Vak | |
---|---|
Les Aveugles | |
Műfaj | játék |
Szerző | Maurice Maeterlinck |
Eredeti nyelv | Francia |
írás dátuma | 1890 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A vak Maurice Maeterlinck színdarabja, a szimbolizmus egyik klasszikus műve . 1890 -ben jelent meg először . Oroszra fordította N. M. Minsky , 1894 -ben jelent meg a Severny Vestnik folyóiratban a fordító előszavával, amely felfedi a mű újító szimbolikus jellegét [1] .
A darabot Maeterlinck jelentős művei között említette a Svéd Akadémia titkárának megnyitó beszédében az 1911 -es irodalmi Nobel-díj átadásakor. [2] .
Az akció "egy régi, régi, őserdőben, magas csillagos ég alatt" játszódik. Rövid távolságban, egymás érintése nélkül üljön hat vak férfi és hat vak nő. Az egyik nő (egy vak őrült) egy babát tart az ölében. Mellettük egy magas tölgynek támaszkodva "halott mozdulatlanságban" ül egy idős pap . „Magas temetőfák nőnek körül – tiszafa, síró fűz, ciprus”, a paptól nem messze virágzik az aszfodel .
A vakok megvitatják, hol vannak, és hová ment a vezető-papjuk. A megbeszélésből az következik, hogy egy szigeten vannak, ahol egy folyó is van, a másik oldalán pedig egy menedékház, ahová egykor a vakokat vitték. Egyedül azonban nem tudnak eljutni a menhelyre. Időnként hallani lehet a tenger zúgását, a levelek suhogását, a madárszárnyak suhogását; ezek a hangok megijesztik a vakokat. A fiatal vak nő megérzi a virágok illatát, az egyik férfi pedig tapogatózik hozzájuk, és kitép néhány aszfodlát.
Lépések hallatszanak, és egy kutya közeledik a vakhoz. Ez egy menhelyről származó kutya, és remélik, hogy elvezeti őket oda. A kutya azonban a vak embert a paphoz vezeti, aki rájön, hogy a pap meghalt. A vakok kétségbe vannak esve, és azon vitatkoznak, mit tegyenek most. Havazni kezd. A gyerek sikoltozik. Egy fiatal vak nő közeledő lépteket hall, és azt mondja, hogy csak egy gyerek látja, ki jön. Felemeli a gyereket. Valaki közel kerül a vakokhoz. A végén "egy gyermek kétségbeesett kiáltása hallatszik".
A darab fordítója, N. Minsky azt írta, hogy „a filozófiai szimbolikát a legegyszerűbb, legtisztább formába öltözve” látjuk: a vezető nélkül maradt vak képe „szimbolikusan ábrázolja az emberiség sorsát, amely ezen veszett. Föld a végtelen terek között, mint a sziget az óceán közepén" [3] :
Az óceán egyben a halált is szimbolizálja . Eddig a hit volt a vak emberiség egyetlen vezéralakja, most azonban meghalt, holtteste pedig elzsibbad szívünkben, reménytelen rémület ölel át a halálvárásban. A tragédia részleteibe belepillantva szimbólumok egész hálóját fedezhetjük fel, amelyek egyben elmélyítik a tartalmat, és némileg rontják a művészi benyomást, keresésre, találgatásra kényszerítve az embert. A vakok mindegyike az élet egy bizonyos oldalát ábrázolja: a fiatal vak - művészet és szépség, az őrült - ihlet, gyermeke, az egyetlen látó a vakok sokaságában, - egy új, kialakulóban lévő miszticizmus , egy világítótorony a tengerparton a szigetről - tiszta tudomány stb. Megjelenik egy kutya is , akinek Maeterlinck, mint tudod, óriási szerepet tulajdonít az emberiség fejlődésének történetében, mint a földön az egyetlen élőlény, aki baráti szerződést kötött az emberrel. A tragédia kérdéssel zárul. A vak hallja valaki lépéseit, a látó gyerek sír. Kinek a lépései ezek? - a halál vagy egy új istennő, akit a halott hit helyére hívtak?
I. D. Nikiforova irodalomkritikus megjegyzi, hogy a darabban „nem az embereket reprodukálják szemtől szembe életútjuk döntő pillanataival, hanem az emberi létezés allegóriája ”, és a filozófiához közel áll a darabban Maeterlinck által megfogalmazott létfogalom. az egzisztencializmusról [4] :
Az egyénnek a valósággal, a világban elfoglalt helyzetével kapcsolatos információk megbízhatatlanságával kapcsolatban ("hiszem, hogy a közeledben vagyok" - mondja az egyik vak a másiknak), végül pedig önmagáról ("nem tudjuk"). tudjuk, mik vagyunk”), Maeterlinck az emberek széthúzásának gondolatához jut: „Mondhatjuk, hogy változatlanul egyedül vagyunk”. Összekötötte ezeket az embereket, csak a kalauz-papot egyesítette és irányította; de ő már nincs közöttük, a vakokat pedig egyre jobban áthatja a beszámíthatatlan iszony; a darab végén lépteket hallanak: valaki közeledett és megállt a közelben. „Könyörülj rajtunk” – foglalja össze az öreg vak utolsó megjegyzése Maeterlinck számára a darabban az emberiség egész tapasztalatát.
A darabot 1891. december 7-én (más források szerint 11-én) mutatták be a Paul Faure által alapított Theatre of Artban [5] [6] [7] . Ez az előadás volt az utolsó a színház számára [8] .
Oroszországban a darabot 1904 -ben az Art Theatre - ben mutatták be: az évadnyitón mutatták be Maeterlinck két másik egyfelvonásosával, az "Unbidden"-vel és az "Inside"-vel [9] .