Az ajtók | |
---|---|
A The Doors teljes felállása Balról jobbra: Morrison , Densmore , Manzarek és Krieger . | |
alapinformációk | |
Műfajok | |
évek | 1965-1973, 1978 |
Ország | USA |
A teremtés helye | Los Angeles |
Nyelv | angol |
címke | Elektra Records , Rhino Entertainment |
Volt tagok |
Jim Morrison Ray Manzarek Robbie Krieger John Densmore |
Díjak és díjak |
![]() |
thedoors.com | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
The Doors ( Russian Doors [4] , angolul - "Doors") - 1965 -ben Los Angelesben létrehozott amerikai rockegyüttes , amely erős hatást gyakorolt a 60-as évek kultúrájára és művészetére [ 5 ] . A titokzatos, misztikus, allegorikus dalszövegek és az együttes énekesének, Jim Morrisonnak élénk képe korának talán leghíresebb és egyformán ellentmondásos zenekarává tették. Jim Morrison 1971 -es halála után a megmaradt zenészek trióként folytatták a fellépést és a lemezfelvételeket, majd 1973-ban a csoport megszűnt [6] . Albumaikból összesen 32 500 500 példányt adtak el az Egyesült Államokban [7] . A zenekar több mint 100 millió albumot adott el világszerte [8] . A The Doors lett az első amerikai együttes, amelynek 8 aranylemeze volt egymás után [9] . 1993- ban bekerültek a Rock and Roll Hírességek Csarnokába . A Rolling Stone a The Doors-t a 41. helyre sorolta a " Minden idők 100 legnagyobb előadója " listáján.
A Doors története 1965 júliusában kezdődött , amikor a UCLA filmes hallgatói, Jim Morrison és Ray Manzarek találkoztak a tengerparton, akik egy ideje ismerték egymást. Morrison elmondta Manzareknek, hogy verset ír, és javasolta egy zenekar alapítását (Morrison azt mondta: "Jegyzeteket készítettem egy fantasztikus rock 'n' roll koncerten, ami a fejemben zajlott" [10] ). Morrison „ Moonlight Drive ” dalszövege lenyűgözte Manzareket, és ő elfogadta.
Manzarek ekkor már a Rick and Ravens bandában játszott testvérével, Rickkel Sajátos éneklési stílusa miatt Ray a Screamin' Ray Daniels becenevet kapta – valószínűleg a híres énekes, Screamin Jay Hawkins analógiájára . Augusztusban John Densmore , aki a The Psychedelic Rangersben játszott, csatlakozott a zenészekhez .Robby Krieger gitárossal együtt . Densmore és Krieger egy jóga- és meditációs órán találkozott Ray Manzarekkel [11] .
1965. szeptember 2-án Morrison, Manzarek és Densmore a Rick and The Ravens zenészeivel és Patti Sullivan basszusgitárossal együtt felvették a jövő The Doors dalainak első stúdióverzióit. Később ezek a felvételek ("Moonlight Drive", "My Eyes Have Seen You", " Hello, I Love You ", "Go Insane" (az "A Little Game" korai címe a " Celebration of the Lizard "-ból), "End" of the Night" és a "Summer's Almost Gone") többször is megjelentek bootlegként . 1997 - ben adták ki a The Doors "dobozos" dalgyűjteményének részeként.
Ugyanebben a hónapban a The Doors Robbie Kriegert is meghívta a csoportba [12] . A négyes (Jim Morrison, Ray Manzarek, John Densmore és Robbie Krieger) a The Doors klasszikus felállása lett. Ezek a zenészek rögzítették a csoport leghíresebb albumait 1967 és 1971 között .
A csoport neve Aldous Huxley angol író [13] munkájának köszönheti megjelenését . Az író „ The Doors of Perception ” ( eng. The Doors of Perception ) ( 1954 ) esszéjében a 18. századi angol költő, William Blake „The Marriage of Heaven and Hell” című versének sorait vette epigráfiául. : „Ha megtisztulnának az érzékelés kapui, minden olyannak tűnne az ember számára, amilyen: végtelennek”. Maxim Nyemcov ( 1991 ) orosz fordításában ez a kifejezés így hangzik: "Ha az érzékelés ajtaja tiszták lennének, az ember számára minden olyannak tűnne, amilyen – végtelennek".
A The Doors szokatlannak tűnt a többi rockbanda között, mert nem használtak basszusgitárt élő fellépéseken. Ehelyett Manzarek basszusvonalakat játszott a bal kezével egy újonnan bemutatott Fender Rhodes Bass billentyűzeten . Jobb kezével egy másik hangszeren, például egy elektromos orgonán játszott (például a tranzisztoros Vox Continental - ő szólal meg a híres Light My Fire című dalban ). A zenekar azonban alkalmanként behozott basszusgitárosokat a stúdiófelvételek idejére.
A The Doors legtöbb szerzeménye általában csak Morrison és Krieger nevéhez fűződik. Valójában a csoport számos munkája a zenészek közös kreativitásának gyümölcse. Együtt dolgoztak ritmikai és harmonikus feldolgozásokon, míg Morrison vagy Krieger biztosította a szöveget és az eredeti dallamot. Néha egy dal egy egész szakaszát nem az eredeti írója készítette – például Manzarek elektromos orgonaszólója a Light My Fire című dal elején.
A csoport munkáját egész karrierje során jól fogadta a közönség, bár 1968 -ban, a Hello, I Love You című kislemez megjelenése után helyi botrány tört ki. A rocksajtó rávilágított a zenei hasonlóságokra e dal és a The Kinks All Day and All of the Night 1965 -ös slágere között . A Kinks zenészei teljesen egyetértettek a kritikusokkal. A Kinks gitárosa, Dave Davies köztudottan a "Hello, I Love You"-t interpolálta az All Day and All of the Night élő előadása közben, mint egy nyelves megjegyzést [14] .
1966-ban a zenekar rendszeresen játszott a The London Fogban [15] . Ez a tapasztalat önbizalmat adott Morrisonnak, hogy élő közönség előtt léphessen fel, és a banda egésze fejlődjön, és bizonyos esetekben meghosszabbítsa dalait, és dolgozzon a „The End”, a „When the Music’s Over” és a „Light My Fire” című filmeken. debütáló albumukon [15] megjelenő formátumban . Ray Manzarek később azt mondta a London Fogban , hogy a csoport „ez lett a kollektív lény, az egység egysége... innen indult a varázslat” [16] .
A csoport a tekintélyes Whiskey a Go Go klubba lépett előre , és olyan szurkolókat támogat, mint Van Morrison Them zenekara . Utolsó közös estéjükön a két banda összeállt, hogy előadják az „ In The Midnight Hour ”-t és a „ Gloria ”-t [17] . 1966. augusztus 10- én felvette a kapcsolatot a csoporttal az Elektra Records , amelyet annak elnöke, Jack Holtzman képvisel . Ez Arthur Lee , a Love együttes énekese unszolására jött , aki az Elektra Rec-en rögzített. Holtzman és producer Elektra Rec. Paul A. Rothschild az együttes két fellépésén is részt vett a Whisky a Go Go rendezvényen. Az első koncert egyenetlennek tűnt számukra, míg a második egyszerűen hipnotizálta őket. Ezt követően, augusztus 18-án a The Doors zenészei szerződést kötöttek a céggel - ez volt a kezdete egy hosszú sikeres együttműködésnek Rothschilddal és Bruce Botnick hangmérnökkel.
A megegyezés pont jókor jött, ugyanis augusztus 21-én a klub kirúgta a zenészeket a The End című dal dacos előadása miatt. Az incidens az volt, hogy egy nagyon rekedt Jim Morrison drogőrületben bemutatta Szophoklész Oidipusz Rex című tragédiájának freudi változatát , egyértelmű utalással az Oidipusz-komplexumra [18] :
- Apa
- Igen, fiam?
- Megakarlak ölni.
— Anya! meg akarlak szarni...
Hasonló esetek Morrison haláláig előfordultak, ami egyfajta botrányos és kétértelmű képet alkotott a csoportról.
1966- ban a The Doors felvette első saját albumát . Az albumot néhány nap alatt rögzítették augusztus végén - szeptember elején; Szinte az összes dalt egy felvételben rögzítették. Azonban csak 1967 -ben adták ki, és a kritikusok többnyire visszafogott kritikákkal találkoztak. Az albumon a The Doors addigi repertoárjának leghíresebb dalai szerepeltek, köztük a " Light My Fire " (35. helyen áll a Rolling Stone 500 legjobb dala [19] listáján ) és a 11 perces drámai " The End ". . Az idő múlásával a bemutatkozó album egyetemes elismerésre tett szert, és mára a rockzene történetének egyik legjobb albumaként tartják számon (például a Rolling Stone szerint [20] a 42. helyen áll az 500 legjobb album listáján ). A lemez számos dala a csoport slágerévé vált, majd többször megjelent a legjobb dalok gyűjteményeiben, és a csoport koncerteken is előadta.
A The Doors 1967. augusztus 25-én jelent meg az amerikai televízióban, a Malibu U című tévésorozat vendégeként, a "Light My Fire" előadásában. A videoklip nem aratott kereskedelmi sikert, az előadást pedig feledésbe merült. Csak a The Ed Sullivan Show -ban való megjelenésükig hívták fel rájuk a figyelmet a televízióban [21] .
Morrison és Manzarek rendkívüli promóciós filmet rendezett a " Break on Through " kislemezhez, amely a zenei videó műfajának fejlődésének figyelemre méltó példája.
Az ugyanazon év októberében megjelent Strange Days című albumot fejlettebb berendezésekkel rögzítették, és ezzel a harmadik helyet szerezte meg az amerikai listákon. A debütáló albummal ellentétben nem voltak rajta mások dalai. Az innováció elemei is jelen vannak, mint például Morrison egyik korai költeménye, a "Ló szélességei" ("Ló szélességei") felolvasása a fehér zajra . A " When the Music's Over " című szerzeményt a csoport többször is előadta koncerteken, a " Strange Days " és a "Love Me Two Times" pedig széles körben megjelent különböző gyűjteményekben.
A "Hello, I Love You" 1968-as megjelenése után a The Kinks slágere, az "All Day and All of the Night" zenekar 1964-ben bejelentette, hogy jogi eljárást tervez a The Doors ellen szerzői jogok megsértése miatt; Ray Davis dalszerző azonban végül úgy döntött, hogy nem perel. A banda gitárosát, Dave Davist különösen bosszantotta a hasonlóság [22] . A koncerten Morrison néha becsmérlően beszélt a dalról, az éneket Manzarekre hagyta, ahogy az a The Doors Are Open [23] című dokumentumfilmben is látható .
Egy hónappal a New York-i Singer Bowlban megrendezett vad show után a banda az Egyesült Királyságba repült, ahol az első, Észak-Amerikán kívüli koncertjüket tartották. Sajtótájékoztatót tartottak az ICA Kortárs Művészeti Intézetében, és koncerteket adtak a Roundhouse -ban . Az utazás koncertjeit a Granada TV a The Doors Are Open című műsorban mutatta be , amely később videón is megjelent. Európában a Jefferson Airplane társaságában léptek fel, többek között egy amszterdami show-n, ahol Morrison egy kábítószer-fogyasztás után esett össze a színpadon (beleértve a marihuánát, a hasist és a meg nem nevezett tablettákat is) [24] .
A zenekar tagjai szerint 1968-tól Morrison komoly alkoholproblémákat tapasztalt [25] . „Határozottan megértette, hogy nem vagyunk elégedettek a viselkedésével. De teljesen képtelen volt uralkodni magán. Teljesen kisiklott, felrohant egy vonatra, amely elvesztette az irányítást – és amikor így gyorsul, már csak ugrani kell [26] .
A korábbi stúdiósülésekkel ellentétben a Morrison Hotel albumot az énekes naplóinak és könyvjegyzeteinek áttekintésével kellett felvenni új ötletek után. Paul Rothschild producer szerint "Jim egyszerűen nem akart dolgozni, vagy teljesen részegen jött be a stúdióba." A felvételi nehézségek ellenére az album 1970. februári megjelenése újjáélesztette a zenekar kereskedelmi karrierjét. Amerikában a Morrison Hotel a 4. helyre kúszott fel, Nagy-Britanniában pedig a The Doors legkelendőbb albuma lett akkoriban, és a 12. helyet érte el. A zenekar bejelentette visszatérését a színpadra, és négy teltházas show-t rendezett a New York-i Felt Forumon. Morrison és a csoport többi tagja között azonban elidegenedés támadt, külön költözött tőlük. A koncertek sikere teljes mértékben Morrison hangulatától és állapotától függött, aki viszont rendszeresen változott a kokain, a pia és az antidepresszánsok hatása alatt. [27]
Bár a The Doors továbbra is virtuális eltiltással szembesült a konzervatívabb amerikai piacokon, és újabb eltiltásokat kapott Salt Lake Cityben és a Cobo Centerben vad koncertjeik után, a csapat a Miami után még mindig 18 fellépést tudott fellépni az Egyesült Államokban, Mexikóban és Kanadában. 1969-ben történt incidens [28] , és 23 kiállítás az Egyesült Államokban és Kanadában 1970 első felében [29] .
Morrison miami tárgyalása alatt a banda bejutott az Isle of Wight Fesztiválon augusztus 29-én. Felléptek Jimi Hendrix , The Who , Joni Mitchell , Leonard Cohen , Miles Davis , Emerson, Lake & Palmer és Sly & the Family Stone mellett . A műsorból két dal szerepelt az 1995-ös Message to Love című dokumentumfilmben . A Doors fellépését a fesztiválon (amelyhez Morrisonnak külön engedélyt kellett kérnie a zsűritől) Robbie Krieger később úgy jellemezte, hogy "az egyik legrosszabb koncert, amire emlékszik". [27]
A címadó dal és két kislemez ("Love Her Madly" és "Riders on the Storm") továbbra is a rockrádió-műsorok támasza marad, utóbbi zenei különleges jelentősége miatt bekerült a Grammy Hírességek Csarnokába . Az "LA Woman" című dalban Jim Morrison anagrammát készített a saját nevéről, miközben a "Mr. Mojo Climbing"-t énekelte [30] .
1971. március 13-án, az "LA Woman" felvétele után Morrison szabadságot vett, és Párizsba költözött Pamela Coursonnal . 1971. július 3- án Courson holtan találta egy fürdőkádban [31] . A hivatalos verzió szerint Morrison szívrohamban halt meg, halálának valódi okát azonban senki sem tudja. A lehetőségek között szerepelt: kábítószer-túladagolás, öngyilkosság, öngyilkosság színrevitele az FBI szolgálatai által , amelyek akkor aktívan harcoltak a hippi mozgalom tagjai ellen, és így tovább. Az egyetlen személy, aki látta az énekes halálát, az Courson . 1974-ben kábítószer-túladagolásban halt meg.
Morrisont július 7-én temették el a „Poets' Corner”-ben a Pere Lachaise temetőben . A sírkövén található sírfeliraton a görög „ΚΑΤΑ ΤΟΝ ΔΑΙΜΟΝΑ ΕΑΥΤΟΥ” felirat látható, ami szó szerint azt jelenti, hogy „legyőzd le a benned lévő démont”, és általában úgy értelmezik, hogy „hű a saját szellemedhez” [32] [33] .
Belső démonai ellenére Jim Morrison rendkívül művelt ember volt, szerette Nietzsche filozófiáját , az amerikai indián kultúrát, az európai szimbolista költészetet és még sok minden mást. A mi korunkban Amerikában Jim Morrisont nemcsak elismert zenésznek, hanem kiemelkedő költőnek is tartják: olykor William Blake -kel és Arthur Rimbaud -val is egy szintre állítják . [34] Morrison szokatlan viselkedésével vonzotta a zenekar rajongóit. Ő inspirálta a kor fiatal lázadóit, és a zenész titokzatos halála tovább rejtélyezte őt rajongói szemében.
Morrison 27 évesen halt meg, ugyanannyi idősen, mint több más híres rocksztár a 27 Clubban . Morrison barátnője, Pamela Courson is 27 évesen meghalt [35] .
Morrison 1971 -es halála után a The Doors megmaradt tagjai úgy döntöttek, hogy korábbi nevükön folytatják a közös munkát, és kiadtak két albumot [36] , amelyek nem tudták megismételni korábbi lemezeik kereskedelmi sikerét. 1973-ban a csoport feloszlott [37] , majd a zenészek szólómunkába kezdtek.
1978 - ban jelent meg az An American Prayer című album , amely Jim Morrison verseinek egész életen át tartó hangfelvételeit tartalmazza a szerző által előadott, a csoport többi tagja által a halála után létrehozott ritmikai alapra. Az album vegyes kritikákat kapott a rajongóktól és a kritikusoktól, de kereskedelmi sikert aratott, platina minősítést kapott [38] . A csoport korábbi producere, Paul Rothschild a következőképpen beszélt [39] :
Számomra az Egy amerikai imán alkotni olyan, mintha elővennék egy Picasso -festményt , bélyeg méretű darabokra vágnám, és felragasztanám egy szupermarket falára.
1979- ben a rendező , Francis Ford Coppola a banda "The End" című filmjét használta a vietnami háborúról szóló Apokalipszis most című filmjében, Martin Sheen és Marlon Brando főszereplésével .
1988- ban a Melodiya kiadta a The Doors dalok gyűjteményét a Popular Music Archive nevű bakelitlemez-sorozat részeként . Rögzítse a " Csoport" ajtókat ". Gyújts tüzet bennem " volt a sorozat első része. Ez a kiadás a The Doors ( 1967 ), a Morrison Hotel ( 1970 ) és a LA Woman ( 1971 ) számaiból áll össze.
Ebben az időszakban a lemeztársaságok továbbra is aktívan publikálnak mindenféle gyűjteményt, antológiát és a csoport élő előadásait (lásd a diszkográfiát ).
Az 1991 -es Oliver Stone -film , a The Doors bemutatása után megkezdődött a Dorzománia második hulláma. Csak 1997 -ben a zenekar háromszor annyi albumot adott el, mint az előző három évtizedben összesen. 2001. július 3- án, Morrison halálának harmincadik évfordulóján pedig több mint 20 ezren gyűltek össze a Pere Lachaise temetőben , ahol a The Doors énekese van eltemetve.
1995- ben az An American Prayer -t újramaszterelték, és bónuszszámokkal [40] újra kiadták . 1998 - ban jelent meg a The Doors Box Set , amely korábban kiadatlan felvételeket tartalmazott. 1999 -ben a zenekar stúdióalbumait teljesen újramaszterelték. Ezek a verziók a The Complete Studio Recordings lemezkészlet részeként jelentek meg . Ez a név azonban nem teljesen igaz, hiszen nem tartalmaz két Morrison halála után megjelent albumot : az Other Voices -t és a Full Circle -t . Az első hat albumon kívül ez a készlet egy külön lemezt is tartalmaz a csoport ritka felvételeivel.
A 2000-es évek elején Robbie Krieger elkezdett egy összeállításon dolgozni a banda korábban kiadatlan élő felvételeiből. A különböző forrásokból származó felvételeket Bruce Botnick remaszterelte . Egy négy CD - s válogatás jelent meg a Bright Midnight Records gondozásában 2003 novemberében .
2003- ban Ray Manzarek és Robbie Krieger megalkotta a The Doors of the 21st Century-t ( orosz The Doors ("Doors") a XXI. században ), de a rajongók ellentmondásosan találkoztak ezzel az ötlettel. Ráadásul a dobos John Densmore nemcsak hogy nem akart csatlakozni társaihoz, hanem a szerzői jogok birtokosaként Jim Morrison és Pamela Courson családjával együtt ellenezte a "The Doors" kifejezés használatát az újdonság nevében. Manzerek és Krieger projekt. Egy 2005-ös per után a zenészek kénytelenek voltak megváltoztatni a nevet Riders on the Storm-ra . Meghagyták azonban a jogot, hogy nyilvános önelnevezésre használhassák a „volt Doors” és „a The Doors tagjai” kifejezéseket.
2011. július 7- én a "Manzarek and Krieger from The Doors" együttes Dave Brock énekessel Moszkvában lépett fel, 2012. június 26- án (a The Doors és a Strange Days albumok 45. évfordulójára ) pedig a zenészek adtak koncertet St. Szentpéterváron , június 27 - én pedig Jekatyerinburgban mutatkoznak be . 2012. június 30-án a csoport másodszor lépett fel Moszkvában. Manzareken, Kriegeren és Brockon kívül Phil Chen (basszusgitár) és Ty Dennis (dob) lépett fel a zenekarban.
2006- ban a csoport által rögzített anyagok jelentős feldolgozáson mentek keresztül. A lemeztársaságok úgy döntöttek, hogy az együttes fennállásának 40. évfordulójával egybeesik a Perception multimédiás gyűjtői kiadásával . Ez a kiadás az első 6 albumot tartalmazza, és mindegyik két lemezből áll - CD -ből és DVD -ből . A CD-k az albumok remasterelt verzióit tartalmazzák bónuszszámokkal. A DVD multimédiás tartalmat tartalmaz: albumfelvételeket többcsatornás hangformátumban (Bruce Botnick készítette), videoklipeket és fényképeket. Külön figyelmet érdemel a The Doors című album ebből a szettből . Mint kiderült, a 40 éve létező, jól ismert felvételt technikai probléma miatt rögzítették, aminek következtében a hang lassan és természetellenesen jött ki [41] . Ez a verzió a zenekar által rögzített album.
2013-ban a The Doors megmaradt tagjai együttműködtek Tech N9ne rapperrel a "Strange 2013" című dalon, amely a Something Else című albumán jelenik meg , amely egy új instrumentális dalt tartalmaz a bandától, valamint Jim Morrison énekének mintáit a "Strange Days" című dalból. " [42] .
Ray Manzarek 2013 májusában bekövetkezett halála miatt (74 évesen Németországban halt meg rákban) [43] , a csoport végleg megszűnt, bár erről nem érkezett hivatalos jelentés.
1967. december 9-én a The Doors egy híres koncertet adott a Connecticut állambeli New Havenben, amely hirtelen véget ért, amikor Morrisont letartóztatta a helyi rendőrség [44] . Morrison lett az első rockművész, akit letartóztattak a színpadon egy koncertelőadás során [45] . Morrison a koncert előtt a zuhany alatt a kulisszák mögött egy rajongóval készült, amikor egy rendőr véletlenül rájuk botlott. A tiszt nem tudta, hogy ő a fellépés előtt álló zenekar énekese, és felszólította Morrisont és a nőt, hogy távozzanak, mire Morrison azt mondta: "Egyétek meg." A rendőr elővett egy gázpalackot, és figyelmeztette Morrisont: "Adok neked egy utolsó esélyt", mire Morrison azt válaszolta: "Utolsó esélyed van megenni ezt [46] ." Némi következetlenség mutatkozik abban, hogy mi történt ezután: egyes források szerint a nő megszökött, Morrisont pedig megbüntették; de Manzarek azt mondja a könyvében, hogy Jim és rajongója ellen egy gázpalackot használtak [47] [48] .
A Doors főshowja egy órát késett, míg Jim lábadozott, a The Doors pedig nagyon későn lépett színpadra. A rendőrség továbbra sem tartotta megoldottnak Jim letartóztatásának kérdését, és vádat akart emelni ellene. A koncert első részének közepén Morrison egy rögtönzött dalt énekelt (ahogyan az Oliver Stone filmben is látható) a "kis emberek kékben" kapcsán szerzett tapasztalatairól. Ez egy silány történet volt, amely leírja a színfalak mögött történteket, és gúnyolja a színpadot körülvevő zsarukat. A koncert hirtelen véget ért, amikor Morrisont a rendőrök lekísérték a színpadról. A közönség, amely már elégedetlen volt a zenekar fellépésére való hosszas várakozással, fékezhetetlenné vált. Morrisont a helyi rendőrségre szállították, lefényképezték, és letartóztatták rendbontás és nyilvános obszcenitás vádjával. A Morrison, valamint az incidens során szintén letartóztatott három újságíró (Mike Zwerin, Yvonne Chabrier és Tim Page) elleni vádakat néhány héttel később bizonyítékok hiányában ejtették [49] .
1969. március 1-jén a miami Coconut Grove-ban található Dinner Key Auditoriumban a The Doors pályafutása legvitatottabb előadását adta elő, amely majdnem „kisiklott a bandát” [37] . A nézőtér egy átalakított hidroplán hangár volt, amelyben nem volt légkondicionáló, és az üléseket a szervező eltávolította a jegyeladások növelése érdekében [50] .
Morrison egész nap ivott, és lekéste Miamiba tartó járatát. Mire részegen megérkezett, a közönség már egy órája várta a koncert kezdetét. A 7000 fős teremben összegyűlt, 12 ezres nyugtalan tömegnek Morrison csendjét kellett élveznie az éneklés helyett. Morrison a közelmúltban részt vett a Living Theatre kísérleti színházi csoport előadásán , és "antagonisztikus" előadásmódjuk ihlette [51] . Morrison szeretet és gyűlölet üzeneteivel gúnyolta a tömeget, mondván: „Szeress engem. Nem bírom tovább jó szerelem nélkül. Kell egy kis szerelem. Senki sem fogja szeretni a seggem?" és azt is, hogy "Ti egy csomó kibaszott idióta vagytok!" és újra és újra azt kiabálta: „Mit fogsz tenni ezzel?” [52] .
Amikor a banda elkezdte második dalát, a "Touch Me"-t, Morrison tiltakozásul kiabálni kezdett, és megállásra kényszerítette a bandát. Egyszer Morrison levette egy rendőrkalapját a színpadon, és a tömegbe hajította; a tiszt levette Morrison kalapját és azt is eldobta . A zenekar menedzsere, Bill Siddons így emlékezett vissza: "A koncert fura volt, mint egy cirkusz, volt egy srác, aki birkát cipelt, és a legvadabb emberek, akiket valaha láttam." „Valaki felugrott, és pezsgővel öntötte Jimet” – mondta Vince Treanor berendezés-menedzser – , ezért levette az ingét, mert átázott . – Nézzük meg a bőrünket, vetkőzzünk le – mondta Jim, mire a közönség vetkőzni kezdett. Manzarek hatalmas "vallási hallucinációnak" minősítette az esetet [55] .
Március 5-én a Dade megyei seriff osztálya elfogatóparancsot adott ki Morrison ellen, amely szerint Morrison felfedte nemi szervét a színpadon, trágár szavakkal kiabált a tömegnek, orális szexet hamisított Robbie Krieger gitároson, és részeg volt fellépése közben. Morrison visszautasított egy könyörgésajánlatot , amely szerint a The Doorsnak ingyenes koncertet kellett tartania Miamiban. Jimet elítélték, hat hónapos börtönbüntetésre ítélték kemény munkával, és 500 dolláros pénzbírság megfizetésére kötelezték [56] [57] . Morrison szabadlábon maradt, és az ítélete elleni fellebbezésre várt, és az ügy befejezése előtt meghalt. 2007-ben Charlie Crist floridai kormányzó posztumusz kegyelmet javasolt Morrisonnak, amelyet 2010. december 9-én sikeresnek nyilvánítottak [58] . Densmore, Krieger és Manzarek tagadták azt az állítást, hogy Morrison illetlenül viselkedett azon az estén [59] .
Az 1970-es évek végétől a The Doors iránti érdeklődés folyamatosan újjáéledt, ami a rajongók új generációjához vezetett. Az újjászületés az An American Prayer 1978 végén történt megjelenésére vezethető vissza, amely a " Roadhouse Blues " élő változatát tartalmazta, amely jelentős műsorszámot kapott a rock rádióállomásokon. 1979-ben az Apocalypse Now című filmben szerepelt a The End című dal, a következő évben pedig megjelent Morrison No One Here Gets Out Alive című életrajza , amely bestseller lett. A The Doors első albuma 1980 szeptemberében ismét bekerült a Billboard 200 -ra, és az Elektra Records arról számolt be, hogy a The Doors albumok jobban fogytak, mint bármely más évben az eredeti megjelenésük óta . Válaszul 1980 októberében új válogatásalbum jelent meg Greatest Hits címmel . Az album a 17. helyre ért el a Billboardon , és majdnem két évig maradt a listán [61] .
Az újjászületés 1983-ban folytatódott az Alive, She Cryed című albummal, amely korábban kiadatlan élő felvételeket tartalmaz. A " Gloria " című szám a 18. helyen végzett a Hot Mainstream Rock Tracks [62] listáján . Egy másik album, a The Best of The Doors 1987-ben jelent meg, és RIAA-tanúsítványt kapott a Recording Industry Association of America -tól 10 millió hivatalos album eladásáért.
A második újjászületés, amely a rajongók újabb generációját vonzotta, 1991-ben következett be, amikor megjelent a Doors című film , amelyet Oliver Stone rendezett , és Val Kilmerrel Jim Morrisont alakította. Stone több mint száz interjúból készítette a forgatókönyvet olyan emberekkel, akik Jim Morrison életében voltak. A filmet úgy fejlesztette ki, hogy kiválasztotta a dalokat, majd hozzáadta hozzájuk a megfelelő forgatókönyveket . A zenekar tagjainak nem tetszett, ahogy a filmben ezeket az eseményeket ábrázolják. A The Doorsban Manzarek kijelenti: "Az Oliver Stone dolog nagyon megbántott egy srácot, akit ismertem: Jim Morrisont, a költőt." Ráadásul Manzarek azt állítja, hogy szeretné, ha a film a csoport mind a négy tagjáról szólna, nem csak Morrisonról. Densmore azt mondta: "Egyharmada fikció" [64] . Ugyanebben a könyvben Krieger egyetért a másik két közreműködővel, de hozzáteszi: „Lehetett volna sokkal rosszabb is. A film filmzenéje a 8. helyezést érte el a Billboard Albums Chart-on, és a Greatest Hits újra felkerült a slágerlistákra, utóbbi pedig új csúcsra, a 32. helyre került."
Díjak és kritikai kritikák:
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|
Az ajtók | |
---|---|
Stúdióalbumok | |
Élő albumok |
|
Doboz készletek |
|
Gyűjtemények |
|
Egyedülállók |
|
Más dalok |
|
Könyvek |
|
Lásd még |
|
A Doors diszkográfia |
Rock and Roll Hírességek Csarnoka – 1993 | |
---|---|
Előadók |
|
Korai zenészek , akik hatással voltak | |
Nem fellépők (Ahmet Ertegun-díj) |
Grammy-díj a legjobb zenés filmnek | |
---|---|
1980-as évek |
|
A legjobb előadott zenei videó (1988-1989) |
|
1990-es évek |
|
2000-es évek |
|
2010-es évek |
|
2020-as évek |
|