Maja szobrászat – a mezoamerikai maja civilizáció által hagyott építészeti és kulturális emlékek . A spanyol konkvisztádorok és a katolikus egyház agresszív politikája ellenére nagy mennyiségű monumentális építészet és finom maja plasztika maradt fenn.
A maja szobrokat főleg domborművek képviselik , az egyetlen város, ahol Copan [1] volt kerek szobor . A modern maják nézőpontjából "egy szobrászati, építészeti vagy művészi kép létrehozásának egyetlen célja és igazolása a kultusz volt". Így a művész a klerikussal együtt közvetítő volt a földi és a hegyi világ között. A Kolumbusz előtti civilizációk szobrászati kreativitásának filozófiája feltűnően különbözik mindattól, amihez Európa hozzászokott. Ha az óvilágban a szobrászati kreativitás alapja egy bizonyos hős, vagy egy bizonyos esemény volt, amelynek megtestesítője egy szobor vagy sztélé volt , akkor az indiai kreativitás témája egy mítosz vagy rituálé, az ember és az istenség kapcsolatának megtestesülése volt. . Ez az irányultság, valamint az istenség formáját, lényegét és jellemét egy hétköznapi hívő számára érthető módon megtestesítő kísérlet egy összetett szimbolikus nyelv kialakulásához vezetett, amely számos képből és dísztárgyból áll, amelyek jellemzőek az istenségre. a Kolumbusz előtti Amerika összes kultúrájának szobrászati és építészeti formái, és különösen a Maya Sculpture. Egy másik, csak az amerikai indiánok munkásságára jellemző sajátosság a monumentális művészet kötelező kapcsolata a naptárral. A következő alkotást pontosan akkor hozták létre, amikor a csillagok és bolygók helyzete megkívánta, és a megfelelő dátumot szigorúan bejelölték egy szoborra vagy sztélére, amely azután asztrológiai értelmezések és próféciák kiindulópontjaként szolgált. Az egyik vagy másik díszítőmotívum ismétlődéseinek számának is megvan a maga jelentősége, rendszerint a Kolumbia előtti Amerika összes civilizációjára jellemző mágikus ciklusokban eltöltött évek vagy napok számának megfelelő.
A maja szobrászat Közép-Amerika művészeti örökségének egyik legfontosabb tárgya. Ahogy Rostislav Kinzhalov 1971-ben írta, nem tanulmányozták eléggé, és meglehetősen nehéz feltárni fejlődésének szakaszos történetét. Az elmúlt fél évszázadban azonban a régészet elegendő anyagot halmozott fel, és Victor von Hagen [2] kutató szerint a maja szobrászat fejlődésében 6 sajátos korszak különíthető el [3] .
A megőrzés kérdésében szerepet játszottak a spanyol hódítók és a katolikus egyház, akik aktívan harcoltak a maja kultúra ellen . Az európai hódítók és misszionáriusok nagyszámú maja kulturális örökséget semmisítettek meg, beleértve a szobrokat is. Kevés olyan mű található, amely részletesen tanulmányozza a maja szobrászatot, és az ásatási területeken nehézkesek a körülmények. Ezért az új felfedezések gyakran a meglévő koncepciók felülvizsgálatához vezetnek. Lehetővé teszik továbbá a maja stílus eredetének és fejlődésének, valamint kihalásának egyértelmű nyomon követését. A maja szobrok egyedisége az, hogy az alkotók a szobrokon feltüntették a keletkezés idejét [4] .
A híres 19. századi természettudós , Alexander von Humboldt volt az első európai, aki érdeklődni kezdett a Kolumbusz előtti kor művészete iránt . Humboldt még mindig nem tett különbséget a stílusok, a kronológia és még az egyes alkotásokat létrehozó népek között sem, ezért először az indiai művészetre, mint olyanra hívta fel az európai tudományos közösség figyelmét. Az érdeklődés hullámán a maja szobrászat első emlékműveit 1839 -ben fedezték fel a tudósok, amikor John Lloyd Stephens amerikai tudós felfedezte Copan szobrászati és építészeti emlékeit [5] . Ezeknek az emlékműveknek a szobra a tudósok meglepetését váltotta ki – egyáltalán nem illett bele az európai keretek közé [6] . Ezeket az emlékműveket nagy nehezen felvázolta Stephens társa, Frederick Catherwood művész [7] . Stephens "Utazási benyomások egy utazás Közép-Amerikába, Chiapas és Yucatan felé" című könyvének kiadása szenzációt keltett a tudományos világban, és megalapozta a maja civilizáció tanulmányozását [8] .
1885-ben Edward Herbert Thompson amerikai konzul Yucatánba érkezett . Miután Diego de Landa yukatáni püspök könyvében olvasta, hogy a papok kincseket és lányokat dobtak a chichen itzai kútba [9] , Thompson egy kotrógép segítségével kincseket kezdett keresni a tó fenekén [10]. . Thompson hamarosan sok vázát, lándzsahegyet, obszidián kést és jade tálat, valamint egyéb díszeket és eszközöket talált [11] . Egy idő után azonban a kotró leállította a kincsek kitermelését, majd Thompson és Nikolai görög búvár újabb leletekre bukkantak a kútba merülve [12] . A bányászott tárgyak többsége túlnyomórészt réz volt, bár voltak teljesen aranytárgyak is. A talált tárgyak egy része maja hieroglifákat tartalmazott [13] .
A 19. század további tanulmányai, amelyekben olyan komoly tudósok munkái is szerepeltek, mint José Maria Melgar y Serrano, valamint Francisco del Paso, valamint kollégáik és követőik, elsősorban a „furcsaságra”, „egzotikumra”, „ a leletek groteszksége, ami az Óvilágban nem ismert, de a felhalmozott információk a későbbi idők munkáiban találtak alkalmazásra, különösen Oliver La Farge és Frans Blum munkáiban, akik először próbálkoztak kronológiai skála összeállításával és egyben meghatározásával is. a szobrászati kreativitás kölcsönösen befolyásoló stílusainak száma. Del Paso bevezette az " Olmec " nevet a tudományos használatba, míg George Byron Gordonnak 1898-ban sikerült először elválasztania egymástól a tulajdonképpeni olmék és maja leleteket – amelyek közül a legkorábbiak egyértelműen olmék hatást hordoztak.
G. D. Spinden [14] volt az első, aki a valódi maja szobrászat tanulmányozásába kezdett , aki a klasszikus korszak Copan-i leleteit vetette alá a tanulmánynak. Szintén a műemlékek statisztikai elemzésére, keltezési rendszerére és egyéb jellemzőire vonatkozó adatok T. Proskuryakova [15] munkájában találhatók . Tanulmányozta a maja sztélákat is [4] .
A maja szobrok között voltak monumentális alkotások és kisplasztika is [4] .
A maja monumentális szobrászat vagy építészeti struktúrákat (homlokzati és beltéri szobrok és domborművek, áthidalók , táblák, táblák, korlátok, oszlopok, lépcsők) kiegészíteni, vagy új elemeket építészeti komplexumokba (oltárok, szentélyek, trónok) építtetett be. A sztélék a maják hagyományos faragott monolitjai, ahol egy adott időszak kanonikus parcelláit ábrázolták. A sztélé magassága általában 1,7 m, tömege pedig 50 tonna [4] [3] [16] .
A maják apró műanyagai között szerepeltek terrakotta figurák, nemes- és féldrágafémekből, csontból, fából, kagylókból, kőből és párizsi gipszből készült termékek. Különféle maszkok is voltak, köztük temetési maszkok és mellszobrok. A különböző területeken a műanyagok létrehozásának jellemzői eltérőek voltak [4] [3] .
A szobrász rendszerint kő-, bazalt- vagy dioritvágóval volt felfegyverkezve . A türelem és a szorgalom lehetővé tette számára, hogy meglehetősen összetett cselekményeket alkosson. Az alkotás olyan magas színvonalú volt, hogy a sztélék és a szobrászat egyéb formái évszázadok óta túlélték a zord trópusi klímát, és még most is kivehetők rajtuk a hieroglifák. Egy jó mesterember tudta, hogyan kell megfelelően vágni, faragni és fúrni, és a kő könnyen engedett neki [3] [16] .
A maják mindig arra törekedtek, hogy szobrászati és építészeti emlékeik tökéletesen szimmetrikusak legyenek. A mérésekhez a maják mindig zsinórt használtak, ami az építészek mértékegysége volt [17] .
A maja szobrászok eszközei közé tartozott még a bazaltból, obszidiánból vagy kovakőből készült véső, kő- vagy fakalapács és obszidiánkés. Az emlékműnek külön helyet választottak, és ide szállították a mészkövet tömb formájában [18] .
A maják kőporral, homokkal és vízzel csiszoltak [16] .
A maják tudták az olyan szobrászati technikákat használni, mint a faragás , a dombormű , a magas dombormű , a kerek és a modellezett kötet [16] .
A szobor fő témája az istenségek, uralkodók vagy papok képe volt. A szobrászok hangsúlyozták nagyságukat, büszkévé, erőssé, méltóvá, jelentőssé tették őket. Ha egyszerű embereket kellett ábrázolni - parasztokat, rabszolgákat stb., akkor a szobrász szűkös ruhákkal, lekicsinylő pózokkal mutatott rá alacsony pozíciójukra, elnyomást és helyzetük tudatát mutatva [16] .
A szobrokat gyakran hieroglifa feliratokkal díszítették (főleg, hogy szinte minden Palenque -ben található felirat lépcsőn, homlokzaton, stégeken és falpaneleken volt). A szövegeket rendszerint oltárokra vagy sztélékre vésték szertartásos udvarokon vagy nagy maja építmények elé [19] . A feliratok gyakran az ajtók oszlopain és szemöldökein vannak. A maja emlékművek néhány fennmaradt felirata ezeknek az emlékműveknek a létrehozásáról számol be. Különösen a maja sztélák gyakran tartalmaznak rövid feliratokat, amelyek leírják e sztélák felépítését [20] . Ráadásul a sztéléken a legtöbb felirat naptári, ami az uralkodók uralkodásának időszakait jelzi [1] . A legtöbb szöveg azonban a maja királyok és segítőik tetteiről számol be. Ugyanakkor bizonyos feljegyzések célja nagyon gyakran az, hogy a történelem egy-egy konkrét epizódját kiemeljék, és nem a királyok összes tettét részletesen elmeséljék [21] .
A maja művészetet leírva Roger Fry hihetetlenül erős emocionalitást, a rendszerrel való egyensúlyt jegyzi meg [3] .
A sztélék a monumentális szobor részét képezték. A sztélék általában 2 méteresek voltak (a legnagyobb elérte a 10 métert), és festményekkel és faragványokkal borították őket. A sztélék előtt gyakran álltak oltárok, amelyek kerek vagy téglalap alakú kövek voltak. Az oltárokhoz hasonlóan a piramisok lábánál állították fel [1] .
A maja monumentális szobrászat legkorábbi emlékeit élőhelyük hegyvidéki területén találták (Kaminaljuyu és Chocola erődítményei ), valamint Guatemala Csendes-óceánnal szomszédos részén ( Izapa település és néhány más). Vogt kutató azonban kijelentette, hogy a Kaminalhuyu-i lelőhelyek a Xinka-Lenka vagy a Mihe-Soke nyelvcsaládhoz tartoznak [22] . Ez annak köszönhető, hogy az ezekről a településekről származó szobor Mezoamerikára jellemző jellegzetességeket hordoz. Határozottan kijelenthetjük azonban, hogy a maják saját stílusának kialakításában az olmék hagyományok fontos szerepet játszottak [4] .
A kutatók megállapították, hogy az erre az időszakra jellemző régészeti leletek egy része nyers kövek vagy bizarr körvonalú sziklatöredékek, amelyek felkeltették az indiánok figyelmét. Az egyik ilyen "természetes" emlékműben nehéz ülő emberi alak látható, mások homályosan hasonlítanak más antropo- és zoomorf formákra. Minden valószínűség szerint rituális célokat szolgáltak; Az a hiedelem, hogy a szokatlan természeti képződmények a szellemek menedékül szolgálnak, és ezért képesek bálványként vagy fétisként viselkedni, sok népre jellemző a primitív közösségi rendszernek megfelelő szinten, Afrikára már a 19. században leírtak hasonló eseteket. . Az ilyen protoszobrok megjelenése egybeesik azzal az idővel, amikor a maják ősei a nomád vadászattól és gyűjtéstől fokozatosan áttértek az állandó települések létrehozására és a földművelésre [23] .
A szabad közösség tagjainak fokozatos rétegződése, a katonai és papi elit kialakulása jellegzetes változást jelent a preklasszikus szobrászat ideológiájában; mostantól két jellegzetes típusra oszlik, amelyek közül az első „templom” vagy „palota” szoborként írható le, amely az uralkodó elit és a katonai istenségek képeit tartalmazza, a második - mint szerényebb típusú tárgyakat. , elsősorban a szerény anyagi helyzetű emberek otthonában végzett tisztán háztartási rituálékhoz. Az elit monopolizálja a "monumentális" anyagok, elsősorban a kő használati jogát, a fa és az agyag háztartási felhasználásra hagyva; ráadásul – amennyire a közelmúlt leleteiből megítélhető – a maják számára sajátos szerepet játszott maga a szobor mérete is. Minél magasabb hierarchikus szinten helyezkedett el ez vagy az az uralkodó vagy pap, annál nagyobb és monumentálisabbak voltak a képei [23] .
A többit különféle sztélék és oltárok alkotják. Szinte mindegyiket különféle hieroglifákkal faragták. Legtöbbször még nem sikerült megfejteni őket, de a tudósoknak sikerült megérteniük, hogy némelyikük a keletkezés dátumának feljegyzése, ami lehetővé teszi bizonyos történelmi eseményekkel való kapcsolat megállapítását. Sok sztélék magas státuszú embereket ábrázolnak, valószínűleg a maja városok uralkodóit, és maguk a sztélék életük fontos eseményeihez kapcsolódnak. Más sztéléken a maják istenségeiket ábrázolták [4] .
A kutatók nagyszámú üres sztélét is találtak. Valószínűleg különféle stukkóburkolatok voltak szimbólumok, figurák és egyéb képek formájában. Lehetett ott festmény is, de a korai műemlékek a klasszikusoktól eltérően nem őrizték meg. A sztélé elülső oldalán általában képeket helyeztek el, oldalt és hátul pedig díszeket és hieroglifákat helyeztek el [4] .
Ami az oltárokat illeti, a kerek födém tetején és oldalán domborművek helyezkedtek el. A téglalap alakú blokk minden oldalán ott voltak. Az oltárállványokat domborművekkel vagy figurák képeivel is boríthatták. Például a seibali oltár állványa hajlított férfiak formájú állványt tartalmaz, akik úgy tűnik, egy táblát tartanak [4] .
A maják monumentális szobrászatának legrégebbi emlékei közül a modern Guatemala hegyvidéki részéből származó leleteket tanulmányozták leginkább (mivel az alföldön, például Tikalban kevés leletet találtak [4] :
A Kaminaljuyu Stela 11 egy férfit ábrázol, aki bőrköpenyt visel, és két sárkánymaszkból álló fejdíszt visel. Még két ilyen maszk van a nyakán és a mellkasán, valamint egy masszív övén. Az emelvényen áll, bal kezében ünnepélyes kést tart. Hasonló faragott kovakőt találtak a Miraflores 1. stádiumú sírban a Kaminaljuyu halomban E-III-3 . Egy hatalmas sárkány repül az égen, a hős lábánál pedig két füstölő áll [4] .
Ugyanerről a településről származó fenséges sztélé 10 fekete bazaltból készült, de sajnos az ókorban eltörték, a dombormű megsérült. A 11-es sztélével együtt a földbe temették őket . A sztélé jobb oldala egy hatalmas szakállas jaguárt ábrázol egy csodálatos sisakban, nagy fogakkal és agyarokkal. Tőle balra egy másik istenség látható - szintén szakállas, háromágú szemhéjjal és bal kezében bottal. Az alakok alatt egy férfi áll, nehéz övben, háta mögött maszkban, kezét az ég felé emelve. A közelben található egy hieroglifákból készült felirat, amelyet még nem sikerült megfejteni - preklasszikus maja írás [4] .
Mindkét sztéla a Miraflores -korszakhoz tartozik (Kr. e. V. század) [4] .
Hasonló stílusban készítettek Chokolban egy domborművet, amelyen egy maszkos férfi két emberi fejet tart - az egyiket a jobb kezében, a másikat ugyanazon kézfejével a testhez szorítja [25] [4] .
Az El Trapiche-ből (ma - Chalchuapa , El Salvador ) származó korai maja sztéla töredékén , bár rendkívül sérült, egy papot vagy uralkodót láthatunk ülő helyzetben, csodálatos tollfejdíszbe öltözve. Jobb kezével a földre támaszkodik, kinyújtott baljában pedig egy nagy jaguárfejet tart, amelyet szintén tollak díszítenek. A sztélé tetején 10 oszlopnyi hieroglifa felirat található. A sztélével ugyanabban a talicskában egy jaguár kőfejét találták [26] [4] .
Az utolsó két műemlék a Kainak- korszakhoz (i.e. 200–i.sz. 200) [4] tartozik . A korai preklasszikus kor szobrászatára az olmék hatás jellemző, amely különösen a jellegzetes lekerekített alakban, sekély domborműben, valamint az olmék művészetben megszokott arc- és szemöldökformákban, szereplőket ábrázol. Feltehetően ebben az időben a Csendes-óceán partvidékéről terjedő olmék hatás, ahol valójában Mezoamerika korai civilizációja megszületett, egy bizonyos „általános” stílust alkotott, amely minden egyes településen kiegészült helyi sajátosságokkal [27] .
A klasszikus korszak sztéléit a férfi uralkodók kanonizált képei jellemzik. Leggyakrabban egy-, többalakú kompozíciók sztélékhez, ellentétben a fali domborművekkel és képekkel, nem jellemzőek a sztélékre, bár vannak kivételek. A nőket ábrázoló képek is ritkák. A maja szobrászatot könnyű felismerni – a fejek profilban, ritkábban háromnegyed részében el vannak fordítva, a test többi része pedig standard módon, elől van renderelve. A figurák megjelenése meglehetősen hasonló - egyenes haj, ferdén beállított keskeny szemek, hosszú, nagy orr, amely simán széles, élesen lejtős homlokba fordul. A száj kicsi, az ajkak enyhén gömbölyűek, a sarkok kissé lefelé süllyednek. Az állvonal elmosódott, aránytalanul kicsi és enyhén lejtős is. Mint érthető, a maja stílus évszázados hagyományoknak köszönhető, és a szépség fogalmai akkoriban ilyenek voltak. Általában a maják mesterségesen meghosszabbították az újszülöttek fejét, szokásuknak megfelelően [4] .
A klasszikus korszak legkorábbi emlékeit az egyszerűsítés és a súlyozott arányok jellemzik. Például a 29 -es sztélét Tikalból, az 5,9-es és a 10 -es sztélét az Uashaktunból és az 1-es sztélét a Volantunból. Mindegyik a Kr.u. 3. végére - a 4. század elejére tartozik. e. A hagyományok szerint a fej és a test helyzetét hajtják végre, a lábakat egymás után helyezik el, mint járáskor. Hasonló képi hagyományok jellemzőek az ókori Egyiptomra [4] .
A korai klasszikus kor majákra az öv hátulján lógó összetett díszítések és különféle nagyméretű medálok is jellemzőek, ami az olmékok maja kultúrára gyakorolt hatását jelzi [4] .
A következő szakaszt az elöl elhelyezkedő figurák jellemzik. Tikalban és Uashaktunban a 4. század közepén jelennek meg. Aztán áttérés történt egy majdnem kerek szoborra . Ennek elérésére több módszer is volt. Az első az ábra kiterjesztése a síkból. Például a maják délkeleti vidékein, ez Copan és Quirigua egy része , valamint Toninban sztéléket találtak ott, ahol az alak csaknem háromnegyedéig kinyúlik. Egy másik módszer szerint maga a figura köré rést vágtak. Ez jellemző az Usumacinta folyó menti városokra, például Piedras Negrasra . Egy későbbi időszakban ez látható Quiriguában – az 1. sztélé hátsó oldalán . Talán ez bizonyíték arra, hogy Piedras Negras hatással volt a Motagua-völgy lakóira. És végül, a kerek szobor elkészítésének végső állomása a Piedras Negrasban található O-13-as szerkezet falpanelje , valamint egy ugyanabban a városban talált egészen jó domborműtöredék. A szobrászok erőfeszítései ellenére azonban mégsem sikerült valódi körszobrot alkotniuk [4] .
A jövőben a szobrászat fejlődését a maják belpolitikai eseményei szakították meg. Évtizedek óta nem állítottak új emlékművet, és sok városban, akárcsak Tikalban, sok emlékmű összetört vagy összedőlt. Csak a VI. század végén indult újra a sztélék építése [4] .
A következő időszakban, 593-751-ben a monumentális szobrászat tovább fejlődik. Minden város kialakítja a saját szobrászati hagyományait, létrehozza a saját művészeti iskoláit. 613 után a monumentális művészet központjai alakultak ki eredeti stílusukkal. A figurák hagyományos helyzete megmarad, de megjelenik a testek profilbeli helyzete is. A lábak most különböző irányokba vannak fordítva, a fej általában profilban látható. Ennek a műfajnak a képviselői közé tartoznak a Tikal sztélák 10, 12, 14, 23 és 25 , rajtuk női képek is megjelennek [4] .
Helyesebbek lesznek a figurák arányai, természetesebbek a pózok. Bár a statika uralkodik, a maják igyekeznek átadni a figurák mozgását. A kompozíció is bonyolultabbá válik, másodlagos karakterek jelennek meg, díszítőelemek dolgoznak ki. Egy új trendre példa a 24-es áthidaló domborműve a 23 -as épületből Yaxchilanban. A középpontban Kinzhalov szerint egy istenség van, de Proszkurjakova elemzi a hieroglifákat, és észreveszi, hogy ez az uralkodó [28] . A papnő áldozatot hoz neki. A kompozíción a szobrász is dolgozott. Bár az alakok párhuzamosak, az isten/uralkodó pálcája átlósan keresztezi a képet. A pálca tetején lévő tollak kitöltik a nő feje feletti űrt, és egyensúlyba hozzák a bal oldali hieroglifákat [29] [4] .
A kerek szoborra hajló dombormű is fejlődik - a figura már nincs bilincsben, az uralkodó büszkén és fenségesen néz ki. A hatalom szimbóluma - egy kígyócsík formájú pálca - vízszintesen helyezkedik el, és az uralkodó mellkasához van nyomva. Példa erre a P sztélé Copantól (623) [4] .
A maja monumentális művészet a következő időszakban – kedden – érte el csúcspontját. padló. század VIII. Ebben az időben magában a maja társadalomban is változások mennek végbe. A Copan sztéléjében szereplő karakter arcán a mexikói Xipe Totecre emlékeztető maszk [30] [31] ). Maga a sztélé 736-ból származik, és a mexikói fennsík hatását mutatja a déli maja régiókra. Kezében az uralkodó most egy ívelt jogart tart, tetején egy kis emberke, ami a vallási és politikai helyzet változását jelzi. A pálcákon szereplő karakter egyik lába kígyó formájú – utalás a sánta Tezcatlipoyra a nahuák között [ 4] .
SzobrásziskolákMegjelenik a dombormű és a magas dombormű kombinációja, amely lehetővé teszi a cselekmény bonyolítását és a sokfigurás kompozíciók bevezetését. A szereplők mozgása már pontosabban átadható. A szobrásziskolák Palenque-ben, Piedras Negras-ban, Yaxchilan-ben, Tonin-ban, Copan-ban, Quiriguában stb. érik el csúcspontjukat. Ezek az iskolák aktívan együttműködnek és eszmecserét folytatnak egymással, és ennek köszönhetően a különböző városok sztéléinek sok eleme hasonlóságot mutat. Voltak szobrászcsoportok is, akik egyik városból a másikba mentek [32] [4] .
Ebben az időszakban az egyik legnagyobb a Palenque szobrásziskola volt, amely aktívan vezette be a szobrászat újításait. Elképzeléseiket az összes többi maja szobrász is átvette. Palenque-ből indult ki a hagyomány, hogy a „kígyócsíkot” egy „törpével ellátott rúdra” cserélték. Ez a hatás nemcsak az alsó Usumacinta városainak szobrain – Shupa, El Retiro, Tortuguero stb. – érezhető, hanem Comalcalcóban, Balam-Kanban, El Chicosapote-ban, Bonampak'e -ban, Lakanhéban és még Nokuchich-ben is. déli Yucatan) és Chich 'en Itze (áthidalók Akatsibben) [4] .
Magában Palenque-ben csak egy sztélét ismerünk [33] [4] .
„Természetesség, egyszerűség, a vonalak nemessége és tisztasága, a kompozíciók egyensúlya és harmóniája – ezek a Palenque-i szobrászok munkásságának jellemző vonásai. A domborművek szereplői a maja szépségeszményt követik: keskeny arcuk kiemelkedő arccsonttal, nagy, lefelé hajló orruk, behúzott és lapított homlokuk van, amelyet koponya deformitás hangsúlyoz ki, megnyúlt szemek, kicsi száj és visszahúzódó, lekerekített áll. Az izomzat nem látható; lehetetlen az ábrázolt alak alapján megítélni: férfit vagy nőt. Nagy figyelmet fordítanak a részletekre, különösen a jelmezekre: szandálok, lábvédők, dús, tollból készült, drágakövekkel díszített fejdíszek és ruhahéjak, nyakláncok; kéz- és bokakarkötőket ábrázol a szobrász a legnagyobb gonddal, olykor a pedánsságig is. A kompozíciót általában keret veszi körül, akár hieroglifákból, akár ügyesen csoportosított szimbolikus elemekből.
Ez utóbbiak külön együttest alkotnak, így nem zavarják a dombormű valósághűen átadott központi alakjainak érzékelését .
Alberto Rus mexikói régész a Feliratok Templomának felfedezése közben szobrászati emlékeket fedezett fel. Négy napig tartott a kripta felé, majd végül lyukat vágott a falba, és beengedte a fényt egy erős reflektorból. Így írta le a látottakat: [4]
„A sűrű sötétségből hirtelen egy fantasztikus, földöntúli világ mesés képe rajzolódott ki. Úgy tűnt, hogy ez egy nagy varázslatos barlang, amelyet a jégbe véstek. Falai hókristályként csillogtak és csillogtak a napsugarakban. Mint egy hatalmas függöny peremén, kecses cseppkövek lógtak. A padlón lévő sztalagmitok pedig viaszcseppeknek tűntek egy hatalmas, megereszkedett gyertyán. A sír úgy nézett ki, mint egy elhagyott templom. Falain alabástromból készült szoborfigurák sétáltak végig. Aztán a tekintetem a padlóra esett. Szinte teljesen beborította egy hatalmas, tökéletesen megőrzött kőlap, domborműves képekkel. Mindezt áhítatos csodálkozással szemlélve próbáltam leírni kollégáimnak a varázslatos látvány szépségét, de nem hitték el, mígnem félrelökve saját szemükkel nem látták ezt a csodálatos képet. Ezer évvel később mi láttuk először a sírt!” [34]
Alberto Rus [4]
A kripta falán hét dombormű az alvilág hét istenét ábrázolja. Minden szám a valós méretben látható. Csodálatos ruhákba vannak öltözve, büszkén és fenségesen pálcával a kezükben masíroznak át javaik között. A sír közepén egy szarkofág található az elhunyt földi maradványaival. Fedője 3,8 X 2,2 m-es masszív lap, oldalain 54 hieroglifa van kifaragva, ebből 13 a Kr. e. 7. századból származik. n. e. Talán i.sz. 633-ról beszélünk. e. Az elülső oldalon egy dombormű látható - egy ékszeres férfi fekvő helyzetben a Föld és a Halál Istenének maszkján. Hátradőlve nézi a kereszt formájú életfát, melynek tetején a mitikus quetzal madár ül az esőisten maszkjával , az ágakban pedig egy kétfejű kígyó fekszik, más mitikus lények néznek. két szájából. A kereszt végeit kígyók fejére stilizálták. A kompozíció szabad részei tele vannak a jólét, a halál, az idő és mások szimbólumaival. A lemezt egy csík keretezi, keleti és nyugati oldalán 9 űrobjektum-hieroglifát faragtak - Nap, Hold, Vénusz, Szaturnusz, Jupiter, Merkúr. Az északi és a déli oldalon 3 emberi fej és további hat jel található - ezúttal a Nap, a Sarkcsillag és néhány más [4] .
A képnek többféle értelmezése van. Alberto Rus úgy véli, hogy az élet győzelmét szimbolizálja a halál felett, vagyis az ember meghal, de később újjászületik [35] . S. A. Saenz úgy véli, hogy egy személyt élet és halál között ábrázolnak [36] . Végül Kinzhalov látja a képen az elhunyt többi részét a túlvilágon [37] [4] .
A piedras Negras-i szobrászok sok tekintetben hasonlóak voltak a palenque-i szobrászokhoz. A lágy körvonalak, a magas és mély domborművek finom kombinációja, a kompozíciók harmóniája és egyensúlya, az ötletek és kivitelezésük monumentalitása jellemezte őket. A szereplők mozdulatai lágyak, plasztikusak, az arcok elevenek, természetes vonások. Más iskolák közül a Piedras Negras iskolája érte el a legnagyobb sikert a realizmusban, alkotásaik az antik alkotásokra emlékeztetnek. Szobraik példájaként a 0-13 épületből egy nagy domborművet 3 , sztélét 12 , sztélét 40 említhetünk . De Piedras Negrasban más stílusú emlékműveket is felfedeztek, ami több művészeti irányzat létezésére utal. 687-ig a szobrászok csak vörös színnel voltak felfegyverkezve, bár a betétek más árnyalatú anyagokból készültek. 687-től Piedras Negras mesterei a sztélák polikróm színezését alkalmazták [4] .
Yaxchilan szobrászati iskolája nem tartott sokáig. Stílusa lendületes, de durva, a szobrok hősei masszívak, zömök, fejük aránytalanul nagy. A város ekkor virágzott, és vezető szobrászai a kompozíció kérdéseivel foglalkoztak. Különösen vonzotta őket a központi figurák szembenállása, a kompozíció általában összetett volt. Ilyen példák közül érdemes megemlíteni a 24-26-os domborműveket a 23 - as épület áthidalóin, a 11-es sztélét és néhány más műemléket. Míg Piedras Negrasban csökken a háborús jelenetek száma, Yaxchilanben éppen ellenkezőleg, növekszik. Ahogy a város történelme véget ért, a díszítőelemek száma drámaian megnőtt, az erő és a vitalitás elenyészett. 810-re a város meghalt [4] .
A délkeleti maja városok, nevezetesen Copan és Quirigua monumentális építészete észrevehetően eltér egymástól. Mint már említettük, ezeknek a városoknak a mesterei egy valódi kerek szobor létrehozására törekedtek. De ezt csak Copan legjobb szobrászainak sikerült közelíteniük. A város első sztéléi meglehetősen laposak voltak, és grafikailag jelentősebbek voltak, mint szobrászatilag, mint például a fent említett R sztélé. A fejlődés lendületét a 6-os sztélé 672-ben történő felállítása adta . Új stíluselemek jelentek meg például a ruhákban. Usumacinta környékéről érkeztek . A domborművek fokozatosan magas domborművekké változtak, az összetett formák szabadon helyezhetők el a térben, nőtt a művészi készség. Az új technológia innen fokozatosan terjedt el északra – a maja település központi területeire [4] .
A Kopan sztélék alacsonyak és nehezek voltak, az elülső oldalon egy magas dombormű volt vonalzóval. Példaként vehetjük a H sztélét , amely egy nőt ábrázol, és 731-ben jött létre A sztélével együtt . Ez két, 751-ben felállított, Copan hagyományos sztéléje egy férfival és egy nővel. A helyi szobrászok nem készítettek több figurát egy sztélén. Ugyanez a hagyomány volt megfigyelhető Petén néhány városában is : a 22-es és 24-es, a 29-es és a 30-as, a 28-as és a 31- es sztélpárok Naranjoban, a 28-as és a 29-es sztélék pedig Calakmulban . 761 után a sztélák felállítása Copanban megszűnt. Igaz, van egy sztélé 783-ból, de a kutatók kétségbe vonják ezt a dátumot. T. A. Proskuryakova a 751-es dátumot javasolja [38] [4] .
Copan egyik műemléke a Q-oltár . Kinzhalov [4] , Knorozov [39] , Eric Thompson [40] és néhány más tudós szerint papcsillagászokat ábrázol, akik zsinatot tartanak, amelynek célja a trópusi év időtartamának meghatározása, az egészre nézve egyértelmű. Maja civilizáció [41] [42] . Formáját tekintve kő paralelepipedon. Felső síkját hieroglifa szöveg borítja, oldalain Kinzhalov [4] értelmezése szerint 16 férfi ül nagyméretű hieroglifákon, amelyek városokat vagy régiókat ábrázolnak, ahonnan érkeztek. Más az arcuk és a kéztartásuk, de a ruhák nagyjából ugyanazok, ahogy a turbánok is. Némelyikük mellkasán egyforma díszítés található. Scherer újabb kutatásai szerint Kopan első uralkodójának , Kinich-Yash-Kuk-Mo- nak a beiktatásáról beszél , és arról, hogyan érkezett meg nyolc hónappal később Kopanba. Az oltár oldalain pedig ugyanezen értelmezés szerint Kopan 16 uralkodója van ábrázolva - Kinich-Yash-Kuk-Mo- tól Yash-Pasah-Chan-Yopatig , akinek uralkodása alatt az oltárt helyezték el [43] . Ezt a nézetet támogatják Dmitrij Beljajev és Tokovinin orosz majasták [44] . 775-ben oltárt készítettek. Húsz évvel később a kongresszus évfordulója alkalmából újabb oltárt készítettek - 20 ember, sokan álarcban, nézzék meg az évforduló dátumát [4] .
Quiriguában a sztéléket körülbelül 15 évvel a copani felállításuk befejezése után kezdték el felállítani. Mivel az emlékművek kompozíciói rendkívül hasonlóak, valószínű, hogy a Criguát copaniak alapították. Falai magasabbak és karcsúbbak, mint a többi maja városé, domborműve pedig laposabb, mint Copan vagy Tonin. Táncoló figurák jelennek meg Quirigua szobrain, később pedig az egész Peten-medencében általánossá válnak, jegyezzük meg mondjuk a La Amelia 1-es sztélét . Ez jelentős változást jelez a maják ideológiájában. Kinzhalov szerint ez "a sámántáncok bevezetése az uralkodó kultuszának eksztatikus elemeként". Ennek okai nem tisztázottak [4] .
Copan és Quirigua szobrait bizonyos szörnyek jellemzik, amelyeket hatalmas sziklákból hoztak létre. Mitikus lények formáját kapták, egy teknős, egy varangy és egy aligátor hibridjeit. Ez az olmékig nyúlik vissza, mert az első ilyen tárgyak a 8-4. századból származnak. időszámításunk előtt e. A felső és oldalsó felületeket domborművek, feliratok borítják, néha fej vagy emberi test is látható a szörny szájában. A rendeltetésük máig nem tisztázott, talán sztélékről van szó, mert sokszor oltárok állnak előttük. Quiriguában az ilyen "zoomorfok" 780-795-ben készültek, és akkoriban nem készítettek szabványos sztéléket. Konkrét évek - 780, 785, 790, 795. Ennek talán kultikus vagy vallási okai voltak. Érdemes kiemelni az R szörnyet - egy gazdagon öltözött férfi, nagy valószínűséggel uralkodó ül a szájában, jobb kezében jogart tart egy törpével, baljában - ceremoniális pajzsot [45] [4] .
Az ókori Keletre jellemző szikladomborművek nem voltak gyakoriak a maják körében. A maják közti funkciójukat sztélék látták el. Ennek ellenére néha még mindig megtalálhatók. Példa erre a Lol-tuna barlangjában található kora klasszikus dombormű , amely az uralkodót ábrázolja [46] , egy hatalmas dombormű a tikáli győzelmi jelenettel [47] , valamint a calakmuli szikladombormű [48] . Mindegyikhez tartozik egy-egy hieroglifák szövege [4] .
A klasszikus kor szobrászai nemcsak a kővel, hanem a fával is jól dolgoztak. Bár a fából készült szobor nem volt számtalan, mégsem marad el a kőből. A kompozíciók összetettek, a tikáli nagy templomokban található sapote szemöldökének domborművei vékonyak és aprólékosak. Ezen művek közül sok megsérült, amikor kincsvadászok lebontották őket. Ennek ellenére néhány példányt megőriztek, és jelenleg a londoni és a bázeli múzeumokban őrzik. A tikáli áthidalókon és sztélen lévő képek témája ugyanaz. Az egyik legérdekesebb objektum a Jaguár Pap templomának 2. áthidalója ( 5D-3 épület ) [4] .
Késői időszakA klasszikus korszak késői szakaszát a szobrászat hanyatlása jellemzi. A formák ismét elnehezednek és aránytalanok. A kivitelezési technika is leromlik, a domborzati vonalak durvává, egyenetlenné válnak. Példaként vehetjük a 10 - es sztélét Shultunban [49] , a 32-es és 35 - ös sztélét Naranjoban [ 50] [51] . Szintén a mexikói hegyvidék népeinek befolyása látható a Seibalban található 1. és 3. Peten - steles [52] , valamint az ucanali 4. sztélé [49] emlékművein . A népvándorlás, valamint a belső társadalmi tényezők miatt érezhető a déli és középső maja városok kihalása [4] . Copanban elkezdték gipszből készíteni a mozaikokat és a szobrokat az épületeken, a stukkómodellezés pedig egyre ritkább lett. Ugyanez történt Quiriguában [53] .
A későbbi időszakban az épületek homlokzatát gyakran úgy alakították ki, hogy az egész homlokzat egy hatalmas maszkot képezzen. Ilyen épületek például a 11. és 22. templom Copanban, valamint a Mágus piramisának nyugati fala Uxmalban [54] .
A Puuk-kor emlékművei sem változtak jó irányba. A sztéléket már nem állítják fel olyan gyakran, minőségük fokozatosan romlik, a "kezdeti sorozatok" dátumait már nem faragják rájuk. Ilyen például a 3-as és 5 - ös sztélé Sayil -ben, a 7 - es sztélé Etzne - ben, a 2-es és 4 - es sztélé Ushmal -ban stb. [55] . Azt mutatják, hogy a sztélák kultusza elhalványult, és a maja társadalom nehéz időket élt át. A figurák hanyagul vannak megrajzolva, a dombormű már nem úgy néz ki, mint egy valódi szobor, inkább kőre rajzolt. A realista irányzatok is eltűntek, vagy egészen jelentéktelenek voltak. A Puuc-korszak vége felé érezhetően megnő a toltékok befolyása, ami mondjuk Uxmal 11-es és 14 -es sztélén is megfigyelhető [56] . Egy másik, számunkra ismeretlen művészet is, amelyet a toltékokkal együtt érkezett más törzsek hoztak, behatol a maja szobrászatba. Ez az itza törzs szokásaihoz köthető. Ezt a művészetet fallikus motívumok jellemzik - terjedelmes férfialakok nagy nemi szervvel - ezek mondjuk a Sayil -i sztélé 9 [57] , az etsnai istenség kerek szobra [58] , Telantunich és Pustunich emlékművei , valamint Ushmala , Sayil és Kumpich egyes épületei dekorációval rendelkeznek . A Kevik 1. sztelája egy csontvázat ábrázol felemelt karokkal, széttárt lábakkal és egy hatalmas fallosszal . A fej helyén mélyedést készítettek. Amint azt T. A. Proskuryakova javasolta, egy valódi koponyát helyeztek oda [59] [4] .
A dekoratív szobrászat nem halt ki annyira. Az Uxmal stukkófejei meglehetősen pontosan vannak elkészítve . Még mindig érzik Piedras Negras és Palenque mestereinek művészetét . Sokkal rosszabb a kivitelezési szintje az uxmali Varázslók Háza szemöldökének, amely szintén emberi fejet ábrázol, de most egy kígyó szájában [60] . Gyakran "Ushmal királynőjének" nevezik, de Kinzhalov szerint itt a hajnalcsillag, Vénusz istennője látható [4] .
Ezt az időt a csatajelenetek ábrázolása jellemzi. Kabahban a Kots'Poop palota ajtaját körülvevő domborművek harcosokat ábrázolnak. Az egyik helyzetben megverik az ellenséget, a másikban egymással versengenek, a harmadikban pedig feláldoznak egy foglyot [4] .
A X-XII. században a toltékok uralták a régiót, és meghódították a majákat, akik akkoriban rendkívül gyengék voltak. A kultúrák asszimilálódtak, a maják aktívan átvették a tolték hagyományokat. A közhiedelemmel ellentétben azonban a toltékok hatása csak a maja település központi területeire terjedt ki. Fényes tükröződés csak Chichen Itzában és Mayapanban mutatkozott meg . Sok kutató téved, amikor azt állítja, hogy a tolték katonai egységek "a művészet hordozói" voltak, ami már önmagában is furcsa. A harcosok azért jöttek, hogy leigázzák a földeket, és nem azért, hogy a maják művészetét tanítsák [4] .
A maják megszokott életét a folyamatos háborúk, államaik összeomlása, belső harcok és a törzsek letelepedése tönkretették. A tolték vallás a legfőbb istenségen – a Napon – alapult, akinek emberi vérre volt szüksége az élethez. Ez alapján az ellenséget foglyul ejtő harcos többet jelentett, mint egy pap, aki csak közvetítő volt. Ez a társadalom politikai képének megváltozásához vezetett. Az Eagle Warriors és a Jaguar Warriors hadvezérei és csoportjai teljes hatalmat szereznek, a papság pedig elveszíti [61] . Néha a katonai vezetők még a főpapi címet is felveszik maguknak. A toltékok a szomszédos törzseket a papság elleni lázadásra buzdították, hogy szövetségeseket szerezzenek maguknak [4] .
A nehéz helyzet ellenére azonban a művészet tovább fejlődött. Ebben az időszakban a katonai témák dominálnak - harcok, csaták jelenetei, katonai szimbólumok, katonai parancsok. Nagy jelentőséget kap a népgyűlés, ahol a döntő szavazatok a híres harcosoké voltak. A korábbi kis elittemplomok helyett egész galériák épülnek nagy tömegek számára. A szobrászatban is felszámolják a régi rendet - a nemes ember vagy a pap-tudós képe helyett a harcos kerül előtérbe - szigorú, céltudatos, büszke, erős, fenséges [4] .
Ennek eredményeként az új szigorú kánon váltotta fel a korábbi szigorú kánont [4] .
A plasztikai művészet abban az időszakban, amikor a Yucatánt a toltékok uralták, tovább alkották, de mára már a harcos kultuszhoz kötik. A korszak szobrai Chichen Itzában harcra kész harcosokat ábrázolnak , akiknek kezében lándzsák és dartsok vannak. Vagy fenségesen állnak a Harcosok Temploma pilasztereinek domborművein, vagy a Jaguárok templomának domborművén vonulnak az istenség szobrához [4] .
Ami Mayapan későbbi emlékműveit illeti, náluk már hagyomány a statikus testtartás és a durva kivitelezés. A Landa-nál megtalálja az istennők szobrainak leírását, amelyeket F. Hernandez de Cordova fedezett fel kb. Nők, valamint Campenche bálványai , de mindkettőt elpusztították a betolakodók, és nem élték túl [62] [4] .
A maja civilizáció hanyatlásba esett még a hódítók érkezése előtt. A gyarmati korszak óta nem volt jelentősebb eredmény a szobrászatban [4] .
A maják kis plaszticitása rendkívül változatos volt. Ennek egyik oka a gyártáshoz felhasználható anyagok bősége - agyag , jade , drágakövek , kagylók , fa , terrakotta , kő . A monumentális szobrászattal ellentétben itt a cselekménymotívumok szélesebbek, a kivitelezés szabadabb. Itt nincs konvenció, minden létfontosságú és reális. Néha azonban van kanonikus képlet is, de ennek megvannak a feltételei - ezek vallási amulettek, vagy a tisztviselők méltóságának jelei, vagy egyéb tárgyak [63] .
Az agyagszobrok a maja szobrászat egyik legrégebbi példái voltak. Például kis agyagfejek , amelyeket az istenségek tiszteletére hoztak létre, valamint nagy temetési urnák , amelyeket Diego de Landa írt le. Az agyagfigurák között különleges helyet foglalnak el a Haina szigetén felfedezettek . Magasságuk 3,7-18 m, és portré szobrokként [3] szolgálnak .
Az agyagszobrászatból egy újfajta művészet nőtt ki - a stukkó vagy stukkómunka. A gipsz nagyobb szabadságot adott, mint a kő, és ez az örvénymintázatokon is észrevehető. A stukkót egymástól távol eső helyeken osztották el - Tulum a tengerparton, nem is olyan régen fedezték fel a Palenque dzsungel közepén elterülő Tzibilchaltunt . Ez utóbbiban a stukkó kiemelt helyet foglalt el a művészetben, sőt egész galériák jöttek létre a stukkóképekből. Az uashaktun-i templomot 2,5 m magas maszkok díszítik, az isamalai fejet pedig a 19. század vége óta ismerik [3] .
Már a maják legősibb városaiban - Uashaktuna , Tikal , Kaminalhuyu - bőséggel található kis műanyag. A leggyakoribbak a terrakottából készült emberfigurák voltak , amelyek termékenységi isteneket, tudósokat és maja papokat ábrázoltak. A leletek némelyike a huaxactunai női szobrok feje, egy kaminaljuyu- i szakállas férfi feje, a San Augustin Acazaguastlánból származó meztelen nők szobrai . Némelyikük karját és lábát kötelek irányították. Egyes figurákon az olmékok hatása érződik [63] .
Érdemes odafigyelni a 32 cm magas kaminaljujui kőgombára, melynek tövében egy emberi arcot vagy egy állatot faragtak a lábából. Egy érdekes figura San Martin Gilből egy fejjel lefelé fekvő férfi , aki lábával gombasapkát támaszt [64] . Ezeknek az ábráknak a jelentése nem teljesen érthető. Duran kutató úgy véli, hogy ezek mérgező gombák, amelyekből bizonyos rituálékhoz speciális forrázatot készítettek (hasonlatot vonhatunk a légyölő galóca infúziót használó berserkerekkel ) [65] . A figurán látható arc valószínűleg egy bizonyos szellemet ábrázol, amely bennük élt [66] [63] .
Tikalban a legkorábbi kagylóból készült tárgyakat is megtalálták – a profilban lógó fejeket . Minőségük gyengébb, mint a kőé vagy a terrakottáé [63] .
Titokzatos kovakő tárgyak gyakran találhatók épületek és nagy maja szobrok alatt. Ezeknek a tárgyaknak a célja ismeretlen. Martin Simon és Mary Miller úgy gondolja, hogy ezek a tárgyak Caviilt, a maja villámistent ábrázolhatják .
Lehetetlen megemlíteni egy olyan típusú maja szobrot, mint a fafaragás. A fát könnyebben feldolgozták, mint a követ. A fafaragás központja Tikal városa volt. Mielőtt a maják kőbe faragták a naptárakat, fát használtak erre a célra. A fából készült mennyezetgerendákat is faragták. Tikal templomi piramisaiban számos sapodilla , egy szapotfa táblát őriztek meg. Említhető egy i.sz. 741-ből származó panel. e., méretek 2,1 x 2,! m, amely egy quetzal madarat és egy istenséget ábrázol. A maja fából tollal díszített ünnepi maszkokat, bálványokat, sisakokat, színészmaszkokat, pálcákat és könyvkötőtáblákat is készítettek. Landa megjegyezte, hogy a fafaragók jó pénzt kerestek [3] .
A jade-et és a hasonló anyagokat a maják sajátították el a művészet elsajátításának korai szakaszában. Tikalban 1965 -ben sok jade tárgyat fedeztek fel. Többek között egy kis álszemet és gyöngyházfogakat tartalmazó maszkot találtak , valamint egy szakállas férfi fejét , esetleg egy medált. A kora klasszikus korszakból származó táncosnő csodálatos jade figuráját is megtalálták. Az északi akropolisz ládájában feküdt [68] [63] .
Már a klasszikus korszakban elterjedtek a jáde-táblák és a hieroglif szövegekkel, valamint istenek, uralkodók és híres maják domborműveivel ellátott táblák. A legrégebbi minta, nevezetesen a „Leiden tábla” i.sz. 320-ból. e., amelyet 1864-ben fedeztek fel a guatemalai Puerto Barrios városának közelében. A tányér magassága 20 cm, színe halványzöld. A győztest és a lába alatt fekvő ellenséget ábrázolja. Gyártási dátum gravírozva a hátoldalon. Frances Morley be tudta bizonyítani a Tikal-tábla eredetét [69] [63] .
Egy másik példaként említhető egy körülbelül 10 × 10 cm-es kékes-zöld jáde dombormű , amelyet a British Museumban őriznek . Messze a maja földektől, Teotihuacan romjai között találták meg . Mind a kivitelezésben, mind a cselekményben hasonlít a maják monumentális szobraihoz - a trónon ülő uralkodó utasításokat ad az előtte térdelő alanynak. 800 körül jött létre. e [63] .
Hasonló, de jobban kivitelezett cselekményt fedezett fel A. L. Smith Nebachban (a mai Guatemalában) végzett ásatások során [63] .
1959-ben Copanban Tlaloc [70] képével ellátott jade táblákat fedeztek fel , ami az azték befolyásra és a majákra utal [63] .
Ezenkívül a klasszikus időszakban a maja jáde-et emberek és állatok figuráinak, mozaikokkal ellátott temetési maszkok, gyöngyök, ajkak és fülek betéteinek készítésére használták [71] . A legrégebbi emlékmű - egy keresztbe tett lábon ülő férfi jáde figurája - korábban készült, mint a leideni tábla . Washactunban , az A-XVIII. épület lépcsője alatt találtak rá . Az olmékok hatásáról beszélnek olyan jellemzők, mint a figura arányai, a szemöldök faragott dísze, ujjak, tetoválások az arcokon [63] .
A későbbi szobrok, például a 116. sírban Tikalban találtak, kidolgozottabbak, de a természetesség elveszett [63] .
A Palenque- i Feliratok templomának szarkofágjában egy 200 darab 24 × 19 cm méretű jáde temetési maszkot találtak, a maszk valósághű - nem csak a realizmust közvetíti, hanem az ember jellemét is - szigorú, büszke , céltudatos [63] . Calakmulban találtak egy jáde-obszidián maszkot is, amely 600-800 évre datálható [72] .
Említést érdemel egy 34,5 cm magas jádehéj maszk is, amelyet a 160. sírban találtak Tikalban [73] [63] .
A jade medálok választéka is széles volt. Lehetnek kis lapos kövek emberi arc domborművel, vagy precíz miniatúrák istenek és emberek fejének formájában. Számos múzeum és magángyűjtő gyűjtött nagy számban ilyen leleteket. Különösen nagy gyűjtemények láthatók a National Museum of Archaeology -ban (Mexikó) és az amerikai R. Woods-Bliss magángyűjteményében [63] .
Ami a késői klasszikusokat illeti, megjegyezhető egy fiatal harcos feje világoszöld jáde sisakban a 77. temetésből , Tikalból [63] .
A maja művészetet is a művészi kerámia jellemezte. Különféle festett kultikus edények és terrakotta figurák képviselik. A maják között ritka volt az alakos hajó. A legrégebbi leletek közül érdemes megemlíteni egy olmék fej alakú edényt a késő preklasszikus korból [74] , valamint egy quiriguai edényt - egy szakállas férfi fejét , amelyet szintén olmék befolyás alatt hoztak létre [63]. .
A legjelentősebb műemlékek közül érdemes megemlíteni egy ülő púpos edényt is egy kaminalhuyu - i sírból , 550 körül [75] egy Tikalból származó edényt , amely a Napistent emberi fejjel - áldozattal - ábrázolja. kezében [76] , valamint egy vicsorgó jaguár feje formájú pompás tál, amelyet Copanban találtak . Ez utóbbi jelenleg a Harvard Egyetem Peabody Múzeumában található [63] .
A majáknak voltak tehermentesítő és nagy tehermentesítő hajói. Palenque magas kultikus edényei figyelhetők meg . Rajtuk magas domborművek a Napisten arcával. A templomban füstölők állványaként használták [77] . A templomi füstölők nagy részét a régészek fedezték fel az Amatitlán -tó fenekén . Már a klasszikus korszak vége felé elterjedtek az istenek, uralkodók, állatok vagy harcosok [63] domborművével ellátott poharak edényei .
A majáknak viszonylag kevés terrakottából készült művészeti termékközpontja volt, és ezek ritkán estek egybe a monumentális szobrászat központjaival. Az egyik legnagyobb központ Haina [78] [79] [80] szigete volt . További példányokat találtak Usumashiita alsó részén és a Chishoy folyó völgyében . Néhány terrakotta figurát sípnak, néhányat csörgőnek használtak. A színezéshez leggyakrabban lágy, pasztell színeket választottak [63] .
A terrakotta szobrok többsége nőket ábrázol természetes pózban , labdázókat , pajzsos vagy transzparenses harcosokat, keresztben ülő vezetőket , méltóságokat , táncosokat vagy színészeket . Találtak még papfigurákat , egy töprengő férfit , egy ölében ülő fiatal meztelen lányt simogató idős férfit [81] , egy fiatal anyát ölében alvó gyermekkel , egy kagylóban ülő Földistent [82] , egy terhes nő , egy kövér férfi székelési időben [83] , valamint egy embert evő jaguár [63] [3] . A figurák többsége nőket ábrázol [3] .
Egyes sírokban maja királyokat, diplomatákat, papokat és trombitásokat ábrázoló kerámiafigurákat találtak. Néhány ilyen figura csörgő és síp volt. Céljuk ismeretlen, talán arra hivatottak, hogy vagy az elhunyt szórakoztatására szolgáljanak a következő világban, vagy hogy ábrázolják az elhunytat életében [84] .
A maják olyan ügyesen készítették el terrakotta figuráikat, hogy még pszichológiai jellemzők is nyomon követhetők bennük. Ez a maják mellett csak Mochica (a mai Peru) figurás kerámiáira jellemző [63] .
A Yucatán-félszigeten nem volt arany és ezüst lelőhely, ami késleltette a spanyolok meghódítását, akiket elsősorban a gazdagodás szándéka vezérelt. A nemesfémekben gazdag aztékok kevésbé voltak szerencsések – őket támadták meg elsőként a hódítók [3] .
Először a 8. század elején érkezett arany a maja földekre, majd 900 után, amikor a Yucatán-félszigeten megrögzültek, a kereskedelem fejlődése során széles folyamban ömlött ide az arany és a réz. Ez felgyorsította az Itza törzs érkezését . Oaxacából a réz a Xikalango piacra került , és harangokat készítettek belőle. Panamából tányérokban és lapokban hoztak aranyat - koronává és díszkorongokká változott. A maja arany egyetlen lelete az, amit Edward Thompson a chichen itzai cenote- ból emelt ki. A leleteket jelenleg a Harvard Egyetem Peabody Múzeumában tárolják, brosúrát adtak ki róluk. Ennek az aranynak egy részét Veraguában öntötték . Érdekesek a 0,3 m átmérőjű aranylemezek - bár maja szimbólumokat tartalmaznak, a képek motívumai toltékok - az áldozat szívének kitépése, az Itza és a Maya közötti tengeri csata [3] .
A spanyolok nagyon kevés aranyat találtak. 1524-ben Potonchonban Cortes panamai aranyat fedezett fel – koronákat, karikákat, nyakláncokat, fülbevalókat, istenfigurákat, gyíkokat és kacsákat. Ezenkívül Chetumal környékén, a maja tengeri kereskedelem központjában találtak egy gyorsítótárat , egy aranytömböt és más tárgyakat 2000 peso értékben [3] .
| Pakal király maszkja Palenque-ből | Levágott áthidalók a IV. templomból Tikalban | Maja maszk, a korai klasszikus időszakból | A késő klasszikus korszakban készült kerámia figura. Amerika Múzeuma Madridban |
| Stela C a Copantól | Copan füstölő. Feltehetően Kopan egyik királyát, Kinich-Yash-Kuk-Mo-t ábrázolja | Faragott fej Copanból | Tlachtli játékost ábrázoló szobor . 600-900-ban készült Haina szigetén |
| Maja civilizáció | |||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||||||||||
| |||||||||||||||||
| |||||||||||||||||
| Lásd még Kolumbusz előtti civilizációk Mezoamerikai kronológia Portál: Maja civilizáció | |||||||||||||||||