István Hillenburg | |
---|---|
angol István Hillenburg | |
| |
Születési név | Stephen McDannell Hillenburg |
Születési dátum | 1961. augusztus 21. [1] [2] [3] […] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 2018. november 26. [2] (57 évesen) |
A halál helye | |
Polgárság | |
Szakma | forgatókönyvíró , producer , rendező , színész , animátor |
Karrier | 1984-2018 |
Díjak | BAFTA [d] Gyermekdíj ( 2007 ) Winsor McKay-díj ( 2018 ) Daytime Emmy-díj ( 2018 ) Daytime Emmy-díj ( 2010 ) |
IMDb | ID 0384864 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Stephen McDannell Hillenburg ( Eg . Stephen McDannell Hillenburg ; 1961. augusztus 21., Fort Sill, Lawton , Oklahoma , USA – 2018. november 26. , San Marino , Kalifornia , USA ) amerikai filmrendező, animációs és szinkronszínész, forgatókönyvíró, producer, animátor és szinkronszínész, leginkább a SpongyaBob Kockanadrág című animációs sorozat alkotójaként ismert .
Stephen McDannell Hillenburg 1961. augusztus 21-én született Fort Sill-ben, az amerikai hadsereg szolgálatában Lawtonban , Oklahomában , ahol katonaapja, Kelly N. Hillenburg, Jr. (1936-2006) szolgált; édesanyja, Nancy Hillenburg-Dufour (született 1936) a látássérültek speciális iskolájában volt tanár [5] [6] [7] . Amikor egy éves volt, a család a kaliforniai Orange megyébe költözött , ahol apja rajzolóként és tervezőként kezdett a repülőgépiparban [5] [7] . Stephennek volt egy öccse is, Brian (szül. 1964), aki apja nyomdokaiba lépve rajzoló lett [6] [8] .
Hillenburg semmire sem emlékezett oklahomai életéből, csak a kaliforniai Anaheimben nőtt fel [ 7 ] [ 9] . A tengeri élet iránti rajongása gyermekkorában kezdődött, amikor Jacques-Yves Cousteau francia oceanográfus filmjei nagy benyomást tettek rá [7] [8] [9] . Hillenburg szavaival élve Cousteau „egy olyan világba pillantott be, amelyről fogalma sem volt” [7] . Gyerekkorában szívesen fedezte fel az árapály-medencéket, és olyan tárgyakat hozott haza, amelyeket "ott kellett volna hagyni, és amelyek végül meghaltak, és nagyon rossz szagúak voltak" [10] . Hillenburg is gyermekkora óta érdeklődött a rajzolás iránt [7] [11] . Első rajza egy darab narancs volt [7] . A harmadik osztályban rajzolt rajza "egy csomó katona embere, akik harc helyett csókolóznak és ölelkeznek", akkor szerezte meg első elismerését munkájáért, amikor egy tanár megdicsérte. Ekkor jött rá, hogy "teremtő képességekkel rendelkezik". Úgy vélte, hogy a művészet készsége édesanyjától szállt át, annak ellenére, hogy apja rajzoló volt, megjegyezve, hogy anyai nagyanyja "nagyon-nagyon tehetséges és nagyszerű művész" [7] .
Az anaheimi Savannah High School elvégzése után Hillenburg beiratkozott az arcatai Humboldt Állami Egyetemre , ahol tengertudományi szakon szerzett diplomát , és 1984-ben szerzett bachelor fokozatot [7] [8] [12] . Eredetileg mesterképzésre szánta el magát, de azt mondta, hogy a művészet területén lesz: " Kezdetben úgy gondoltam, hogy ha művészeti iskolába járok, soha nem lesz lehetőségem megélni, ezért úgy gondoltam, bölcsebb elhagyni a művészetet." hobbim és valami mást tanulni. Mire azonban befejeztem a diplomamunkámat, rájöttem, hogy az én helyem a művészetekben van ” [8] .
Az egyetem elvégzése után Hillenburg különféle munkákat dolgozott, például parktisztként Utahban és művészként San Franciscóban , mielőtt megkapta a kívánt állást: gyerekeket tanított. Remélte, hogy egy tengerparti nemzeti parkban dolgozhat, és végül a kaliforniai Dana Pointban található Orange County Marine Institute-ban (ma Óceántudományi Intézet) talált munkát, ahol három évig tengerbiológiát tanított [11] [ 11] 13] .
Az intézetben eltöltött ideje alatt az egyik oktatási igazgató megkérdezte tőle, hogy nem szeretné-e oktatóképregényt készíteni a tengeri életről. Steven készített egy képregényt "The Intertidal Zone" címmel, amelyet tanítványainak tanított [7] [11] . Antropomorf tengeri életformákat mutatott be, amelyek közül sok Spongyabob karakterré fejlődött, köztük egy Bob nevű szivacs , a képregény társműsorvezetője. Steven még megpróbálta professzionálisan kiadni a képregényt, de az általa képviselt társaságok egyike sem mutatott érdeklődést iránta [7] [11] [9] .
Az intézetben eltöltött ideje alatt Hillenburg olyan animációs fesztiválokon kezdett részt venni, amelyeken a California Institute of the Arts diákjainak filmjeit mutatták be [7] [14] . Ekkor döntött úgy, hogy sikereket keres az animációban , és 1987-ben otthagyta tanári munkáját, hogy animátor legyen [9] [15] . 1989-ben Hillenburg beiratkozott a Kaliforniai Művészeti Intézetbe a Kísérleti Animáció programra – Jules Angel [11] [9] [15] [16] [17] kurzusára . Angel a már említett "The Intertidal Zone" képregény hatása alatt fogadta be [7] [15] ; Hillenburg Angelt mentorának és "a művészetek atyjának" tekintette [18] [19] . Stephen 1992-ben diplomázott képzőművészeti mesterképzésben kísérleti animációból [8] .
Hillenburg első animációs munkáját a Kaliforniai Művészeti Intézetben végzett tanulmányai során készítette – a "The Green Beret" és a "Wormholes" című rövidfilmeket 1992-ben [5] [8] . A "The Green Beret" egy mozgássérült cserkészlányról szólt, hatalmas ököllel, aki házakat döntött fel és városrészeket rombolt le, hogy eladjon cserkészsütiket [8] [20] . A "féreglyukak" egy tézis a relativitáselméletről [15] [21] . Később a "Féreglyukakat" különböző nemzetközi animációs fesztiválokon mutatták be, amelyek közül az egyiken ( Ottawában ) elnyerte a "Legjobb koncepció" díjat [5] [22] [23] .
Hillenburg kifejtette, hogy a kísérleti animációban "minden gördül". Noha ez lehetővé tette számára a hagyományos animációs technikák alternatíváinak felfedezését, mégis vállalta az "ipari stílus" alkalmazásának kockázatát; inkább hagyományosan animálta filmjeit (ahol minden képkockát kézzel rajzolnak) [7] . Istvánnak volt egy harmadik kisfilmje is, amelyet még az intézetben végzett tanulmányai kezdetén készített, de a címe ismeretlen maradt [14] [24]
Rocco új életeHillenburg első szakmai munkája az animációs szakmában a Nickelodeon Rocko 's New Life című animációs sorozatban [ 24] [9] [15] volt . Hillenburg az 1992-es Ottawai Animációs Fesztiválon találkozott Joe Murray -vel , az animációs sorozat alkotójával, ahol Hillenburg "Féreglyukak" és Murray "My Dog Zero" című rövidfilmjeit mutatták be [22] [24] [14] . Murray is a fesztiválon keresett embereket animációs sorozataihoz, és lenyűgözte Steven filmje, ami után felajánlott neki egy rendezői állást a projektjében [7] [15] [24] .
Miközben a Rocco's New Life-on dolgozott, Stephen a rendezés mellett forgatókönyveket is írt és storyboardokat is készített [5] [8] . 1995-ben Hillenburgot előléptették kreatív igazgatóvá a show negyedik évadjára, amely során segített felügyelni a gyártás előtti és utómunkálatokat . Saját szavai szerint "sokat tanult a televíziós forgatókönyvírásról és animációs gyártásról" a Rocco's New Life stábjának tagjaként .
SpongyabobMiközben Rocco új életén dolgozott, Martin Olson , az egyik író elolvasta a The Intertidal Zone képregényt, és azt javasolta, hogy Hillenburg készítsen egy hasonló koncepciójú animációs sorozatot. Abban a pillanatban Stephen nem is gondolt arra, hogy saját projektet hozzon létre, és azt nézte, hogyan tépte a haját Joe Murray. Azonban megértette, hogy ha valaha is megteszi, az lesz a legjobb módszer [15] [9] .
A műsor koncepciójának kidolgozásakor Hillenburg felidézte az Óceánológiai Intézetben szerzett oktatói tapasztalatait, és azt, hogy a gyerekeket hogyan hipnotizálták árapály állatok, köztük rákok, polipok, tengeri csillagok és szivacsok. Úgy döntött, hogy az animációs sorozatnak a víz alatt kell játszódnia, ezekre a fent említett lényekre összpontosítva. Azt akarta, hogy sorozata kitűnjön a korabeli népszerű rajzfilmek többségéből, például a haverfilmek , mint a Ren és a Stimpy Show . Végül Hillenburg úgy döntött, hogy egyetlen karakterre összpontosít, egy Bob nevű szivacsra. Bob maga egy igazi tengeri szivacsra hasonlít, és Stephen eleinte továbbra is az ő tervét használta [26] [9] [7] .
Spongya Bob szinkronszínészének castingjában Hillenburg felkereste Tom Kennyt , akinek animációs karrierje szintén Rocco új életében kezdődött. Kezdetben Hillenburg a "SpongeBoy" nevet tervezte használni (az angolból - "Sponge Boy, Sponge Boy"), a karakternek nem volt vezetékneve, és az animációs sorozatot "SpongeBoy Ahoy!" [9] . A pilótaepizód hangjátékának befejezése után azonban a Nickelodeon jogi osztálya felfedezte, hogy a "SpongeBoy" nevet már felmosó márkaként használják [27] . A helyettesítő név kiválasztásakor Hillenburg úgy érezte, hogy a „szivacs” szót kellene használnia, nehogy a közönség összetévessze a karaktert egy „sajtemberrel”. Rátelepedett a „SpongeBob” névre, és úgy döntött, hogy a „Square Pants” vezetéknevet adja [9] .
Az animációs sorozat bemutatása során a Nickelodeon vezetőinek Hillenburg hawaii inget vett fel, magával vitt egy "víz alatti terráriumot karaktermodellekkel", és bekapcsolta a hawaii zenét. Eric Coleman , aki most a Nickelodeon korábbi vezetője, "elég elképesztőnek" jellemezte a helyszínt [15] . A Nickelodeon jóváhagyta a projektet, és pénzt adott Hillenburgnak a „ Help Wanted ” [5] pilot epizód elkészítéséhez .
Miután 2002-ben befejezte a gyártást a harmadik évadban, Hillenburg úgy döntött, hogy a SpongyaBob SquarePants fejlesztésére összpontosít , amelyet Derek Drymonnal , Tim Hill -lel , Aaron Springerrel , Kent Osborne -nal és Paul Tibbittel közösen írt . 2003-ban, a film készítése közben, 94 éves korában meghalt Jules Engel, Stephen tanára az intézetből. Hillenburg úgy döntött, hogy a filmet az ő emlékének szenteli. Azt mondta, hogy Angel "élete legbefolyásosabb alkotója volt" [19] . A film 2004 novemberében jelent meg, világszerte 140 millió dollár bevételt hozott, és pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól és az animációs sorozat rajongóitól [29] .
A film megjelenése után Hillenburg azt tervezte, hogy befejezi az animációs sorozatot, mivel nem akarta, hogy az „ ugorjon a cápára ”, de a Nickelodeon vágya, hogy több epizódot gyártson, ezt megakadályozta [7] [26] . Hillenburg eleinte még abban is kételkedett, hogy a csatorna nélküle folytatná az animációs sorozatot, mert úgy gondolta, hogy "a Nickelodeon vezetői számára nagyon fontos az ő közreműködése" [8] . Végül Steve lemondott showrunneri posztjáról, és megbízható munkatársát, Paul Tibbitt nevezte ki a pozícióba [ 14] [30] Bár távozása miatt közvetlenül nem vett részt az animációs sorozat gyártásában, megtartotta executive produceri és tanácsadói szerepét, minden epizódot áttekintett és javaslatokat tett [26] [31] . Emellett Hillenburg Derek Drymonnal együtt lemondott hangrendezői posztjáról, és Andrea Romanót erősítették meg erre a posztra [26] .
2014-ben Paul Tibbitt bejelentette, hogy Hillenburg teljes egészében visszatér az animációs sorozathoz . 2012-ben Hillenburg azt mondta, hogy közreműködik egy második Spongyabob filmben [7] . Hillenburg elfogadta az ügyvezető producer szerepét, és Tibbittel együtt dolgozott a film történetén [33] [34] . A kilencedik évad közepétől Hillenburg ismét teljes mértékben felvállalta az animációs sorozat további epizódjainak létrehozásának kreatív folyamatát. Továbbra is betöltötte az ügyvezető produceri posztot, de szerepe többnyire kevésbé kapcsolódott be a produkcióhoz - Vincent Waller szerint visszatérése során Hillenburg alig vett részt a művészet létrehozásában, a rendezésben és a forgatókönyvírásban [35] .
Egyéb munkák1998-ban Hillenburg megalapította a United Plankton Pictures Inc.-t, egy televíziós és filmgyártó céget , amely SpongyaBob Kockanadrágot és kapcsolódó médiát gyárt . 2011 és 2018 között a cég kiadta a SpongyaBob Comics című képregénysorozatot az animációs sorozat alapján. Hillenburg egy 2011-es sajtóközleményben jelentette be az ötletet, ahol azt mondta: " Remélem, a rajongók élvezik, hogy végre kapnak tőlem Spongyabob képregényeket " [37] [38] .
Jeff Lenburg szerint a Ki kicsoda az animációs rajzfilmekben című könyvében Hillenburg társszerzője és társrendezője volt a második animációs játékfilmjének , amely a 2006 - ban megjelenő The Haunted World of El Superbeasto című Rob Zombie képregénysorozat alapján készült. 39 ] . Steven segített Derek Drymonnak megírni a 2007-es Diggs Tailwagger pilotját [40] [41] . Hillenburg 2009-ben kijelentette, hogy további két televíziós projektet fejleszt, amelyeket nem akart nyilvánosságra hozni [14] [42] .
2010-ben kezdett dolgozni az amerikai Hollywood Blvd.-n, amely egy új animációs fesztiválok rövidfilmje [7] [11] [43] . A kétperces film elkészítésekor sétáló embereket filmezett, és sétaciklusban animálta őket [7] [11] . 2013-ban, három évvel a gyártás megkezdése után, a "Hollywood Blvd., USA" fesztiválokon megjelent [44] . Hillenburg "személyes filmnek" nevezte, és azt mondta, hogy "ez nem egy történet, és valójában csak a városunkban élő emberekről szól" [7] .
2017 márciusában Hillenburg elmondta a Varietynek , hogy amiotrófiás laterális szklerózist diagnosztizáltak nála , egy halálos neurodegeneratív betegséget, amely az agyban és a gerincvelőben lévő motoros neuronok pusztulását okozza. A megromlott egészségi állapota megnehezítette a megszólalást és az animációs sorozat létrehozásában való közreműködést. Azonban megpróbálta a lehető legjobban elkészíteni a sorozatot, és továbbra is időről időre felkereste a Nickelodeon Animation Studiot , hogy ellenőrizze a fejlődést [45] . Steven utoljára 2018 augusztusában járt a Nickelodeon stúdióban, az elmúlt hónapokat San Marinó -i otthonában töltötte családjával, de alkalmanként találkozott a stábbal [46] [47] .
2018. november 26-án Stephen Hillenburg 57 éves korában elhunyt amiotrófiás laterális szklerózis okozta szívelégtelenség következtében [48] . Elhamvasztották, és hamvait szétszórták Kalifornia partjai mentén [49] .
2019. július 12-én mutatták be a Spongyabob: Big Birthday egy különleges epizódját , amelyet az animációs sorozat huszadik évfordulójának és magának Hillenburgnak szenteltek [50] . Ezt követően, 2020- ban megjelent a SpongyaBob on the Run című film, amelyet szintén Hillenburg emlékének szenteltek; életében Stephen tanácsadóként és executive producerként tevékenykedett a filmben [ 51]
Hillenburg halála után népszerű ötlet volt a sportrajongók körében, hogy meggyőzzék a Super Bowl szervezőit , hogy félidőben vegyék fel a „Sweet Victory” című dalt a zenei műsorba. Ez végül nem történt meg, és néhány nappal ezután a Dallas Stars médiacsapata egy NHL alapszakasz- mérkőzésen bemutatott egy videoklipet, amelyben a karakterek jelmezeit átfestették zöldre, és magát a videót kiegészítették a közönségről készült felvételekkel, Dallas játékosok. A videó terjedt az interneten, mind a jégkorong-, mind a Spongyabob- rajongók körében .
A brazíliai Paraiba partjainál található mangroveerdőkben található közönséges szivacsfaj , a Clathria hillenburgi 2019-ben kapta Stephen Hillenburg nevét [53] [54] .
2021. november 20-án emléktáblát és sárga fémpadot állítottak fel a Savannah Gimnáziumban, ahol Stephen Hillenburg is részt vett, emlékműként Hillenburg özvegye és fia, SpongyaBob szinkronszínészei, Mark Ceccarelli és Derek Drymon részvételével . 12] .
Steven feleségül vette Karen Jean Umlandet (született 1962), egy dél-kaliforniai szakácsot , aki a Culver City Cooking School -ban tanít [20] [55] [56] [57] . Hillenburg őt tartotta a legviccesebb embernek, akit ismert [5] . A pár 1998-ban összeházasodott, amelyben a párnak első és egyetlen gyermeke, Clay fia [5] [20] [58] született .
Hillenburg korábban Hollywoodban és Pasadenában élt , majd családjával a kaliforniai San Marinóba költözött , ahol haláláig élt [5] [6] [48] [59] [60] .
Hobbijai közé tartozott a szörfözés , úszás , sznorkelezés és a „zajos rockzene” gitározása [5] [8] [20] . Szívesen figyelte a madarakat is, de ennek ellenére elmondása szerint mindig "megszállottja volt az óceánnak" [10] [61] .
Munkatársai szerint Steven "munkamániás perfekcionista" volt. Magántermészetéről is ismert volt. Julia Pistor, a Spongyabob Kockanadrág producere megjegyezte, hogy Hillenburg „nagyon félénk”. Odáig ment, hogy azt mondta: " Nem akarja, hogy mások tudjanak az életéről vagy a családjáról. Ő egy nagyon vicces és földhözragadt fickó, akinek száraz humora van, aki a családját helyezi előtérbe, és a lábunkon tart minket, hogy megőrizzük vállalati integritásunkat . Hillenburg így nyilatkozott természetéről: „ Animációt készítek, mert szeretek rajzolni és valami újat alkotni. Nem igazán érdekel a kamera vagy a híresség. Ez azonban nem jelenti azt, hogy nem szeretem az embereket – csak szeretem a magányt ” [62] .
Év | Név | Szerep | Megjegyzések |
---|---|---|---|
1992 | A zöldsapkás | — | Rendező , forgatókönyvíró, animátor |
1992 | Féreglyukak | Rendező , forgatókönyvíró, animátor | |
2004 | SpongyaBob Kockanadrág | Papagáj (hangja) | Rendező Producer Forgatókönyvíró , Storyboard művész Dalszerző |
2009 | Az igazság Spongyabobról | Játssza magát | TV dokumentumfilm |
2013 | Hollywood Blvd., USA | — | Rendező Producer Animator |
2015 | Spongyabob 3D-ben | Baba babakocsiban (hangja) | Forgatókönyvíró ügyvezető producer |
2020 | spongebob futás közben | — | Az emlékezetnek szentelt ügyvezető producer |
Év | Név | Szerep | Megjegyzések |
---|---|---|---|
1993-1996 | Rocco új élete | — | Rendező Kreatív rendező Forgatókönyvíró Producer Storyboard művész |
1999-2018 | SpongyaBob Kockanadrág | Potty, a papagáj (2000-2003; hang) Rendező (hang) Kapitány a rajzfilmben az animációs sorozat bevezetőjében (szájmozgás) Bányász a kincsesládában |
Alkotó Showrunner (1999-2004) Író (1999-2004) Storyboard művész (1999) Hangrendező (1999-2004) ügyvezető producer (1999-2018) |
2007 | Diggs Tailwagger | — | További író |
2021 - jelen idő | Camp Coral: Spongyabob gyermekkora | Stephen Hillenburg ügyvezető producer által létrehozott karaktereken alapul | |
2021 - jelen idő | A Patrick Star Show | Stephen Hillenburg által alkotott karakterek alapján |
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|
Nickelodeon személyiségek | |
---|---|
Csatornaelnökök |
|
Alkotók |
|
Más művészek |
|
Összefüggő |
SpongyaBob Kockanadrág | |
---|---|
Epizódok | |
Filmek | |
Karakterek | |
Világegyetem | |
Albumok |
|
videójátékok |
|
Egyéb |
|
Winsor McKay-díj (2010-es évek) | |
---|---|
2010 |
|
2011 |
|
2012 |
|
2013 |
|
2014 |
|
2015 |
|
2016 |
|
2017 |
|
2018 |
|
2019 | |
|