| Opera | |
| Acis és Galatea | |
|---|---|
| Acis et Galatee | |
| Acis és Galatea . A Medici-kút töredéke a Luxembourg-kertben | |
| Zeneszerző | Jean-Baptiste Lully |
| librettista | Jean Galbert Campistron |
| Librettó nyelve | Francia |
| Telek Forrás | Metamorfózisok |
| Műfaj | "hősi pasztoráció " |
| Akció | 3 felvonás prológussal |
| A teremtés éve | 1686 |
| Első produkció | 1686. szeptember 6 |
| Az első előadás helye | Ane kastély-palota |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Az Acis et Galatea ( fr. Acis et Galatée ) a kiemelkedő 17. századi francia zeneszerző , Jean-Baptiste Lully utolsó ősbemutatója, a pasztorális műfajban írt zenemű . Az opera időben készült, a nagyon jó születésű, 32 éves Louis Joseph de Vendome herceg megbízásából .
A herceg, aki az építészeti divat legújabb követelményei szerint újjáépítette családi birtokát , a munka befejezését kívánta királyi módon megünnepelni, és meghívta fenséges unokatestvérét az új épület megünneplésére , nem csak finom ételekkel és grandiózus vadászattal kedveskedett neki. , hanem Franciaország egyik leghíresebb modern zeneszerzőjének ősbemutatójával is.
A bemutatóra 1686. szeptember 6-án, a nyolcnapos ünnep legelső estéjén került sor, és valószínűleg nagyon tetszett a vendégeknek, mert már tíz nappal később, szeptember 17-én az operát a „hivatalos udvarban” mutatták be. színház” - a Királyi Zeneakadémián ; vagy talán egyszerűen azért, mert Lully ennek az operaháznak az udvari zenekarmestere és igazgatója volt.
Sok más operájától eltérően, amelyeket a szerző "megzenésített tragédiáknak" nevezett , Lully ezt az operát "hősi pásztorkodásnak" nevezte : az operának csak három felvonása volt a szokásos öttel szemben, a cselekmény a pásztorszerelemre jellemző szellemben bontakozott ki. történetek, az akkori kamaraszínpadi művekre jellemző leegyszerűsítésekkel; másrészt drámai intenzitás vagy zenei telítettség tekintetében az opera kevéssé különbözött klasszikus - vagyis definíció szerint hősi - "zenei tragédiáitól".
Lully korábban sikeres együttműködése az akkoriban híres dráma- és librettista Philippe Quinault-val ( francia Philippe Quinault ) ezúttal nem valósult meg, annak ellenére, hogy utolsó közös művük, az Armida című opera bemutatója óta több mint kedvező fogadtatásban részesült. hat hónapja volt. Az Armida februári sikere után logikus további együttműködés megtagadásának oka nem teljesen világos. A forrás csak arról számol be, hogy Kino "már nem vett részt színházi munkában". Lehetett személyes kapcsolat is, de lehet, hogy Kino betegsége akadályozta meg az együttműködést – a következő évben meghalt.
A Cinema hiányának másik oka a megrendelő – Duke de Vendome – egyértelműen kifejezett kívánsága lehet. A királyi személyek jelenlétében rendezett bankettre készülve a herceg a nagy Racine -hoz fordult azzal a kéréssel, hogy írjon librettót egy operához, amelyet az ünnep napjain szeretne színpadra állítani. Racine azt javasolta, hogy a herceg támaszkodjon "hűséges tanítványa" , Campistron képességeire , aki szó szerint éppen reflektorfénybe került Andronicus című darabjának sikeres bemutatója kapcsán.
Így vagy úgy, de a harmincéves drámaíró pályakezdő librettót ír Franciaország legkiválóbb zeneszerzőjének, és mindketten tudják, hogy munkájukat egy különleges gálaesten mutatják be az Örökös szinte teljes kísérete előtt, és esetleg maga a király.
A történetet az Ovidius Metamorphoses című művének 13. fejezetének, 740-től 897-ig terjedő soraiból választották a librettó alapjául, amely a fiatal Nereid Galatea, Faun Acis fia és a csúnya, de nagyon erős küklopsz közötti "szerelmi háromszögről" szól. Polyphemus .
A Galateába szerelmes Polyphemus apai gyengédséggel gondoskodik róla, míg Galatea csak Acis karjaiban érzi magát boldognak. Egyszer együtt találva őket, a feldühödött Polyphemus megöli Acist úgy, hogy rádobja a féltékenység őrületében leszakadt szikladarabot. A vigasztalhatatlan Galatea megkéri apját, a tengerek istenét, Neptunuszt , hogy a szikla alól kiömlő szeretőjének vérét patakká változtassa.
A librettó borítója az Örökösnek való dedikációt jelezte . Figyelembe véve a készülő produkció jellegét, az előkészítés időtartamát, a szerzők megválasztását, a megrendelő státuszát, a XIV. Lajos korabeli udvari szokásokat , feltételezhető, hogy nem véletlenül választották a cselekményt, a beavatottak felismerhették néhány ismerősüket a lelkipásztori szereplőkben, és mi történt a nézők egy részének titkos üzenetében.
Ezt a feltételezést támasztja alá az is, hogy az általános vélemény szerint Campistron korábbi Andronicus című drámájának szereplőiben egzotikus nevek alatt egyértelműen sejthető volt Don Carlos és Valois Erzsébet „története” , illetve az a tény, hogy a ugyanebben az évben Campistron lesz a Duke de Vandom személyi parancsnoka.
Így még világosabbá válik a különbség Jean-Baptiste Lully "Acis és Galatea" kamarai "hősi pásztora" és Händel azonos nevű
A vadászat és a zene védőnője, Diana istennő nem véletlenül jelenik meg a prológusban: a családi palota alapítója, amelynek átalakítását IV. Henrik illegális szerelmének leszármazottja, de Vendome herceg ünnepelte. Diana de Poitiers - nek hívták , és ő volt II. Henrik király kedvence .
Diana istennő, driádok, faunok és más vidéki istenségek csoportja, l'Ambondance (L'AMBONDANCE), Komus (Komus), mindkettő kísérete, Apollo.
Acis, Galatea, Polyphemus, Polyphemus kísérete, Thelemus, Scylla, Tirsius, Aminta, a városiak és városiak kórusa, Juno papja, Juno papjának kísérete, Neptunusz, Neptunusz kísérete, a kórus a tengerek istene, naiád.
| Szerep | Hang | Ősbemutató előadók, 1686. szeptember 6 |
|---|---|---|
| Galatea , tengeri nimfa | szoprán | Marie Le Rochois |
| Acis , halandó | alt | Louis Gaulard Dumesny |
| Polyphemus , szörnyeteg | bariton | Jean Dun (becenevén Papa Dune , Jean Dun) |
| Neptun | basszus | - |