Nikolszkij, Konsztantyin Nyikolajevics

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2016. május 2-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 146 szerkesztést igényelnek .

Konsztantyin Nikolszkij
alapinformációk
Születési név	Konsztantyin Nyikolajevics Nikolszkij
Születési dátum	1951. február 1. (71 évesen)( 1951-02-01 )
Születési hely	Moszkva , Orosz SFSR , Szovjetunió
Ország	Szovjetunió → Oroszország
Szakmák	gitáros , zeneszerző , énekes
énekhang	bariton
Eszközök	gitár
Műfajok	rock , blues rock , art rock , folk rock
Kollektívák	"Atlantes", "Sikorsky töredékei", "Boldog család", " Virágok ", " Stas Namin Group ", "Magistral", "Fesztivál", " Feltámadás ", " A világ tükre "
konstantin-nikolsky.ru
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Konsztantyin Nyikolajevics Nikolszkij ( Moszkva , 1951. február 1. – ) szovjet és orosz rockzenész , énekes , gitáros és dalszerző. Szólókarrierjéről és az „Atlanta”, „Shards of Sikorsky”, „Happy Family”, „ Flowers ”, „ Stas Namin ’s Group ”, „ Fesztivál ”, „ Feltámadás ”, „ Mirror of the ” együttesekben való részvételéről ismert. Világ ". Nikolszkijt "egy nemzedék hangjának" nevezik [1] .

Életrajz

A zenei élet kezdetei

Konsztantyin Nyikolajevics Nikolszkij 1951. február 1-jén született Moszkvában . A szülők tudósok voltak [2] . 12 évesen a Chkalov Kultúrpalotában (Heinrich Sechkin kurzusa) kezdett megtanulni játszani a divatossá váló hathúros gitáron. Konstantin örömmel emlékezett vissza, hogyan állította össze első gitárját diaszabályokból [3] .

Sötét héthúros gitár 7 rubelért. 50 k. Amikor 11-12 éves voltam, apukámmal (ő segített a választásban) vettük a Neglinkán , egy sarki boltban. Egy úttörőtáborban elázott , majd kiszáradt, majd összetört és összeomlott. Az úttörőtáborokban minden szétesett, mert mindenki a tűz körül játszott ...

– Konstantin Nikolsky [4]

15 évesen egy röviddel azelőtt alakult moszkvai együttes ritmusgitárosa lett, a Crusaders néven. A csoport vezetője és szólistája Alexander (Alik) Sikorsky dobos volt. A Crusaders elsősorban a The Beatles és a The Rolling Stones dalait adta elő . Miután találkozott Nikolszkijjal, akit egy barátja ajánlott neki (az előző ritmusgitáros kilépett a csoportból), Sikorsky nagyra értékelte a kezdő zenész ügyességét; ráadásul „ a hangok tökéletesen hangzottak ” (A. Sikorsky) [5] . „Igen, és a dalok, mint hamar kiderült, ugyanazokat szerettük. És nem csak a Beatles és a Rolling Stones , hanem a The Searchers , és a The Mamas & the Papas , és a Bee Gees stb…” (A. Sikorsky) [5] . Jóváhagyta Nikolszkij és a csoport adminisztrátorának érkezését, a vezető-gitáros Ivan Laktionov bátyja és az akkori híres művész, Szergej Laktionov fia (egyesek tévesen Jurij Aizenshpisnek tulajdonítják a projekt létrehozását ). Így alakult ki a legendás atlantai banda, amelynek iskolájában nyújtott fellépése inspirálta a fiatal Andrej Makarevicset az „ Időgép ” megalkotására (a névváltoztatás annak köszönhető, hogy mára mindhárom gitáros nagyon magas volt) [6] . Hamarosan Nikolsky elkezdi írni első dalait („Csinos lány vagy”, „Alena”, „Sok különböző dologra gondoltam”) és „Atlantes” - oroszul énekelni.

1969-ben Nikolsky, aki a fizika-matematikus iskolában végzett (saját testvére hivatásos matematikus lett), otthagyta az intézetet, és a hadseregbe ment. Miután egyszerre három zenészt veszített el, Atlantát (a gitáros és a basszusgitáros, miután belépett az Orvosi Intézetbe, ennek az egyetemnek a zenei együttesében kezdett játszani) Sikorsky Shards névre keresztelték.

Nyikolszkij Ukrajnában a légvédelmi erőknél szolgál és szolgálat közben komponálja híres "Muzsik" című dalát (a keresztnév "Velencei zenész "). A katonai szolgálat során megírták a "Világot akartál látni" háborúellenes dalt és a hazafias "Oroszországot". Meglepő módon, amikor Nikolszkij visszatért a Sikorsky-csoporthoz, a fő sláger nem a "Zene" (1971), hanem a "Világot akartál látni" (1969) volt. „ A fellépésünk alatt volt, hogy elment az áram, félbeszakadt a koncert, és tönkrement a felvétel, amiről először döntöttünk. Emlékszem, borongós hangulatban indultam el a dachába, és amikor másnap úgy döntöttem, hogy meghallgatom a koncert felvételét, meglepett a „Te akartad látni a világot” című dal eszeveszett kifejezése. sikerült teljes egészében rögzíteni, valamint a közönség üvöltésére. Mintha egy Jimi Hendrix -koncert vagy valami hasonló élő adást fogtam volna a rádióban, de a szovjet csapatot nem ” (A. Sikorsky) [5] .

1970-es évek: "Virágok" és "Fesztivál"

A hadsereg szolgálata után Nikolszkij hangmérnöki tanfolyamokat végez, és hangmérnök lesz az Állami Televízió és Rádióműsorszolgáltatónál . Ugyanakkor játszik az akkor Happy Family-re átkeresztelt Shards of Sikorsky csoportban, új dalokat ír, és nem csak saját szavaival. Az Ilya Ehrenburg által fordított francia költészeti gyűjtemény iránti szenvedély olyan dalok megalkotásához vezet, mint a „Négy fa” (népi versek) és a „Hang” ( Henri de Regnier versei ). Nikolszkij tiszteleg rockzenénk iránya előtt, amelyet Alekszandr Gradszkij már elkezdett , és amelyre David Tukhmanov híres lemeze, az „ Az én emlékezetem hullámán ” épül majd.

1974 -ben Nikolsky a Flowers csoport ritmusgitárosa lett , amely egy kis lemez kiadása és a második felvétele után a Moszkvai Regionális Filharmóniai Társasághoz került (A. Sikorsky, a Flowers vezetője szerint , Stas Namin , gyakran és teljesen érdektelenül szervezett koncerteket és "Shards"-t, valamint "Boldog családot" [5] ). A "Virágok" vezetője az egyetemi rockpartikról ismerte Nikolszkij barátját. Tehetsége nagyon közel állt ahhoz a stílushoz, amelyet Namin a csoportban művelt. Konstantin és Alexander Losev egyforma magasak nemcsak jól néztek ki, hanem együtt énekeltek is. Namin azonban, aki ráadásul a Moszkvai Állami Egyetem Filharmónia Karán tanult , elégedetlenségét fejezte ki a nagyszámú koncert miatt, és azzal fenyegetőzött, hogy elhagyja a Filharmóniát. Ez a szervezet rengeteg pénzt keresett a "Virágokon" azzal, hogy naponta három koncertet szervezett stadionokban és sportpalotákban. Alekszandr Losev mellett szólistaként szerepelt Szergej Gracsev, Konsztantyin Nikolszkij és Alekszandr Szlizunov is. A túlterheltség miatt, amely minden kreativitást ellehetetlenített, konfliktus kezdődött az intézmény adminisztrációjával. A Filharmónia erre meglehetősen higgadtan reagált, hiszen megőrizte divatos nevét. Namin, Nikolsky és Slizunov billentyűs távozott. A kulturális minisztérium ezután mind a csoportot, mind a "Virágok" nevet betiltotta, mint "a nyugati ideológia és hippieszmék propagandáját ".

Nyikolszkij immár hivatásos zenész volt, és 1975-ben Jurij Antonov meghívta a „Magistral” kísérőegyüttesébe (Szlizunov is vele jött). Onnan Nikolszkijt kirúgták, mert önhibáján kívül szólót játszott a koncert alatt (a reflektor fénye a szemébe vágta).

Nikolszkijnak azonban nem kellett sokáig új állást keresnie: Namin már újra létrehozta csoportját, csak most „Stas Namin's Group” néven. Együttes nélkül maradt, amatőr módon lépett fel a moszkvai rockkörnyezetben nagyon népszerű " Sikeres beszerzés "-vel; 1975 -ben a Tallinn Rock Fesztiválon a jelzett néven vettek részt, és hamarosan megszüntették az együttműködést . Ezen kívül Namin nem játszó vezető lett, Nikolsky pedig szólógitáros lett; Ritmusgitáron Namin unokatestvére, Alexander Mikoyan (az egyetlen maradt a Lucky Acquisitionből) játszott. Nikolszkij és Mikojan mellett meghívást kapott Szlizunov és Jurij Fokin dobos , aki 1971 óta játszott a Flowersben. Igaz, új basszusgitárost kellett keresnem, hiszen Namin nem bocsátott meg Alexander Losev énekesnek és basszusgitárosnak – ahogy ő fogalmazott – a sztrájktörést (elnéző viszont az "orosz Bonham " Fokinnak). Hamarosan Losev a VIA " Red Poppies " szólistája lett . Slizunov a Stas Namin Group szólistája lett (az első lemez felvételén Alexander Zabolotov énekes is részt vett).

1977-ben megjelent a Stas Namin Group első kis lemeze, ahol a fő dalt Nikolsky és Slizunov írta Vlagyimir Soldatov szavaira, az „Old Piano” dalt. Sláger lett, és a bolgár "Balkanton" cég felvette az "Az év 10 legjobb dala" gyűjteményébe ( Adriano Celentano , Donna Summer slágerei mellett, sőt a híres The Eagles " Hotel California" is ). Az "Old Piano" lett az új csoport első felvett dala, ezt a moszkvai Sound Recording House stúdiójában, a Kachalova utcában rendezték meg . A kombinált kompozíció részt vett a munkában: a "Flowers" zenészei - Konstantin Nikolsky, Alexander Slizunov, Stas Namin és a "Sikeres beszerzés" [7] .

1978-ban Fokin kilépett a Stas Namin csoportból, és az Egyesült Államokba emigrált . Nikolszkij az Éjszakai madarat (a keresztnév Búcsú egy baráttól) Fokine-nak ajánlja, és el is távozik. Bár nem csak az utolsó "Old Piano" slágert, hanem az egyedül általa komponált dalokat is előadta a csoport (Nikolszkij "Free Wind"-jét a "Flowers" is előadta, amikor bennük játszott; 1976-ban a dalt A "Summer Rain"-t Chokheli Gyulli rögzítette a Krugozor folyóirat rugalmas lemezére [8] [9] ). Ígéretet kapott, hogy a debütáló korongra is bekerül néhány közülük, de a második kislemezre csak Namin dalait vették fel.

Nikolszkij tagja lett a Fesztivál együttesnek , ahol felvette dalait - mind azokat, amelyek később széles körben ismertté váltak és kevéssé ismertek ("Boldog az énekes", "Ne légy szomorú", "Viszlát, kedves barátom"). Ezeket maga Nikolszkij énekelte, valamint a Pavel Bogush és Mark Aizikovich együttes szólistái [10] .

A "Fesztivált" Maxim Dunaevsky zeneszerző rendezte , aki meghívta Nikolszkijt csapatába. A "Festival" filmekhez készített zenét (" D'Artagnan és a három testőr ", " Ah, vaudeville, vaudeville ... "), és sokat járta az országot. A "Fesztivál" koncertjein Nikolsky énekelte dalait.

"Feltámadás"

1979 tavaszán, az „ Időgép ” című filmben zajló állandó konfliktusok hátterében, Szergej Kavagoe -nak az az ötlete támadt, hogy játsszon Konstantin Nikolskyval, akivel barátok voltak, és akinek a dalait nagyon szerette. Kawagoe magához vonzotta Jevgenyij Margulist , és elkezdték próbálni a dalait Nikolszkijjal. Andrej Makarevics szenvedélye a „kívülről jövő tehetség” fő munkatársai iránt nagyon kellemetlen volt. Ebben a témában többször is felmerültek viták, de Kavagoe és Margulis kijelentette, hogy itt nincs árulás, Konstantin egyedül van, nincs csapata, így csak segítenek neki, hogy észbe kapja a dalait. Először Nikolszkijjal akartak egy csoportot létrehozni, de ő hirtelen visszautasította [11] .

1979-ben megjelent a Resurrection csoport. Andrej Sapunov (részt vett a Stas Namin Group koncerttevékenységében), a briliáns énekes, az utolsó stúdiónapon az első magnóalbum egyfajta kiegészítéseként Kavagoe és Margulis kíséretében kapkodva felveszi Nikolszkij kamaraverzióit. olyan dalok, mint a „Zenész”, „A világ tükre”, „Játssz velem, zivatar”, „Én magam is azok közé tartozom…”, „Éjszakai madár”, „Amikor eszeddel megérted…” [12] .

Amikor felvettük az első albumot, még maradt hely a kazettán. És véleményem szerint Andryushka Sapunov elhozta hozzánk és énekelt. Konstantin tehát elkezdett „kioldódni”. És amikor a csoport első része elmenekült, Kostya eljött a Feltámadásba, hogy befejezze a munkát. Ha nem ez a társaság lett volna, sokáig senki sem ismerte volna fel. Sosem voltunk vele igazán jóban.

— Evgeny Margulis [13]

Nikolszkij bírálta Sapunov dalainak előadását, és kérte, hogy ne terjesszék ezeket a felvételeket (de már késő volt: a hírhedt kalózok már elkezdték terjeszteni) [14] . Az Izvesztyija újságnak adott 2007-es interjúban Nikolszkij azt mondta, hogy "egyes énekesek néha egyszerűen nem értették az általuk előadott dalok tartalmát. Ez rossz. A szemantikai hangsúlyok nem kerültek oda, túlságosan pompáztak a hangban. Andrej Makarevics egész életében nélkülözi. jól sikerült” [15] . Sok évvel később Makarevics nem volt nélkülözhetetlen éles megjegyzésekkel, miszerint nem tanult meg gitározni [16] .

Nikolsky kritizálta Sapunov felvételeit is a „Zene” (2001) című dalgyűjteményéhez fűzött füzetben: „Szapunov úgy gondolta, hogy a hang a minden. És nagyon szerettem az „Áááát”, mindenféle melizmát ... vitatkoztam: itt van öt dal, mindenkinek más dallama van, és neked ugyanazok a melizmáid vannak - egyszer, és mintha mindent bekennél szappannal... A dallam sérthetetlen dolog. Még Sztravinszkij is azt mondta: „A precizitás a kifejezőkészség szinonimája.” Ennek ellenére a felvételek után együttműködtek - mind a Resurrectionben, mind annak összeomlása után (legalább egy közös akusztikus koncerten, amelynek felvételét megőrizték [17] ).

1980-ban Nikolszkij és Szapunov majdnem bekerült a Lenin Komszomol Színház új csoportjába , amely a távozó „ Araks ” helyére lett volna hivatott, és Alekszej Ribnyikov „ Joaquin Murieta csillaga és halála ” című rockoperájának minden részét előadta . a színház művészeti tanácsa előtt. Azonban egy új rockopera készült, a „ Juno és Avos ”. Rybnikovot és Mark Zakharov főrendezőt jobban vonzotta a Chris Kelmi által létrehozott Rock Atelier csoport (talán a billentyűkre helyezett hangsúly miatt, ami Junónak és Avosnak nagyon megfelelt) [18] .

Nikolszkij az 1970-es évek végén és az 1980-as évek elején végzett zenei tevékenységéről beszélt: „Nagyon jó volt a hangszeres válogatás fesztiválja. Boyarsky , Ponarovskaya , Zhanna Rozhdestvenskaya énekelt velünk . Rengeteg munka volt, koncertekkel bejártuk az országot „át” : Amurtól Brestig . Úgy gondolom, hogy miután Sapunov olyan dalaimat adta elő, mint a „Musician”, „Night Bird” és mások, a „ Gemms ”-ben való munka problémát jelentett számára. De úgy tűnik, valahogy mindent kioltott magában, és azt mondta: "Profi vagyok, és nem érdekel, mit énekeljek." Ezért nem dolgozom a Resurrectionnel. Nem volt rock, de Makarevics volt és énekelt valamit, és mivel ő volt az egyetlen (és nem a legjobb), megvolt az úgynevezett „Időgép”. És azért "lőtt", mert az emberek nem tudták, ki írta a "Zeneművészt". Így érveltek: ha a dalt nem a VIA énekli , akkor az „Időgép”. És egész életemben gereblyéztem ezt a helyzetet” [19] .

Énekeim Moszkvában a Feltámadás előtt váltak ismertté . A "Resurrection" a nyolcvanas évekre formálissá vált, és a 70-es években táncokon játszották a dalaimat, híresek voltak. Különböző csoportok játszották őket, ugyanazok az "Arakok". Megkérdezték és elvitték a cuccaimat... A KGB -t aztán többször is meghívták játszani egy Lubjanka-i klubba (először akkor, amikor az olimpia volt Moszkvában ).

- Konsztantyin Nikolszkij

Mindenki a KGB-nek énekelt. Csak látszólag szigorúak, és ha sokat kapnak a hatóságok, akkor mások lesznek, de egyébként ugyanazok az emberek - imádják a zenét és „durvák” is tőle. A büféjük pedig olyan olcsó... Bár nekem könnyebb egy ilyen egyszerű őszinte koncertet játszani, mint ma, be- és kilépő nézőkkel, mint egyenruhásokkal kommunikálni. Putyin ? Igen, mindenki rohan valamitől. A lényeg az, hogy ne avatkozz be ebbe, különben nem tűnik elégnek ...

– Konstantin Nikolsky [20]

A „Resurrection” első kompozíciója 1980 őszén megszűnik. Alekszej Romanov „ Ki a hibás?” című dalának sikere. ”, amely a Moskovsky Komsomolets újság slágerparádéjában előkelő helyet foglalt el ("Hangsáv" címszó), maradt az egyetlen nagyarányú siker, és a fiatal zenerajongók többsége az "Időgép"-nek tulajdonította a dalt.

Eközben Nikolszkij, akinek a Gnessin Állami Orvostudományi Egyetemen végzett tanulmányai elvonták a figyelmét a fesztiválon való munkáról, a basszusgitárt könnyen elsajátító Sapunovval és Mihail Sevjakov dobossal próbált. 1980 novemberében felhívta Romanovot, és meghívta, hogy csatlakozzon. A "Resurrection" csoport, amely teljesen megfelel a nevének, feltámadt a hamvakból.

1980 végén a frissített "Resurrection" már első koncertjeit adta. Teljesen más hangzás és más tájolás volt – gazdagabb és élesebb. Nem véletlenül történt. Nikolsky, aki abbahagyta a popegyüttesek turnéját, és belépett a Gnessin Zeneművészeti Főiskolába, a csoport informális vezetője lett, és megpróbált oktatási folyamatot kialakítani benne [21] . „Nikolszkij megjelenésével komoly szakmai munka kezdődött a csapatban” – emlékezett vissza Alekszandr „Artem” Arutyunov hangmérnök. - Általában Nikolszkij kivételével mindenki nem volt erős zenész. Ezért Kostya folyamatosan megkövetelte a csoport többi tagjától a szükséges minimum lejátszásának képességét, és úgy szervezte meg a próbafolyamatot, hogy a bálok szelleme ne hatoljon be a csoportba ” [21] . 1994 januárjában a Radio Russia Resurrection csoport tagjainak adott interjújában Nikolszkij megjegyezte: „Amikor leültünk próbálni a Sztolesnyikovban , az első dolog, amit mondtam: „Nincs kreativitás. Például, hogyan kezdődik - hozzunk létre egy csoportot, most mindenkit sokkolunk, a megközelítés a következő. Nálam ez üzemszerűen történik: van anyag, együttes kell. Hogy mit gondolok magamban ott valahol, a konyhában éjjel - senkit nem érdekel, sem eladni, sem megosztani nem tudok senkivel, nem számít. A következő a munkafolyamat. Nem volt kreatív pillanat. A repertoár teljesen őszinte. Valószínűleg senki sem gondolta, hogy mi leszünk az élmezőnyben, csak úgy döntöttünk, hogy viszonylag lelkiismeretes, szöveges és zenei anyagokat készítünk.

1981. június 7-10-én, az MGIMO régi épületének felvételi bizottságának alagsorában (Sevjakov ebben az intézetben tanult) három éjszaka alatt rögzítették a „ Resurrection 2 ” kazettás albumot. Tartalmazta Nikolszkij „Gonosz üledék van a lelkemben” (előadója), „Sunday” és „One look back” (Szapunov előadásában) című dalait.

A "Sunday" címadó dalt Nikolsky írta, és 1978-1979-re datálható. Általában a koncertek vele kezdődtek, és az albumon ő volt az első. Nikolszkij ekkorra már eltávolodott a Santana zenéjétől , és komolyan elragadta a Dire Straits , amelyben számos kompozíció ritmusát a reggae is jelezte . Az album két átfedésben készült - az ének és egy szólógitár hangszeres fonogramra íródott , és több dologban Nikolszkij egy másik gitárszólója is felkerült a tetejére, és a hangot nem gitárról, hanem monitorról vették . Az egész munkamenetben az volt a baj, hogy a monitorok hangja gyökeresen más volt Arutyunov fejhallgatójában. Amikor Arutyunov és Nikolszkij megérkezett a televízióhoz, hogy elvégezzék a vágást, elborzadtak: a film sziszegett az ellenőrzött állóberendezéseken, a lemezek a fülnek csapódtak, az ének pedig egyszerűen elborult. Ez a középkategóriás monitorok akusztikus trükkje volt, ami a hang aránytalanságát eredményezte a teljes frekvenciaspektrumon. A „Resurrection” a nem szabványos lineáris karakterisztikák újabb áldozatának bizonyult – több száz rockbandával, akiket a stúdiók falában megtéveszt az ultra-kifinomult monitorok kristályhangzása. De Arutyunovnak mégis sikerült megmentenie ezt a rekordot. Az ORWO kazettán korrigált mono verziót készített, egy equalizer segítségével basszust adott az énekhez és lehetőség szerint csökkentette a magas frekvenciákat. Ilyen szuperkész formában a film eljutott az emberekhez - ha nem vesszük figyelembe a pszeudo-sztereó hangzás lehetőségét, amit néhány hónappal később sikertelenül próbáltak elkészíteni az egyik rádióállomáson.

Magát az eredeti albumot 1983-ban kobozták el Romanov letartóztatása és Arutjunov házában tartott házkutatás után, és Moszkvában a Belinszkij utcai regionális belügyi osztály széfjébe zárták . Arutjunovnak azonban sikerült visszaszereznie az eredetit: „Amikor kiléptem a televíziózásból, volt rajtam egy bizonyos mennyiségű film, amit vissza kellett küldenem. Miután a munkahelyén átvette a filmes tartozásairól szóló papírt, a belügyi osztályra ment. Visszaadták nekem az eredeti példányokat, és ehhez a cselekményhez mellékeltek egy dokumentumot a filmek kiadásáról. Ezt követően taxival hazamentem, a tekercs aljára feltekertem a szükséges mennyiségű felesleges fóliát, és visszaadtam a tartozást a televíziónak. Ezzel a csalással sikerült megtartanom az eredetiket.

A mesterszalaggal kapcsolatos utolsó érdekesség az 1990-es évek elején történt, amikor a moszkvai Feelee cég úgy döntött, hogy kiadja a második Resurrection albumot bakeliten. Egy tompa hangú kazetta meghallgatása után a szervezet képviselői dühében Arutjunovot hívták: „Mit csúsztattál el nekünk?!” Az igazságot keresve Nikolszkijnak vissza kellett hívnia, aki megerősítette a szalag hitelességét. – Így van – mondta. "A '81-es eredeti pontosan így hangzik."

„Hangmérnökként éreztem a különbséget a között, ami a vezérlőszobámban történik, és a hang között, amelyre a csoport felvételt készített” – jegyezte meg Arutyunov. „De abban a pillanatban senkinek nem volt ideje, és nehezen tudtam megküzdeni Nikolszkij tekintélyével, és megpróbáltam meggyőzni, hogy figyeljen az ilyen eltérésekre” [22] .

Emellett Nikolsky zseniálisan előadta az összes gitárszólót, és a One Look Back című dalban láthatóan az orosz rock történetének legjobb basszusriffjét produkálta . „Ezzel a rekorddal a Szovjetunió polgárainak milliói írták felül az Elektronik -302 és a Vyosen -204 fejét...” (Artyom Lipatov, „ Az orosz rock legendái ”). Ez azonban nem történt azonnal.

Elég sokat kottáztam, de elég stílusos volt, ennyi. Pontosan ez az, amit most csinálok. A maga kifinomult módján.

– Konstantin Nikolsky [23]

A "Resurrection" nem került be a " Soundtrack " csoportok legjobb tíz közé , csak a "Játssz velem, zivatar" című dal került be a slágerparádéba, amelyet Nikolszkij három éve a "Festival"-lal rögzített (ez szerepelt az előadásában, és szólóként jelezve) . Ezenkívül a „gonosz üledék van a lelkemben” a hang hasonlósága miatt – a hallgatók Andrej Makarevicsnek tulajdonították. A "Resurrection" dalai a csoport felbomlása után kezdtek hangzani az ablakokból, amikor Romanov és az Araks egykori gitárosa, Vadim Golutvin új csoportot hozott létre, amely később SV néven vált ismertté .

Az akkori „Resurrection” egyik utolsó koncertje féllegálisan 1982. március 28-án zajlott a MECHTEH, azaz az elektromechanikus technikum rekreációs központjában (a moszkvai Novoszlobodszkaja metróállomás mellett ). Nikolszkij dalait is előadták: „Feltámadás”, „Egy visszatekintés”, „A világ tükre”, „Éjszakai madár”, „Én magam is azok közé tartozom ...”, amelyeket Sapunov adott elő, és „Van gonosz üledék a lelkemben” és „Amikor az eszeddel megérted…” Maga Konstantin énekelte. A felvételt 1994-ben publikálta a DL-LOTA [24] .

"A világ tükre"

1982-ben elfogadták a Fesztiválegyüttes programját, amelyben dolgoztam az olimpiai faluban . Volt tehát egy instrukció: ne vegyétek el Nikolszkij dalait, különben nem fogadjuk el a műsort. A megírt dalok pedig már a szárnyakban vártak. Ilyenek voltak a kellemetlen nehézségek.

– Konstantin Nikolsky [25]

Nikolsky visszatért a "Fesztiválra", részt vett az együttes kislemezének rögzítésében, és 1984-ben végzett a Gnessin Iskolában. Volt mihez hasonlítani az oktatást: „1974-ben Stasik Namin mindannyiunkat – vagyis a Flowers csoportot – a Tsaritsyn Musical College -ba küldött . Beléptek, én órára jöttem, és az első dolog, amit a tanártól hallottam, az volt: „Csak két gitáros van a világon – McLaughlin és George Benson .” Kérdezem: "És ennyi, nem több"? - "Nincs". És többé nem mentem oda ... És a második alkalommal, Gnesinskyben, csodálatos volt. „Konstantin, mi az? Ezt a darabot elemezzük veled. Egy egész év. Azonnal figyelmeztetlek, hogy ezen a helyen senki a világon nem játszhat. De mi játszunk veled..." Jól tanultam és jól végeztem, tetszett…” [26] .

A "Fesztivál" megszűnt, mert megjelent Maxim Dunaevsky zenekara. Nikolszkij akusztikus gitárral énekelt a koncerteken, 1984-1986-ban több dalát is előadta a Galaxy csoport műsorában. Ott találkozott Vitalij Bondarcsuk dobossal, akivel 1986 szeptemberében megszervezték a Mirror of the World csoportot . Az első (és egyetlen) magnóalbum felvételekor Bondarcsuk billentyűs hangszereken és egy akkoriban népszerű ritmusszámítógépen (" dobgép ") játszott; a felvételen rajta és Nikolszkijon kívül Igor Yashukov basszusgitáros és Arkady Berezovsky háttérénekes vett részt. Az album az elmúlt évek dalait és a "Resurrection" [27] repertoárjából származó dalokat egyaránt tartalmaz .

Hamarosan Bondarchuk, aki az albumnak elektropop elemeit adta , szólóprojekteket folytat, majd a Rondo csoport billentyűse lesz, amely a Mirror of the World-vel együtt lépett fel ugyanabban a programban. Hamarosan megjelenik a "Mirror of the World" új felállása: Konstantin Nikolsky - gitár, ének; Arkady Berezovsky - ének Vitaly Zaikov (ex-Festival) - basszusgitár; Alexey Maslov - dob [28] . Később Maslov helyére Andrey Rodin érkezett , majd Igor Kostikov érkezett az EVM csoportból.

1986-ban megjelent a "The Old Guard" együttes. Alekszandr Sikorszkij (vezető), Konsztantyin Nikolszkij (gitár), Valerij Gilyuta (gitár), Alekszej Sacsnyev (basszusgitár) és Alekszej Sikorszkij (dob) alkotta. 1989-ben Denis Mazhukov csatlakozott hozzájuk . Ugyanebben az évben Alekszej Sikorszkijt Mihail Szokolov („Petrovics”) váltotta fel, de 1993-ban „harmonikázó” lett, és Alekszej Kollodii vette át a helyét. Az összetétel megváltozott: Nikolsky és Mazhukov vagy részt vettek, vagy nem, mivel elfoglaltak saját projektjeikkel. Ez a helyzet körülbelül 2007-ig tartott [29] .

1987-ben Nikolsky más előadók mellett felvette a hangot, és szerepelt Chris Kelmi „ Closing the Circle ” című dalának videójában [30] [31] [32] . A Szovjetunióban az 1980-as évek szempontjából azonban ez az előadás aligha nevezhető klipnek. Kelmi 28 zenészt hozott össze a rocktól a popzenéig különböző stílusokból [33] [34] . Ugyanebben az évben jelent meg a „Rock Studio” „Closing the Circle” című album, amelyen Kelmi egy dala szerepelt Nikolsky „Figyelj, éjszaka” [35] verseire .

1989. február 18-án Moszkvában, a luzsnyiki Druzhba sportcsarnokban „10 éves a Feltámadás csoport” koncertet tartottak. Nikolszkij a következő felállásban lépett fel: Mihail Sevcov (billentyűs hangszerek), Alekszej Maszlov (dob), Szergej Balakirev (basszusgitár), Konsztantyin kollégája a Gnessin Iskolából és Arkagyij Berezovszkij (hangmérnök, ének). Az esemény végén Romanov, Nikolsky, Sapunov, Shevyakov egyesültek, és úgy játszottak, mint 1981-ben [36] .

Egyéni karrier

Szilveszterkor, 1989 és 1990 között, 500 rubelt kértem kölcsön a szomszédomtól, hogy vegyek valamit az asztalra. Szerencsére szinte azonnal érkezett egy koncertjavaslat, gyorsan elénekeltem a temetést és visszafizettem az adósságot. De emlékszem erre a halálos félelemre: a lányom 5 éves, és nincs pénz kajára. 40 éves vagyok, és úgy tűnik, más jellegű tevékenységhez kell alkalmazkodnom, hogy el tudjam látni a családomat. A sors azonban szerencsére másként döntött.

– Konstantin Nikolsky [25]

1990 -ben Nikolsky feloszlatta a "Világ tükrét" és szólókarrierbe kezdett. Kazettás albumot ad ki; A felvételen olyan zenészek vettek részt, akikkel Nikolszkijnak sok éven át együtt kellett működnie - a "Mirror of the World" utolsó billentyűse, az elektromos orgona és zongora virtuóza, Mihail Sevcov, basszusgitáros és tehetséges stúdió hangmérnök, Alekszandr Kuzmicsev, dobos Igor Kosztikov. Arkagyij Berezovszkij "énekes hangmérnök" lett. Valójában csak az összetétel változott; Nikolsky továbbra is előadta dalait egy kísérő zenekarral.

Egy évvel később felvették az "I'm Wandering off-road" című dalt, amely az album nevét is megkapta. Az album négy dalt magától Nikolszkijtól, hármat Fernando Pessoa portugál költőtől , egyet a spanyol költészet klasszikusának, Gustavo Adolfo Beckertől tartalmaz . 1992- ben egy bakelitlemez , 1994 -ben pedig egy CD jelent meg [37] .

1991 - ben a képernyőkön Igor Ugolnikov „Himnusz a Szovjetunióról” című klipjét sugározták , ami szembetűnő tréfa volt ( pár éve még felháborítónak tűnt volna) [38] . Az előadók között: Igor Ugolnikov, Dmitry Malikov , " Secret " csoportok (Maxim Leonidov nélkül), " Accident ", Konstantin Nikolsky, kabaré duett "Academy" , Alekszandr Ivanov , Szergej Minajev [39] , Alekszandr Kutikov , Jevgenyij Margulis , Peter Podgorodetsky , Dmitrij Varshavszkij , Viktor Tretyakov , Jekaterina Semenova , Irina Otieva , Raisa Saed-Shah , Sergey Penkin , Sergey Manukyan , Dmitry Chetvergov . Nyikolszkij azt mondta: „Ugolnyikov hívott, és teljesen intelligens hangon azt mondta: „Konsztantyin, tudod, játszanunk kellene a videóban. Nem mintha bent voltam. Mit lövök ott? Vannak jobb fiúik. Például az "Akadémia" kabaré duett, van egy ilyen jóképű srác. És játszaniuk kellett. Egyszerűen nem jutottak el Claptonhoz , aztán azonnal követtem. Valami lágy lírai modorra volt szükség, mert Csetvergov Gary Moore alá nyomott valamit , én pedig... az értelmiségiek alá ” [40] . A szám és a videoklip felkerült Ugolnikov „BOTH-ON!” című albumára. 1996, RDM címke.

1992 -ben megtörtént a FeeLee Records első kiadása - a "Sunday" album, amelynek bemutatására a moszkvai Gorbunov Kultúrpalotában a csoport újra egyesült egy koncertre a Romanov - Nikolsky - Sapunov - Shevyakov arany kompozícióban. [41] .

1993 - ban elindították a "Songs for Tanya M" szociális projektet, amelynek célja a rákos gyermekek megsegítése Permben [42] . Az 1994-ben megjelent gyűjteményhez ismert orosz zenészek ingyenesen biztosították filmzenéiket. Konstantin Nikolsky - a "Szerelemtől a szerelemig" című dal. Minden nehézség ellenére, amikor a lemezek eladásából származó bevétel kevésnek bizonyult, megépült a Permi Gyermekrák Központ [43] .

1994 -ben a DL-LOTA cég kiadta a Rock Academy [44] csoport „MCMXCIV” című albumát , amelyen Konstantin „Thunderstorm” és „Free Wind” című számai szólalnak meg Szergej Shipilov előadásában. Nikolsky számos kulcsszerepet játszott akusztikus és szólógitáron is. A felvétel a Mosfilm tone stúdióban készült , a keverésben Jean-Marc Göns belga hangmérnök vett részt, a producer pedig Michel Drashussoff volt.

Megjelent lemezen Andrey Morsin első orosz musicalje " A smaragdváros varázslója " . A hangszerelések teljesen összhangban vannak az 1990-es évek első felével – többnyire szintetizátor. Bár (ami ritkaság volt a korszak színpadán – és Morsin musicaljeit logikus ennek a műfajnak tulajdonítani) az „élő” hangszerek, mint a gitár és a cselló , bár ritkák, azonnal több lépéssel magasabbra emelte a Varázslót, mint a többi. akkori alkotásai. Nikolsky énekelte Goodwin szerepét és szólógitáron [45] . A felvételen Alekszej Romanov is részt vett.

Ugyanakkor kísérletet tettek a "Feltámadás" helyreállítására az "arany kompozícióban" (Romanov - Nikolsky - Sapunov - Shevyakov). 1994. március 12- én került sor az egyetlen előadásra, másnap pedig Nikolszkij és Romanov közös akusztikus koncertet tartott a moszkvai N. I. Sats Children's Musical Theater kamaratermében , melynek felvétele később CD-n is megjelent [46] . Romanov így emlékezett vissza erre a koncertre: „Ekkor világossá vált, hogy soha többé nem fogunk együtt játszani. Ezért a koncert két részből áll. Amikor rájöttem, hogy az előadást magnóra veszik, már késő volt visszavonulni, már teltház volt a terem. A lenyomatokat receptre törölték, az üledék zavaros. Minden el lett mondva és eldöntve. Valószínűleg Konstantin Nikolaevich meghívta a közönséget a Resurrection koncertekre, nem szándékozott részt venni rajtuk . A zenekar újjáépítése nélküle is folytatódott.

Ez egy nagyon nehéz kérdés. Ahhoz, hogy csapatban dolgozhassunk, egy embernek kell főnek lennie. Kényelmesebb. A kollegiális vezetés esetében ez egy informális csoport, a szerepek közötti interakciónak nagyon kiegyensúlyozottnak kell lennie. Ez sokáig nem történik meg. Mivel az emberek változnak, létezik a személyiség genezise . Nagyon sokáig egyetlen csapat sem tud ellenállni. Valami vihar zajlik. Ha van valaki felelős, mondjuk Konsztantyin Nikolszkij vagy Peter Gabriel , nem számít, ki játszik basszusgitáron – Tony Levin vagy Szasa Kuzmicsev. Valaki basszusgitározni fog – lenne sztár. És ha egyenrangú kollégák, mindegy, elég csak egy jó hozzáállás egymáshoz. Stabil, csak tolerancia. Az emberek nem érdemekért szeretik egymást. Csak a munka érdekelt minket, amikor együtt voltunk. De munka volt, bár tiszta amatőr teljesítmény.

Egyáltalán nem tudom, hogy Kostyának vannak-e barátai. Sok rajongója van, de a barátaival nagyon távolságot tart. Talán így kell lennie.

- Alekszej Romanov [48]

Konstantinnak és nekem különböző koordinátarendszerünk van. Nehéz konkrétabban válaszolni, mert olyan részletekbe kezd belemenni, amelyek most már feleslegesek. Őszintén szólva nem is akarok gondolni erre a helyzetre. Kellő időben szétszórva – és hála Istennek. Amikor 1994-ben ismét összegyűlt a „Resurrection”, Zhenya Margulis megkínzott: „Gyerünk, énekeld Kostya dalait, a népnek szüksége van rá…”. Nos, énekeltem, szenvedtem egy évet, és „bekötöttem” őket. Valószínűleg szüksége van rá az embereknek, de én már nem tudom megtenni. És mellesleg semmi, a „Feltámadás” nem létezik nélkülük.

– Andrej Sapunov [49]

A legérdekesebb az, hogy nem történt köztünk semmi. Volt egy kísérletünk a feltámasztásra egy jó összeállításban, de semmi lett a vége. Nem volt botrány, semmi ilyesmi. Csak annyit, hogy megkértem az "alapító atyákat", hogy ne énekeljék a dalaimat a koncertjeiken. Mert volt saját szerzeményem, és azzal dolgoztam. Ez a történet 1994-ben játszódik. Nos, teljesítenéd a kérésemet? De továbbra is énekelték őket. Elmagyarázták, hogy ez az embereknek szól – kérdezi a közvélemény. Azt válaszoltam: na, akkor mondd meg a népnek, Nikolszkij jön és énekel, de ezek a dalok nem szerepelnek a repertoárunkon. De láthatóan volt bennük egyfajta félelem, hogy ha nem adják elő a „Musician” vagy mondjuk az „Éjszakai madár” című dalt, az emberek visszakérik a jegyek árát.

Például amikor felkértek, hogy játsszam el a „Ki a hibás?” című dalt. vagy „A csalódás útján” mindig azt mondom, hogy a szerzőjük Alekszej Romanov, és ő énekli őket, ha eljön hozzád.

– Konstantin Nikolsky [50]

Kostya számára kényelmes, hogy ő maga komponált mindent, készítette el a hangszereléseket, hangszerelte a dobok mozgásáig. A többi pedig, vagyis mi, ha tetszik, ha nem, úgy játszunk, ahogy mondtad, majd megszokod. Szó szerint a legelső próbán eljátsszuk az „Elfelejtett dalt viszi a szellő” című dalát. Kostya Andrej Sapunovnak: „Mi van a basszusgitáron? Itt kell hangsúlyt fektetni . Andrey: "De más helyre szeretném helyezni az akcentust." Kostya felvonta a szemöldökét, elhallgatott, összeszedte a " kütyüit " és elment. Ezt a témát aztán megbeszéltük vele. Azt mondja: "Nos, nem tudok, felforrt a szar, és ennyi." Ez az ember természete. Nem mondhatom, hogy barátok vagyunk. De ha nincs munkával elfoglalva, minden őszinte és csodálatos. Amikor szó szerint velem szemben lakott, gyakran találkoztunk. Az " Akadémiai " -ba költözött - ritkán találkoztak. Van némi konfliktus, de nem köztünk személyesen. Valószínűleg a „Feltámadásban” van a dolog, ami őt is, engem is kísért. Felkérnek minket, hogy játsszuk a „Veterok”-ot a koncerteken, ez valami a „Resurrection”-ből. Ez egy próba, egy kereszt, nem lehet ellene tenni semmit.

- Alekszej Romanov [51]

Néha azonban felmerült a gondolat: ha Margulist Nikolszkij váltaná fel, mint 1981-1982-ben, és visszaadnák a dalait? De ez aligha lehetséges – a „Feltámadás” résztvevői ellenségességet éreznek Nikolszkijjal szemben [52] .

1995 szeptemberében lappangó konfliktus alakult ki a Resurrection felállása és Konstantin Nikolsky között egy sajtónyilatkozatban, amelyben a Resurrection tagjai kifogásolták az együttes nevének használatát a reklámokban, míg Nikolsky tiltakozott, hogy dalait a következő koncerteken játsszák. Feltámadás" [53] .

A "DL-LOTA" egy limitált kiadású "Commercial slip" című kislemezt adott ki (1995). 4 számot rögzített S. Shipilov, K. Esipov, K. Nikolsky, I. Kozhin. A lemez ritkaságszámba megy. Franciaországban készült.

1996- ban Nikolsky kiadta a One Look Back című korongot , amely régi dalainak új verzióiból áll [54] . Szinte mindegyik felkerült a Feltámadás repertoárjára. Csak két kivétel volt. A korai „My White Birds” dal nyitotta meg a „Mirrors of the World” magnóalbumot, és ezzel (akusztikus gitárra fellépve) Nikolsky debütált a televízióban 1984 júniusában. A „Barátom, művész és költő” című dalt, amelyet sokan Nikolszkij legjobb művének tartanak, és amellyel mostanában általában koncertjeit nyitja meg , 1978 -ban rögzítette a „Fesztivál” (akkor Pavel Bogush énekelte).

Egyébként Maxim Dunaevsky ekkor ellopta az „Őszi levél” című dalának dallamát. Ezután a Fesztivál együttesben dolgoztunk vele. Valahogy egy társaságban, természetesen részegen, Dunajevszkij azt mondta nekem: „Íme, komponáltam egy új dalt.” És énekli: "Juharlevél, juharlevél." És azt mondom: "Várj, itt így kell játszani." És megmutatom. És azt mondta nekem: "Mi ez?" Azt válaszolom: "Nos, mi vagy, ez egy nagyon híres szóló."

És egy nap Maxim azt mondja nekem: "Kostya, olyan csodálatos dalaid vannak, mennydöröghetnél az egész országban!" Azt válaszoltam: „Igen, már csöndesen zörgök. De Maxim, én egy jó, de egyszerű családból származó ember vagyok, és te azonnal a Zeneszerzők Szövetségének tagja lettél. Mások az indulási feltételek, szóval bármit írhatsz, de nekem csak jól kell írnom.”

– Konstantin Nikolsky [55]

1996 - ban elkészült az " Ado " csoport "Behave yourself" albuma . A meghívott zenészek között volt Konstantin Nikolsky, aki szólót vett fel a „Nem adok téged senkinek” című dalban, de az MDC Records belga kiadói ezt a számot nem vették bele az album első verziójába, később adták ki. , mert néhány évvel később az összes anyagot részben remixelték Moszkvában a második kiadáshoz, amely 2003 -ban jelent meg [56] .

Ugyanebben az évben megjelent az " Araks " csoport két kiadása - az "Old, But Gold!" stúdió. [57] a „One look back”, „When you sense with your mind” és a „The best of Live 1981” [58] című dalok verzióival (ugyanazok a számok, de az utoljára említett „From the Koppintson a ...").

A. Morsin kiadta a "The Snow Queen" című musicaljét (1996), ezúttal Konsztantyin Nikolszkij csak szólógitáros volt néhány epizódban ("Vision", "Pink Dream", "Epilogue") [59] .

1996-ban a Szojuz kiadó egy hangkazettát is kiadott a Radio 101 felvételével . Élőben" [60] . A CD-t korábban a Hit Records adta ki 1995-ben [61] . A 101.2 FM moszkvai frekvencián a rádió élő koncertek közvetítését szervezte a hallgatók számára ismerős orosz zenekarok és előadók részvételével. Nikolsky játszott először, és az ő száma az volt, hogy "Én magam is azok közé tartozom ...". 1997-ben a Szojuz elindította a Live Acoustics sorozatot, csak az első lemezen volt 13 szám helyett 17 [62] .

2000-es évek

A Szovjetunió első blues-rock előadóinak évfordulója – a „ Sikeres felvásárlás ” 30. évfordulója – fesztivállá alakult a moszkvai Yu-TU klub koncerttermében 2000. május 12- én . Az eseményen részt vett: Konsztantyin Nikolszkij, Nyikolaj Arutyunov , Szergej Voronov és a „Crossroads”, „Old Guard”, Boris Bulkin és „Freestyle”, Levan Lomidze és „Blues Cazenz” [63] .

2000 -ben megjelent egy dal az elhunyt zenésztől, dobostól, Alekszandr Kosorunintól , a "Grey Rain" címmel, amelyet ő írt, de nem játszott és nem adott elő, a legközelebbi barátai emlékére, akiket összegyűjtöttek és rögzítettek. Basszusgitárok: Vladimir Belenko és Alekszej Osztasev , gitár: Igor Kozhin, shaker: Sergey Grigoryan, ének: Konstantin Nikolsky, Sergey Shipilov, Alexander Ivanov , Nikolay Arutyunov . Kosorunin számos zenei projektben vett részt: „Cascade”, „Marshal”, „Academy of Rock”, „ Rondo ”, „ Megapolis ”, „ Blues League ”, „ Lyceum ”, „Tref”, „ Untouchables ”, „Krupsky Companions” " , "Csütörtök Arutjunov" [64] .

2001 januárjában , a 30. évforduló kapcsán a "Tsvetov" jubileumi koncertet tartották az "Oroszország" Állami Központi Hangversenyteremben az 1970-2000-ben a csoportban dolgozó zenészek és barátai részvételével. Nikolsky, Slizunov és Alekszandr Gretsinin énekelték az "Old Piano" című dalt. Konstantin is játszott szólógitáron a „Túl korai elköszönni” című szerzeményben [65] .

2001. február 1. Nikolsky 50 éves lett. A nap hőse két teltházas koncertet játszott a Rosszija Állami Központi Hangversenyteremben . A résztvevő vendégek között volt Alekszandr Sikorszkij "Old Guard", amely csak angol nyelvű dalok feldolgozásait adta elő (bár Nikolszkij és Sikorszkij duettben énekeltek egy régi dalt az "Atlantes" idejéből), Jurij Loza . Egy hónappal később dupla élőalbum [66] jelent meg .

Javasolták, hogy " rap " stílusban csinálják a Nightbird-et, azt mondták, hogy jobb lenne a fiataloknak. És azt mondom nekik: Honnan tudjátok, mi a legjobb a fiataloknak? A fiatalság más. Nagyon sok fiatal van a koncertjeinken, ők együtt járnak az „öregekkel”. És nekem úgy tűnik, hogy ha hisznek nekünk, nem szabad megtévesztenünk őket. És ha csinálunk valamit rap stílusban, mit fognak szólni? A saját játékstílusunk szerint dolgozunk. Nem sok szintetizált hangunk van a koncerteken. Négyen vagyunk – elég tapasztalt zenészek. És vesszük a játékot, a teljesítményt. Más csapatokban is szeretem, szeretem a „játékosokat”.

– Konstantin Nikolsky [4]

Ugyanebben az évben a Szojuz stúdió kiadta a Musician dupla gyűjteményt, amelyet később a Soyuz Gold sorozatban [67] újra kiadtak . Konsztantyin Nikolszkij sokadik alkalommal veszi le fáradtan le a székről rozoga kabátját. A hűséges rajongók ismét őt fogják figyelni. Mindez annyira ismerős, hogy 15 évig nem igényel külön megjegyzéseket [68] .

Nikolszkij számos dalát Natalya Pushkova énekesnő "Just ..." című albumába foglalta. Úgy tűnik - mi köze ehhez Nikolszkijnak? Nem kell neki reklám. A kísérlet kedvéért végzett kísérletek kevéssé érdekesek. Bármiben nem vesz részt. Ennek ellenére két dalát adta Pushkova új albumához. De nem azoktól, akik személyesen énekelnek a koncerteken, hanem a "jól elfeledett régiektől" - a nagyközönség számára ismeretlen, hanganyagon nem adták ki. Annak ellenére, hogy a producerek és a kiadók régóta rávették Konstantint, hogy saját maga vegye fel - vagy például adja el néhány "sztárnak".

Nikolszkij mindig nagyon dühös lett, amikor az 1970-es években a VIA énekesei adták elő dalait, amelyekben véletlenül gitározott. Ezért egy nap Konstantin úgy döntött, hogy keményen dolgozik magán, hogy önállóan adja elő az anyagát, és többé nem próbálja elmagyarázni senkinek, hogy miről írta a dalt, és miért kell másként énekelni. Ami a "Hang" és a "Négy fa" kompozíciókat illeti - az albumban az utóbbit "Az én kertemben" címmel (szöveg a "Fák árnyéka" című könyvből, francia nyelvről fordította I. Ehrenburg ), Nikolszkij meg van győződve arról, hogy a Natalia Pushkova előadása az egyetlen és a legjobb lehetőség, amelyben nyilvánosságra hozhatják őket. Ő maga vette fel a gitárt ezekben a számokban, valamint a "Just ..." című dalban, ráadásul feltűnt az azonos nevű videóban, amelyet az ufai "Fly" videóstúdióban forgattak.

Natalja Pushkova ritkán találkozott Nikolszkijjal a stúdióban: „Először felvette a gitárjait, aztán jöttem és énekeltem, aztán megmutattuk neki mindezt. Kedveli az én dalaimat…” Konsztantyin Nikolszkij családjának barátja. A sajátjai számára meglehetősen nyitott, de óvakodik az idegenektől; nem szereti a kívülállókat, igyekszik nem interjút adni, és ha néha valamelyik tévéműsornak sikerül adásba hívnia, akkor zavartan megvonja a vállát, és azt mondja, hogy „kényelmetlen volt visszautasítani, mennem kellett” [69] .

Azonban még 1995 -ben megjelent Pushkova Csalán-Hattyú című CD-je a DL-LOTA kiadónál, két dala volt Nikolskytól, mégpedig a „Négy fa van a kertemben” és a „Hang”, bár más hangszerelésben. Ezek a betétek úgy néztek ki, mint a „Resurrection” „Who is to blame” című dal, amelyet a csoport szinte minden albumára feltesz. Ugyanazon a sajtótájékoztatón Konstantinnal szidta Natalie énekesnőt amiatt, hogy szerinte nem túl méltóan énekelte a „My White Birds”-t (akkor Valerij Ivanov producer azt mondta, hogy hivatalosan is megvásárolták ezt a dalt Nikolszkijtól) [70 ] ] . De Nikolsky keményen reagált - néhány lánynak nem volt semmije a munkájához. Arra a kérdésre: „De mi van Natalja Puskovával, aki két dalát énekelte?” Konstantin így válaszolt: „Lehet. Mert ez Kirill Esipov barátom felesége a Rockakadémiáról” [71] .

A középkorú Konsztantyin Nikolszkij biztosította, hogy az ifjúsági extrémsportokat nagy becsben tartják, és ő maga is szerette a próbákat [72] .

A "Sikeres Megszerzés" vezetője, Alekszej "Fehér" Belov 50 éves lett. 2001. szeptember 13-án az évforduló tiszteletére gálakoncertet tartottak a Moszkvai Központi Művészek Házában - jam session . Belov mellett Borisz Bulkin, Igor Kozhin, Levan Lomidze, Konsztantyin Nikolszkij [73] jelent meg a színpadon .

2003. március 19- én a moszkvai Kreml Kongresszusi Palotában bemutatták az "Orosz rock klasszikusban: Vissza a Szovjetunióból" című projektet . Az orosz rockzenészek leghíresebb műveit a Wolf Gorelik vezényelt zenekar adta elő . A koncerten részt vett Andrej Makarevics , Jurij Sevcsuk , Konsztantyin Nikolszkij, az Agatha Christie csoport és mások is. Ezen kívül Borisz Grebenscsikov , Garik Sukachev , Viktor Coj művei is felcsendültek . A végén Vjacseszlav Butusov " Utolsó levele " hangzott el . A projekt stúdióverziója CD-n jelent meg.

2004 - ben jelent meg az „ I only dream of my life ” című gyűjtemény, amely a soron következő számozott albumra készült két új felvétellel nyitott. Úgy tűnt, hogy az „orosz rock fő melankolikusa” régóta régi slágerekből él, és a következő „The Best” borítóján az „új dal” felirat szomorú mosolyt vált ki. Az „Én csak álmodom az életemről” és a „Felhő” kompozíciók nem mutattak be másik Nikolszkijt. De az új megállapodásokra érdemes odafigyelni. Bár a dalok némileg változtak, de az érzékeny beállításoknak köszönhetően másként szólaltak meg [74] .

A jubileumi koncertem előtt eljöttem az Elsőbe , és azt mondtam, jó lenne megmutatni (a pénzemért). Az előadók összetételéről kérdezték. Azt mondtam, hogy lesz Nyikolaj Trubach , Konsztantyin Nyikolszkij, Malezsik ... Természetesen sem Baskovnak , sem Kirkorovnak , sem Pugacsovának nem kellett volna ott lenni a koncertemen . Így azt válaszolták a televízióban, hogy nem adnak koncertet nem sztár szereposztással.

– Jurij Loza [75]

Ennek ellenére "I Can Dream" címmel megjelent 2 CD és egy DVD [76] . Összetétel "Gyűrött arc". Vine bejelentette a közönségnek Nikolsky kijáratánál: „Határozottan megtagadtam az éneklést. De azt mondja, őszintén úgy fogok játszani, ahogy még senki más. Hallgassunk." Az improvizatív szólók annyira sikeresek voltak, hogy a dal végén és után Jurij megjegyezte: „Bravó! Nincsenek szavak. Konstantin Nikolsky - a FÁK legokosabb gitárja ! Mi ott a Dire Straits ! Nyikolszkij Konstantin!

2006. február 1-2- án a "Születésnap a Holdfényben" címmel Nikolszkij 55. évfordulója alkalmából koncerteket tartottak a Rosszija Állami Hangversenyteremben . Az új albumhoz tervezett összes dalt előadták, amelyet maga Nikolsky jelentett be a közönségnek. Néhány hónap múlva azonban már kórházban volt.

Egészségügyi problémák, infarktus előtti állapot egy időre megszakította az album felvételét, de 2007. szeptember végén megjelent az „ Illusions ” című album [77] [78] . A billentyűs hangszerek elutasítása és Igor Kozhin [79] gitáros (Kuzmicsev basszusgitáros elvtársa a Round és a Cardinal metálbandákban, majd a League of Blues -ban, a Tref, Torch együttesben) felvételében való részvétel merevebbé tette a hangzást. Az "Illusions" három dalt tartalmaz a csoport "Mirror of the World" című albumáról, amely CD-n soha nem jelent meg, a "Voice" és a "Song of the Song" koncertlemezekről ismert, valamint öt új dalt - a versekhez. Fernando Pessoáról és magáról Nikolszkijról. Az egyetlen új dalról, ahol Nikolszkij zenét és verset is írt („Vigasztalj meg, sors”), költői színvonaláról érdemes elmondani, hogy a poros lombikban még van puskapor. Az új dalok, a szerző maga szerint az Izvesztyia újságnak adott interjújában, három-négy évvel az album megjelenése előtt készültek.

Az "Illusions" németországi gramofonlemezen is megjelent, amelyet a Szojuz stúdió terjesztett [80] . Oroszországban újra kiadták a bakeliteket [81] .

A „One look back” című dal (népszerű nevén „Veterok”; nem szerepelt az albumon, de élő fellépésekről beszélünk), amely kemény rockot szólalt meg új, súlyosabb feldolgozásban, üvöltő fuzzsal – kommentálta ironikusan Nikolszkij : "Majdnem mély lila ". Szokatlan érzés volt - a zene oroszul szól, de minden szól -, nem lehet hibát találni: a ritmusszekció olyan, mint egy óra, szinkronban játszanak. Kozhin főleg nem akkordokat használt , hanem hangközöket , főleg kvinteket és negyedeket . Egyéni előadás, egyértelműen rögtönzött. A megállapodásokat helyenként a Dire Straits befolyásolta . Konstantin egyetemes emberi eszméi nem öregszenek, az orosz líra pedig nyugati szemlélettel és előadói képességekkel párosul. Van egy ilyen kifejezés - örökzöldek, vagyis időtlen művek. Nyugodtan kijelenthetjük, hogy Nikolszkij dalai [82] .

2007 -ben a Szojuz stúdió kiadta Konstantin Nikolsky Antológia című gyűjteményét. Figyelemre méltó, hogy a 2006. február 2- án a Rossiya State Concert Hallban [83] tartott koncert bónuszszámait hozzáadták az „I'm Wandering off-road...” és a „One look back” albumokhoz . A masteringet Kirill Esipov hangmérnök [84] végezte .

Az STS-n, a " Harminc év " című tévésorozaton , és felhívtak azzal a javaslattal, hogy a "Barátom, művészem és költőm" című dalt használjam fel benne. A telefonálók szerint valószínűleg a kanapéról a plafonra kellett volna ugranom a boldogságtól. De ennek az ellenkezője történt. Először is, egy ma már csak lemezen vagy a koncertjeimen hallható dal hosszú ideig minden nap szólna a tévében, és teljesen kikopna. Másodszor, valami nevetséges összeget ajánlottak fel (mindenki tudja, nem baj) - ezer dollárt. Egy már felvett, régóta ismert dalhoz, amelynek promóciójához semmi sem szükséges. Csak tedd a levegőbe, és kész. És ezért, Konstantin, ezer dollárt adunk a gazdánk vállából. Megkérdeztem: "Hány epizód van a sorozatban?" Azt válaszolták: "Hatvannyolc". Itt mondom, minden sorozathoz egy "darab" - akkor vedd, különben - nem. Persze viccelődött, hogy lemaradt. Igazából egyszerűen nem akartam a dalomat adni a sorozatnak.

– Konstantin Nikolsky [50]

Barátai viccelődnek: ha Kostya minden dalért kapott volna legalább egy fillért, már rég milliomos lett volna [85] .

Konstantin Nikolsky akusztikus koncerteket ad, és alkalmanként fellép Levan Lomidze blues-rock gitárossal és Blues Cousins -szel [86] . Nem feledkezik meg a régi barátokról sem - például Alekszandr Sikorszkijról és "Régi gárdájáról", Alekszej "Fehér" Belovról és a "Sikeres beszerzés" csoportjáról. Az ezekkel a zenészekkel készült jamek állandó sikert aratnak a moszkvai közönség körében.

2006 - ban részt vett Levan Lomidze "15 év a bluesban kompromisszumok nélkül" jubileumi koncertjén. A "Cloud" című dalt előadta: Konstantin Nikolsky - gitár, ének; Levan Lomidze - gitár Pavel Protasov - basszusgitár; Hamlet Farzaliev - dob [87] .

Én személy szerint úgy gondolom, hogy Kostya egy érett bluesgitáros. Az ő frázisai, hangprodukciója, ez egy sajátos blues-bemutató. Ilyen észak-európai blues. Pont ezeknek az érintkezési pontoknak köszönhetően találkoztunk és találtunk közös nyelvet. És ellentétben azokkal, akik sokat értek el a show-bizniszben, elárulok egy titkot, hogy ez nagyon erősen fejlődik. Állandóan hallgat valamit, vagyis érdeklődik. Ma ő énekelte a dalait, és mindenki együtt énekelte és el volt ragadtatva, aztán kijött gitárosként, és a közönség felsikoltott a mondatától .

– Levan Lomidze [23]

2009. november 15- én Szentpéterváron Nikolszkij kifejtette, hogy egészségügyi problémák, valamint az együttes zenészeivel szemben támasztott magas követelmények miatt nem volt hajlandó teljes létszámban fellépni a csoporttal. Rajongóinak elmondta, hogy 2009 szeptemberében egy nagyon bonyolult szívműtéten esett át [3] , hogy abbahagyta az ivást és a dohányzást .

A Gorkij Moszkvai Művészeti Színházban tartott koncerten Nikolszkij azt mondta, hogy szeretne egy „Gyermekalbumot” kiadni, amely fiatalkori dalaiból áll. „Világot akartál látni”, „Oroszország” („Az ég kék kupola, az első zápor tavasszal. Te vagy, Oroszország, te, Oroszország, arról álmodom” – írta a Kijevben szolgáló fiatal Nikolszkij ) , „Nyugodt éjszakák, kedves hölgyem”, „Nyári eső”, „Sok mindenre gondoltam”, „Légi kastélyok”, „Alena”, „Csinos lány vagy”.

Új album is készülhet. A fent említett Izvesztyija újságnak adott interjújában, amely 2007 szeptemberében jelent meg az Illusions megjelenése alkalmából , Nikolszkij a következőket mondta: „A múlt héten három dalt írtam egyszerre. Számos egyéb fel nem vett dolgom van az elmúlt években. Összesen tíz darab derül ki. Készíthetsz még egy albumot, és biztosan nem lesznek benne régi dalok.”

Azonban ugyanebben az interjúban Nikolszkij, elutasítva az „Új dalokat azok írnak, akiknek rossz a régi dalai” kifejezést, megjegyezte: „De igazából soha nem rohantam, nem próbáltam lépést tartani a divattal, nem állítottam be a feladat, hogy most rekordot kell rögzíteni. Nem kell rosszat csinálni. Inkább ülni, gondolkodni, lelkiismeretesebben kezelni a témát, majd az anyagot a hallgatóság elé tárni. Aztán, tudod, ez így történik: a zenészek kiadnak valamit, amit mások meghallgathatnak, de ők maguk soha nem teszik fel a lemezüket. És néha én magam is szeretném hallgatni a sajátomat ... ". Valójában aligha lehet még egy énekes-dalszerzőt találni, akinek ilyen kevés dalt rögzítettek, vagy legalább koncerteken előadtak volna.

Nem, hála Istennek, nincs dolgom . Azért mondom "hála Istennek", mert ha mást kell csinálnom, akkor inkább megyek deszkákat gyalulni. Egyébként én készítettem a gitárjaimat. Egy gitáron játszottam, amit tizenkét évig magam készítettem. Különféle formájú gitárokat rajzolok, majd elkészítem őket. Igaz, a kép és a gitár megjelenése között öt-hét év telik el.

- Konsztantyin Nikolszkij

2008. november 28- án Moszkvában, a Kino klubban Konstantin Nikolsky fellépett a „80-as évek diszkója” fesztivál különleges vendégei számára. A legjobb". A zenész előadta legnépszerűbb slágereit, valamint a legújabb album dalait [88] .

2009 szeptemberében Konstantin Nikolsky fellépett a MAMAKABO nemzetközi kortárs zenei fesztiválon . „Nem tudom, miért egyeztem bele” – mondta Nikolszkij. Soha nem vettem részt fesztiválokon, mert ott mindig van valami időfutam. Középiskola óta nem szeretem. A lényeg az, hogy megtegye a távolságot, és ne essen el. Timurt régóta ismerem , és megbízom benne. Felhívott és jókat mondott. Nem emlékszem mire, de mások mondták, én pedig nem értettem egyet” [89] . „Ezért beleegyeztem, hogy nem is magam veszek részt, hanem nézek másokat, találkozom olyan zenészekkel, akiket nem a hétköznapi életemben látok, de tisztelek. Nem találkozunk koncerthelyszíneken, mert különböző napokon dolgozunk. Most nem megyek turnéra. Tehát ez egy jó lehetőség egymásnak, hogy lessék, ki mit és hogyan tud” [90] .

Nem vagyok elégedett azzal, ahogy a szövegeimet megváltoztatják az interneten. Néha csak égnek áll tőle a hajad. Nemcsak a költészetet nem ismerik, hanem az orosz nyelvet is. Néha úgy tűnik, hogy speciálisan megváltoztatták őket, hogy a szerző hátborzongatóvá váljon.

– Konstantin Nikolsky [91]

2009. november 27- én Nikolsky különleges vendégként vett részt a Disco 80s fesztiválon a moszkvai Olimpiysky sportkomplexumban. Alexander Varin : Konstantin Nikolsky szinte soha nem jelenik meg nagycsoportos koncerteken. De tavaly fellépett velünk a "80-as évek diszkói" afterparty-n, érezte ennek az akciónak a hangulatát, a meleg hozzáállást, és beleegyezett, hogy idén fellépjen az "olimpia" színpadára [92] .

Nyilvánvaló volt, hogy a "The Musician" szerzője elfáradt, és mégis sikerült elmondania, hogy "nem tudja felmérni az orosz rock mai állapotát, mert az már nem létezik". Nikolszkij mindenkinek, aki szívesen kommunikálni akart vele, a következőket mondta: „Érthető egy ilyen felhajtás a „diszkó” körül, van lélekjelenség az akkori évek zenéjében. Nem cserélik, mint most. Most mindenki lélektelen. Nem is olyan régen rosszul éreztem magam, de most hála istennek jobban van, újrakezdtem a koncerteket. Ma, amikor felmentem a színpadra, megdöbbentem. Nagyon sokan vannak, és érezhető, hogy unatkoznak, hogy ugyanazt várják és akarják. Bárcsak több író lenne ma, aki annyira törődött zenéjének dallamával és minőségével, mint mi a mi korunkban” [93] .

Nikolsky Gary Moore -t kedvenc gitárosának nevezte (TV-interjú a Morning programnak). Az ír gitáriskola (az első Thin Lizzy gitáros, Eric Bell , Gary Moore és mások) hatása különösen szembetűnő volt az „I yourself am one of these...”, „Night bird”, „Flower by the window” című dalokban. . Nikolszkij gitáros munkája természetesen nem korlátozódik erre a hatásra. A "From Love to Love" című dalban ("I'm Wandering off-road" album) a szólót két felülszinkronnal rögzítették. Az egyik pártban nem nehéz markáns hasonlóságot elcsípni Mark Knopflerrel , ami azonban átfedésben van a másik féllel.

Nikolsky bevallása a fent említett tévéinterjúban, miszerint furcsa módon mindig higgadtan bánt Ritchie Blackmore -ral , azt mutatja, hogy egy gitáros képességében (és nyilván zenében, költészetben) fontosabb számára a lélek, az energia, a kifejezés, a lendület, mint technika. Konstantin kedveli még Robben Fordot , Jethro Tullt , Eric Claptont , George Harrisont , B.B. Kinget .

Dalai nagyon személyesek, olykor tragikus világlátással... kiváló példái a dallam és a költői szó egyesülésének.

– Andrew Burlaka

A "The Past Day" című dalt saját fényképe alapján írta. Az 1980-as években felléptem a varietéban, egyedül, egy szék támláján ültem – vadul kényelmetlenül – és énekeltem. Ugyanakkor olyan szenvedő arcom volt, mondják, hiszek magamban, és a közönségben is. És most nézem ezt a fényképet – egy férfi gitárral. Szerinted miről énekel?

– Konstantin Nikolsky [55]

A gonoszság maradványa van a lelkemben. Ez az erőteljes, izgalmas darab egy blues-tankönyvbe is beilleszthető, így klasszikusan kifejezi a tizenkét ütemes szerkezetet, a shuffle és a blues harmóniáját.

- "Novaya Gazeta", 2002.09.19

Aludj, lelkem. Valami sokáig hiányzott ott... Ezt a dalt egyébként nem ártalmas srácok és nénik játsszák a rádióban, ezek a műsorvezetők. Mindig kérdeznek valami újat. Mondom nekik: "Igen, vegyétek elő a régi albumaimat, sok számotokra ismeretlen dalok vannak!"

– Konstantin Nikolsky [94]

„Én magam is ezek közé tartozom” - ezt a dalt, ahogy a zeneszerző bevallotta, egy nagyon különleges állapotban írta. „Nem kívánom ezt senkinek. Nem akartam élni, ez alábecsülés. Sokáig szenvedtem, aztán írtam egy dalt – és minden elmúlt.

- „Komsomolskaya Pravda”, 2009.11.25

2010-es évek

2010. március 6-án a moszkvai „ Crocus City Hall ” koncertteremben volt a „Virágok” jubileumi koncert, amely 40 éves lett, a meghívott előadók között Konsztantyin Nikolszkij [95] volt .

2010. november 20-án, Permben Konstantin tisztázta: a jövőbeni korongon szerepelni fog az „I'll Leave” („Evening Road”) című dal, amelyet 1983-1984 között írtak. 2010. december 5-én az említett orenburgi koncerten Nikolszkij bejelentette, hogy kész jövőre kiadni negyedik albumát, és azt is, hogy az ötödik anyaga már készen áll. 2010. december 10-én Cherepovetsben a zenész azt mondta, hogy az új dalok mindenekelőtt a szerelemről szólnak majd, mert az évek során ez az érzés mindenkitől elkülönült számára.

2011. február 3-án, a 60. évforduló kapcsán került sor Konsztantyin Nikolszkij "Szerelemtől szerelemig" jubileumi estjére a Moszkvai Nemzetközi Zeneházban . Felcsendültek az Illusions album slágerei, szerzeményei, valamint ismeretlen, koncerteken még sohasem hangzott dalok. A jubileumi esten részt vettek: Konstantin Nikolsky - ének, gitár, Igor Kozhin - gitár, Julia Nikolskaya - ének [96] . Nikolsky az utóbbi időben számos koncertet ad kreatív est formájában . Ez az egyedülálló művész távol áll a reklámfelhajtástól, nem jelenik meg zenei bulikon és fesztiválokon, ami azonban nem akadályozza meg abban, hogy fellépésein telt házat gyűjtsön Oroszország különböző városaiban [97] . Az előadások hangmérnöke Igor Artemkov volt, aki 2002-2009- ben Alena Sviridovával dolgozott együtt .

Konsztantyin Nikolszkij különleges vendégként a 3. környezetbarát zenei fesztiválon, a "Runway" Zsukovszkijban jelent meg 2011. augusztus 14-én [98] . Az eseményt az orosz repülés 100. évfordulója, Valerij Chkalov non-stop repülésének 75. évfordulója és Jurij Gagarin első űrrepülésének 50. évfordulója alkalmából rendezték meg.

2011. október 13-án, Szeverodvinszkben egy új album megjelenése kapcsán Nikolsky világossá tette, hogy ha a tartalom érlelődik, akkor lesz album. Az új albumon vannak dalok, köztük nagyon régiek is, 1985-ben írtak, de ismeretlenek [99] [100] . Ehhez még hozzá kell tennünk két új, klasszikus gitárhoz készült instrumentális darabot [101] .

2011. december 10-én Donyeckben arra a kérdésre, hogy maga Konstantin milyen műfajba sorolja a dalait, azt válaszolta: „Véleményem szerint ezt a műfajt Konstantin Nikolskynak hívják.” Az énekes válaszaiból az is kiderült, hogy nem rajong a fociért, romantikus, apolitikus és finom humorérzéke van. Nikolszkij melegen beszélt Gary Moore zenészről, és még egy instrumentális darabot is játszott e híres gitárostól [102] [103] .

2012 júniusában a Szamarai Filharmonikusok koncertjén Nikolszkij Viktor Coj 50. születésnapja kapcsán így nyilatkozott : „Nem ismertem őt. És nem érzem túl jól a munkáját, mert nem látok benne semmi zeneiséget. Engem másképp neveltek – ez nem az én hibám. - Mikor láthatunk végre a Grushinsky Fesztiválon ? – kérdezte a Samara-rajongó. – Soha – felelte Nikolszkij. - Végül is a "Grushinsky Fesztivál" az a hely, ahol a bárdok összegyűlnek ? Így jobb? Egyszer régen, 1972-ben a tévében dolgoztam a hangosítási osztályon. Mint máshol, akkoriban is volt amatőr fellépés, diákdalkör. Aztán egy nap, valamilyen rendszeres természetjárás alkalmával, én is eljátszottam az egyik dalomat a tűz körül a KSP tagjainak körében egy gitárral. Egyébként a mai napig előadom koncerteken. Erre azt mondták: "Menj már haza!" És elmentem. A téma folytatásaként a zenész két egyszerű akkordot vett elő, és bevallotta, hogy ezzel most nem lehet messzire menni. Azzal vádolta a modern bárdokat, hogy Okudzhava és Vizbor „kék szemmel” állították össze, és nem énekelnek semmi újat. „Igen, most minden műfajban baj van” – intett a kezével Nikolszkij. - Van Stas Mikhailovunk . Összes! Hana megérkezett!

A Gnesinka-i tanulmányai óta meghonosodott gitártudás magas színvonaláról Konstantin megjegyezte: „Nem voltak ilyen szólógitárok a Rock over the Volga fesztiválon, igaz? Én az eltűnő nézetet képviselem. Most már senki sem akar megtanulni játszani semmit. Mindenki szeretne egy gombot bekapcsolni és körbeugrani a színpadon” [104] .

2012. november 24-én sikeresen fellépett 27 éves lányával, Juliával a XI. Rock & Dance Disco 80s fesztiválon a moszkvai Olympiysky sportkomplexumban [105] . Konstantin megjegyezte: „Továbbra is fellépek, koncertekre járok. És nagyon szeretek a lányommal játszani. Nagyon jó hangunk van vele, így nagyon jól bírja a második hangot. Nagyon örülök, hogy velem énekel, és szeretném, ha továbbra is énekelne. Az én zeném természetesen nem diszkóba való, bár folyamatosan éneklik különféle táncokon.

2013-ban megszűnt az együttműködés Igor Kozhinnal.

2014-ben az ukrajnai események miatt a kijevi és harkovi koncerteket törölték. „Nem akarok ukrán újságírókkal foglalkozni!” – mondta Nikolszkij [106] .

2015. március 22-én Vlagyimir Matetsky „Találkozás Konsztantyin Nikolszkijjal” című műsorában a Majak rádióban a zenész csak két dalt adott elő „élőben” - „The Past Day” és „My White Birds”, mondván, hogy instrumentális zenéket komponál. , ezeket játszotta slágerek helyett, negatívan beszélt az internetről és a közösségi hálózatokról [107] .

2017-ben megjelent Szergej Mirov könyve a Feltámadás csoportról, de Konstantin ellenezte a mű létrehozásának gondolatát. Ezért Nikolszkij neve soha nem szerepel a kiadványban – ehelyett „Akit nem szabad megnevezni” vagy TKNN-nek [108] hívják .

2017. november 25-én résztvevője lett az Olimpiysky sportkomplexumban megrendezett XVI Avtoradio "Disco of the 80s" fesztiválnak, melynek mottója "Mindenki táncoljon!" [109] .

2019-ben Andrej Makarevics így kommentálta a Nikolszkijnak tulajdonított mondatot: „Az új dalokat azok írják, akiknek rossz a régiek”: „Furcsa ember. Az új dalokat az írja, aki új dalokat ír. Aki pedig nem ír, az kénytelen eljátszani a régieket. Ez minden." [110] .

2020-ban Nikolsky bírósághoz fordult, hogy megvédje a „One Look Back” és a „Musician” című dalok szerzői jogait, amelyeket engedély nélkül sugároztak a „ Voice” című műsorban. 60+ ". 2021 júliusában a Moszkvai Városi Bíróság eleget tett a Channel One -tól 500 ezer rubel összegű kártérítés behajtására vonatkozó követeléseknek [111] .

A koncerteken Nikolsky a Gibson Chet Atkins SST elektroakusztikus gitáron játszik nylon húrokkal.

Család

Feleségével, Marina Nikolsky a Fizika és Matematika Iskolában tanult. Aztán hosszú évekig nem látták egymást, újra találkoztak és összeházasodtak. 1985. január 13-án megszületett Julia lánya. Julia Nikolszkaja énekesként vett részt apja jubileumi koncertjén [96] , és fellépett vele [112] [113] [114] [115] [116] . Zeneiskolát végzett zongora szakon, a Moszkvai Idegennyelvi Intézetben (MIFL) tanult.

Örülök, hogy zenésznek választották, de nem akarom, hogy a nyomdokaimba lépjen. Juliának ebben az ügyben önállóan kell mozognia, az én segítségem nélkül. A lányom mindig más zenét hallgatott otthon, és az iskolában nem volt kivel beszélnie róla. Egyszer elment a Gorbushkába , és azt tanácsoltam neki, hogy vegye meg Jeff Beck 1975 - ös Blow by Blow albumát. A CD-t árusító bácsi bámult rá: „Lányom, ezt honnan tudod?!”. És ő: "Apám gitározik."

– Konstantin Nikolsky [25] [117]

Diskográfia

Önálló munka

Stúdió

• 1992  - terepen bolyongok ...
• 1996  – Egy visszatekintés
• 2007  – Illúziók

Koncert

• 1994  - Akusztikus koncert (K. Nikolsky, A. Romanov) (CD, Nikolsky előadása 2003-ban külön jelent meg (Live String. Acoustic Album. Live))
• 2001  - 50. Jubileumi koncert az Állami Központi Hangversenyteremben "Oroszország"

Gyűjtemények

• 1994  – Dalok Tanya M. Mir skazak (rock-line) számára
• 1995  – Rádió 101 élőben. Élőben (Slágerrekordok)
• 1997  – Zene a léleknek. 1996 legjobb lassú kompozícióinak gyűjteménye (Szojuz)
• 1997  - Lírai balladák a "Hope" rádióból (Extrafon) [118]
• 1998  – A legjobb dalok
• 1999  – Star Series (Star Records)
• 1999  – Az elmúlt nap (Grand Records)
• 1999  – Romantikus kollekció. Orosz rock (Kvadro-Disk) [119]
• 2001  – zenész. Legjobb dalok (újra kiadva 2009-ben és 2015-ben [120] [121] )
• 2001  – Az orosz rock legendái. A legjobb 5, 6
• 2003  – Legnagyobb slágerek (SBA Music Publishing/SBA Production)
• 2003  – Star Series (STR Records)
• 2003  – Fehér madaraim. Golden Collection (Soyuz Records)
• 2003  - Az orosz rock enciklopédiája (Grand Records)
• 2003  - Grand Collection (négylemezes)
• 2003  – Az orosz rock legendái. Arany kollekció
• 2004  - 12 a miénk (Prológ zene)
• 2004  - 13 a miénk (Prológ zene)
• 2004  – Az orosz rock legendái
• 2004  - Csak álmodom az életemről
• 2004  – A műfaj legendái. A legjobb dalok. Én is azok közé tartozom (Classic Company)
• 2004  – Mood for Love (Nikitin)
• 2006  - Kedvenc dalok.RU (Prologue Music) [122]
• 2006  – Az én vasárnapom (Union Records)
• 2007  – Antológia (Unió)
• 2007  - És a mi udvarunkban ... 3. szám (Unió)
• 2015 – Koncert Mikhail Krug  emlékére (élő) [123]

Andrey Morsin

Stúdió

• 1994  - "A smaragdváros varázslója"
• 1996  - "A hókirálynő"

Ado Group _

Stúdió

• 2003  - "Légy jó" (újra kiadás)

Resurrection Group _

Stúdió

• 1981  - " Resurrection 2 " (1992-ben adták ki a remasterelt újrakiadást)

Koncert

• 1994  – Koncert. DK Mehteh "(1982)

Csoport " Mirror of the World "

Stúdió

• 1987  – „A világ tükre” (más néven „A jövő és a múlt határvonala előtt”)

Koncert

• 1986  - "A vastag fátyol mögött" (1986-os koncert) (előadás a " Rock Panorama-86 " fesztiválon)

Rock Academy Group

Stúdió

• 1994  - "MCMXCIV"

" Rock-Atelier " csoport

Gyűjtemények

• 1988  - "Rock a békeharcban"
• 1993  - "Greatest Hits"
• 2001  - "Énekeltem, amikor repültem"

"Fesztivál" csoport

Stúdió

• 1978  - "Fesztivál"
• 1981  – Boldog énekes
• 1984  - "Együttes Fesztivál" (1983-ban rögzített, Melody)

Virágok csoport _

Stúdió

• 1977  – Mignon (EP)

Koncert

• 2005  – „Nosztalgia a jelen iránt. Jubileumi koncert vendégek részvételével»
• 2011  - "Nyisd ki az ablakot." 2. lemez "Virágok - 40 év"

Gyűjtemények

• 1976  – Szófiai Rádió. Musical Stalbitsa
• 1993-1972-1976  _
• 1995-1972-1979  _
• 2003  - Egyedülállók 1972-1979

Igor Ugolnikov

Stúdió

• 1996  - "Mindkettő!"

Natalia Pushkova

Stúdió

• 1995  - Csalán-Hattyú
• 2001  - "Csak"

Jurij Loza

Koncert

• 2004  - "Én tudok álmodni..." [124]

Jegyzetek

1. ↑ Konsztantyin Nikolszkij (Oroszország) . Letöltve: 2012. szeptember 8. Az eredetiből archiválva : 2012. október 7.. (határozatlan)
2. ↑ Konsztantyin Nikolszkij. Radio Chanson - Hivatalos oldal
3. ↑ 1 2 Konsztantyin Nikolszkij uralkodóktól készítette első gitárját - kp.ru - Komsomolskaya Pravda
4. ↑ 1 2 Zenész archív példánya 2014. december 21-én a Wayback Machine -nél // Elena MOKSIAKOVA
5. ↑ 1 2 3 4 "The Old Guard" - a csoport hivatalos honlapja
6. ↑ Iskolai évek és rock and roll
7. ↑ A csoport története 2012. február 7-i archív példány a Wayback Machine -en // "Flowers" - a csoport hivatalos weboldala
8. ↑ Chokheli Gyuli diszkográfiája . Hozzáférés dátuma: 2012. január 15. Az eredetiből archiválva : 2011. november 27. (határozatlan)
9. ↑ Szovjet pszichedélia ALMA-ATÁTÓL KAUNASZIG A SZOVJET PSZICHODÉLIUS HANG KERESÉSÉBEN . Letöltve: 2016. június 21. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 12.. (határozatlan)
10. ↑ K. Nikolsky és gr. "Festival" - Kiadatlan (1978) Archivált 2012. december 10-én a Wayback Machine -nél // Legjobb és ritka zene
11. ↑ Kronológia - voskresenie-club.ru - A Resurrection csoport kreativitásának rajongóinak klubja (hozzáférhetetlen link) . Letöltve: 2012. június 11. Az eredetiből archiválva : 2014. január 7.. (határozatlan) 
12. ↑ Feltámadás "79-80. Ki a bűnös?" Archivált : 2014. december 20. a Wayback Machine -nél // Rarity-CD
13. ↑ Kronológia - voskresenie-club.ru - A Resurrection csoport kreativitásának rajongóinak klubja (hozzáférhetetlen link) . Letöltve: 2012. június 11. Az eredetiből archiválva : 2014. január 7.. (határozatlan) 
14. ↑ Resurrection archiválva : 2013. november 9. a Wayback Machine -nél // Hangok. RU
15. ↑ Konsztantyin Nikolszkij zenész: "A dalért" Barátom, művészem és költőm "1000 dollárt ajánlottak fel" . Letöltve: 2021. április 16. Az eredetiből archiválva : 2021. április 16. (határozatlan)
16. ↑ Konstantin Nikolsky: lánya és nincs dob . Letöltve: 2013. április 8. Az eredetiből archiválva : 2013. november 9.. (határozatlan)
17. ↑ K. Nikolsky és A. Sapunov - Akusztikus koncert (DK MAI) (1984) 2011. február 22-i archív példány a Wayback Machine -nél // A legjobb és ritka zene
18. ↑ Vadim Golutvin . Letöltve: 2011. szeptember 9. Archiválva az eredetiből: 2009. augusztus 19. (határozatlan)
19. ↑ És Konstantin veszi a gitárt . Letöltve: 2012. szeptember 6. Az eredetiből archiválva : 2016. március 6.. (határozatlan)
20. ↑ Konsztantyin Nikolszkij : „Egy zenésznek nem csak a kezét, hanem az „arcát is” kell értékelnie .
21. ↑ 1 2 Resurrection II Archiválva : 2009. október 8. a Wayback Machine -nél // Hangok. RU
22. ↑ A. Kushnir "100 MAGNETIC ALBUMS OF SOVIET ROCK" Resurrection 2014. január 2-i archivált példány a Wayback Machine -nél // National Rock Music Múzeum
23. ↑ 1 2 Konstantin Nikolsky: „Megengedhetem magamnak, hogy ne csináljak olyan dolgokat, amelyek kellemetlenek számomra” - netall.ru - Zelenograd információs portál . Hozzáférés dátuma: 2012. május 24. Az eredetiből archiválva : 2013. március 7. (határozatlan)
24. ↑ Feltámadás csoport. Koncert "Concert in DK Mehtekh" 1982 Archív példány 2014. december 21-én a Wayback Machine -nél // Orosz rock és punk rock antológia
25. ↑ 1 2 3 A gitár lovagja kép - profile.ru - Profil  (elérhetetlen link)
26. ↑ Konsztantyin NIKOLSKY: egy pillantás az ... életre (elérhetetlen link) . Letöltve: 2013. július 8. Az eredetiből archiválva : 2013. november 9.. (határozatlan) 
27. ↑ K. Nikolsky és gr. "Mirror of the World" - Magnetic Album (1987) A Wayback Machine 2010. február 2-i archív példánya // A legjobb és ritka zene
28. ↑ Alekseev A., Burlaka A., Sidorov A. Ki kicsoda a szovjet rockban. M., 1991, p. 101.
29. ↑ "Régi gárda" - a csoportról
30. ↑ Chris Kelmi csillaga és halála: Egy orosz rocker tragikus története . Letöltve: 2020. május 20. Az eredetiből archiválva : 2020. május 10. (határozatlan)
31. ↑ A "Closing the Circle" híres dal 35: hogyan néznek ki ma a slágerelőadók . Letöltve: 2022. július 5. Az eredetiből archiválva : 2022. július 5. (határozatlan)
32. ↑ Mi történt Chris Kelmivel és milyen jóképű lett az énekes fia
33. ↑ Rock Atelier archív példánya 2012. július 19-én a Wayback Machine -nél // A Rock Atelier csoport hivatalos oldala
34. ↑ Új kör bezárása . Letöltve: 2016. június 21. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 27.. (határozatlan)
35. ↑ Chris Kelmi és a Rock Stúdió diszkográfiája . Hozzáférés dátuma: 2012. szeptember 7. Az eredetiből archiválva : 2012. január 30. (határozatlan)
36. ↑ 10 years of Resurrection archiválva 2012. augusztus 28-án a Wayback Machine -nél // Sands of Time Rare Recordings Club
37. ↑ Konstantin Nikolsky "Terepen vándorolok ..." 2008. december 7-i archív példány a Wayback Machine -en // Raritet-CD
38. ↑ Édes fiúk, rave-ok és teljes szabadság Hogyan szórakoztak az oroszok, amikor a Szovjetunió összeomlott . Letöltve: 2022. július 16. Az eredetiből archiválva : 2020. augusztus 15. (határozatlan)
39. ↑ TV-műsor "Both-on!" 30 évvel később: Amivel tréfálkoznak a komikusok . Letöltve: 2022. július 16. Az eredetiből archiválva : 2022. július 16. (határozatlan)
40. ↑ "Miről énekel az éjszakai madár?" (K. Nikolsky) . Letöltve: 2013. július 7. Az eredetiből archiválva : 2013. augusztus 21.. (határozatlan)
41. ↑ Vasárnap Archivált : 2016. március 5. a Wayback Machine -nél // FEELEE.RU - Independent Music Territory
42. ↑ "Songs for Tanya M. (worldSkazak)" gyűjtemény . Letöltve: 2013. május 18. Az eredetiből archiválva : 2013. november 9.. (határozatlan)
43. ↑ 50 tény a "Songs for Tanya M" gyűjteményről . Letöltve: 2013. május 18. Az eredetiből archiválva : 2013. május 20. (határozatlan)
44. ↑ Rock Academy csoport
45. ↑ A smaragdváros varázslója  (elérhetetlen link) // Musicalek világa
46. ↑ A. Romanov, K. Nikolsky - Akusztikus koncert 1994 (2 CD) 2012. június 27-i archív példány a Wayback Machine -nél // A legjobb és ritka zene
47. ↑ Alekszej Romanov . Letöltve: 2013. augusztus 21. Az eredetiből archiválva : 2016. március 9.. (határozatlan)
48. ↑ Alekszej Romanov, 2005. február 13-i interjú Archív példány 2012. március 8-án a Wayback Machine -nél // ProRock zenei újság
49. ↑ Space Age "Resurrection" Archivált 2016. március 6. a Wayback Machine -nél // Izvesztyia
50. ↑ 1 2 Konsztantyin Nikolszkij zenész: "A dalért" Barátom, művészem és költőm "1000 dollárt ajánlottak fel" - izvestia.ru - Izvesztyia . Letöltve: 2012. május 24. Az eredetiből archiválva : 2016. március 6.. (határozatlan)
51. ↑ Sunday Dad Archivált 2013. április 8. // "MK-Boulevard" folyóirat
52. ↑ TÁNC A SAJÁT PULZUSRA // Novaja Gazeta
53. ↑ Enciklopédia – V – FELTÁMADÁS (2)
54. ↑ Konstantin Nikolsky "Egy visszatekintés" Archív példány 2008. december 7-én a Wayback Machine -nél // Raritet-CD
55. ↑ 1 2 Konsztantyin Nikolszkij: "Ez nem népszerűség, ez tisztelet" - old.vdvsn.ru - A Vecherny Severodvinsk újság archívuma . Letöltve: 2012. április 2. Az eredetiből archiválva : 2013. június 9.. (határozatlan)
56. ↑ Behave Well (1996) Archivált 2012. április 1-én a Wayback Machine -nél // Ado hivatalos weboldala
57. ↑ Régi, de arany! . Letöltve: 2012. szeptember 6. Az eredetiből archiválva : 2013. június 18.. (határozatlan)
58. ↑ A Live 1981 legjobbjai . Letöltve: 2012. szeptember 6. Az eredetiből archiválva : 2013. június 18.. (határozatlan)
59. ↑ Hókirálynő (elérhetetlen link) . Letöltve: 2012. október 26. Az eredetiből archiválva : 2013. december 5.. (határozatlan) 
60. ↑ RÁDIÓ 101. Élő. Élő (1996) (összeállítás) . Letöltve: 2013. május 18. Az eredetiből archiválva : 2012. november 25.. (határozatlan)
61. ↑ A Radio 101 "Élő" gyűjteménye . Hozzáférés dátuma: 2013. május 18. Az eredetiből archiválva : 2012. március 22. (határozatlan)
62. ↑ Radio 101 Élő akusztika 1 . Letöltve: 2013. május 18. Az eredetiből archiválva : 2016. március 13. (határozatlan)
63. ↑ Blues a Baltika moziban 2014. december 21-i archív példány a Wayback Machine -nél // Hangok. RU
64. ↑ Archívum Archiválva : 2009. március 26. a Wayback Machine -nél // Garik Sukachev. Érinthetetlenek. Hivatalos oldal
65. ↑ Stas Namin "Flowers" csoportja: 30 év legjobb dalai. 1. rész archiválva : 2012. november 6. a Wayback Machine -nél // OZON.ru
66. ↑ Konsztantyin Nikolszkij - „50. Jubileumi koncert Oroszország Állami Központi Hangversenytermében . Letöltve: 2018. december 4. Az eredetiből archiválva : 2018. december 5.. (határozatlan)
67. ↑ Konstantin Nikolsky "Zenész – a legjobb dalok" 2012. december 25-i archív példány a Wayback Machine -en // soyuz-record.ru
68. ↑ Végzetes ősz, fekete kedden ... Archivált : 2016. március 4., a Wayback Machine // Hangok. RU
69. ↑ 2001. 06. 25. Stúdió "SOYUZ" Natalya PUSHKOVA 2010. július 30-i archív példány a Wayback Machine -n // Minden zene hangosan. RU
70. ↑ Diskográfia Wind from the Sea 1998 Archív példány 2012. június 7-én a Wayback Machine -nél // Natalie énekesnő hivatalos honlapja
71. ↑ Vicces kilencvenes évek, 102. rész: PUSHKOVA NATALYA, 1993 // LJ.Rossia.org
72. ↑ Aged idols Archivált : 2014. december 22. a Wayback Machine -nél // Cseljabinsk Worker
73. ↑ SIKERES AKCIÓ: White 50. évfordulója Jam Session archiválva 2014. december 22-én a Wayback Machine -nél // OXID.Ru
74. ↑ Konstantin Nikolsky „I Only Dream of My Life” (2004) Archív példány 2016. március 4-én a Wayback Machine -en // Nashe Radio és orosz rock rajongói oldal
75. ↑ AZ ÉNEKEZŐ PÉNZTÁRCÁKRÓL // Novaya Gazeta
76. ↑ Álmodni tudok ... Jubileumi koncert (elérhetetlen link) . Letöltve: 2012. október 26. Az eredetiből archiválva : 2012. május 23.. (határozatlan) 
77. ↑ Konstantin Nikolsky "Illusions" album 2012. szeptember 8-i archív példány a Wayback Machine -en // SOYUZ
78. ↑ Gitáros "Illúziói" . Hozzáférés időpontja: 2016. december 23. Az eredetiből archiválva : 2016. december 24. (határozatlan)
79. ↑ Zenészek 2014. január 21-i archivált példány a Wayback Machine -en // A TREF csoport hivatalos weboldala
80. ↑ Konstantin Nikolsky "Illusions" Archív példány 2017. április 24-én a Wayback Machine -en // soyuz-record.ru
81. ↑ Konstantin Nikolsky "Illusions" album (vinillemez) Archív példány 2012. május 12-én a Wayback Machine -en // SOYUZ
82. ↑ MI DAL A FAJTA - novayagazeta.ru - Novaya Gazeta
83. ↑ Konstantin Nikolsky "Anthology" 2016. március 13-i archív példány a Wayback Machine -en // soyuz-record.ru
84. ↑ Esipov Kirill Anatoljevics 2015. február 20-i archív példány a Wayback Machine -ben // Rock Academy Studio
85. ↑ Konstantin Nikolsky a Music Town klubban  (elérhetetlen link)
86. ↑ Levan Lomidze és Konstantin Nikolsky közös "Nothing But The Blues"-t játszik majd.
87. ↑ Levan Lomidze: 15 év a bluesban kompromisszumok nélkül DVD archiválva : 2015. április 20. a Wayback Machine -nél // Alex Studio
88. ↑ Konstantin Nikolsky koncertje a 101. RU szám alatt . Letöltve: 2012. november 30. Az eredetiből archiválva : 2012. október 23.. (határozatlan)
89. ↑ És a gyerek nem szégyelli Archív példány 2012. május 31-én a Wayback Machine -nél // Novaja Gazeta
90. ↑ Konsztantyin Nikolszkij zenész: „A komoly munka Oroszországban divatjamúlttá vált” - newizv.ru - Novye Izvestia . Letöltve: 2012. május 24. Az eredetiből archiválva : 2014. augusztus 10.. (határozatlan)
91. ↑ Konsztantyin Nikolszkij zenész: „A komoly munka Oroszországban divatjamúlttá vált” - newizv.ru - Novye Izvestia . Letöltve: 2012. május 24. Az eredetiből archiválva : 2014. augusztus 10.. (határozatlan)
92. ↑ Alexander Varin, a Prof-Media Broadcasting Corporation elnöke: Tavasszal Alla Pugacheva visszatér a rádiójához .
93. ↑ Milyen dalt énekel Alain Delon a rajongóknak, és miért nem tudja Konsztantyin Nikolszkij értékelni az orosz rockot A 2011. január 28-i archivált példány a Wayback Machine -en // Érvek és tények
94. ↑ Konstantin NIKOLSKY: „Örökké emlékezni fogok arra a sormovói koncertre” . Letöltve: 2013. április 8. Az eredetiből archiválva : 2013. november 9.. (határozatlan)
95. ↑ A Flowers csoport: 40 éves jubileumi koncert Archív másolat 2012. november 10-én a Wayback Machine -en // OZON.ru
96. ↑ 1 2 Konstantin Nikolsky - Lugansk plakátja - 0642.ua - Lugansk város honlapja (hozzáférhetetlen link) . Hozzáférés dátuma: 2011. december 26. Az eredetiből archiválva : 2014. november 3. (határozatlan) 
97. ↑ Konstantin NIKOLSKY - Plakát - mmdm.ru - Moszkvai Nemzetközi Zeneház (elérhetetlen link) . Letöltve: 2012. február 12. Az eredetiből archiválva : 2011. december 30. (határozatlan) 
98. ↑ Runway Clean Music Festival (elérhetetlen link) . Letöltve: 2013. május 9. Az eredetiből archiválva : 2014. október 26.. (határozatlan) 
99. ↑ Konsztantyin Nikolszkij: „Ez nem népszerűség, ez tisztelet” - old.vdvsn.ru - A Vecherny Severodvinsk újság archívuma . Letöltve: 2012. április 2. Az eredetiből archiválva : 2013. június 9.. (határozatlan)
100. ↑ Konsztantyin Nikolszkij Szmolenszkben: "Jobban játszom, mint a Rolling Stones" . Letöltve: 2019. augusztus 17. Az eredetiből archiválva : 2019. augusztus 17. (határozatlan)
101. ↑ Konsztantyin Nikolszkij. "... Maradj az, aki voltál . " Letöltve: 2013. szeptember 24. Az eredetiből archiválva : 2013. szeptember 26.. (határozatlan)
102. ↑ Nikolszkij egy donyecki koncerten felfedte munkája fő titkát - Donyeck városának 62.ua honlapja . Letöltve: 2012. február 12. Az eredetiből archiválva : 2012. január 14.. (határozatlan)
103. ↑ Konsztantyin Nikolszkij: A kanapén nézem az Euro 2012-t . Letöltve: 2016. december 24. Az eredetiből archiválva : 2016. december 24.. (határozatlan)
104. ↑ Konsztantyin Nikolszkij tiltakozott a "Szikla a Volga felett" fesztivál ellen . Hozzáférés dátuma: 2014. december 21. Az eredetiből archiválva : 2014. december 21. (határozatlan)
105. ↑ Konsztantyin Nikolszkij meggyújtotta az "olimpiát" . Letöltve: 2016. december 24. Az eredetiből archiválva : 2016. december 24.. (határozatlan)
106. ↑ Hogyan reagáltak az orosz kollégák Makarevics donbászi koncertjére ? Letöltve: 2018. december 4. Az eredetiből archiválva : 2018. december 5.. (határozatlan)
107. ↑ Találkozás Konstantin Nikolsky-Vlagyimir Matetsky Show-val . Letöltve: 2015. április 1. Az eredetiből archiválva : 2015. április 2.. (határozatlan)
108. ↑ Áttekintés: Sergey Mirov - "Feltámadás". Könyv zenéről, barátságról, időről és sorsról" **** . Letöltve: 2017. szeptember 30. Archivált : 2017. október 1.. (határozatlan)
109. ↑ A "80s Disco" egy táncos flashmobbal érintette meg a Bad Boys Blue énekesnőjét . Hozzáférés dátuma: 2018. február 18. Az eredetiből archiválva : 2018. február 18. (határozatlan)
110. ↑ RusDelfi Exkluzív | Andrej Makarevics: Ne csinálj forradalmárokat a zenészekből . Letöltve: 2019. november 23. Az eredetiből archiválva : 2020. augusztus 7.. (határozatlan)
111. ↑ Az első csatorna kártérítést fizet Konsztantyin Nikolszkijnak
112. ↑ Konsztantyin Nikolszkij elhozta lányát Ufába . Hozzáférés dátuma: 2014. december 21. Az eredetiből archiválva : 2014. december 21. (határozatlan)
113. ↑ Konsztantyin Nikolszkij bemutatta lányát novgorodi rajongóinak . Hozzáférés időpontja: 2016. december 23. Az eredetiből archiválva : 2016. december 24. (határozatlan)
114. ↑ Konsztantyin Nikolszkij: Az ártatlanság és a tapasztalat dalai . Hozzáférés időpontja: 2018. február 18. Az eredetiből archiválva : 2018. február 19. (határozatlan)
115. ↑ "Egy generáció hangja" az Art-Atmosphere Fesztiválon . Letöltve: 2018. április 30. Az eredetiből archiválva : 2018. május 1.. (határozatlan)
116. ↑ Összetört illúziók . Letöltve: 2019. augusztus 16. Az eredetiből archiválva : 2019. július 26. (határozatlan)
117. ↑ Konsztantyin Nikolszkij Donyeckbe hozta lányát . Hozzáférés dátuma: 2014. december 21. Az eredetiből archiválva : 2014. december 21. (határozatlan)
118. ↑ A Nadezhda rádió lírai balladái. CD összeállítás . Letöltve: 2018. december 4. Az eredetiből archiválva : 2009. április 15. (határozatlan)
119. ↑ Romantikus gyűjtemény. Orosz rock . Letöltve: 2018. december 4. Az eredetiből archiválva : 2018. december 5.. (határozatlan)
120. ↑ Konsztantyin Nikolszkij legjobb bakelitlemezen megjelent számai . Hozzáférés dátuma: 2015. december 25. Az eredetiből archiválva : 2015. december 26. (határozatlan)
121. ↑ Mazhaev, Alekszej Konsztantyin Nikolszkij - "zenész" ***** . InterMedia . Letöltve: 2016. december 24. Az eredetiből archiválva : 2016. december 24.. (Orosz)
122. ↑ Konstantin Nikolsky "Kedvenc dalok.RU"
123. ↑ Koncert Mikhail Krug emlékére (élő)
124. ↑ Jurij Loza "Álmodni tudok..."

Irodalom

• Alekseev A.S. Ki kicsoda az orosz rockzenében . - M  .: AST: Astrel  : Harvest , 2009. - S. 335, 336. - ISBN 978-5-17-048654-0 (AST). - ISBN 978-5-271-24160-4 (Astrel). - ISBN 978-985-16-7343-4 (Betakarítás).

Linkek

• Konstantin Nikolsky hivatalos honlapja A Wayback Machine 2012. február 18-i archív példánya

Fotó, videó és hang	Last.fm
Tematikus oldalak	diszkók MusicBrainz
Bibliográfiai katalógusokban	LCCN : no2002046948 VIAF : 61212506 WorldCat VIAF : 61212506

" Feltámadás "
Alekszej Romanov Alekszej Korobkov Andrej Sapunov Evgeny Margulis Alekszej Makarevics Konsztantyin Nikolszkij Pjotr ​​Podgorodetszkij Pavel Smeyan Alik Mikoyan Szergej Kawagoe Vadim Golutvin Alekszandr Butuzov
Csoportigazgatók	Vlagyimir Sapunov Hovhannes Melik-Pashayev Borisz Zosimov
Stúdióalbumok	vasárnap 1 vasárnap 2 Az egészet előről Lassan
Élő albumok	50 kettőért
Dalok	Ki a bűnös?
Kapcsolódó csoportok	Időgép Virágok Shanghai SW A világ tükre

Virágok / Stas Namin csoport
Stas Namin Andrej Shatunovsky
Volt tagok	gitárosok Sándor Mikojan Konsztantyin Nikolszkij Igor Sarukhanov Alexander Malinin Jan Janenkov Szergej Voronov Vlagyimir Szemjonov basszusgitárosok Alexander Losev Sándor Solich Alekszandr Minkov Dobosok Jurij Fokin Mihail Fainzilberg Szergej Kawagoe Orgonisták Igor Saulsky Szergej Djacskov Orc.instr. és háttérénekesek Alekszej Kozlov Andrej Sapunov Nyikita Zaicev Anatolij Aljosin Nyikolaj Arutjunov
Stúdióalbumok	Himnusz a Naphoz Reggae Disco Rock Meglepetés Monsieur Legrandnak Boldogságot kívánunk Vissza a Szovjetunióba Nyissa ki az ablakot