A bakelitlemez boríték egy héj ( borító , boríték ) gramofonlemezek beillesztésére , amelyet a lemezek és azok művészi kialakításának megőrzésére terveztek. A bakelitlemez borítója az 1960 -as és 1970 -es években kapott különleges fejlődést , amikor a lemezek dizájnja a tervezés és a művészi kreativitás külön területén , az albumborító művészetben (fordítás?) [1] tűnt ki .
Nevezetes borítékillusztrátorok: Derek Riggs , Roger Dean , Storm Thorgerson , Andy Warhol .
Az első hangfelvételeket Thomas Edison készítette, aki megalkotta a fonográfot , az első hangrögzítési és -visszaadási készüléket.
a zene egy gyorsan növekvő iparág dolga lett. <...> A zene elvált bizonyos atmoszféráktól vagy eseményektől <...>. A zene árucikké vált. Ez egészen a zeneipar negyedik évtizedéig nem volt különösebben észrevehető, amikor a címkecsomagolás hatékonyabb közvetítővé vált a zenészek és közönségük között. [egy]
A zene valóban tömegesen jelent meg az otthonokban a gramofon és a gramofonlemez feltalálásával, és most a zenemű „a nyilvánosság felé” megy, „a teremben vagy a szabadban megszólaltatott kórusmű meghallgatható a szoba” [2] . A zeneipar fennállása alatt sok minden változott: a felvételi technológiákban, a zenei trendekben, és persze abban, hogy a zene milyen „formában” kerül a kezünkbe: az Edison „rollerekhez” szánt, leírhatatlan kartondobozoktól a lemezborítókig. napok.
A mostanáig tudományos, félelmetes rejtélynek tartott beszélőgép, amellyel a közönség véletlenül csak kiállításokon találkozott, ma már a szó teljes értelmében sok ezer család lelkitársa. A grafofon kétségtelenül a tudomány értékes hozzájárulása, amelyet az emberiség szórakoztatására és oktatására terveztek. [3]
Kezdetben görgőkre készültek a feljegyzések, csomagolásuk primitív volt. Az első lemezek szintén nem kaptak különleges dizájnt: eleinte egyáltalán csomagolás nélkül árulták őket, majd megjelentek az egyszerű sárga kartonhüvelyek, amelyekbe a lemezeket az árusító üzletek csomagolták.
Az 1910-es és 1920-as években a gyártók elkezdik a lemezeket becsomagolni a gyártás során. Manapság szabványos hüvelyeket használnak a lemezekhez, gyakran más gyártók termékeinek reklámozására.
Általánosságban elmondható, hogy a második világháború előtti időszakban az azonos típusú, univerzális borítók érvényesültek.
Alexander Steinweis grafikus, aki a Columbiában dolgozott , néha a lemez borítójának alkotójaként említik . Elsőként készített zenéhez kapcsolódó művészeti illusztrációkat, és megalkotta a Columbia borítók felismerhető stílusát is.
Különleges helyet foglalnak el a jazzzenei borítók, amelyek annak köszönhetőek, hogy a kizárólag jazz-szel foglalkozó független cégek kreatívabban oldották meg a tervezési problémákat. Itt a modernizmus jegyében fotót és grafikát egyaránt láthatunk .
Az 1960-as évek közepén a rock egyre népszerűbbé válik, és a zenészek elkezdenek befolyásolni a lemezek kialakítását: tervezőket, művészeket, fotósokat alkalmaznak, és saját borítókat készítenek.
Különösen a szecesszióra egyértelműen utaló pszichedelikus borítókat fejlesztették ki . Itt a tervezők aktívan használják a 19-20. század fordulójának betűtípusait , amelyek néha alig olvashatók.
Az 1960-as években kezdődött olyan híres tervezők kreatív útja, mint Storm Thorgerson és Roger Dean, akik hatással voltak a tervezők következő generációira.
Az 1960-as és 1970-es éveket a dekoratív művészet fejlődésének csúcsának nevezhetjük a grafikai tervezés ezen területén.
" White Album ": a The Beatlesszel (1968)
" Black Album ": a Kino (1991), Metallica (1991), Prince (1994).
A Royal Mail UK kiválasztotta a tíz legjobb lemezborítót a 2010. januári Classic Album Covers postai bélyegsorozathoz . [4] [5]
Bibliográfiai katalógusokban |
---|