február 23.). Letöltve: 2016. március 12. Az eredetiből archiválva : 2016. február 23..
9. ↑ Hivatalos szingli top  100 . Hivatalos Charts Társaság . Letöltve: 2016. március 12. Az eredetiből archiválva : 2016. március 12.
10. ↑ The Simpsons - Do the Bartman  (angolul)  (a link nem érhető el) . Hung Medien. Letöltve: 2016. március 12. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 4..
11. ↑ 1 2 3 4 5 Keresés a grafikonokon  . IRMA . - A „Search by Artist” beállítást „Michael Jackson” értékre kell állítani. Hozzáférés dátuma: 2016. február 7. Az eredetiből archiválva : 2009. június 3.
12. ↑ 1 2 3 4 Michael Jackson: A 'The King of Pop  ' alkotása . Rolling Stone (1992. január 9.). Letöltve: 2016. január 9. Az eredetiből archiválva : 2015. július 1..
13. ↑ Alan Citron, Chuck Philips. Michael Jackson hatalmas szerződést köt a Sony-val: Szórakozás: Az énekesnek garantáltan példátlan részesedése lesz az album bevételéből, és esélye van a filmsztárságra  . Los Angeles Times (1991. március 21.). Letöltve: 2016. január 9. Az eredetiből archiválva : 2010. december 6..
14. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 216.
15. ↑ 1 2 3 Michael Jackson „Dangerous” albuma bebizonyítja, hogy még mindig „a pop királya”  // Jet  : magazin. - 1991. - T. 81 , 7. sz . - S. 58-62 . — ISSN 0021-5996 . Az eredetiből archiválva : 2016. március 1.
16. ↑ Vogel, 2013 , p. 174.
17. ↑ Vogel, 2013 , p. 173.
18. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , p. 177.
19. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , p. 217.
20. ↑ 1 2 3 Vogel, 2013 , p. 176.
21. ↑ Shields, 2015 .
22. ↑ Michael Jackson -  Xscape . diszkók. Letöltve: 2016. március 7.
23. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 159.
24. ↑ Halsted & Cadman, 2013 .
25. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , p. 137.
26. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 89.
27. ↑ 1 2 Fast, 2014 , p. 97.
28. ↑ Vogel, 2013 , p. 188.
29. ↑ 1 2 3 4 5 Vogel, 2013 , p. 187.
30. ↑ Gyors, 2014 , p. 98.
31. ↑ Gyors, 2014 , p. 100.
32. ↑ Gyors, 2014 , p. 101.
33. ↑ 1 2 3 4 5 Jackson saját múltbeli  rekordjaival indul a Dangerous versenybe . Billboard (1991. november 16.). Hozzáférés időpontja: 2016. január 19. Az eredetiből archiválva : 2016. január 19.
34. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Michael Jackson, Veszélyes és a  pop újjászületése . PopMatters . Hozzáférés időpontja: 2016. január 8. Az eredetiből archiválva : 2015. augusztus 1..
35. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Weiss, Jeff. Michael Jackson Veszélyes  Pitchfork (2016. augusztus 7.). Letöltve: 2016. augusztus 7. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 7..
36. ↑ Gyors, 2014 , p. 126.
37. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , p. 195.
38. ↑ 12. Fehér , 2009 .
39. ↑ 1 2 3 Vogel, 2013 , p. 194.
40. ↑ 1 2 3 4 Halstead et al, 2003 , p. 101.
41. ↑ 1 2 3 Christgau, Robert. Michael Jackson fogyasztói útmutató  vélemények . robertchristgau.com. Letöltve: 2016. január 27. Az eredetiből archiválva : 2015. április 12..
42. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , p. 197.
43. ↑ 1 2 3 Murphy, Keith. Boldog születésnapot MJ: Hogyan emlékeztet minket a „Remember The Time” Michael Jackson nagyszerűségére  (angol) . Vibe (2014. augusztus 29.). Letöltve: 2016. január 15. Az eredetiből archiválva : 2015. augusztus 8..
44. ↑ Vogel, 2013 , p. 198.
45. ↑ Emlékezzen az időre  (angolul)  (lefelé mutató link) . diszkók. - "Remember the Time" kazettás kislemez, Diana Rossnak szentelve. Letöltve: 2016. január 29. Az eredetiből archiválva : 2016. március 5..
46. ↑ Emlékezzen az időre  (angolul)  (lefelé mutató link) . diszkók. - 7" bakelit kislemez "Remember the Time", amelyet Diana Rossnak szenteltek. Letöltve: 2016. január 29. Az eredetiből archiválva : 2016. március 5..
47. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , p. 199.
48. ↑ Gyors, 2014 , p. 78.
49. ↑ Vogel, 2013 , p. 200.
50. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , p. 74.
51. ↑ 1 2 9. "Fekete vagy fehér  " . Rolling Stone (2014. június 23.). Letöltve: 2016. január 15. Az eredetiből archiválva : 2017. december 6..
52. ↑ 1 2 3 Vogel, 2013 , p. 208.
53. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , p. 202.
54. ↑ 1 2 3 Light, Alan. Michael Jackson - Dangerous Album Review  . Rolling Stone (1992. január 1.). Letöltve: 2016. január 22. Az eredetiből archiválva : 2015. július 22.
55. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , p. 209.
56. ↑ Browne, David. Veszélyes  (angol) . Entertainment Weekly (1991. november 29.). Hozzáférés időpontja: 2016. január 26. Az eredetiből archiválva : 2015. április 7.
57. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 67.
58. ↑ Petitjean, 2015 .
59. ↑ Vogel, 2013 , p. 212.
60. ↑ 1 2 3 Vogel, 2013 , p. 213.
61. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , p. 32.
62. ↑ Harris, Scott. Michael Jackson albuma sláger – rablók számára, akik 30 000 példányt lopnak a  raktárból . Los Angeles Times (1991. november 21.). Hozzáférés dátuma: 2016. január 31. Az eredetiből archiválva : 2016. január 31.
63. ↑ Michael Jackson - Veszélyes  . diszkók . Letöltve: 2016. január 31. Az eredetiből archiválva : 2016. január 9..
64. ↑ Philips, Chuck. Michael Jackson 'Dangerous' nem 'thriller  ' . Los Angeles Times (1991. december 5.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 3. Az eredetiből archiválva : 2016. január 20.
65. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , p. 191.
66. ↑ 1 2 3 4 5 Michael Jackson. Művész  (angol) . Hivatalos Charts Társaság . Hozzáférés dátuma: 2015. január 31. Az eredetiből archiválva : 2015. június 4.
67. ↑ 1 2 Billboard  200 . Billboard (1991. december 14.). Letöltve: 2016. február 5. Az eredetiből archiválva : 2018. május 21.
68. ↑ Michael Jackson legkelendőbb stúdióalbumai  . The Telegraph (2009. június 26.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 3. Az eredetiből archiválva : 2016. január 22.
69. ↑ Vogel, 2013 , p. 169.
70. ↑ Michael Jackson 50 legjobb Billboard-slágere  ( 2014. június 25.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 7. Az eredetiből archiválva : 2015. november 20.
71. ↑ "Fekete vagy fehér" a 7. héten a  csúcson . The Chicago Tribune (1992. január 17.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 7. Az eredetiből archiválva : 2015. július 11.
72. ↑ Michael Jackson - Emlékezzen az időre  (angol)  (a link nem érhető el) . Hung Medien. Letöltve: 2015. augusztus 12. Az eredetiből archiválva : 2015. november 22.
73. ↑ 12 arany és platina . RIAA. - A "Keresés..." mezőben meg kell adni a kislemez vagy album nevét. Hozzáférés időpontja: 2016. február 7. Az eredetiből archiválva : 2018. február 12. 
74. ↑ Michael Jackson új videója: Emlékszik az időre, amikor a feketék királyok és királynők voltak  // Jet  :  magazin. - 1992. - 1. évf. 81 , sz. 17 . - P. 56-58 . — ISSN 0021-5996 . Az eredetiből archiválva: 2016. március 5.
75. ↑ Michael Jackson - A  szekrényben . Hung Medien. Letöltve: 2015. október 4. Az eredetiből archiválva : 2015. október 23..
76. ↑ 1 2 Michael Jackson társrendezője az In the Closet című zenei filmnek  //  Jet :  magazin. - 1992. - 1. évf. 82 , sz. 1 . — 56. o . — ISSN 0021-5996 . Az eredetiből archiválva : 2016. március 1.
77. ↑ Forró R&B/Hip- Hop dalok  . Billboard (1992. augusztus 29.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 14. Az eredetiből archiválva : 2015. október 19.
78. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 97.
79. ↑ Lista Przebojow Trojki  (lengyel) . Hozzáférés dátuma: 2016. február 9. Az eredetiből archiválva : 2014. október 23.
80. ↑ A legjobb hip-hop dalok/R&B dalok  listája . Billboard (1993. május 22.). Hozzáférés időpontja: 2016. február 9. Az eredetiből archiválva : 2015. november 4..
81. ↑ Vogel, 2013 , p. 207.
82. ↑ Halstead et al, 2003 , p. 102.
83. ↑ Michael Jackson - Jam  (angolul)  (a hivatkozás nem elérhető) . Hung Medien. Hozzáférés időpontja: 2015. október 19. Az eredetiből archiválva : 2015. december 14.
84. ↑ RPM 100  slágerszám . RPM (1993. január 30.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 11. Az eredetiből archiválva : 2015. november 28.
85. ↑ A Hot 100  . Billboard (1993. március 20.). Letöltve: 2016. február 11. Az eredetiből archiválva : 2015. november 15.
86. ↑ Michael Jackson – Gyógyítsd meg a világot  (francia) . Hung Medien. Letöltve: 2016. február 11. Az eredetiből archiválva : 2016. március 6..
87. ↑ 1 2 minősített díj  . B.P.I._ _ - A "Kulcsszavak" paramétert "Michael Jackson"-ra kell állítani. Hozzáférés dátuma: 2016. január 18. Az eredetiből archiválva : 2017. július 10.
88. ↑ ARIA Charts – Akkreditációk – 2009-es  szinglik . ARIA . Letöltve: 2016. február 11. Az eredetiből archiválva : 2015. október 19.
89. ↑ A legjobb 40 szingli  . RIANZ (2009. július 6.). Letöltve 2015. november 28. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 18..
90. ↑ 20 legkedveltebb Michael Jackson sláger  . contactmusic.com(2013. március 8.). Hozzáférés időpontja: 2016. február 11. Az eredetiből archiválva : 2015. április 28.
91. ↑ Lista Przebojow Trojki  (lengyel) . www.polskiradio.pl Hozzáférés dátuma: 2016. február 13. Az eredetiből archiválva : 2015. április 2..
92. ↑ Michael Jackson - Add be nekem  (angolul)  (a link nem érhető el) . Hung Medien. Hozzáférés időpontja: 2016. február 13. Az eredetiből archiválva : 2015. november 27.
93. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 68.
94. ↑ Basil Poledouris & Various - Ingyenes Willy - Original Motion Picture  Soundtrack . diszkók . Hozzáférés időpontja: 2015. január 5. Az eredetiből archiválva : 2016. március 11.
95. ↑ A Hot 100  . Billboard (1993. szeptember 11.). Letöltve: 2016. február 13. Az eredetiből archiválva : 2015. november 15..
96. ↑ Michael Jackson - Will You Be There  (angol)  (a link nem érhető el) . Hung Medien. Hozzáférés időpontja: 2016. február 13. Az eredetiből archiválva : 2016. május 8.
97. ↑ Michael Jackson - Gone Too Soon  (eng.)  (nem elérhető link) . Hung Medien. Hozzáférés időpontja: 2016. február 25. Az eredetiből archiválva 2012. október 21-én.
98. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , p. 70.
99. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , p. 33.
100. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 176.
101. ↑ Michael Jackson, élőben, az HBO-n  októberben . New York Times (1992. augusztus 13.). Letöltve: 2015. június 6. Az eredetiből archiválva : 2015. május 26..
102. ↑ Michael Jackson – Élőben Bukarestben: A veszélyes  turné . diszkók. Hozzáférés időpontja: 2016. február 25. Az eredetiből archiválva : 2016. április 29.
103. ↑ Battaglio, István. A Super Bowl nem mindig vonzotta a közönséget, mint  most . Los Angeles Times (2015. január 31.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 18. Az eredetiből archiválva : 2015. január 31.
104. ↑ Ozanian, Mike. Hogyan mentette meg Michael Jackson a Super Bowlt  . Forbes (2013. március 2.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 18. Az eredetiből archiválva : 2015. május 1.
105. ↑ Busari, Stephanie. Hogyan izgatta Michael Jackson Oroszországot  (angol) . CNN (2009. június 26.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 18. Az eredetiből archiválva : 2015. november 8.
106. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 268.
107. ↑ Michael Jackson bemutatta első televíziós koncertjét 20 millió dollárért  //  Jet: Journal. - USA : Johnson Publishing Company, 1992. - Vol. 82 , sz. 19 . - 58-59 . o . — ISSN 0021-5996 . Az eredetiből archiválva : 2016. március 1.
108. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 269.
109. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , p. 49.
110. ↑ 1 2 Willman, Chris. Michael Jackson ' Dangerous  ' Los Angeles Times (1991. november 24.). Hozzáférés időpontja: 2016. január 27. Az eredetiből archiválva : 2016. január 22.
111. ↑ 12 Pareles , Jon. Michael Jackson az Electronic  Wildernessben . New York Times (1991. november 24.). Hozzáférés időpontja: 2016. február 1. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 19.
112. ↑ 1 2 Michael Jackson albumai  . Entertainment Weekly (2009. július 3.). Hozzáférés időpontja: 2016. január 27. Az eredetiből archiválva : 2015. április 2.
113. ↑ 1 2 Beaumont-Thomas, Ben. Veszélyes volt Michael Jackson karrierje igazi  csúcsa . The Guardian (2009. július 6.). Letöltve: 2016. január 27. Az eredetiből archiválva : 2016. január 4..
114. ↑ Gettelman, Parry. Jackson biztosra veszi a 'Dangerous'  -t . Orlando Sentinel (1991. november 26.). Letöltve: 2016. január 27. Az eredetiből archiválva : 2014. augusztus 11..
115. ↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas. Michael Jackson – Veszélyes  Allmusic . Hozzáférés időpontja: 2016. január 30. Az eredetiből archiválva : 2016. január 22.
116. ↑ Primo, Carlos. São realmente bons os 20 álbuns mais vendidos da história?  (port.) . El País (2016. július 10.). Letöltve: 2016. augusztus 1. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 1..
117. ↑ Gyors, 2014 , p. 2.
118. ↑ 1 2 Az elmúlt 30 év 300 legjobb albuma (1985–2014  ) . Pörgetés (2015. május 11.). Letöltve: 2016. március 3. Az eredetiből archiválva : 2016. június 16.
119. ↑ Ngangura, Tari. Michael Jackson Dangerous című filmje 25 éves, de a világ, amit látott, úgy néz ki, mint a  jelen . Noisey (2016. november 25.). Hozzáférés dátuma: 2016. november 26. Az eredetiből archiválva : 2016. november 25.
120. ↑ 1 2 3 Vogel, Joseph. Fekete-fehér: hogyan indította el Dangerous Michael Jackson  versenyparadoxonát . The Guardian (2018. március 17.). Letöltve: 2018. március 17. Az eredetiből archiválva : 2018. március 17.
121. ↑ Q Listák -  Év vége . rocklist.net. Letöltve: 2016. március 3. Az eredetiből archiválva : 2016. március 2.
122. ↑ 22. Michael Jackson,  Veszélyes . Komplexum (2014. július 10.). Az eredetiből archiválva : 2015. március 30.
123. ↑ 2007 NARM - The Definitive  200 . NARM(2007). Hozzáférés dátuma: 2016. március 8. Az eredetiből archiválva : 2016. március 8.
124. ↑ Michael Jackson - Veszélyes  . Hung Medien. Letöltve: 2016. január 21. Az eredetiből archiválva : 2016. március 4..
125. ↑ Michael Jackson - Veszélyes  (német) . Hung Medien. Letöltve: 2016. január 21. Az eredetiből archiválva : 2015. november 29.
126. ↑ Michael Jackson - Veszélyes  (német) . Hung Medien. Letöltve: 2016. január 21. Az eredetiből archiválva : 2014. április 24..
127. ↑ A világ  slágerei //  Billboard : magazin. - USA : Nielsen Business Media, Inc., 1992. - Vol. 104 , sz. 42 . — 44. o . — ISSN 0021-5996 . Az eredetiből archiválva: 2016. március 10.
128. ↑ Archivált másolat . Letöltve: 2020. június 21. Az eredetiből archiválva : 2020. június 15. (határozatlan)
129. ↑ 1 2 3 Halstead et al, 2003 , p. 99.
130. ↑ RPM  albumok . RPM (1991. december 21.). Hozzáférés időpontja: 2016. január 22. Az eredetiből archiválva : 2016. január 22.
131. ↑ Michael Jackson – Veszélyes  (n.d.) . Hung Medien. Letöltve: 2016. január 21. Az eredetiből archiválva : 2016. március 15.
132. ↑ Michael Jackson - Dangerous  (angolul)  (a link nem elérhető) . Hung Medien. Letöltve: 2016. január 21. Az eredetiből archiválva : 2016. április 18..
133. ↑ Michael Jackson - Veszélyes  . Hung Medien. Letöltve: 2016. január 21. Az eredetiből archiválva : 2016. március 7..
134. ↑ Le Détail des Albums de chaque Artiste - J  (francia) . infodisc.fr. - A „Choisir Un Artiste Dans la Liste & Appuyez sur OK” sorban ki kell választania a „Michael Jackson” elemet. Hozzáférés dátuma: 2016. január 25. Az eredetiből archiválva : 2010. szeptember 29.
135. ↑ Michael Jackson - Veszélyes  (német) . Hung Medien. Hozzáférés dátuma: 2016. január 21. Az eredetiből archiválva : 2016. március 21.
136. ↑ Michael Jackson - Veszélyes  . Hung Medien. Letöltve: 2016. január 21. Az eredetiből archiválva : 2016. május 17.
137. ↑ Tanúsítványok - APBD  (port.) . ABPD . Letöltve: 2016. január 20. Az eredetiből archiválva : 2017. október 9..
138. ↑ Guld og platin i august  (dán) . IFPI. Hozzáférés időpontja: 2016. január 18. Az eredetiből archiválva : 2016. január 17.
139. ↑ Arany- és platinalemezek › Adatbázis  (Hungarian) . Mahasz . Letöltve: 2017. október 11. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 9..
140. ↑ Musiikkituottajat - Tilastot - Kulta - ja platinalevyt  (fin.) . Musiikkituottajat . Hozzáférés dátuma: 2016. január 18. Az eredetiből archiválva : 2016. január 12.
141. ↑ Certificaciones  (spanyol) . AMPROFON . Letöltve: 2017. szeptember 16. Az eredetiből archiválva : 2016. január 20.
142. ↑ A rekord  (japán) . RIAJ (1996. november). Hozzáférés dátuma: 2016. január 20. Az eredetiből archiválva : 2016. március 4.
143. ↑ Goud/Platina  (n.d.) . - A "Artiest of titel" mezőbe be kell írnia a "Michael Jackson" kifejezést. Letöltve: 2019. január 8. Az eredetiből archiválva : 2018. július 4..
144. ↑ Michael Jackson Dangerous  (svéd) . sverigetopplistan.se. - A keresősávba be kell írnia a "Jackson" kifejezést, a megnyíló listában az album sora alatt kattintson a "Visa" gombra. Letöltve: 2016. március 11. Az eredetiből archiválva : 2017. május 20.
145. ↑ Arany és  platina . IFPI . - Az "Interpret" paramétert "Michael Jackson"-ra kell állítani. Letöltve: 2016. január 18. Az eredetiből archiválva : 2015. december 8..
146. ↑ Michael Jackson  (német) . BVMI . Letöltve: 2016. január 18. Az eredetiből archiválva : 2015. július 11.
147. ↑ De Ana Gabriel lemez  (spanyol) . eltiempo.com (1994. január 3.). Hozzáférés dátuma: 2016. január 20. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 29.
148. ↑ A hivatalos svájci listák és zenei közösség  (német nyelven) . Hung Medien. Hozzáférés időpontja: 2016. január 18. Az eredetiből archiválva : 2016. január 17.
149. ↑ Salaverri, 2005 , p. 934.
150. ↑ Arany /Platina  . Zene Kanada . Letöltve: 2016. január 18. archiválva az eredetiből: 2018. január 10.
151. ↑ Legújabb arany/platina  albumok . RIANZ . Hozzáférés dátuma: 2016. január 18. Az eredetiből archiválva : 2010. május 27.
152. ↑ Michael Jackson  -díj . liveauctioneers.com (2009. április 25.). Letöltve: 2016. január 20. Az eredetiből archiválva : 2016. január 20..
153. ↑ Arany és platina  . RIAA. Letöltve: 2018. augusztus 23. Az eredetiből archiválva : 2018. augusztus 23.
154. ↑ ARIA Charts – Akkreditációk – 2011-es  albumok . ARIA . Letöltve: 2016. január 20. Az eredetiből archiválva : 2016. január 20..
155. ↑ Les Albums Diamant  (francia) . SNEP . Hozzáférés dátuma: 2016. január 18. Az eredetiből archiválva : 2016. január 7.
156. ↑ 1992. 12. Billboard Music Awards . Baltimore Sun (1992. december 10.). Hozzáférés dátuma: 2016. január 30. Az eredetiből archiválva : 2014. december 2.. 
157. ↑ Peniston vezeti a Billboard Music Video Awards jelöltjeit  // Billboard  :  magazin. - Nielsen Business Media, Inc., 1992. - Vol. 104 , sz. 42 . — 79. o . — ISSN 0006-2510 . Az eredetiből archiválva : 2018. június 12.
158. ↑ 35. éves GRAMMY-díj (1992  ) . grammy.com. Letöltve: 2017. június 30. Az eredetiből archiválva : 2017. június 30.
159. ↑ 1992. 12. MTV Video Music Awards . rockonthenet.com. Letöltve: 2016. január 30. Az eredetiből archiválva : 2018. június 12. 
160. ↑ 1 2 díj  . _ junoawards.ca. Letöltve: 2017. június 24. Az eredetiből archiválva : 2017. június 24..
161. ↑ A Japan Gold Disc Awards 1992  (japán) . golddisc.jp. Letöltve: 2018. január 9. Az eredetiből archiválva : 2017. július 7.
162. ↑ 1 2 3 Michael Jackson  . Grammy.com. Letöltve: 2017. június 25. Az eredetiből archiválva : 2017. június 22.
163. ↑ Michael Jackson három legnagyobb kitüntetéssel söpörte be az amerikai zenei díjakat  //  Jet : magazin. - 1993. - 1. évf. 83 , sz. 16 . — 59. o . — ISSN 0021-5996 . Archiválva az eredetiből 2017. július 3-án.
164. ↑ 20. American Music  Awards . rockonthenet.com. Hozzáférés dátuma: 2016. január 30. Az eredetiből archiválva : 2010. szeptember 27.
165. ↑ Nyertesek adatbázisa  . theamas.com . Letöltve: 2019. április 13. Az eredetiből archiválva : 2019. április 13.
166. ↑ 1 2 McMillian, Stephen. Lélekvonat történelemkönyv: A pop királya, Michael  Jackson . soultrain.com (2013. június 17.). Hozzáférés dátuma: 2016. január 30. Eredetiből archiválva 2015. október 1-jén.
167. ↑ Michael Bolton, Mariah Carey dalszerzői  díjat nyert . UPI (1993. május 18.). Letöltve: 2018. június 12. Az eredetiből archiválva : 2018. június 12.
168. ↑ 1993-as MTV Video Music Awards  . rockonthenet.com. Hozzáférés időpontja: 2016. február 6. Az eredetiből archiválva : 2007. december 7.
169. ↑ Janine McAdams. Whoopi Wows 'Em az Image Awards-on  //  Billboard : magazin. - 1993. - 1. évf. 105 , sz. 6 . — 20. o . — ISSN 0006-2510 . Az eredetiből archiválva : 2016. március 31.
170. ↑ 1994-es MTV Movie  Awards . MTV . Letöltve: 2016. január 30. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 21..

Irodalom

• Susan gyorsan. Michael Jackson veszélyes című filmje . - Hal Leonard, 2014. - 168 p. — ISBN 9781623561567 .
• Vogel József. Michael Jackson: Ember a zenében. - Enas-könyv, 2013. - 352 p. - ISBN 978-5-91921-185-3 .
• Adrian Grant. Michael Jackson: A vizuális dokumentumfilm . - Zeneértékesítési Csoport, 2009. - ISBN 9780857122124 .
• Craig Halsted és Chris Cadman. Michael Jackson. A kreativitás enciklopédiája . - IP Zaitseva E.V., 2013. - 306 p. - ISBN 978-5-9902359-1-5 .
• Craig Halstead és Chris Cadman. Michael Jackson a szólóévek . - Authors On Line Ltd., 2003. - 270 p. — ISBN 9780755200917 .
• Armand White. Keep Moving: The Michael Jackson Chronicles . - Resistance Works, WDC, 2009. - 117 p. — ISBN 9780984215904 .
• Isabelle Petitjean. Pop-kultúra a Beaux-Arts panthéonjában: Dangerous, Mark Ryden és Michael Jackson . - Kiadások L'Harmattan, 2015. - 288 p. — ISBN 9782336381916 .
• Damien Shields. The Origins of Xscape: The Songs and Stories Left by Michael Jackson . - Modegy LLC, 2015. - ISBN 9780986199127 .
• Fernando Salaverri. Solo Exitos 1959-2002 . - Iberautor Promociones Culturales, 2005. - 1046 p. — ISBN 9788480486392 .

Linkek

• Veszélyes a Discogsnál

Fotó, videó és hang	Spotify
Tematikus oldalak	Minden zene diszkók MusicBrainz
Bibliográfiai katalógusokban	GND : 4605951-9 LCCN : n2014006578 VIAF : 217038291 WorldCat VIAF : 217038291