Uvarov, Viktor Dmitrijevics

A stabil verziót 2021. október 7- én ellenőrizték . Ellenőrizetlen változtatások vannak a sablonokban vagy a .

Születési dátum

1955. július 1. (67 évesen)

Születési hely

Batumi , Adjara ASSR

Polgárság

Szovjetunió → Oroszország

Díjak

Rangok

Az Orosz Föderáció tiszteletbeli művésze

Weboldal

kartinauvarova.jimdo.com

Tudományos tevékenység
Születési dátum	1955. július 1.( 1955-07-01 ) (67 évesen)
Születési hely	Batumi , Grúz Szovjetunió , Szovjetunió
Tudományos szféra	művészettörténet
alma Mater	Magyar Iparművészeti Akadémia (ma Moholy Nagy László Művészeti Egyetem, Budapest)
Akadémiai fokozat	művészettörténet doktora
Ismert, mint	Művész, műkritikus, tanár
Díjak és díjak

Viktor Dmitrievich Uvarov az Orosz Föderáció tiszteletbeli művésze.

Életrajz

Katonacsaládból. 1976-ban végzett a Moszkvai Művészeti Iskolában, 1905 emlékére. 1977. 04. és 1991. 01. között - a Szovjetunió Művészek Szövetsége alá tartozó "Fiatal Művészek és Művészeti Kritikusok Szövetségének" tagja

1985-ben szerzett diplomát a Magyar Iparművészeti Főiskolán (ma Moholy Nagy László Művészeti Egyetem, Budapest). 1991. 01-től napjainkig a "Moszkvai Művészszövetség" regionális közszervezet "Dekoratív Művészek Szövetségének" tagja.

1994-ben védte meg a műkritika kandidátusi diplomáját.

1995-ben csatlakozott a Nemzetközi Művészeti Alap festészeti szekciójához.

A bölcsészettudományi doktori fokozatot az Orosz Művészeti Akadémia D-019.02.01 szakosodott disszertációs tanácsának 2000. november 28-i ülésén ítélték oda, és a Felsőbb Igazolási Bizottság 2001. március 23-i 13d. számú határozatával hagyták jóvá. / 79.

Az AIM Elnöksége 2005. november 25-i határozatával Uvarov VD-t az Imageológiai Akadémia rendes tagjává választotta.

2010. február 15-én D. A. Medvegyev, az Orosz Föderáció elnöke aláírta azt a rendeletet, amely az Orosz Föderáció Tiszteletbeli Művésze tiszteletbeli címet adományozta V. D. Uvarovnak. 216981. sz. állami kitüntetés oklevele

2008-2011-ben A Társadalmi-gazdasági Intézet Belsőművészeti Tanszékének vezetője.

2011-2012-ben a Nemzetközi Reklámintézet Társadalmi és Marketingkommunikációs Kreativitás Tanszékét vezette.

13. 04. 01. Az Orosz Föderáció Oktatási és Tudományos Minisztériumának (Oroszország Oktatási és Tudományos Minisztériuma) 170 / nk számú rendeletével a művészek professzori címet adományoztak. szám 09/1-1232 PK 08.08. 2012

2014-ben csatlakozott a "Művészetkritikusok Szövetségéhez"

1987-től napjainkig a Viktor Uvarov Művészeti Központ igazgatója

1991 óta Uvarov V.D. a Moszkvai Művészszövetség és a Nemzetközi Művészeti Alap tagja, 60 orosz és nemzetközi kiállítás résztvevője, ebből 25 személyes. 146 műalkotást készített. Műveit különböző köz- és magángyűjteményekben mutatják be hazánkban és külföldön, köztük a Moszkvai Modern Művészeti Múzeumban. Számos kompozíciója a kandidátusi és doktori disszertációk tudományos következtetéseinek a művészeti folyamatba való bevezetésének eredménye.

V. Uvarov rendszeresen részt vesz a Moszkvai Művészszövetség kiállításain, de külön kiemelendő a világ művészeti textíliáinak vívmányainak jelentős nemzetközi áttekintése - ezek a Tournay-i Tapisserie Triennálé és a Szövésművészet (Belgium), a Tapisserie Triennálé Lodzban (Lengyelország), a textilművészeti fesztivál Görlitzben (Németország), ahol hazánk művészetét kellően reprezentálták e művész kompozíciói.

Tudományos tevékenység

A tudományos kutatás területe a modern művészeti folyamat, a kárpit, a jelmez és a divat művészete.

1994-ben védte meg Ph.D.-jét, 2000-ben doktori disszertációt; professzor (2013).

Több mint 102 mű szerzője, köztük 3 monográfia és 5 tankönyv.

Válogatott kiadványok

Könyvek

Uvarov V.D. "A kreativitás tere" Tapisserie, festészet, grafika. Album. -M.: Iván és partnerség, 1997.

Uvarov V.D. Szín és az idő jele. Monográfia. - M.: NOU VPO SFGA, 2007, 110 p.

Uvarov V.D. Szergej Grigoras. Monográfia -M. Szerk. Fehér Város 2007. 45 p.

Uvarov Viktor Dmitrievich ./ Moszkva díszítőművészete. Díszítőművészek Egyesülete. Moszkvai Művészek Szövetsége. Album -M.: ROO AHDI 2010 -S.23

Uvarov V.D. Szerzői kárpit. Monográfia - M .: GOUVPO "MSTU im. A. N. Kosygin” 2010. 325 p.

Oktatóanyagok

Uvarov V.D. A szövet felületének textúrája és textúrája. oktatóanyag. RIO MGTA, 1998 - 38 p.

Uvarov V.D. A színek harmonizálása a jelmez és a kárpit művészi kialakításában. oktatóanyag. RIO MSTU, 2000 - 64 p.

Uvarov V.D. Dísz öltönyben. oktatóanyag. - M., GOUVPO MSTU im. A. N. Kosygin. 2010 -56 p.

Uvarov V.D. A kárpit arculatváltásának történeti állomásai. oktatóanyag. –M., GOUVPO MSTU im. A. N. Kosygin. 2010 -73 p.

Uvarov V.D. A modern kárpit képe. Élvonalbeli jelmez. oktatóanyag. –M., GOUVPO MSTU im. A. N. Kosygin. 2011 - 92 p.

Cikkek

Uvarov V.D. Magyar textilek Szovjetunió díszítőművészete-1989.-№ 4. P.29-32

Uvarov V.D. Moskauer textil // Textil Moszkvában és St. Pétervár. Erfurt Turingen 1992-S. 4-5

Uvarov V.D. A textilplasztika figuratív rendszere az enteriőr tárgyi-térkörnyezetének tervezésének ökológiájában.// A művészetek és a művészi kultúra szintézise. Ült. tudományos tr. MHPI őket. S. G. Sztroganov. - M. 1995.-S. 125-130

Uvarov V.D. A világtörténelem eseményei a 19-20. századi gobelinművészetben / European art of 19th-20th Centuries. Történelmi kapcsolatok. Állami Művészettudományi Intézet, - M.: 1998. 130-145

Uvarov V.D. A textilminiatúra, mint a kortárs művészet sajátos kísérlete./Design. Ült. tudományos Tr. 6. szám.-M VNIITE 2000, - P.120-130.

Uvarov V.D. A gobelinművészet/Az alapkutatás kiemelt területei. Kulturológia. Digest RAS, Társadalomtudományi Tudományos Információs Intézet, 2001-2 (17) - P.121-129

Uvarov V.D. Łódźi Textiltriennálé. Dekoratív Művészet 2003 -№3-4.- P.55-58

Uvarov V.D. A kárpit művészete. Deco -2004.-№1/6. -28-31.o

Uvarov V.D. A testművészet a test művészete. Művészeti Tanács -2004 2. szám (36) -S. 20-21

Uvarov V.D. Experimentalizmus a magyar gobelinben./Magyar művészet és irodalom a XX. Ült. orosz és magyar tudósok cikkei. Aletheya, Szentpétervár: 2005, -S. 369-407

Uvarov V.D. A művészet arculatának átalakulása / Az Imageológiai Akadémia közleménye, 1. kötet. - M .: RIC AIM 2005 - S. 210-235.

Uvarov V.D. A textilteljesítmény, mint a kinetikus művészet fejlődésének terméke / Divat és design: történelmi tapasztalatok - új technológiák. A 10. nemzetközi tudományos konferencia anyaga-Szentpétervár: SPGUTD, 2007.-p. 320-327

Uvarov V.D. A plasztikus megoldások keresése Lengyelország térbeli kárpitjában./Lengyel kultúra a századok tükrében. Orosz Tudományos Akadémia, az Orosz Föderáció Szövetségi Kulturális és Filmművészeti Ügynöksége, Állami Művészettudományi Intézet, Szlavisztikai Intézet ("Oroszország kultúrája" szövetségi célprogram) -M .: szárazföld, 2007.-S.642-659

Uvarov V.D. Arculat, textil és előadás Felsőoktatási intézmények közleményei. Textilipari Technológia 2009, 3. szám (317) P.73-75

Uvarov V.D. Tipográfia a gobelin művészeti tervezésében / Proceedings of the Seventh International Scientific Congress. Az üzleti élet szerepe az orosz társadalom átalakulásában. "Design és művészet: interakciós módok" szekció M.: MFPU "Synergy" 2012.

Uvarov V.D. A környezet esztétikai szervezésének problémája és a belsőépítészet fejlődésének modern irányzatai. Cikkgyűjtemény az éves összoroszországi tudományos és gyakorlati konferenciáról nemzetközi részvétellel A gazdaság-, jog- és társadalomtudományok aktuális problémái - Perm: ANO VPO "Perm Institute of Economics and Finance", 2013. - P. 366-369

Uvarov V.D. Japán művészek műtárgyai a környezettervezésben. Kelet hatása a művészetre és a tudományra: Szo. a 16. konferencia anyagai Grigorjev felolvasási ciklusából. -M.: A Moszkvai Bölcsészettudományi Egyetem Kiadója 2014. -C 137-140.

Uvarov V.D. Kép, művészet, belső tér. Vállalati és személyes imázs az interkulturális és társadalmi kommunikáció diskurzusában - Az első nemzetközi konferencia anyaga 2014. február 3-4., Kijev-Moszkva / Tudományos alatt. szerk. Prof. E. A. Petrova. -Moszkva, Az Imageológiai Akadémia Kiadója, 2014 - C 196-201.

Uvarov V.D. A népművészeti alkotások kárpitjának szerkezeti-plasztikai nyelvezetére gyakorolt hatás Nemzetközi Tudományos és Műszaki Konferencia anyaggyűjteménye. "Dizájn, technológia és innováció a textil- és könnyűiparban" - M .: FGBOU VPO "MGUDT" 2014.-S. 128-132

Díjak és elismerések

Az ötödik „Image Directory” nemzetközi verseny díjazottja „Az év legjobb projektje az imázsoktatásban és felvilágosításban” jelölésben 2009-ben.

Elnyerte az Orosz Föderáció tiszteletbeli művésze kitüntető címet; 2010 Uvarov V. D. megkapta a Moszkvai Pénzügyi és Ipari Egyetem "Synergy" oklevelét a hetedik nemzetközi tudományos kongresszus "Az üzlet szerepe az orosz társadalom átalakulásában" "Dizájn és művészet: kölcsönhatások" szekciójában való aktív részvételért. 2012-ben. Tanúsítvánnyal is rendelkezik, amely igazolja a fiatalok kutatási tevékenységének magas szintű vezetését a Tudományos Ifjúság Összoroszországi Fóruma "Lépés a jövőbe" tudományos cikkek elkészítésében. 2013

Uvarov V.D. nemzetközi és össz-oroszországi kiállítások, versenyek, fesztiválok díjazottja (diplomanyertes). Elnyerte az ARTS - 2003 Művészeti Kiállítás oklevelét, a 4. Nemzetközi Bútorművészeti, Tervezési, Interior, Innovációs Artmebel ARFEX Nemzetközi Szakkiállítás Díjas oklevelét - 2004, a Moszkvai Tervezői Unió oklevelét, a a Görlitzben (Németország) megrendezett Nemzetközi Textilművészeti Fesztivál I. fokozatát, a Magyar Köztársaság Diploma Kulturális Tudományos és Információs Központját az orosz művészet fejlődéséhez és a magyar klasszikus hagyományok iránti elkötelezettségéért, stb.

2010 januárjában V. D. Uvarov "Színes zene" című egyéni kiállítását a jakartai Orosz Tudományos és Kulturális Központban rendezték meg, és az Oroszország és Indonézia közötti diplomáciai kapcsolatok 60. évfordulójára időzítették. 2011. január-februárban V. D. Uvarov egyéni kiállítására került sor a Marokkói Királyság fővárosában, Rabatban. 2013. január-februárban nagy sikerrel rendezték meg Moszkvában a "Behatolás" című egyéni kiállítást.

Kreatív tevékenység

	Uvarov textilmunkái, mind a figuratív, mind az absztrakt faliszőnyegek szimbolikus jelentéssel bírnak. Van egy bizonyos feszültség a műben, itt van egy játék, és egy ütközés, és a tér, a festőiség és az architektonikusság konfliktusa. Minden valami bonyolult kapcsolatban van. A "piramis" filozófiai kezdetű dolog. Valahol egyszerre lírai és drámai, nyugtalan és harmonikus
A formák dinamizmusa, a vonalak és színfoltok mozgása, a színárnyalatok gazdagsága valóságos és fantasztikus alakok, tájmotívumok, földi és égitestek mozgásának illúzióját keltik. Az általános romantikus hangulatot a Commedia dell'Arte kárpit különbözteti meg
A "Space" című művében a szerző sztereoszkópikus hatást ért el. Az őshagyományhoz hű maradva nem tudott mást hozni, mint korunk szellemére jellemző, jellegzetes értelmezéseket. Ez mindenekelőtt a fény tulajdonságainak, kolorisztikus terek és perspektívák létrehozásának egy szőtt vásznon történő alapos tanulmányozása, mintegy bevezetve a nézőt a harmadik dimenzió érzékelésébe. Az illuzórikus tér megteremtésének lépésében Megnyilvánul a modern ember érzelmi igénye is, hogy újra érezze a mélység varázsát.
	A térben lebegő forma az alapja a „Transcendence” képének kialakításának . A gobelin kompozíciója szabad és aszimmetrikus: színes forgószél söpör végig az aranymezőn, s a vágy érzését keltve valami túlmutató, elérhetetlen után.
	A „Turbulencia” kárpit az Univerzum kialakulásának problémáját érinti. A világ születése, egy galaxis makettje, a civilizáció fejlődésének szimbóluma – mindez egy falszőnyeg terében képzelhető el. E "táj" érzékelésének kiindulópontja a mű központi részének kárminszínű akcentusa.
A "Mennyei vonalak" kárpitban a kármin hideg színe határozza meg az alkotás központi "idegét", térterveit. A színek és a formák egymással játszódó esztétikai minőségei összetett viszonyban állnak, melynek eredményeként egy metaforikus tér keletkezik, amely az emberiség önmagáról, a világról, a Kozmoszról való elveszett tudására emlékeztet.
	A „Meditáció” kárpitban a felület vibrálása, a nonfiguratív elemek bizarr játéka, a bíbor és az arany legfinomabb árnyalatainak játéka lehetővé teszi, hogy zavartalan meditációba merüljön, vagy legalábbis hozzájáruljon az elkényeztetési vágyhoz. filozófiai elmélkedésekben.
A Thirst for Freedom textilinstalláció kreatív koncepciója a felszabadulás gondolatán alapul. Fából készült, selyemszálakkal fonott szerkezet. Itt van egy közvetlen asszociáció a vonósokkal, mert a szerző felfogása szerint: "a világ úgy hangzik, mint egy húr". Az alkotás fő vezérmotívuma a feszített selyemszálak, amelyek fényes, átlátszó hálót alkotnak, befonják a teljes szerkezetet, átlátszó hatást keltenek.
V. Uvarov festészetét a mély tónusok összetett színezése, a dinamikus vonások és a dúr tonalitás jellemzi. A zenében különböző tonalitást létrehozó szerkezeti kapcsolatok vannak, a művész festményei a zene plasztikus képpé vált jelenségét tükrözik. Ahogy V. Kandinszkij és K. Malevics az objektivitás legyőzését hirdette, V. Uvarov távol áll attól, hogy ténylegesen reprodukálja a láthatót. "Csend"
	Nem alkot sem pontos képeket, sem hihető illusztrációkat, hanem absztrakt szimbólumokban, festői színárnyalatokban megnyilvánuló, nem tárgyias világot hoz létre, amely magas fokú emocionálissággal és erőteljes esztétikai hatással bír. "Ismeretlen"
A vásznon megjelenő művészi kép kifejező képi-plasztikai eleme ötvözi a mester által megoldott esztétikai problémákat, és feltárja a néző előtt a Viktor Uvarov munkásságában rejlő figuratív keresések folytonosságát a huszadik század eleji avantgárd művészettel. . "Meghívás"
A természeti világ teljes eredetiségében és egyediségében jelenik meg a néző előtt. "Hegyi táj" Tél.
	A kolorisztikusan finom festői tájat egyúttal a művész alkotásaira jellemző grafikai és ornamentális mintázat jellemzi. "Tavaszi"
A szerző számára az első benyomás fontos, amikor a műalkotást kolorisztikailag és kompozíciósan összekapcsolja a környezettel. V. Uvarov munkáiban ez a kapcsolat érződik - a művész és az őt körülvevő világ. "Szem varázsa"
Külön kiemelendő V. Uvarov nagy ügyességgel és érzelmi felpörgetéssel, könnyen és átlátszóan festett akvarelljei stílusa, amelyben a papír fehérsége az Univerzum terének szimbólumaként hat. "tavaszi frissesség"
	Viktor Uvarov akvarelljei különleges hangzást idéznek elő a lélekben – erőteljes és áhítatos egyszerre. Feltűnő a terek többértelműsége, a vándorlás, amelyen keresztül újra felfedezed világnézeted színét és palettáját. Itt hangulatok, lelkiállapotok, zene optikai partitúrája, emberek hangjai és verstöredékek gyűjteménye. „Megfoghatóság” 1. rész
Az akvarell képek zenei és poétikai szerkezetét értelmes imádságos reflexió hatja át, ami hozzájárul a világegyetem harmonikus képének megértéséhez. Nagyon festői, képi és zenés: a lélek repülése, fehér hang, meditáció. „Megfoghatóság” 2. rész
	A kortárs művészetben nem sok olyan művész van, aki elsajátította a vonalművészetet. Viktor Uvarov az egyikük. Vászonképein ügyesen ötvözi a ritmikus színstruktúrát és a sima, kecses sziluettet. Ez meghatározza mind a formaértelmezés konvencionálisságát, mind a figuratív megoldás dekorativitását, mind a színek szinte zenei hangzását - finom és gyengéd, de nem nélkülözi az akcentusokat. „Megfoghatóság” 3. rész
De azok számára, akik mindenekelőtt a való világ figuratív jellegét értékelik annak sajátos formáiban, V. Uvarov munkája kétségtelenül érdekes lesz a hegyvidéki tájakon. Ez tisztelgés a szeretett Karadag és általában a hegyek előtt. "Feeling Line #10"
	A grafikai munkákban talán a legvilágosabban tárul fel a művész munkásságának fő motívumainak tartalma. A hegyek a lélek mennyei mennyei világba való felemelkedésének szimbólumaként szolgálnak. "Feeling Line #20"
A grafikai lapok ámulatba ejtik a hegygerincek bizarr körvonalai, az ég felé rohanó és bonyolult ritmusban a tengerbe zuhanó sziklák játéka, valamint a kőtömbök plasztikus mozgása. "Feeling Line #3"
	A hegyi tájak tere a zenei harmónia törvényei szerint épül fel, és bevezeti a nézőt a világ előtte megjelenő különleges univerzális hangzásába, egy különleges szimbolikus jelentőségű univerzum asszociációit idézve elő. "Horizons #15"
V. Uvarov benne rejlik a mozgás közvetítésének vágyában, minden frissességében és megrendültségében. A művészi kifejezés eszköze ebben az esetben a vonal és a folt. „Ezüst táj” 1. sz
	A néző V. Uvarov műveit érzései, kultúrája és ízlése szerint értelmezheti. Nathalie Sarrot francia író szavaival elmondhatjuk róluk: „az ilyen dolgok megmagyarázhatatlanok, lehetetlen pontosan meghatározni mindezt - költészet, rejtett jelentés, nagy titkok, mélységek és félárnyék. „Ezüst táj” 2. sz

Kiállítások

Egyéni kiállítások

egy	"Szín és forma", DVS im. A. A. Yablochkina, Moszkva	1990
2	"Meditáció", Hangversenyterem. Csajkovszkij, Moszkva	1991
3	„Kárpit, festészet, grafika”, Magyar Kulturális Központ, Moszkva	1991-92
négy	"Karácsony esték", Sztanyiszlavszkij és Nyemirovics-Dancsenko Zenés Színház, Moszkva	1992
5	Monopol, Hamburg, Németország	1992-93
6	"Kárpit vernissage", Újságírók Központi Háza, Moszkva	1993
7	"La Correlation", Saint-German, Sceau, Franciaország	1994
nyolc	"L'Entreplacement", Sainte Bathilde, Châtenay-Malabri, Franciaország	1995
9	"La Confiance", Le center d'art sacre, Párizs, Franciaország	1995
tíz	"La Penetration", Institut d'etüüdes Theologique, Brüsszel, Belgium	1995
tizenegy	Universum, Sofitel Iris, Moszkva	1995
12	"La Constellation", Belvedere Galéria, Lisieux, Franciaország	1996
13	Hotel Sofitel. Paris Forum Rive-Gauche, Párizs, Franciaország	1997
tizennégy	"A fehér keresésének folyamata", Magyar Kulturális Központ, Moszkva	1997
tizenöt	"A kreativitás tere", Állami Művészeti Múzeum, Cherepovets	1998
16	"Érzéskifejezés", Képzőművészeti Akadémia, Lodz, Lengyelország	1998
17	"Karácsonyi ajándékok", Chuck Norris Enterprise, Beverly Hills	1999
tizennyolc	„A festészet filozófiája”, a Colorit Központ Kiállítóterme, Moszkva	1999
19	"Plastic Metafors", a Lengyel Köztársaság Nagykövetsége, Moszkva	2001
húsz	Artemisz, Orosz-Német Ház, Moszkva	2003
21	"Kara-Dag horizontjai", Magyar Kulturális Központ, Moszkva	2006-2007
22	"A hegyek dallamai", SFGA Kiállítóterem, Moszkva	2007
23	"Színes zene", Jakarta, Indonézia	2010
24	"Találkozás Marokkóval", Rabat, Marokkói Királyság	2011
25	"Behatolás", Smart Club "Good Republic". Moszkva	2013

Csoportos kiállítások

egy	Kiállítás a moszkvai régió fiatal művészeinek munkáiból, Moszkva	1977
2	"Moszkva és Moszkvaiak", Moszkvai Művészek Szövetsége, Moszkva	1979
3	"Olimpia - 80", Sport a fiatalok művészetében, Moszkva	1980
négy	Őszi kiállítás moszkvai művészek munkáiból, Moszkva	1983
5	"Plastika", Magyar Iparmuveszeti Foiskola, Budapest,Magyarorszag	1985
6	„Ciolkovszkij, Kozmosz, Kaluga” térfestmény kiállítása, Kaluga	1985
7	XVII Ifjúsági Kiállítás, Művészek Háza "Kuznetsky Most", Moszkva	1986
nyolc	"Az én Oroszországom" Oroszország Napjai Finnországban, Helsinkiben	1987
9	Köztársasági művészeti kiállítás „Oroszország ifjúsága”, Művészek Központi Háza, Moszkva	1987
tíz	Összszövetségi Kiállítás „Az ország ifjúsága”, Központi Kiállítóterem. Manézs, Moszkva	1987
tizenegy	Moszkvai textilminiatúrák kiállítása. Galéria A-3, Moszkva	1988
12	XVIII Ifjúsági Kiállító Központ Központi Kiállítóterem. Manézs, Moszkva	1988
13	Köztársasági művészeti kiállítás „Oroszország ifjúsága”, Művészek Központi Háza, Moszkva	1989
tizennégy	"Moszkva kárpit", Moszkvai Művészek Szövetsége, "Kuznetsky Most" Művészek Háza, Moszkva	1990
tizenöt	Nemzetközi szovjet-amerikai kiállítás "A csillagokhoz-91", Művészek Központi Háza, Moszkva	1991
16	"A művészet ma". Galéria "Izograph", Moszkva	1991
17	Hallen rendetlenség. Hamburg, Bundesrepublik Deutschland	1992
tizennyolc	Kiállítás a Moszkva "Dekoratív Művészek Szövetsége" tagjainak munkáiból	1992
19	"Fehér éjszakák", Orosz Múzeum, Szentpétervár	1993
húsz	Deuxieme Internationale Triennale de Tournai tapisseries et art tissu de l'autre Europe. Tournai, Belgique	1993
21	"Arany ősz", Összoroszországi Dekoratív és Népművészeti Múzeum, Moszkva	1993
22	Universum Nemzetközi Művészeti Központ. Cosmos Hotel, Moszkva	1994
23	Nemzetközi Művészeti Textilbiennálé, Néprajzi Múzeum, Szentpétervár	1995
24	„Dokumentum”, (Semjakin, Uvarov, Dubrovin), Ksenia Művészeti Ügynökség, Művészek Központi Háza, Moszkva	1995
25	"A kárpit körül". Galéria "A jövő klasszikusai", Moszkva	1996
26	"9. Nemzetközi Tapisserie Triennálé", Lodz, Lengyelország	1998
27	Művészeti kiállítás a varsói Contact Galleryben, Lengyelországban	1998
28	„Dátum és idő”, Nemzetközi Kiállítás, Kiállítópalota, Budapest, Magyarország	1999
29	Kiállítás a Moszkvai Akadémiai Művészeti Iskola 75. évfordulója alkalmából 1905 emlékére. Új Manézs, Moszkva	1999
harminc	Textilminiatúrák. Artemision, Center for Fiber Art, Gorlitz, Germani	2000
31	"Pétervár-Moszkva", Szentpétervár, VZ "Manege"	2000
32	"A kárpit értékes villogása", "Arcade" galéria, Moszkva	2001
33	"Legyen fény", Moszkva díszítőművészeti kiállítása. Művészek Háza "Kuznetsky Most", Moszkva	2002
34	"Artemision" Nemzetközi Fesztivál, Szálművészeti Központ, Gorlitz, Germani	2002
35	Textilkiállítás, Zgorzelec, Lengyelország	2002
36	"Tájtervezés" Összoroszországi Kiállítási Központ, Moszkva	2002
37	Kiállítás a Moszkvai Művészek Szövetségének 70. évfordulója alkalmából, a Központi Kiállítóterem Manézsában	2003
38	Textile Forum, Sprinderikhallen, Kedelhuset, Dánia	2003
39	A moszkvai SEAD "Karadag - Koktebel" Állami Kiállítóterme	2003
40	"És újra tavasz", Összoroszországi Kulturális Alapítvány, Moszkva	2003
41	ARTS-2003, Sokolniki Kiállítási és Kongresszusi Központ, Moszkva	2003
42	„Divatcuccok” szakkiállítás, Moszkva Összoroszországi Kiállítási Központ	2003
43	A moszkvai SEAD "Karadag - Koktebel" Állami Kiállítóterme	2004
44	Művészeti Szalon, Sokolniki Kiállítási és Kongresszusi Központ, Moszkva	2004
45	"Modern Estate", Összoroszországi Kiállítási Központ, Moszkva	2005
46	"Karadag-Koktebel", a moszkvai SEAD Állami Kiállítóterme	2007
47	"Művész világa" kiállítás a Tudomány Ünnepének szentelve. MSTU	2007
48	"Portré az FPI tanárainak munkájában". MSTU	2008
49	Kiállítás az MSUTU tanárainak munkáiból	2008
ötven	Kiállítás "Szoláris szél" K. Malakhov, E. Kosichenko, M. Roshnyak közreműködésével.	2009
51	Előadás a koktebeli Green 7 kulturális központban.	2009
52	Előadás Maximilian Voloshin házmúzeumában, Koktebelben.	2009
53	"Évszakok", Kiállítás az egyetem 90. évfordulója alkalmából. MSTU	2010
54	A győzelem 65. évfordulójára szentelt kiállítás. MSTU	2010
55	Kiállítás az MSUTU tanárainak munkáiból	2010
56	Az Iparművészeti Kar fennállásának 90. évfordulója alkalmából rendezett kiállítás. MSTU	2010
57	Előadás a koktebeli Green 7 kulturális központban.	2011
58	Előadás Maximilian Voloshin házmúzeumában, Koktebelben.	2011
59	Az ortodox kultúra fesztiválja. Kiállítóterem MSTU im. A. N. Kosygina	2011
60	"Karadag-Koktebel", Művészeti szalon "Dél-Kelet"	2012
61	Plein Air, Moszkvai Állami Műszaki Egyetem Kiállítóterme. A. N. Kosygina	2012
62	A Művészeti Intézet tanárainak "tavaszi kiállítása". Az FGBOU VPO "MGUDT" kiállítóterme	2013
63	A Művészeti Intézet tanárainak "Őszi kiállítása". Az FGBOU VPO "MGUDT" kiállítóterme	2013
64	A Művészeti Intézet tanárainak "tavaszi kiállítása". Az FGBOU VPO "MGUDT" kiállítóterme	2014
65	„Moszkvának szentelt” FGBOU VPO „MGUDT” Kiállítóterem	2014
66	Kiállítás "Vörös időszak" Chertanovo Galéria	2014

Irodalom

Nina Alekszejeva. A fiatalok kreatív növekedése. Festő. 1978. 1. sz
Jurij Arbuzov. Nyílt nap. Gyorsbillentyű. 1979. szeptember 22., szombat
Jurij Arbuzov. Hozd el a tudás örömét. Kiállítás a Kreativitás Házában. Gyorsbillentyű. 1979. október 11., csütörtök
Irina Batisi. Egy kicsit a gobelinről. Magyar hét. 1984. szeptember 24–október 27
Batizi Irina. Aprolekos munkaval. Szovjetunio. 4, 1985
Andrej Danilov. Kiállítás "Ciolkovszkij-Kaluga-kozmosz". Művész. 1986. 2. sz
Tegnap nyílt gobelin kiállítás. Moszkva igazság. 104. szám (21322), 1990. május 5., szombat
P. Asin. Viktor Uvarov tapiseries. Este Moszkva. 1990. május 14., hétfő
Gobelin zene. Igazság. 184. szám (26267), 1990. július 3
Alekszej Zsdanov. Alkotóműhelyekben: hét nap a Kurzuson. Kalinyingrád igazság. 151. szám (12400), 1990. július 4
Uvarov kárpitok. Moszkva komszomolettjei. 242. szám (16.242), 1991. december 19
Gobelin vernisszázs. Este Moszkva. 1991. december 23., hétfő
Viktor Uvarov kiállítása. Képtár. Kiadás művészeknek és gyűjtőknek. 1. szám (12), Tallinn, 1992
Tatyana Dmitrokhina. Viktor Uvarov kárpitjai. Moszkvai művész. #3 (1387), 1992. január 17
Művészeti üzlet. Viktor Uvarov kiállítása. Business-Banks-Exchange 3. szám (26) 1992. január
A kárpit élő lelke. Domosztroj nemzetközi újság 4. szám, 1992. január 28
Deuxieme nemzetközi triennálé de Tournai. Kiadás: Fondation de la Tapisserie, des Arts du Tissu et des Arts muraux de la Communaute francaise de Belgique. Tournai, 1993. június
Nikolai Focht. Victor Uvarov a kárpitok földjén. Hírek. 1995. március 16
Tatyana Danilyants. Általános újság. 12. szám (88), 1995. március 23-29
Viktor Uvarov "Universum". Este Moszkva. 57. szám (21460), 1995. március 30., csütörtök
"Sofitel" szálloda. Viktor Uvarov kiállítása. Múzeumok és kiállítások. Érvek és tények. 16. szám, 1995. április 12
A Renault cég bemutatja Victor Uwaroffot. Moszkvai Galéria útmutató. (#31), 1995. április
Múzeumok és kiállítótermek. Este Moszkva. 1995. április 28., péntek
Mária Pupsheva. Szőni tér. Sudarushka. 18. szám (198), 1995. május 9
Andrew Smith. Gobelin: Egy misztikus ablak. A moszkvai tribün. 1995. május 27., szombat
Viktor Uvarov kárpitjai: szépség és kecsesség. Kor. 13. szám (130), 1995
Gobelin hagyomány. Moszkvai áttekintés. 1995. június 4-30
Gobelin: művészet a melegért. Manó. #9, 1995. szeptember
Tatiana Dushkevich. Az anyagok kölcsönhatásának problémája. Fővárosi szerk. Kommerszant. 21. szám, 1997. november 24
Alekszandr Volkov. A fehér keresés folyamatában. Kor. 46. szám (263), 1997. december 5-11
Tatyana Danilyants. V. Uvarov és műhelye. Általános újság. 45. szám (224), 1997. november 13-19
NRG Új orosz kalauz. Útmutató a modern életmódhoz 1. szám (33), január-február.
9. nemzetközi gobelintriennálé. lodz. Gray Studio Poland 1998
A melegség és az öröm tere. Irodalmi újság. 51. szám (5726), 1998. január 16
"A kreativitás tere". Tapisserie, festészet, grafika. -M.: Iván és partnerség, 1997.
Jelena Petrova. A szakmai munka Istenhez méltó ima. Cherepovets hangja. 1998. február 20
Vernissage. Cherepovets hangja. 1998. március 10
Ekspresja ucuc. Wiadomosci dnia. Poniedzialek, 9 listopada, Polska, 1998
A kaszinó is művészet. Nagy játék. 11. szám (26.), 1998
Fedor Dubrovin. Tapisserie. A királyok művészete. Oroszország privát belső terei, Szalonbelső, 8 (31), 1999
Textilminiatűrök. Artemis Galerie 2000
Varvara Urganova. Két generáció "plasztikai metaforái". NRG Új orosz kalauz. Útmutató a modern életmódhoz. 1. szám (33.), 2002. január-február
Viktor Uvarov kreatív műhelye. Ember, természet kreativitás. Látványterv. Katalógus. 2002. március 13-16
Ljudmila Kramarenko. Űrjátékok. Dekoratív Művészeti Fesztivál. 2002. április 4-10
Élénk Metafors. Textil fórum. 2/2002, Hannover, Németország
Von Frank Fischer. Leszámolás a Paradiesban. Saechsische zeitung. Dienstag 2002. május 7
Af Lise Grunnet. Fiber kunst pa vandring. Herningfolkeblad 2003.01.17
Łódźi Textiltriennálé. Dekoratív művészet. 2003. 3/4. szám
Koktebel-Karadag kiállítás. Izográfunk. 3. szám, 2003. március
Ludmila Urazova. Spirituális tér Viktor Uvarov művészetében. A mi bútoraink. 12/1. szám, 2003/2004. december/január
"Viktor Uvarov" Művészeti Központ. Moszkva útikönyv. Moszkva útmutató. Artip. 2004
A testművészet a test művészete. Művészeti Tanács. Művészeti Tanács. 2. szám (36). 2004
A kárpit művészete. Deco. szám 1/6 és 2004. 2/7
Valeria Mikhalyuk. "Viktor Uvarov" művészeti központ. ArtMarketing. 2. sz. 2005
Jurij Tamojko. Viktor Uvarov jubileumi kiállítása. Izográfunk. 2. szám (154), 2007. február
Viktor Uvarov. Kiállítások. A Moszkvai Művészszövetség hírei 2007. 1. sz
Natalia Ustinova. Koktebel-Karadag kiállítás. Galéria №3, 2007. március
Szergej Sztakhorszkij. Szín és az idő jele. Album. —M.: NOU SFGA, 2007
Viktor Uvarov. Aqua festés. Nevek Oroszország művészetében. Izográfunk — M.: 2007.–S.206
Szvetlana Smetanina. A goblinoknak semmi közük hozzá! A gobelin ősi művészete újra divatba jött. Moscow News No. 30 (1397) / 2007.08.03-09., 44-45.
Uvarov Victor és a "Kilenc" művészeti csoport. A kortárs kárpit első orosz triennáléja a Tsaritsynóban. Moszkva: Alekszandr Vorobjov kiadó, 2012 - 294. o.

Linkek

Viktor Dmitrievich Uvarov művész honlapja [1]
„Az ember a történelem kezdete óta képes a művészetre, mondják a szakértők…” [2]
[3] (nem elérhető link)