Owen, Don

Don Owen
angol  Don Owen
Születési név Donald Owen
Születési dátum 1931. szeptember 19( 1931-09-19 )
Születési hely
Halál dátuma 2016. február 21.( 2016-02-21 ) [1] (84 évesen)
A halál helye
Polgárság
Szakma filmrendező , forgatókönyvíró , filmproducer
Karrier 1960-1987
Díjak BAFTA-díj a legjobb dokumentumfilmnek (1964)
Kanadai filmdíj (1968)
IMDb ID 0654122

Donald (Don) Owen ( angolul  Donald 'Don' Owen ; 1931. szeptember 19. , Toronto  – 2016. február 21. , uo.) - kanadai filmrendező, forgatókönyvíró és producer. Owen munkásságának csúcsát az 1960-as években érte el, amikor elkészítette Kanada két legjelentősebb angol nyelvű filmjét, a No One Said Goodbye-t (a legjobb dokumentumfilm BAFTA-díjának nyertese) és az Ernie játékát, amely elnyerte a legjobb filmnek járó kanadai filmdíjat, ill. Legjobb rendező. Owen számos dokumentumfilmje is kapott díjat.

Életrajz

Don Owen 1931-ben született Torontóban, és ebben a városban nőtt fel. Bár arról álmodozott, hogy költő lesz, az 1950-es évek első számú Torontójában ezt nem tekintették jó karrierlehetőségnek , és Owen beiratkozott a Torontói Egyetem antropológiai tanszékére . Érettségi után a CBC -nél dolgozott non-fiction és dokumentumfilm forgatókönyvíróként, színpadi íróként és rendezőasszisztensként [3] .

1960-ban Owen a Kanadai Filmszolgálatnál kezdett dolgozni [3] . Miután Montrealba költözött, az 1960-as évek elején operatőrként részt vett a "Birkózás" ( franciául:  La Lutte ) és a "Szeptember ötödike Saint-Henriben" ( franciául:  À Saint-Henri ) című, nagy nyilvánosságot kapott dokumentumfilmek forgatásában. le cinq septembre ), és 1962-ben, visszatérve Torontóba, elkészítette első saját dokumentumfilmjét, a Runner-t, amelyet a kanadai maradó Bruce Kiddnek szentelt . A film fő motívumai a legtöbb kortárs, sportdrámára fókuszáló alkotástól eltérően a sportoló makacssága és magányossága volt. Owennek sikerült rávennie a híres költőt , Wystan Audent , hogy írja meg a film szinkronjának szövegét . A következő évben Owen újabb dokumentumfilmet adott ki, a Toron Jazzt, amely Lenny Brough Don Thompson és Alf Jones jazz - bandáiról szól

A következő, Owenhez rendelt dokumentumfilm témája a fiatalkori bűnözés és a bűnüldözés elleni küzdelem volt; a szalag hossza fél óra volt. Miközben azonban a forgatókönyvön dolgozott, Owen egy nagyjátékfilm ötlete támadt, amelyet felettesei utasítása ellenére forgatott. A forgatás során háttérbe szorult a fiatalkorúak bûnözésének témája, illetve a generációs kapcsolatok, a gazdag családokból származó radikális fiatalok polgári társadalom elleni lázadása kérdései kerültek elõ – ez a téma az 1960-as évek második felében vált népszerûvé. A kazetta cselekménye és a párbeszédek szövege nagyrészt improvizáció eredménye – ehhez maga Owen is ragaszkodott, a kanadai angol nyelvű kultúra "felnőttségének" részének tekintve [4] .

A "Nobody Said Goodbye" című film 1964 végén futott rövid ideig a montreali és torontói mozikban, és gyorsan visszavonták. A kanadai kritikusok hidegen üdvözölték – különösen a Globe and Mail bírálója nevezte "sivárnak" [4] . Az adott témától való eltérés és a rendező egyértelműen érzett támogatása a főszereplő lázadó pozíciója iránt a kanadai filmes berendezkedés haragját hozta Owenre . Amikor azonban a szalagot a következő évben a New York-i Filmfesztiválon bemutatták , a New York Herald Tribune kritikusa, Judith Crist a program fénypontjának nevezte, ami megnyitotta az utat a film számára a New York-i mozikba, majd ezt követte egy kedvező kritikák hulláma az amerikai sajtóban. Többek között a New Yorker magazin bírálója , Brendan Gill Salinger A fogó a rozsban című regényéhez hasonlította a filmet [4 ] . A filmet végül újra bemutatták Kanadában, és a legjobb dokumentumfilmnek járó BAFTA -díjat is megkapta , annak ellenére, hogy fikció volt (jóval később, 1984-ben felkerült a tíz legjobb kanadai film listájára is, amelyet a közvélemény-kutatás eredményei a Torontói Filmfesztiválon ) [3] .

Ezt követően Owen egy időre visszatért a dokumentumfilmekre. 1965-ös filmje Brittennel és Leonard Cohennek szentelve elnyerte a legjobb televíziós dokumentumfilmnek járó kanadai filmdíjat, a New York-i felhőkarcolókat építő mohawk riggerekről szóló 1966-os High Steel című filmje pedig a legjobb vágás és ifjúsági film díját nyerte el. A zsűri díja a Berlini Filmfesztiválon [3] . Az 1965-ös No Retreat című film, amelyet az afrikai nemzetközi non-profit szervezetekkel együttműködő kanadaiaknak szenteltek, szintén érezhető visszhangot váltott ki. Owen buddhizmusra való áttérése erre az időre nyúlik vissza , és ennek követője maradt élete végéig .

1966-ban Owen újabb játékfilmet készített, a Notes for a Donna and Gail Film című filmet, két fiatal nő szerelmi történetét, majd egy évvel később Ernie játékát. Ezt a filmet Kanada centenáriumának megünneplésére készülve rendelték Owennek, de a rendező ismét nem megfelelőséget mutatott: a szalag hőse egy hajléktalan biszexuális tolvaj volt, aki mentális zavarban szenved, és megpróbált túlélni a hideg montreali télben. A film a filmipar tisztviselőinek ellenállása ellenére készült, és sokféle reakciót váltott ki – a lelkestől a dühös és lenézőig. Az első csúcsa az Ernie játékának győzelme volt a "Legjobb játékfilm" és a "Legjobb rendező" jelölésekben a Kanadai Filmdíjak következő átadásán, a második apoteózisa pedig a szenátusban zajló vita volt , ahol a filmet "illetéktelennek, erkölcstelennek és visszataszítónak" nevezték. Ennek eredményeként a Kanadai Filmszolgálat 1984-ig felhagyott Owennel .

Ez a két játékfilm volt Owen utolsó filmje a közel egy évtizedes szünet előtt, amelyet ismét dokumentumfilmek töltöttek meg. Az 1960-as évek végén és az 1970-es évek elején számos életrajzi filmet készített kanadai művészeknek: Monique Leira (1966), Michael Snow művész (1970), Mordecai Richler író (1971), Robert Markle fotós és Gordon művész. Reiner (1972) [3] .

1976-ban Owen rendezte a Partners című játékfilmet, amely a kanadai-amerikai kapcsolatok allegóriája. A Torontói Fesztiválfesztivál programjában szereplő kazetta majdnem a bezárásához vezetett, mivel Ontario tartományi cenzora határozottan tiltakozott a benne szereplő explicit szexjelenetek ellen. Az 1980-as évek közepén még két játékfilmet mutattak be Owentől – a „Befejezetlen üzlet” című filmet, amely a „Nobody Said Goodbye” című film már régóta esedékes folytatása volt; és az „Exchange”, melynek cselekményének középpontjában két dolgozó és gazdag körökből származó nő áll, akik helyet cserélnek. A "befejezetlen üzlet" Torontónak a multikulturalizmus felé vezető folyamatait tükrözte , a "The Exchange" pedig éles kritikát tartalmazott a dzsentrifikációról [3] .

Az 1987-ben a televízió számára forgatott "The Exchange" volt az utolsó film Owen filmes karrierjében. Élete hátralevő részét a festészetnek és a költészetnek szentelte [3] . 2005-ben a Torontói Filmfesztivál [5] keretében tartották filmjeinek retrospektívjét . Kiadott egy memoárt is Donald kapitány  őrült bölcsesség keresése címmel . A 2000-es évek elején Owen szívelégtelenséget kapott , majd a műtőasztalon agyvérzést kapott . Rehabilitációját az ízületi gyulladás hátráltatta , és soha nem nyerte vissza teljes mozgásképességét . Don Owen 2016 februárjában halt meg, 84 évesen [5] .

Filmográfia

Igazgató

Forgatókönyvíró

Producer

Jegyzetek

  1. ↑ http://www.680news.com/2016/02/24/nfb-mourns-death-of-risk-taking-filmmaker-don-owen/
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Wyndham Wise, Andrew McIntosh. Don Owen . The Canadian Encyclopedia (2016. február 24.). Letöltve: 2017. február 7. Az eredetiből archiválva : 2017. december 12.
  3. ↑ 1 2 3 Robert Fulford. Don Owen hogyan ment szembe az NFB-vel és a filmes konvenciókkal, hogy hitelessé tegye a kanadai filmeket . Országos Posta (2017. január 24.). Letöltve: 2017. február 7.
  4. ↑ 12 Peter Howell . Don Owen kanadai filmnyomokat tűzött ki . A csillag (2016. február 23.). Hozzáférés dátuma: 2017. február 7. Az eredetiből archiválva : 2017. január 23.

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Bibliográfiai katalógusokban