Aphrodité gyermeke

Az Aphrodite's Child (  angolul  -  "Child of Aphrodite") egy Franciaországban alakult görög rockegyüttes . 1968-ban jelent meg, és azonnal felkeltette az európai, majd valamivel később az amerikai fiatalok figyelmét . A résztvevők között van Demis Roussos énekes és Vangelis zeneszerző is .

Történelem

A csoport Görögországban jött létre , a csapat alkotói közötti együttműködés története a hatvanas évek elején kezdődött. Miután regionális szinten értek el némi sikert, és úgy döntöttek, hogy tovább építik zenei karrierjüket, kénytelenek voltak elhagyni hazájukat, mivel az országban a hatalmat a „ fekete ezredesek ” juntája ragadta magához, akik állami szinten tűzték ki maguk a céljuk, hogy megtisztítsák a görög társadalmat a nyugat megnyilvánulásaitól, különösen a rockzenétől), és megpróbálják ezt nagyra tenni azzal, hogy Nagy-Britanniába költöznek, mert akkoriban ott volt a legtöbb lehetőség. Kezdetben négy zenész volt [1] [2] . De Silver Koulouris nem hagyhatta el Görögországot, mivel a hadseregben kellett szolgálnia. A résztvevők úgy döntöttek, hogy együtt kezdenek szakmai karriert. Útközben a csoportnak nehézségei voltak a vízumokkal és a munkavállalási engedélyekkel. Dover elérésekor a csoportot visszaküldték a La Manche csatorna túloldalára . Miután visszatértek Párizsba, már nem tudták elhagyni, mivel akkoriban kezdődtek a vasutasok sztrájkjai Franciaországban. Ennek eredményeként az "Aphrodite gyermeke" soha nem jutott el Londonba, és a csoport, miután ajánlatot kapott a Mercury lemeztársasággal való szerződés aláírására, úgy döntött, hogy Párizsban marad.

Mindhárom különböző volt, és ellentétes irányokba húzódott. Ebben a nézet- és ízléskülönbségben született meg a csoport egyedi hangzása, amely egyszerre lett a fő ütőkártya, és egyben a csoport hátránya is. A kollektíva megalakulásának kezdetétől nyilvánvaló volt, hogy a fő énekes Demis Roussos legyen . Magas hangokat tudott ütni anélkül, hogy elveszítette volna a hangszín erejét, eredeti technikával, valamint kitartással és széles hangterjedelmével rendelkezett, amit gyermekkorában a trombitajáték során fejlesztett ki. A népzene, a görög népzene felé vonzódott, és azt akarta, hogy a csapat ne csak zenés előadást, hanem kosztümös előadást is színpadra állítson. Roussos úgy gondolta, hogy jobb lemondani az elektromos berendezésekről, és kizárólag akusztikus, népi hangszereken játszani. Így lehetőség nyílna a hangszínek hitelességének megőrzésére és a csapat lehetőségeinek bővítésére: nagy helyszíneken és szabadtéren egyaránt fellépni; anélkül, hogy a kameraformátumra korlátozná magát.

A banda másik tagja, Lukas Sideras éppen ellenkezőleg, abba az irányba akart elmozdulni, ahogyan a hatvanas évek végének zenekarai szólaltak meg. Ezt azzal motiválta, hogy semmivel sem rosszabbak kortársaiknál, volt mit mesélniük a dalaikban. A csapat harmadik tagja, Vangelis Papatanasiou egészen más zenéhez állt közel. Érdekelte a bonyolult hangszeres zene, sok fejlett szintetizátor és egyéb elektronikus hangszer; Papathanasiou később de facto úttörőnek számított ezen a területen. Papathanasiou pár évvel idősebb barátainál a csapat informális kreatív vezetője lett, ő határozta meg a csoport közvetlen menetét. Papatanasiou vette át a zeneszerzést és a hangszerelést.

A banda eleinte hangzásban kísérletezett és különböző formátumokat próbált ki, elsősorban azért, mert korlátozott volt a színpadi leosztások száma, mert nem akartak újabb tagot vinni, mivel a hely Koulourisnak volt "fenntartva"; de hamar elérkezett a végső képlet, ahol Papatanasiou leült a billentyűzet (főleg elektromos vágás ) kíséretére, a másik kettő pedig a kompozíció elrendezésének követelményeitől függően. A csoport leggyakrabban a következő formátumban lépett fel: Roussos énekelt és basszusgitározott , Lucas dobolt . Egyes kompozíciókban azonban Lucas gitározott és énekelt, míg Roussos gitározott , furulyázott , vagy olyan görög népi hangszereken, mint a buzuki . Egy második énekes jelenléte a csoportban lehetővé tette a csoport számára, hogy hosszú fellépéseket tartsanak. De az erős szólista - egy hangszeres - hiánya a csapatban befolyásolta a csoport hangzását, amely inkább egy minőségi, kis zenekarra hasonlított, de nem olyan, mint egy rockbanda, ahol nem volt kiemelkedő szólózenész, és ahol a kompozíciók hangzása olyan volt, mint a hétköznapi popdalok hangzása, igaz, progresszív és egyenletes jazz-feldolgozásban. Még jellemzőtlenebb volt a zenekar hangzási stílusa – amikor mindenki a számára megfelelőnek tűnő irányba próbálta húzni a csoportot: Roussos a görög folklórba, Lucas a rockba , Papathanasiou pedig a progresszív rockba . A legtöbb kritikus egyetértett abban, hogy a Child of Aphrodite csoport, bár eredeti jelenség, sok közös vonást mutat más hasonló, pszichedelikus és progresszív rockot játszó zenekarokkal, mint például a Procol Harum , a The Moody Blues , a Jefferson Airplane .

Első lemezük, az End of the World (más néven Rain and Tears) 1968 októberében jelent meg, és főleg dallamos balladákból, kemény, ideges kompozíciókból, valamint az avantgarde jazz jegyében előadott dalokból állt. A második nagylemezt, az It's Five O'clock-ot a londoni Trident Studiosban vették fel, ahová a banda végre bekerülhetett. A londoni stúdiókban lehetett megtalálni a legfejlettebb berendezéseket és a legújabb szintetizátorokat.

A zenekritikusok elismerése a konceptalbum megjelenése után érkezett a csoporthoz, amely a harmadik lemez a sorban, és a munkálatok még 1970-666-ban kezdődtek (The Apocalypse of John, 18/13) . A zene fő szerzője Papathanasiou volt. A lemez a teológus János kinyilatkoztatása nyomán készült, és két évvel később, 1972-ben adták ki. Sok külső zenészt vittek a stúdióülésekre, köztük Irene Papast is . Tekintettel arra, hogy ez a lemez lesz az áttörés az együttes karrierjében, Papathanasiou minden idejét ennek szentelte. Ám miután a gyakorlatban megbizonyosodott arról, hogy a turnék és a stúdióülések összeegyeztetése lehetetlen, Papathanasiou úgy döntött, hogy nem vesz részt a zenekar koncerttevékenységében, és teljesen az új lemeznek szenteli magát. Egy session billentyűst fogadtak fel , hogy Papatanasiou helyett a koncerteken töltse be. Nagyjából ugyanebben az időben érkezett Görögországból Silver Koulouris, aki egy elektromos gitár hangját hozta el a zenekarnak . A "Child of Aphrodite" kezd egy szintre kerülni olyan bandákkal, mint a Led Zeppelin , a The Jimi Hendrix Experience , a Genesis .

Roussos kilépett a csoportból. Kezdetben Lucas és Silver támogatta döntését. Ennek eredményeként Roussos új bandát állított össze, kiadta első szólóalbumát, és teljesen más irányba kezdte el saját karrierjét.

A 666. albumot Salvador Dalí szürrealista festő nagyon dicsérte .

Ezt követően a zenészek külön utakon jártak, csak alkalmanként működtek együtt közös projektekben. Roussos görög népi ízvilágú popzenét kezdett előadni. Papatanasiou volt néhány dal szerzője, és számos felvételének billentyűse. Sideras egy ideig foglalkozott a tudományokkal, és egy ideig ókori irodalmat tanított a Sorbonne -on , később két másik együttesben is láthatták dobolni, de nagy sikert nem ért el. És Vangelis Papatanasiou, nevét "Vangelis" álnévre rövidítve, az elektronikus zene műfajában kezdett dolgozni .

Diskográfia

• Világvége ( 1968. február)
• Öt óra van ( 1970. január)
• 666 ( 1972. június) [1]

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 Strong, Martin C. The Great Rock Discography  . — 5. - Edinburgh: Mojo Books, 2000. -  1027. o . — ISBN 1-84195-017-3 .
2. ↑ Máshol: Interjúk, La Repubblica, 1989. március 28 . Elsew.com. Letöltve: 2015. augusztus 19. Az eredetiből archiválva : 2021. február 10. (határozatlan)

Irodalom

• Sosnovsky D. Aphrodite's Child: a forgotten project of musical demiods // Rossiyskaya Gazeta. 2015.01.27.

Linkek

• Zenekar története, teljes diszkográfia  (angol)
• Zenekar története, diszkográfia  (angol)

Fotó, videó és hang	Zseni Last.fm Spotify
Tematikus oldalak	Minden zene diszkók MusicBrainz Értékelje zenéjét
Bibliográfiai katalógusokban BIBSYS: 5074403 , 9005334 BNF : 13901659p GND : 5558645-4 ISNI : 0000 0001 0657 3625 SUDOC : 078616727 VIAF : 125296442 WorldCat VIAF : 125296442