Kelly Reichardt | |
---|---|
angol Kelly Reichardt | |
Születési dátum | 1964. március 3. [1] (58 évesen) |
Születési hely | |
Ország | |
Foglalkozása | filmrendező , forgatókönyvíró , vágó |
Díjak és díjak | Guggenheim-ösztöndíj ( 2009 ) Anonymous Was A Woman Award [d] ( 2009 ) A Toronto Filmkritikusok Szövetségének díja a legjobb filmnek [d] ( 2008 ) |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Kelly Reichardt ( született : 1964. március 3. ) [3] amerikai filmrendező és forgatókönyvíró [4] . Minimalista filmjeiről ismert, amelyek közül sok munkásosztálybeli karakterekre összpontosít [5] [6] .
Reichardt 1964-ben született, és a floridai Miamiban nőtt fel . Fiatal korában rajongott a fotózásért. Szülei rendfenntartók voltak, akik fiatalon elváltak. Mesterdiplomáját a bostoni Szépművészeti Múzeumban szerezte meg. Rendezői munkája mellett bölcsészeti főiskolákon is tanít [7] .
1994-ben mutatták be debütáló filmjét, a Fű folyója. Három Independent Spirit díjra [8] , valamint a zsűri fődíjára jelölték a Sundance Filmfesztiválon . A Boston Globe , a Film Comment és a The Village Voice 1995 egyik legjobb filmjének választotta . Reichardtnak ezután gondja volt egy másik játékfilm elkészítésével. Azt mondta: Az 1990-es évek közepe óta 10 évem volt, amikor nem tudtam filmet készíteni. Ez nagyrészt annak volt köszönhető, hogy nő vagyok [9] .
1999-ben elkészítette második játékfilmjét, az Ódát, Hermann Raucher Óda Billy Joe-hoz című regénye alapján. Ezután két rövidfilmet készített, az "Akkor egy év" és a "Travis" címet az iraki háborúnak szentelve. Ebben a két filmben a kritikusok megjegyezték, hogy elégedetlenségét fejezi ki a Bush-kormányzattal és az iraki háborúhoz való hozzáállásával.
A legtöbb filmjét a kritikusok a minimalista filmmozgalom részének tekintik.
2006-ban ő rendezte az Old Joy című drámát, amely a John Raymond-gyűjtemény, az Élhetőség című novellája alapján készült. Daniel London és Will Oldham énekes-dalszerző két barátot alakítanak, akik újra találkoznak egy turistaútra a Cascade-hegységbe és Bagby Hot Springsbe Portland államban, Oregon államban . A film elnyerte a Los Angeles-i Filmkritikusok Szövetségének , a Rotterdami Nemzetközi Filmfesztiválnak és a Sarasota Filmfesztiválnak a díjait. Nevezetesen, ez volt az első amerikai film, amely elnyerte a Tigris-díjat a Rotterdami Filmfesztiválon.
Következő filmjükhöz, a Wendy és Lucyhoz ő és John Raymond egy másik történetet adaptáltak. A film a magány és a kilátástalanság témáit járja körül egy elveszett kutyáját kereső nő történetén keresztül. A filmet 2008 decemberében mutatták be, és elnyerte a legjobb színésznőnek járó Oscar-díjat Michelle Williamsnek. Jelölték az Independent Spirit Awardra a legjobb film és a legjobb színésznő kategóriában. Ezután ismét ő rendezte a Mick's Detour című westernfilmet Michelle Williams főszereplésével. 2010-ben versenyzett az Arany Oroszlánért a 67. Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon [10] .
2013-ban a Night Moves című filmje versenyben debütált a 70. Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon. A film abban különbözik a többi melankolikus filmtől, hogy a sztori egy gát felrobbantására irányuló összeesküvésről szóló intenzívebb thrillert sugall.
A Számos nő Mail Meloy 2009-es, Both Ways is the Only Way I Want It című novellagyűjteményén alapul, és 2015 márciusában/áprilisában forgatták Montanában. Főszereplők: Michelle Williams, Laura Dern és Kristen Stewart . A Sony Pictures Worldwide Acquisitions (SPWA) megvásárolta a terjesztési jogokat [12] . A filmet 2016. január 24-én mutatták be a Sundance Filmfesztiválon. Reichardt a 2016 -os Londoni Filmfesztivál legmagasabb kitüntetését kapta [13] .
2016 októberében Reichardt felfedte, hogy következő filmjében Patrick DeWitt íróval fog együttműködni The Younger Najordomo című regényének adaptációján, amelyet valószínűleg az Egyesült Államokon kívül forgatnak .[14] [15] 2018 októberében , bejelentették, hogy Reichardt elhalasztotta a forgatást, és ehelyett újra találkozik Raymonddal, hogy megfilmesítse az Első tehén című drámát [16] .
Összességében az általa rendezett filmek mindegyike pozitív kritikát kapott a kritikusoktól, és mindegyik 80% feletti pontszámot ért el a Rotten Tomatoes honlapján . Indie filmesként filmjei nem szerepeltek jól a pénztáraknál [17] .
Reichardt emellett a Bard College Film and Electronic Arts programjának rezidense [18] . A John Simon Guggenheim Memorial Foundation ösztöndíjasa [19] .
Filmjeit maga szerkeszti.
Kelly Reichardt filmjei az 50-es és 60-as években Európa modernista filmművészetében kialakult "vándorfilmes" mozgalomnak tulajdoníthatók. mint a dedramatizálás egyik formája a tragikus események miatti érzelmi visszafogottság idején. Az olasz neorealizmust egyik elődjének tekintik, hiszen számos elpusztult városa és pusztasága is van. "Vándormozira" jellemző a főszereplők állandó mozgása, de mozgásukat nem feltétlenül indokolja a cselekmény által kifejezetten adott utazás. Ráadásul a szereplők nem feltétlenül pontosan az úton haladnak, tetszőleges helyet választhatnak mozgásterüknek, és nem csak autóval, hanem például kerékpárral, sőt leggyakrabban akár gyalogosan is haladhatnak rajta. az emberek többet vándorolnak, mint egy meghatározott céllal A pontból B-be jutni. Szintén fontos jellemzője a "vándormozinak" a dedramatizáltság és az, hogy képtelenség a filmet egy meghatározott műfajhoz kötni. A vándor moziszereplők általában nem győzik le magukat, nem fejlődnek vagy fejlődnek a film előrehaladtával. Ami a szereplők mozgásának részletesebb mérlegelését illeti, ezek nagyon eltérőek lehetnek, vagyis a szereplők akár messzire utazhatnak, és sok várost, országot megváltoztathatnak a film során, így hosszú utat járhatnak be és visszatérhetnek a kiindulási pont, vagy általában nem léphetnek túl egy korlátozott tér határain, és csak azon belül mozoghatnak. Ez arra utal, hogy a "vándormozi" esetében sokkal fontosabb a hős lelki állapota, mint az, hogy ebben a pillanatban hogyan mozog. Mivel az ilyen szereplők útja feltételesen végtelen, történetüket ugyanabban a formátumban tárják elénk, vagyis legtöbbször csak egy meghatározott időszakban, itt és most van lehetőségük a nézőknek mintegy kémkedni egy ember élete után. , minden magyarázat nélkül a szereplők múltjáról, és utalás nélkül arra, hogy a történet hogyan fog tovább fejlődni a film vége után. Különös figyelmet fordítanak a tájképekre vagy a város tájaira, amelyeket általában egy statikus kamera rögzít, és ismételten megjelenik a film során. A szereplők között egyáltalán nincs sok párbeszéd vagy aktív kommunikáció, a szereplők cselekedeteinek motívumait ritkán mondják el maguktól, ezért is maradnak titokzatosak és kétértelműek a közönség számára, akik arra kényszerülnek. saját feltételezéseik a szereplők gondolatairól. A „vándormozi” hősei minden bizonnyal keresik a helyüket a világban, de nekünk, nézőknek nehéz lehet a keresés útját követni a szereplőkkel együtt, mert keveset tudunk a múltjukról, és mert az a tény, hogy a jelen pillanatban nagyon vonakodva tárulnak elénk. Sőt, a "vándormozi" szereplőinek többsége a közönség számára inertnek, infantilisnak és demotiváltnak tűnik, ami megzavarhatja a szereplőkkel való azonosulás folyamatát, vagy empátiát és rokonszenvet érezhet irántuk. Mindezek a jellemzők Kelly Reichardt munkásságára vonatkoznak.
Kelly Reichardt „vándormozijának” megkülönböztető jegyei a narratíva hirtelensége és fejletlensége. Kelly Reichardt filmjeiben az út témája nagy helyet foglal el, de filmjeiben a járművek és maga az út általában veszélyt jelent a főszereplőkre, vagy legalábbis egyszerűen nem tölti be fő funkcióját. Így történik ez például a „Mocsaras folyó” című filmben, ahol a főszereplő szerint a kutyát elgázolta egy autó, és ahol ő maga majdnem összetörte Kozit, a főszereplőt. Kelly Reichardt filmjeinek másik figyelemreméltó jellemzője, hogy a cselekmény lassú ütemét, az unalmat és a statikus kameramunkát kompenzálja a képkockában lévő tárgyak mozgása, mint például a víz és a tűz. Kelly Reichardt filmjeinek másik jellegzetes vonása a műfajok dedramatizálása és deromantizálása. Így például az „Egy néhány nő” narratívájában hasonlít egy road movie-hoz, azonban a cselekmény szempontjából legjelentősebb epizódokat vagy teljesen eltávolítják, vagy amennyire csak lehet lágyítják. Egy másik jellegzetessége Kelly Reichardt „vándormozijának” a hamis feszültség, amely folyamatosan jelen van a filmekben, és a filmjeiben egyre fokozódó feszültséget általában semmi sem oldja fel. Ebből következik Kelly Reichardt „vándormozijának” következő egyedi vonása, amelyet az egyidejű és múló érzések jellemeznek. Más szóval, minden érzelem, amit a szereplők és a közönség is átél, itt és most jelentkezik, és csak a jelen pillanatától függ, a múltra való hivatkozás nélkül.
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
|