Hatum, Mona
Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. március 9-én felülvizsgált
verziótól ; az ellenőrzések 2 szerkesztést igényelnek .
Mona Hatoum ( született : 1952. február 11. ) palesztin származású angol művész, aki az 1980-as években egy sor performansz- és videóművön keresztül emelkedett előtérbe, és az 1990-es évek óta elsősorban az installáció műfajában dolgozik .
Életrajz
Kreativitás
Az egyik leghíresebb arab származású, Nyugaton élő és alkotó női művész. Mona Hatoum széles körű elismerést kapott konceptuális munkáival, elsősorban performanszokkal , videókkal , tárgyakkal és installációkkal . A művész középpontjában az emberi kapcsolatok témája állt – hogyan manipulálják őket, hogyan függnek osztálytól, nemtől, fajtól, hogyan változnak és függnek a kulturális különbségektől és a migrációtól. Korai munkássága politikai fókuszú volt. Az 1990-es évek elején Hatoum munkái konceptuálisabbá és finomabbá váltak, és e témák összetettebb és többszintű feltárását tartalmazták. Mona Hatoum munkái túlnyomórészt minimalista formájúak. Hatoum szobraiban ismerős hétköznapi tárgyakat, háztartási tárgyakat, például székeket, gyerekágyakat és konyhai eszközöket alakított át ismeretlen, ijesztő és veszélyes dolgokká. Mona Hatumot 1995-ben jelölték Turner-díjra , számos kiállításon vett részt, köztük a Velencei Biennálén (1995 és 2005), a Sydney Biennálén (2006).
Művek
- Daybed (2008) - Ágy alakú konyhai reszelő, amelynek éles felülete át tudja vágni a húst.
- Paravent (2008) - sajtreszelő paraván formájában a szobába. Mona Hatoum nyugtalanító és fenyegető módon alakítja át az ismerős tárgyakat.
- Untitled (2008. 7. kivágás) – Az ismétlődő díszről kiderül, hogy fegyveres katonák. A háború, a száműzetés és az életállapotok állandó témák Hatoum munkásságában.
- Hanging Garden (2008) - 100 zsák csíráztatott fűből álló installáció, embermagasságban egymásra rakva és 10 méter hosszúságban. A zsákok megteltek gabonával, amely a bemutató alatt tovább kelt. Az installáció úgy nézett ki, mint a háború alatt katonák menedékhelyeként használt homokzsákos barikád gyönyörű változata.
- Nature Morte Aux Grenades (2008) - különböző pasztell színű, a kézigránátokhoz hasonló alakú üvegtárgyakból áll, amelyek egy acél kocsin hevernek. Ezeknek a tárgyaknak a különböző színei és elrendezése dekoratív díszre emlékeztet. Ezek a gyönyörű kézigránátok a halál és a csonkítás eszközei, ugyanakkor esztétikusak.
- Mobile Home II (2006) – Olyan installáció, amely mindennapi tárgyakból (például játékteherautókból, székekből és bőröndökből) áll, amelyek két fémsorompó között mozognak. Ezeknek az ismerős tárgyaknak a mozgása kényelmetlenséget és a biztonság elvesztését okozza.
- Sculpture Hot Spot (2006) - rozsdamentes acélból és neoncsövekből készült földgömb.
- Sculpture Twins (2006)
- Az Undercurrent (2004) egy baljóslatú padlóinstalláció, amely szőnyegbe szőtt vastag elektromos kábelekből áll, rojtos izzókkal. A fény monoton pulzál.
- Forgalom (2004)
- Reszelő osztás (2002)
- Cage-à-deux (2002)
- Webbed I (2002)
- A Light at the End (2002) installáció fémvázból és öt elektromos elemből áll. Úgy néz ki, mint egy sötét alagút piros, narancssárga és sárga fényekkel a végén. Ez a színes fény elcsábítja a nézőt, melegnek és hívogatónak tűnik, ellentétben az alagút barátságtalan sötétjével. A hívó fény azonban csapda. A színes fény csak akkor fedi fel valódi jellegét, mint elektromos és veszélyes, ha a néző közelebb jön. A vörös melege veszélyes vérszínné változik.
- A Mexikói ketrec (2002) című installáció egy színes madárkalitka. Világos, barátságos színei ellentétben állnak a ketrec ellenséges természetével. A mű metaforikus kapcsolatot kínál az elfogott kanári és egy mexikói gyári munkás élete között.
- Hazafelé (2000)
- Sous Tension (1999)
- A "Deep Throat" (1996) című installáció egy endoszkóp segítségével végzett utazás a művész testének "belsején".
- "Corps etranger" (1994)
- "+ és -" ("+ és -", 1994-2004) - kinetikus szobrászat. Hatum gépiesítette az alkotás és a törlés gyakorlatát. Percenként öt fordulatszámmal a homok hipnotikus mozgása és susogása kíséri a teremtés és a pusztulás, a megjelenés és eltűnés polaritását.
Egyéni kiállítások
- 2009 - Mona Hatoum, Alexander and Bonin Gallery, New York.
- 2005 – Modern Művészetek Múzeuma, Sydney.
- 2005 - Mobilház, Alexander and Bonin Gallery, New York.
- 2004 - Hamburger Kunsthalle, Kunstmuseum Bonn, Magasin 3, Stockholm.
- 2002 - Mona Hatoum, Alexander and Bonin Gallery, New York.
- 2000 – Tate Britain, London.
- 1999 – Castello di Rivoli, Torino.
- 1999 - Mona Hatoum, Alexander and Bonin Gallery, New York.
- 1998 – Modern Művészetek Múzeuma, New York.
- 1997 – Modern Művészetek Múzeuma, Chicago.
- 1994 Pompidou Központ, Párizs.
Elismerés
George Maciunas-díj ( 2000 , Wiesbaden ), Sonning-díj ( 2004 , Koppenhága ), Rolf Schock-díj ( 2008 ), Joan Miro -díj ( 2011 , lásd: [1] ).
Jegyzetek
- ↑ 1 2 Grove Art Online (angol) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, Anglia , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
- ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény
- ↑ Mona Hatoum 1952-ben született – Tate .
- ↑ Artnet – 1998.
Irodalom
- Mona Hatoum, Edward W. Said, Sheena Wagstaff. Mon Hatoum: Az egész világ mint idegen föld. - London: Tate Gallery Pub., 2000. - ISBN 1-85-437326-9 .
Linkek
 Tematikus oldalak |
|
|---|
| Szótárak és enciklopédiák |
|
|---|
| Bibliográfiai katalógusokban |
|---|
|
|
|
| Rolf Schock- díjasok |
|---|
| Logika és filozófia |
|
|---|
| Matematika |
|
|---|
| Zene |
|
|---|
| vizuális művészetek |
|
|---|
Tematikus oldalak