Bika a háztetőn (balett)

"A bika a háztetőn" ( franciául:  Le Bœuf sur le toit ) op. Az 58 Darius Milhaud francia zeneszerző egyfelvonásos pantomimbalettje , különc és bohózat elemekkel, 1919-ben. A balett premierje 1920. február 21-én volt a Théâtre des Champs Elysées -ben Jean Cocteau produkciójában , a három híres cirkuszi komikus, a Fratellini fivérek közreműködésével . Karmester Vladimir Golshman , díszlet: Raoul Dufy [1] . A balett és a rá épülő szvit a zeneszerző egyik legnépszerűbb és repertoárműve [2] .

Az alkotás és színrevitel története

A balett zenéje latin-amerikai dallamokra és ritmusokra épül, amelyekre brazíliai tartózkodása során, Paul Claudel , Franciaország 1916-1918-as brazíliai nagykövete személyi titkáraként bukkant a zeneszerző .

1919 elején Milhaud visszatért Párizsba , ahol a társaságkedvelő és vidám zeneszerző azonnal bekapcsolódott a művészeti életbe. Tagja lett az Eric Satie és Jean Cocteau esztétikája hatására létrejött " Six " zenei egyesületnek , és aktív zeneszerzői tevékenységbe kezdett. A zeneszerző szerint: " A Six csoport létrejöttének köszönhetően baráti kapcsolataink megerősödtek ." Sok tekintetben a mozi, a cirkusz, az excentricitás, a zeneterem, a jazz, az afrikai művészet közös és gyakran eklektikus hobbi egyesítették őket, vonzották őket a konstruktivista kísérletek és a modern festészet. A fő ideológus, a "Six" csoport kiáltványának szerzője és ötleteinek népszerűsítője Jean Cocteau volt, G. M. Schneerson zenetudós szerint , aki " egyfajta keresztes hadjáratot hirdetett az új művészetért " [3] . Cocteau a "zenei tisztaság és egyszerűség lelkes bajnokaként lépett fel , megszabadulva az impresszionizmus túlzásaitól és bonyodalmaitól , a cselekmények modernsége, a "hétköznapi "művészi technikák... " [3] mellett .

Ebben az időszakban, ahogy a zeneszerző a „My Happy Life” című könyvében felidézte: „ Még mindig Brazília hatása alatt, szórakozásból komponáltam egy darabot tangó , matchish , sambo és portugál fado táncdallamairól, egyesítve ezeket a téma, mint a rondo " [4] formában .

A zeneszerző eredeti ötlete nem tartalmazta balett létrehozását, mivel azt feltételezte, hogy zenéjét ( Cinéma-fantaisie et destinée ) bármelyik Charlie Chaplin filmben felhasználhatják [4] [5] . Jean Cocteau azonban rávette a zeneszerzőt, hogy a cselekménye alapján készítsen balettet, és így írt egy pantomim-balett forgatókönyvet a már kész zenéhez. Cocteau a Comte de Beaumont közreműködésével azonnal megszervezte a jegyek árusítását a Théâtre des Champs Elysées-ben [4] leendő premierre .

Cocteau, felidézve a zeneszerzőt, és megjegyezve, hogy " Brazília megfertőzte őt a trópusi pozsgás növények szörnyen heves növekedésével, az éjszakai ünnepek lázával, amikor a kábító izgalom egyikről a másikra terjed ", de ugyanakkor Milhaud eredeti zeneszerző maradt. déli temperamentum és provence-i lélek, írta [6] :

Felismertem Darius Milhaud-t, amikor visszatért Brazíliából, ahol Claudellel volt. Onnan hozott szambát, ami hamar divatba jött. Ám amikor a Fratellini bohócok által előadott „Bika a háztetőn” (a nevet valami brazil jelről Claudel levonta) pantomim kísérésére használta, ezek a ritmusok még ismeretlenek voltak Franciaországban, és majdnem botrányt kavartak.

Az egyik változat szerint a balett nevét a zeneszerző egy akkoriban népszerű brazil utcadalból kölcsönözte [5] . Cocteau kezdeményezésére a híres akrobata bohócokat, a Fratellini fivéreket (Paul, Francois és Albert), valamint a Medrano cirkusz más művészeit hívták meg a balett főszerepeinek eljátszására [7] .

A balett jelmez- és maszkmodelljeit Guy-Pierre Fauconnet (1882-1920) művész és dekoratőr készítette. Ő azonban hirtelen mindenkiért meghalt, és ebben a munkában Raoul Dufy is részt vett, aki a díszletet készítette, gondosan megőrizve elődje vázlatait [4] .

A balett bemutatója 1920. február 21-én volt a párizsi Théâtre des Champs Elysées-ben, E. Satie, J. Auric és F. Poulenc műveivel együtt .

Milho visszaemlékezései szerint a csoport és a Sati általános bemutatását a kritikusok és a közvélemény a „Hat” esztétikájának bemutatására vitte [4] :

A Sati égisze alatt megrendezett vidám előadás, amelyet az újságokban „hamisítónak” emlegettek, a közönség számára a zeneterem és a cirkusz esztétikájának demonstrációját szimbolizálta, a kritikusok számára azonban a háború utáni zene példája lett. . Elfelejtve, hogy már én voltam a Hoefor szerzője, kineveztek a vásár és a stand zenészének – aki utáltam a bohózat zenéjét. A Bull on the Roof című írással egyszerűen egy szórakoztató, igénytelen divertismentet akartam alkotni az engem elbűvölő brazil ritmusok emlékére, ami, istenem! soha nem nevettetett meg...

A sajtóban a "Six" képviselőinek Eric Satie-vel közös előadásának zenei programját és esztétikáját "új iskolának" nevezték, és a kritikusok ironikusan "új iskolának" nevezték az "álhír" Satie vezető szerepére hivatkozva. a fiatal zeneszerzők " zeneterem cirkuszesztétikai demonstrátorok " [8] .

A balett a híres párizsi kabarénak, a " Bika a háztetőn " ( fr.  Le Bœuf sur le toit ) [9] [10] kapta, amelyet Louis Moises nyitott meg 1922 januárjában, és még mindig más címen működik, ahol kreatív. körök és a művészi Csehország. Cocteau szerint Milhaud ötlete támadt, hogy összejöjjünk ott, aki egyszer azt mondta neki: „ Az irodalmi kávézók kimentek a divatból. Találkozzunk a bárban ” [6] . Ezt követően ez a bár a Cocteau-hoz és barátaihoz közel álló zeneszerzők, írók és művészek „főhadiszállásává” változott: „ Maga a tulajdonos, Moises megkért, engedjem át a pantomim nevét a jelre ” [6] .

Jellemzők

A 25 fős zenekarra írt partitúra rondó alakú , visszatérő témával Milhaud a brazil gyors, szinkronizált kétszólamú matchiche tánc stílusában . Előadásai között is (összesen 15, 12 különböző hangnemben) különféle táncok és dallamok hangzanak fel a brazil karneváli repertoárból [1] . Milhaud a jazz néhány elemét és mintegy harminc brazil folklórt és szerzői dallamot használt a balettben (Marcelo Tupinambo, Ernesto Nazareth, F. Soriano Robert, Chiquincha Gonzaga, Juca Castro, Catulo da Paixro Cearense, Oswaldo Cardoso de Menezes, Alexandre Levy) [7 ] . A választott harmonikus séma nem akadályozta meg Milhaud-t abban, hogy szabadon alkalmazza kedvenc politonalitását .

Cocteau egyik legemlékezetesebb koreográfiai döntése néhány jelenet lassított mozikockák stílusában történő színrevitele volt: „ Mindez valószerűtlen, álomszerű karaktert adott a látványnak ” [4] . A színészek, akik úgy mozogtak, mint a babák, hatalmas papírmasé maszkokat viseltek , amelyek szinte láthatatlanná tették karjukat és lábukat [4] [10] .

A kritikában és a zenetudományban megjegyzik, hogy a balett-pantomim koncepciója a filmesztétika hatására született meg és valósult meg. A mozi és a balett kölcsönhatása a Six csoport zeneszerzőinek más koreográfiai előadásaiban is megnyilvánult [7] . Milhaud és Cocteau különösen vonzotta a pályafutását zeneteremben kezdő Chaplin filmes képe, aki filmképében a pantomimot, bohóckodást, akrobatikát, egyensúlyozást, zsonglőrködést (később zenét) ötvözte, ami nem csak a Bull-ban tükröződik. a Tetőn, de Milhaud „ A világ teremtése ” című balettjeiben , valamint a „Hat” zeneszerzőinek „ Newlyweds on the Eiffel-torony ” című közös kompozíciójában is szerepel [7] .

Telek

A balett akciója az egyik amerikai illegális bárban játszódik a tilalom idején . A balett szereplői a Csapos, a Rendőr és a bár látogatói: a boxer, a néger törpe, az elegáns nő, a vörös hajú férfi öltönyben, a bukméker, a frakkos úriember .

A pultos minden táncoló, szórakozó, alkoholos italt és koktélt fogyasztó látogatót alkohollal kínál, több különc tánc és trükk után megjelenik a Rendőr a bárban. A csapos és ügyfelei mindent eltitkolnak, ami alkohollal kapcsolatos, a szórakozóhely pedig tejtermékkávézóvá alakul. A csapos egy táblát tesz ki: „Tilos alkohol. Csak tejet” és leönt mindenkinek egy pohár tejet. A bár vendégei tejet kortyolgatva józannak tesznek, és „pásztori” szellemben játszanak el egy jelenetet. A zsaru leül a bárpulthoz, ami után a Csapos megnyom egy rejtett gombot, és bekapcsol egy hatalmas ventilátort a mennyezet alatt, ami a csavarjával levágja a zsaru fejét. Egy vörös hajú nő Salome alakjában a kezén táncol ezzel a fejjel, lábával tartja [11] . Fokozatosan a látogatók elhagyják a bárt. A csapos megfogja a fejet, és visszavarrja a zsaru vállára, majd életre kel. A csapos kiszámlázza neki az egész estét.

Zenekar

Az eredeti kotta 25 hangszert tartalmaz: 2 fuvola, 1 oboa, 2 klarinét, 1 fagott, 2 kürt, 2 trombita, 1 harsona, vonósok (hegedűk, brácsák, csellók, nagybőgő), ütőhangszerek ( guiro , tambura, basszusdob, cintányérok) . A balett nagy népszerűségre tett szert zenekari darabként, Milhaud hegedűre és zongorára, hegedűre és zenekarra, valamint zongorára 4 kezes feldolgozásokat készített.

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 Akopyan L. Bika a tetőn // A XX. század zenéje. Enciklopédiai szótár. - M . : Gyakorlat, 2010. - S. 102.
2. ↑ galina-muz. Miyo Darius . music-fantasy.ru (2015. január 30.). Letöltve: 2019. február 9. Az eredetiből archiválva : 2019. február 10. (Orosz)
3. ↑ 1 2 Schneerson G. M. A XX. század francia zenéje. - M . : Zene, 1970. - S. 173-174. — 576 p.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Miyo D. Boldog életem. - M . : Zeneszerző, 1998. - S. 135-137.
5. ↑ 1 2 Kokoreva L. M. Darius Millau. Élet és teremtés. - M . : szovjet zeneszerző, 1986. - S. 38-39.
6. ↑ 1 2 3 Cocteau J. Darius Millau // Portrék-emlékek: esszék. / Per. franciából V. Kadysheva és N. Mavlevich. Összeg., előszó. és megjegyzést. V. Kadysheva. - M . : Izvesztyija, 1985. - S. 98-100. — 160 s.
7. ↑ 1 2 3 4 Golovnina N. A. D. Millau balettek párbeszédben a "hetedik művészettel" // Az Orosz Balett Akadémia közleménye. A. Ya. Vaganova. - 2017. - 51. szám (4) . - S. 17-27 .
8. ↑ Medvedeva I. A. Francis Poulenc. - M . : szovjet zeneszerző, 1969. - S. 47-48. — 240 s.
9. ↑ Laurent Gloaguen. A Boeuf-krónikák | Au Temps du 'Boeuf sur le Toit': Maurice Sachs . daniellathompson.com. Letöltve: 2019. február 10. Az eredetiből archiválva : 2011. augusztus 25. (határozatlan)
10. ↑ 1 2 El ojo de Picabia y el buey de Milhaud . Letöltve: 2019. február 11. Az eredetiből archiválva : 2019. február 12. (határozatlan)
11. ↑ Ahogy Milhaud rámutat, egy rendőr fejét tartja, mint például a roueni katedrálisból származó "Salome Jokanaan fejével" (szoborkompozíció a katedrális nyugati homlokzatának bal oldali portájának timpanonján, a történetet ábrázoló jelenetek között Keresztelő Jánosé).

Irodalom

• Akopyan L. O. A XX. század zenéje. Enciklopédiai szótár. — M.: Gyakorlat, 2010.
• Golovnina N.A. Balettek D. Milhaud párbeszédben a "hetedik művészettel" // Az Orosz Balett Akadémia Értesítője. A. Ya. Vaganova. - 2017. - 51. szám (4). - S. 17-27. — 175 p.
• René Dumesnil . A "Six" csoport modern francia zeneszerzői / Per. fr. I. Zubkov; Szerk. és intro. Művészet. M. Druskina . - L .: Zene, 1964.
• Kokoreva L. M. Darius Millau. Élet és teremtés. - M .: szovjet zeneszerző, 1986.
• Cocteau J. Portrék-emlékek: esszék. / Per. franciából V. Kadysheva és N. Mavlevich. Összeg., előszó. és megjegyzést. V. Kadysheva. - M .: Izvesztyija, 1985. - 160 p. (A "Külföldi Irodalom" folyóirat könyvtára)
• Miyo D. Boldog életem. - M . : Zeneszerző, 1998.
• Filenko G. A XX. század első felének francia zenéje . Esszék. L., Zene, 1983.
• Shneerson G. M. A XX. század francia zenéje. - M .: Zene , 1970. - 576 p.

Linkek

• Bull on the Roof (balett): kotta az International Music Score Library Projectben

Tematikus oldalak	Minden zene MusicBrainz
Szótárak és enciklopédiák	Britannica (online)